Spansk kostume

Ved hjælp af et spansk kostume kan du understrege de nationale egenskaber og smag i Spanien. Dette er et gammelt land med fønicisk oprindelse, som tidligere blev kaldt Iberia. Det ligger ved Middelhavskysten og var i lang tid under romersk styre og konverterede derefter til kristendommen.

Det spanske kostume kom på mode i det 15. århundrede. Det var renæssancen, der dikterede betingelserne. Derefter på mode var ridderlige idealer, kongernes moral og alvorligheden af ​​den katolske kirke, som alt var syndigt for.

I tøj var naturlige og proportionelle former vigtige, men de blev skjult så meget som muligt for nysgerrige øjne for ikke at give efter for fristelsen. På dette tidspunkt, ved Habsburgs 'ædle domstol, vises udtrykket "spansk mode", som senere blev vedtaget af mange kongelige familier i Europa. Skræddersyede syede ramme, omfangsrige og tunge dragter til ædle personer. De var svære at bære, da de dækkede næsten hele kroppen og svagere bevægelser. I kvinders tøj var der ingen frihed.

Den trekantede dragt lignede den sag, hvor kvinden var skjult. Ifølge legenden blev denne stil opfundet af dronningen af ​​Castilla, Juan af Portugal, så ingen ville vide om hendes graviditet. Takket være den kongelige opfindelse bar de spanske kvinder i mange år rige og luksuriøse kjoler, der var ubehagelige og klodsede.

Spanien er blevet trendsætteren inden for europæisk mode. Tøjet fra repræsentanterne for det kongelige hof i renæssancen havde deres egne karakteristika:

• Figuren og silhuetten lignede en trekantet form.
• Kjoler blev syet med en krop og med et tæt, lukket korset for at skjule de naturlige former for brystet.
• Foran havde legemet formen af ​​en langstrakt kappe. Rammen blev oprettet af bøjet metaltråd, der var beklædt med dyre stof.

• To stramme nederdele var fastgjort til kroppen. De var lavet af taft og arrangeret parallelt med hinanden.
• Den øverste nederdel var med en trekantet halsudskæring, og den nederste med metalbøjler. Nederdele gled på hinanden.
• Over nederdelene blev en topkjole med en spalte kastet. Den blev fastgjort med løkker og bundet med en bue.
• Kjolen var dekoreret med perler og et net, hvori guldtrådene blev vævet. Alt dette blev brugt som indsatser.

• Ved hjælp af et korset blev taljen indsnævret og maven strammet. Der var fastgjort en smal plade, der tjente til disse formål.
• Dametøj var med lange dobbelte ærmer, som blev syet af forskellige stoffer. Muffen havde et snit langs hele længden og udvides under, som vinger.
• Skuldrene blev kunstigt forøget ved hjælp af specielle ruller og den øverste ærme.

På det tidspunkt fik kvinder ikke lov til at gå med en åben hals og décolleté - derfor var kraven for dem en virkelig frelse og en speciel dekoration. Den var rund, bølgepap og syet af hvid tynd flæse. Først var kraven lille - ikke mere end 15 cm, men med tiden blev det moderigtigt at bære store kraver - op til 30 cm.

Ud over sammen med forskellige dekorationer, for eksempel perler, en ventilator, et bælte med et spænde eller hatte.

Under kjolen tog damen sko på med en massiv træsål. De var dekoreret med et ornament af hatte af negle. Tykkelsen af ​​skoene tegnede på et tegn på aristokrati og adel hos mennesker. Sko var lavet af ægte læder, fløjl eller satin og dekoreret med et mønster eller broderi. De skulle ikke have set ud fra under kjolen, undtagen træsko, der kunne ses ankel-dybt.

En streng etikette af det spanske samfund i det XVI og XVII århundrede dikterede dets betingelser ikke kun til beklædning, men også til materialet:

• På det tidspunkt var lyse, farverige stoffer med et mønster almindelige. Silhuetter af dyr, religiøse symboler og heraldiske tegn blev brugt som tegning.
• Farveskemaet var forskelligt. Tøjet blev domineret af sort, brun, grå, hvid, rød, lilla og grøn.
• Tøjet var desuden dekoreret med gyldne tråde, ledninger, bånd og brokadebånd. Alt dette blev syet på dragt i en anden retning.
• I slutningen af ​​1500-tallet var glatte almindelige tekstiler på mode.

