Преглед на музея Айвазовски във Феодосия

Не всички художници, чиито имена вече са готови да съберат тълпи от почитатели на таланта на изложбата на своите произведения, през живота си са се чувствали напълно успешни в творчески смисъл. Както Балзак каза: „Славата е слънцето на мъртвите“, уви, тези думи могат да бъдат приписани на художници с потискаща честота.

Въпреки това, сред поредица от големи имена има и такива, които по време на живота не бяха просто приети, а уважавани по всякакъв начин, търговски успешни и признати от колеги и фенове на рисуването. Един от тези художници е Иван Константинович Айвазовски.

Днес можете да видите картините на майстора главно на втория етаж на имението. Разбира се, всеки втори посетител на музея във Феодосия идва тук, за да види учебника „Деветата стена“, може би основната визитна картичка на майстора. Но тази картина е в Държавния руски музей в Санкт Петербург. Но работата "Сред вълните", не по-малко силна и грандиозна, заема гордо място в галерията на Феодосия. Между другото, нейният художник създава на 80-годишна възраст.

Музеят има около 400 произведения на майстора, а като цяло има повече от 12 хиляди експоната. За посетителите ще бъде не по-малко интересно да разгледат предмети от бита на семейство Айвазовски, техните лични вещи и снимки.

Музеят живее: всяка година много туристи се стремят да посетят най-известния морски художник. Приятно с висококачествено осветление на изложбени зали. Имението има много прозорци, а древните полилеи висят от таваните.

Обиколката ще ви преведе през основната зала, работилницата на художника, сградата на къщата на сестра му. А музеят има тайна стая, можете да отидете там срещу заплащане. Личните вещи на Айвазовски се съхраняват там: истински мольберт, личен бележник и т.н.

Интересното е, че в известен смисъл късметът съпътства работата на художника след смъртта му. Произведенията в музея лесно биха могли да изчезнат през годините на нацистката окупация, но те бяха изпратени навреме в Ереван и след войната всички евакуирани произведения се върнаха в родината си.

300 000 посетители минават през музея годишно. На базата на галерията редовно се провеждат големи научни конференции и фестивали на класическата музика. Музеят се намира на адрес: ул. Galerennaya, къща 2. Намира се много близо до жп гарата.

Изложбеният комплекс е структуриран така, че посетителят вижда картините в реда, в който са написани. Това показва не само творческия път на художника, но и еволюцията на неговото умение. От платно до платно, морският художник става по-прецизен в детайлите, в начините за предаване на светлина, работа с цвят и композиция. Тази структура на изложбата е полезна за начинаещи художници.който също може да намери по-добра илюстрация на теоретичните знания.

Галерията също е място, където внимателно се съхраняват работата на последователи и ученици на Айвазовски. Тук можете да видите картините на Архип Куинджи, Адолф Феслер, Михаил Латри.

Има музеи, семантичният център на които са две или три известни творби, за които туристите пътуват отдалеч. Но в галерията на Айвазовски, въпреки изключителните, няма нужда да се запознава с любителите на изкуството „Манастир Свети Георги“, „Море. Коктебел "," Севастополско нападение " и недовършената „експлозия на кораба“, има много по-малко известни произведения. И те не могат да бъдат наречени вторични.

12 000 броя експонати в колекцията на музейния комплекс са наистина собственост на галерията. Някои туристи са разочаровани, че прословутата „Девета стена“ отсъства в музея. Но те могат частично да компенсират това. художествени експерименти на Максимилиан Волошин и Лев Лагорио, както и живописни, забележителни платна на западноевропейската школа на маринистите.

Пълната експозиция на музея показва Айвазовски като ентусиазиран, енергичен човек, който успя да реализира много инициативи през дългия си и ползотворен живот. Но дори и да бъдете изненадани от работата му извън статуса на морски художник, ако атмосферата на самата къща ще ви зарадва, експонатите говорят за начина на живот на художника, морските пейзажи все още остават на преден план.

Тези, които преди са виждали само репродукции на известни картини, със сигурност ще бъдат впечатлени. На живо, те изглеждат още по-големи, по-епични. Декорирани в тежки рамки, те предават силата на стихиите: неумолими и победоносни, разрушавайки всичко по пътя си.

Невъзможно е да се сравни дори с изключителна фотография на изкуството: изглежда, че известният морски художник е настроил своя визуален анализатор до най-голяма яснота - нюансите на водата се променят с невероятна промяна в цвета. От чистото, почти невинно небесно синьо до откритата черна уста на дълбокото море. и всеки пейзаж има свое настроение, своето послание.

Някои репродукции изглеждат мрачни за зрителя, но когато ги видите на живо, вече не оценявате мрака и в никакъв случай не е монотонност, а най-малките детайли от екземпляра от природата, грабнат от окото и сърцето на художника. За да пишете по този начин, трябва не само да бъдете внимателни, за да можете да работите с природата, трябва да сте родени в тези части. Отделните творби са с огромни размери и емоционален заряд.

