хоби

Всичко за грешка

Всичко за грешка
съдържание
  1. Какво е това?
  2. Историята
  3. видове
  4. Къде се използва оборудването?
  5. Работилница за начинаещи
  6. Красиви примери

Ако обичате да се възхищавате на природата, съставяте необичайна хербария и обичате да рисувате, трябва да практикувате погрешна практика. Този необичаен вид приложно изкуство дойде при нас от Япония. За съжаление в наши дни тя не е широко разпространена сред руските майстори на манекенки, обаче, техниката, без съмнение, заслужава да се запознаем с нея по-подробно.

Какво е това?

Със сигурност много от нас събраха хербариуми в училището за уроци по ботаника и природни изследвания. Техниката за създаване на красиви картини по метода на грешката прилича на подобен хербарий - разликата е, че изображението се формира от цветя чрез колаж.

В буквален превод „погрешно“ означава „изсушено цвете“, Технологията на флористичното боядисване е доста проста: билките и цветята по природа имат богата цветова гама, всяко цвете и всяко венчелистче е уникално по свой начин, поради което е възможно да се създадат най-необичайните флорални композиции от изсушени растения с помощта на приложения.

В действителност, художниците рисуват с цветя и растения, точно както правят с четка и рисуват.

В същото време те доставят на другите огромна радост и най-положителните емоции - доказано е, че практикуването погрешно хармонизира и успокоява човек.

Ако говорим за техническия компонент на това изкуство, тогава той се крие във факта, че събраните цветя, листа и билки се сушат под потисничество и след това се залепват върху хартиена основа, Задачата на цветарите е да запази максимално формите, текстурите и нюансите на изсушения материал.

Развиха се японски художници специална техника за предотвратяване на избледняване на цвета и потъмняване на картини, направени в техниката, е погрешна. Същността му се свежда до факта, че целият въздух се изпомпва от пространството между картината и стъклената рамка - по този начин се образува вакуум и той не позволява на цветето да се влоши.

Историята

Грешка като вид флористика се появи в Япония преди около 600 години.

В онези години този тип ръкоделие е традиционното изкуство на самурая.

Факт е, че този урок изисква дълбоко разбиране на заобикалящата ни природа, развит вкус и способност за извършване на монотонна работа.

Освен това художник, работещ в този стил, трябва да бъде пъргав - затова самураите са използвали грешката, за да постигнат максимален баланс и да провеждат тренировки за концентрация.

През XIX век този вид изкуство придобива широко разпространение във Великобритания, откъдето скоро прониква в страните от Стария свят. И въпреки че в днешно време е погрешно, най-популярно е все едно у дома, в Страната на изгряващото слънце, въпреки това през последните години тази посока стана търсена в целия свят като необичайно хоби за деца и възрастни.

видове

В зависимост от нивото на уменията, в стил на погрешни се използват различни материали, Така че, начинаещите майстори-майстори, които тепърва правят първите си стъпки в ландшафтната флористика, предпочитат зеленина, както и цъфтящи части на растението. От тях те създават флорални аранжировки, натюрморти и рисуват женски силуети в елегантни рокли.

Художници с опит допълнително използват кора от дървета, зеленчуци и плодове.

В техниката е грешка, можете да създавате картини в най-различни посоки, най-често се срещат следните:

  • маринизъм, тоест картини на морски теми;
  • пейзаж;
  • натюрморт;
  • орнаментална живопис;
  • изображение на абстрактни картини;
  • сюжетни изображения.

Къде се използва оборудването?

Грешният стил придоби разпространение при създаването на картини, пана и други елементи от интериорната украса. Изображенията, направени в този стил, служат като декорация за стаи, декорирани в етнически стил, страна, Прованс и еко. Те създават стилни акценти в детски стаи, кухни и трапезарии.

Твърди се, че е погрешно като посока на творчеството в часовете за ранното развитие на децата и формирането на умения за работа с естествен материал. Прилагането на цветя и други растителни фрагменти стимулира засиленото развитие на фините двигателни умения, като по този начин допринася за пълноценното развитие на нервната система на бебето. Неслучайно често се среща погрешно в часовете в рехабилитационни центрове за деца с увреждания, както и при деца, които се нуждаят от подкрепата на психолог.

Благодарение на погрешните класове децата от ранна възраст събуждат любов към света и природата - това е особено вярно в наше време, погрешно помага да се предпази детето от прекомерна агресия, обогатява вътрешния му свят и разширява хоризонтите му.

За възрастните майстори грешката става вид бягство от реалността, способността за облекчаване на стреса и релаксация.

Работилница за начинаещи

Флористичната живопис е погрешно може да помогне на всеки да покаже своите художествени способности и да разкрие своя творчески потенциал.

Това изкуство няма ограничения по отношение на използваните материали, както и сложността на сгъваемите картини, поради което има смисъл да започвате всяка работа само след най-задълбочена подготовка и обмисляне на всеки етап.

За да създадете картина въз основа на листа и цветя, дори преди да започнете работа, трябва да подготвите основните инструменти - това ще ви позволи да се потопите в процеса на творчество, без да се разсейвате от търсенето на какъвто и да е предмет, който да създава изображения в грешна техника.

Ще ви трябва:

  • канцеларски материали и ножици за маникюр за изрязване на детайли на картината;
  • мек прост молив - използва се за рисуване на модел;
  • пинсети - необходими за най-нежното движение и фиксиране на зеленчукови детайли;
  • твърд картон - използва се като основа;
  • стъклена рамка - за завършване на получената работа;
  • лепило - обикновено използвайте PVA;
  • тънки четки.