Almindelige piger foretrak ikke at klæde sig som ædle damer. De havde en anden mode, der dannede grundlaget for det traditionelle spanske folkedrakt. Vi kan bedømme dette ud fra malerierne af den berømte spanske kunstner Goya, der brugte lyse farver og usædvanlig belysning i sit arbejde. Han er en af ​​de første til at synge kvinden Maha, en byboer, der er prototypen på den berømte Carmen.

Almindelige kvinders tøj i midten af ​​1600-tallet bestod af følgende elementer:

• Kvinder havde farverige kjoler uden korsetter og brugte ikke metalrammer til nederdele. Bunden af ​​kjolen var med store folder og flagrede frit i vinden.
• I skjorter var der en bodice og blonder-corsage. Ærmerne indsnævret. De kunne være gemt op til albuen eller helt fjernet.
• En monteret jakke blev båret på kjolen.

• En vigtig egenskab blev betragtet som en rektangulær ryg. De knivstakk deres hår. Kammen var udskåret, 20 cm høj med flere tænder. Det var lavet af elfenben eller skildpadde shell. Kvinder i provinserne gik med sådan en klipning.
• Mantillaen var en særlig dekoration. Det var navnet på det lange blonder slør, der blev båret på kammen. Ugifte piger bar den lette mantilla, og kvinder bar den sorte kappe. Ved ceremonielle lejligheder påsatte de sig et langt slør, der fuldstændigt dækkede hele ryggen. Sløret blev ikke brugt til dans, eller der var en forkortet version af det.

• Outfit blev komplementeret med en sammenklappelig fan. Han var et rigtigt kunstværk, som det blev gjort manuelt. Ventilatorens bund var lavet af træ. Det var dækket af silke, fløjl eller blødt læder. Nogle fans dekoreret med blonder.
• I kvinders kostume var detaljer vigtige: store øreringe, blomster og hårkam.

År gik, og det spanske tøj blev omdannet: Nogle elementer i byboeren ophørte med at blive båret i det sene XIX - tidlige XX århundreder. For eksempel blev mantillaen og kammen, kaldet spansk peineta, en del af det kongelige tøj. Nu opfattes disse detaljer som historiske: De kan lejlighedsvis ses på nationale helligdage, karnevaler eller bryllupper.

Det nationale spanske kostume er en del af Spaniens kultur. Hver region i landet har sine egne beklædningsfunktioner:

• I syd, på landet, danser spanierne flamenco. Når folk hører dette ord, repræsenterer de billedet af en lidenskabelig kvinde i et rødt tøj. Sigøjnere i Andalusien skabte og gik videre til andre generationer af Flamenco. De foretrak at klæde sig udtrykkeligt til dansen for at understrege enhver bevægelse. Dansere har en smal talje og flerlags nederdele med dikkedarer og gardiner. Deres hænder er åbne eller helt lukkede.
• I midten af ​​landet havde pigerne traditionelle spanske kjoler eller en skjorte med stropper, hvorpå en kort lys jakke var iført. Hovedet var dækket med tørklæder eller omslag.

• I Valencia består en kvinders dragt af en silke lys kjole med et forklæde. På hovedet er der et tyndt åbent tørklæde med et mønster, der er fastgjort med en bue på bagsiden. Dette tøj kompletteres med lette strømper og lavhælede sko.
• I Catalonien foretrækker piger at have åbne nederdele med mønstrede forklæder. Deres figur er fremhævet af en hvid blondekrop, og deres skuldre er dækket med et åbent sjal. Tynde handsker lægges på hænderne og når frem til albuen. På hovedet er en mantilla.

