Всичко за студен батик

Изкуството, което започна да се развива заедно със самото човечество, претърпя различни метаморфози: неговите значения, принципи и технологии се промениха. Когато човек в древността е прилагал някакъв модел на дърво, глина, плат, той не е служил само на естетически идеали - действието е имало свещен смисъл. Корените на много художествени техники се крият в езичеството. Всяко цвете, къдрица, геометрична фигура имаше свое значение и не беше случайно. Батик, бидейки изкуството да рисува върху плат, също следва тази концепция.

Самата дума "батик" има индонезийски корени и ако я преведете буквално, получавате "капка восък". Характеристиките на рисунката върху тъканта доведоха до това име. За да не се разпространяват бои върху материята, занаятчиите се научиха да фиксират цветове с помощта на специални състави, основният компонент на които беше восък.

Батикът може да бъде горещ и студен. Техниката на горещо боядисване включва нагряване на боите и восъка преди нанасяне върху тъканта, студеният батик разпределя с предварително топене. Ако горещият батик се появи много отдавна, студен батик възникна с развитието на химическото производство. Той работи специален химичен резервен състав, напомнящ гел, който може да се втвърди върху тъканта. Тъй като основата на този състав съдържа бензин и лепило, готвенето му в домашни условия е, меко казано, опасно.

В известен смисъл студената технология е по-проста и лесна за изпълнение.

Родината на батик е Индонезия.В онези далечни времена, когато това изкуство беше едва в началото, жените вече се опитваха да украсят собствените си тоалети. За да се подчертае принадлежността им към определен род, беше необходимо да се украсяват дрехите с определени шарки и цветове.

И въпреки че изборът на багрила беше доста ограничен, майсторите създадоха цветни платна успешно. Трябва да се каже, че всеки вид пазеше своите тайни за това как е възможно да се постигне този или онзи цвят, как се получава интересен модел. Характеристиките на изработката се предават от по-старите на по-младите поколения. Рисунките бяха много различни - орнаменти, абстрактни и сюжетни сюжети.

Напредъкът на изкуството включва два пътя: вътрешно и в широчина, ако кажеш много просто. Това означава, че методите са станали по-сложни, а технологията става все по-сложна - това е напредък в дълбините. А широтата е разширяване на мащаба. От Индонезия изкуството на батик се пренесе в Япония и Китай, където придоби ново развитие. Китай даде голям принос за популяризирането на батик - той представи коприната на изкуството да рисува върху плат и тази комбинация остава актуална и днес.

Японците измислиха т.нар обратен батиккогато платът първо е оцветен и след това избелен с алкал. Холандските пътешественици донесоха батик в Европа, което можеше да даде на тази посока още един кръг на развитие, но почти прекрати самото съществуване на изкуството да рисуваш върху плат. Европейците бързо се нахраниха от батик и бяха увлечени от английската печатна техника. Но отделните занаятчии успяха да запазят уникалното изкуство за декориране на картини.

Днес батикът е не само гореща техника, по-търсена, подобрена през вековете, но и студена техника, наистина развиваща се по време на растежа на химическата промишленост.

Струва си да започнете с тъканта. Batik винаги максимално разкрива възможностите си, ако трябва да работите върху естествена тъкан. Ако сте начинаещ, тогава започнете с батиста, креп де шин, калико, Когато ръката вече е пълна, можете да опитате върху креп Джорджет, тоалетни, както и креп шифон, Ако наистина искате да се докоснете до изкуството да рисувате върху коприна, тогава работата с естествени материали е по-отговорна, но по-приятна, докато изкуствената коприна е много неудобна.

Какво трябва да знаете за носилки.

• носилка - Това е рамката, върху която се дърпа тъканта, за да се опрости работата с нея. Ако се очаква малка боядисване, подрамката може да бъде заменена. обръч.
• Средни и големи размери произведения за предпочитане е да се изпълнява на носилки от мека дървесина, докато бутоните за фиксиране на материала трябва лесно да влизат в тях.
• По-удобна плъзгаща се носилкаНе заема много място и е универсално устройство. Дизайнът се състои от четири релси, свързани помежду си, а размерите на подрамката могат да се регулират според размера на работата.
• Преди да се разтегнете, има смисъл да залепите носилката с лепенка - това ще го спаси от разнасяне на боя.