Трудно е да се сравнят тези основни творби с нещо. Галерията не прилича на къща, в която са изложени само няколко картини с първо значение: величието на залите, достатъчно големи за имението и прекрасната селекция от произведения впечатляват туристите.

В просторна двуетажна къща, където се намира Морският музей, се гадае архитектурен италиански стил. Тази къща, Иван Константинович, както се досещате, е построена по негов собствен проект. Държавният музей, тази художествена галерия, завещана на града, става през 1920 година. Но историята на музея не е най-равномерната и просперираща. През годините на промяната на системата на страната тук са разположени щабовете на ЧК, дивизиите на Червената армия и ВМС.

Като посетител на музея със сигурност ще се озовете в къщата на Екатерина Константиновна Айвазовская. Това не е само допълнение към основната експозиция, а важна част от нея. В арменските семейства беше така установено - да се заселят в квартала с близки роднини. Защото до къщата на брат е имението на Катрин.

Ако искате да видите как класиката е работила върху библейските и митични теми в живописта, не забравяйте да проверите тук. В имението на сестрата на Айвазовски организаторите на музея решиха да изложат платна на художника, абстрахирани от морската тема. Това са картини, които съчетават религиозна тематика, библейски теми.

От училище вероятно всеки си спомня, че Айвазовски е художник, който невероятно точно предава морски пейзажи върху платна. Освен страхотните картини, посветени на водната стихия, Иван Константинович пише и големи бойни сцени, библейски сюжети и дори портрети. А художникът би могъл да се нарече колекционер и филантроп.

Истинското име на класиката е Ованхас Айвазян и това е най-известният художник с арменски корени. Биографията му е уникална. В детството момчето показва не само артистични способности, известно е, че сам се е научил да свири на цигулка.

Изключителният художник е покровителстван от Николай Първи. Айвазовски имаше късмета да работи в южната част на Италия - тези творчески години бяха особено ползотворни. Ентусиазмът на критиците и търговският успех не подминаха морския художник. За работата си е награден Иван Константинович златен медал на Парижката академия на изкуствата.

Веднъж, когато художникът беше на 27 години, той отплава към къщата на кораба, в Бискайския залив корабът изпада в буря, почти потъва - в парижките вестници се появи некролог за смъртта на руски художник. Казват, че невярно съобщение за смъртта обещава дълъг живот - Айвазовски е живял 82 години. Интересното е, че като 75-годишен, Иван Константинович и съпругата му посещават Америка, а това е в края на XIX век.

Айвазовски успя да живее много там, където: учи в Санкт Петербург, беше командирован в Италия, беше в Париж, Португалия, Испания, Египет, Константинопол и Кавказ. Между другото, майсторът е имал ранга на истински секретен съветник, който е равен на ранга на адмирал, а през 1864 г. художникът получава наследствено благородство.

Въпреки толкова богат набор от пътувания, Иван Константинович каза: „Моят адрес винаги е във Феодосия“. И това не бяха само думи. Айвазовски се занимаваше с делата на родния си град с цялата ревност, искрено желание да екипира родината си, да подобри мястото на вечната си любов.

В града майсторът откри художествено училище и художествена галерия. Теодосий е все още център на изобразителната култура в южната част на Русия. Благодарение на Иван Константинович в града се появи концертна зала, изградена е библиотека. Със свои пари художникът издигна чешма в памет на Казначеев, който по това време беше кмет на Феодосия.

Художникът също се интересуваше активно от въпросите на археологията, той лично ръководеше разкопките на могилата, а някои предмети, открити при тези разкопки, сега са в Ермитажа. В допълнение, Айвазовски започна строителството на железопътната линия Феодосия-Джанкой, той аргументира разширяването на морското пристанище Феодосия, а най-голямото търговско пристанище в Крим наистина беше във Феодосия.

20 години преди края на 19 век художникът открива изложбена зала в собствената си къща. Там той изложи картини, които по негово решение никога не трябва да напускат границите на Теодосий. Завърши изложбата и незавършена работа.

Любопитно е, че макар и не в най-възторжените тонове, Чехов пише за Айвазовски, следва, че тези двама класици са имали шанс да се опознаят. Това изненада Антон Павлович, че когато лично се срещна с Пушкин, Айвазовски не чете нито една от книгите му. Изобщо не четох книги. Но дори спомените казват, че Иван Константинович е бил интересен човек, жив, активен, със собственото си мнение, много енергичен за своята почитаема възраст.

Съвсем правилно Иван Константинович Айвазовски стана първият почетен гражданин на град Феодосия. Затова всеки гост на известния южен курорт трябва да отдаде почит на изключителния човек на своята епоха и да посети музея Айвазовски във Феодосия.

В следващото видео вижте преглед на музея на Айвазовски във Феодосия.