Всички тези инструменти могат лесно да се намерят във всеки дом или да бъдат закупени в магазин за офис консумативи. Но подготовката на доставките за работа изисква по-сериозен подход.

Обръщаме внимание на факта, че не е достатъчно да събирате цветя, венчелистчета и билки, за да създадете панели и снимки от фрагменти от растения. Необходимо е също така правилно да се обработи повърхността им - това до голяма степен ще определи сложността на работата, както и декоративния външен вид на картината. Обикновено за проектиране на панел се използват следните материали:

  • цветни венчелистчета;
  • дървесна кора;
  • растителни семена;
  • дървесни листа;
  • трева;
  • тополов пух.

Всичко това можете да съберете в най-близката гора или площад.

След събирането растителният материал трябва да се постави в специална папка или под потискане и да се изсуши, докато детайлите не станат тънки и плоски.

Случва се по време на обработката на даровете на природата да загубят наситеността и яркостта на цветовете и дори да променят оттенъка - дълга термична обработка ще помогне да се коригира тази ситуация.

Така приготвеният след сушене материал става крехък, така че едно неудобно движение е достатъчно, за да обезсили всички усилия за приготвянето му. Много е важно да обърнете специално внимание на съхранението на растенията: опитни майстори на майстори вземат херметически затворена кутия за това - тя ви позволява да предпазите растенията от вода и предпазва от атаки от насекоми.

Имайте предвид, че сухият материал трябва да се пази от пряка слънчева светлина, защото под въздействието на ултравиолетовата светлина той ще избледнее и ще стане невъзможно да го използвате за рисуване на дизайни - контейнерите с заготовки трябва да се съхраняват на сухо, тъмно място.

След като всички естествени материали бъдат събрани и изсушени, можете да продължите директно към създаването на флорална апликация.

Предлагаме стъпка по стъпка майсторски клас по изготвяне на пейзаж в техниката е погрешно, той включва няколко етапа.

  • Първо трябва да вземете картон и да начертаете върху него контурите на основните фрагменти от изображението - това преден план (река, крайбрежие и силует). На този етап не е необходимо ясно да се очертават всички елементи. След това нарисувайте корони и стволове на дървета.
  • След това можете да продължите директно към залепването на зеленчуковите заготовки. Трябва да започнете работа от небето: най-често за това те вземат обвивка от царевични кочани и от нея се изрязват облаци по контура.
  • След това лепилото се нанася с тънка четка върху цялата повърхност на листа, така че детайлите са прикрепени към снимката. Цялата картина се поставя под пресата за 3-4 минути - това трябва да се направи, така че PVA да е напълно сух, а всички елементи на растението да бъдат здраво закрепени.
  • Освен това можете да пристъпите към проектирането на водната повърхност на реката. За това обикновено се използва брезова кора (кора): тя се разделя на тънки плочи и се изрязва малка част от реката.
  • След това се избират хармонични нюанси, а останалите фрагменти са залепени. Пейзажът отново е поставен под силно потисничество и изсъхва в рамките на 3-5 минути.
  • На следващия етап можете да пристъпите към дизайна на фона на картината. Най-добре е да използвате задната част на листата от топола за това - той има лек сребрист нюанс и затова предава възможно най-добрата размазаност на фона.
  • Листовете се нарязват по посочения контур и внимателно се фиксират към основата на картонаи след това картината се натиска отново.
  • Следващата стъпка е изобразяването левият бряг на реката - за целта вземете листа от топола или клен и нарежете на желаната форма.
  • Всички приготвени елементи са прикрепени към чертежа, докато трябва да гарантирате, че градиентите между листата на различни нюанси са възможно най-гладки.
  • За да проектирате друг бряг, можете да вземете листа от трепетлика - те пресъздават очертанията на дърветата на заден план възможно най-реалистично.
  • Пред снимката се подсилват елементи, приготвени от розови листенца. Освен това има изискване да се осигури равномерен преход от един цвят към друг, така че да се избегнат забележими фуги от тонове.
  • Ако желаете, фонът на пейзажа може допълнете с иглолистни дървета. Клоновете от пелин са подходящи за това - те могат да бъдат залепени под формата на коледни елхи, които се различават по размер.
  • След като се изработят основните елементи на фона, Обърнете внимание на дърветата и други страхотни детайли. Например брезовите стволове могат да бъдат засадени на един от бреговете - те се изрязват от брезова кора, а в близост до тях се поставят храсти на базата на розови листенца. Листата на дърветата са оформени от парчета листа, накъсани с ръце - в този случай те се оказват неравномерни и това в идеалния случай съответства на самата идея за флорална композиция.
  • Като алтернатива можете да използвате горското изображение кленови или ягодови листа.
  • На един от бреговете, ако желаете можете да образувате скала - за неговия дизайн си струва да използвате заготовки с тъмен цвят.
  • В края на работата майсторът изучава най-малките елементи на пейзажа - Това са засенчени зони близо до брега и отражение във водната повърхност, тук можете да вземете светли и тъмни листа на всякакви растения. Най-важното е всеки използван детайл да се вписва хармонично в картината и да я допълва.
  • Готовият пейзаж отново се натиска от пресата и накрая изсушен.
  • След това ще остане просто сложете снимката под стъклото и я поставете в рамката.

Красиви примери

Грешка е невероятно красива японска картина, която помага на художника да покаже полет на фантазия и творческа личност. С компетентен подход за рисуване със сушени растителни фрагменти, в грешен стил, можете да създадете зашеметяващи картини, които хармонично се вписват в интериора на вашия дом.

Можете да научите повече за изкуството по погрешка от следното видео.

Напишете коментар
Информация, предоставена за справка. Не се самолекувайте. За здравето винаги се консултирайте със специалист.

мода

красота

развлечение