Основният инструмент е стъклена тръба, която служи за прилагане на резерва. Състои се от три части: дългата част, сферичен и извит нос. Тръбата е много крехка, тя трябва да бъде защитена и измита след всяка работа с всякакъв разтворител. Ако вътре се образува корк от изсушен резервен състав, е необходимо много внимателно да почистите извития нос с жица.

Боите за батик се предлагат в два вида: термо уплътнение и пароуплътнение. Много професионалисти предпочитат да работят с бои, които изискват термична обработка, тоест гладене с гореща ютия. Контурите и боите за батик днес са маркови Декола, Гама, Гута - Това са достойни материали за батик.

Резервът е адхезивен полутечен компонент, който разграничава оцветените зони върху тъканта. Има прозрачен резерв, който след това се отмива с топла вода и има резерв, който не е необходимо да се отмива: той се фиксира върху плата и става част от работата.

Изпълнява се самата картина пискюликоито могат да бъдат направени от синтетични влакна или естествени катерици за коса, понита, колони. След работа не забравяйте да ги измиете в сапунена топла вода. Можете да използвате и гъби.

Основният принцип на студения батик е, че първо избирате шаблон, който лесно може да бъде разделен на затворени, ясно определени зони с определен цвят. Обикновено начинаещите започват да правят батик, използвайки рисунки от оцветяване на деца: може би е по-лесно и по-удобно да не измислят.

На следващо място, стъпка по стъпка алгоритъмът изглежда така.

1. Моделът трябва да се пренесе върху тъканта, за които майсторите използват специален молив от плат или маркер за изчезване. Фигурата трябва да бъде фиксирана под тъканта, очертайте около контурите.
2. Платът е фиксиран върху рамката, дърпащата материя трябва да е стегната.
3. Резервът се прилага върху тъканта. Стъклената тръба е пълна с резерв, очертанията й трябва стриктно да следват модела. Всеки цвят трябва да бъде затворен - това е задължително изискване. След това изчакайте, докато резервът изсъхне, за скоростта на процеса платът може да се изсуши със сешоар.
4. Преди да запълните контурите, проверете дали са затворени. Вземете гъба, напоена с чиста вода (можете да добавите капка шампоан към водата), размажете желаната област. Ако водата не надхвърли границите на веригата, тогава всичко се прави правилно.
5. Приложение на багрила се среща с четка или памучна гъба, методите на нанасяне са еднакви и в двата случая. И за да се гарантира, че боята се разпределя равномерно, зоната за пълнене трябва да бъде напоена с вода.
6. Боята изсъхва, след което го премахвате от рамката. Понякога се налага да коригирате отделни области. Вижте как се фиксират багрилата, обикновено посочени в инструкциите за тях. Някои бои са фиксирани с ютия, други с пара, сешоар или дори действието на високи температури във фурната.

След преминаване през всички етапи работата може да се счита за завършена. Остава само да намерим място, където ще бъде разположен и да зарадваме другите. Въпреки че, има и друг момент - декорът.

Една от най-популярните опции за дизайн са кристали, Самият контур, който отдели една област от друга, може да бъде украсен с лъскави камъчета. Изглежда красиво, ако такава декорация отговаря на темата. Например, рисувате върху плат плат в гората, благороден вълк, сняг и смърч, съзвездия в небето. Разбира се, в този случай са подходящи кристали.

За твърд захват на плата те са залепени с горещо ютия. Понякога в кристалите има малки дупки и това означава, че те могат да бъдат зашити.

За целта на декорацията някой повече го харесва флаш веригата. За да направите това, се вземат сребърни метални нишки или обикновена нишка, а контурите на елементите се зашиват с шев. Това е дълга и трудна работа, но резултатът може да бъде впечатляващ. В този случай това няма да е чист батик, а смесена техника на неговото изпълнение.

И все пак в повечето случаи батикът е добър сам по себе си в своята финост, изящество, старателна работа и прекрасен резултат. Ръчно изработеното изкуство, популярно по всяко време, може да се поддаде на всеки, който иска да го овладее. Успех с работата и вдъхновението!

Какъв е студен батик, вижте следващото видео.