• Antikviteter fra Galiciens kvinder består af en langærmet bluse og et udvidet rødt nederdel med langsgående mørke fløjlestriber. Et lille eller stort forklæde med blonder og perler lægges på nederdelen. Et blødt sjal kastes over skuldrene. Hovedet er bundet med et tørklæde.
• I det nordlige Spanien er et nationalt dametøj i rolige nuancer og med et beskedent mønster.
• I en dragt af kvinder fra Upper Aragon er der en creme-shirt med en storslået sundress.
• I Lower Aragon består festtøj af et plisseret kort nederdel, et forklæde og en kortærmet bluse, der vikler et sjal over det.

Spanien er et land med en rig kultur og traditioner. Den moderne kvindes nationale kostume arvet mange historiske elementer. Det traditionelle outfit er elegant med interessante dekorationer. Det er dekoreret med gyldne og sølvbroderier og flerfarvede sten. Knapper med ornamenter, brede bælter og store kraver kan stadig bruges i det. I en kvindelig spansk kostume er følgende detaljer relevante:

• Hvid eller lys creme bluse, lavet af let stof, med manchetter, dikkedarer og blonder.
• En lang, faklet fra midten af ​​låret nederdel lavet af blødt stof. Det kan være med konvekse mønstre eller uden dem.
• Kjole i rød farve med flere flounces.
• Sommer sundress i lyse farver og med et mønster af store lyse farver. Det suppleres med en bredbremmet hat eller sjal.
• Korset i form af en sort vest eller blonderop.
• Detaljer: kunstige blomster på bæltet, på håret eller i kraven.
• Farverigt frynset luftsjal.

Beboere i det solrige land elsker at klæde sig på en original og afslappet måde. Deres lyse tøj med udtryksfulde detaljer kan skabe et mindeværdigt billede og give gæsterne en festlig stemning.

Flamencodansen, der er blevet kendetegnende for Spanien, er blevet elsket af mange nationer. Det er inkluderet i programmet for mange begivenheder til at introducere et stykke Spanien og introducere dets nationale smag.For nylig afholdes morgenforestillinger og festivaler i forskellige uddannelsesinstitutioner, f.eks. I børnehaver eller skoler. Ved at vælge karnevalantøj kan du oprette et smukt og passende scenebillede. Det nationale spanske kostume til pigen indeholder alle detaljerne i det kvindelige image.

Der er to slags flamenco-kostume:

• Den første mulighed er en kjole med en oval halsudskæring og flounces eller en flerlags sigøjner-stil nederdel. Under det kan du bære enhver bluser eller toppe.
• Den anden mulighed er en speciel baht. Dette er en almindelig nederdel med et langt tog bagpå. Hendes stil afhænger af dansestilen. Bata giver dig mulighed for frit at bevæge dig rundt på scenen, da det ikke begrænser hurtige bevægelser. Med sin hjælp er det let at skabe et spektakulært billede af en dansende spansk kvinde.

Kvinders nationale kostume af landet med fønikisk oprindelse er lyst, farverigt med særlig energi. Den spanske folks smag, århundreder gamle traditioner og originalitet er sammenflettet i den. Mange piger og kvinder kan lide billedet af en gratis spansk sigøjner, der let kan danse i firkanterne i en travl by og tiltrække de forbipasserendes opmærksomhed.

Romantiske natur efterlader en masse positiv feedback på det nationale spanske kostume. Piger bemærker, at tøjet er perfekt til klassisk spansk dans og flamenco. Hun understreger enhver bevægelse af danseren og hendes stolte holdning. En lang, storslået, flerlags nederdel med flæser begrænser ikke trinene og gør det let at bevæge sig i rummet.

Det harmoniske billede betager publikum med lidenskab og skønhed, fremkalder sympati og efterlader positive følelser. Kostumeens detaljer giver et specielt præg: en fan, perler, øreringe og blomster, der er fastgjort til håret eller til kraven.

Hvis du vælger et tøj, kan du give frie tøjler til fantasien. Spansk tøj er så forskelligartet, at det er let at skabe med egne hænder. Det er ikke nødvendigt at tvivle på valget af stoffer: almindelige og flerfarvede indstillinger vil være passende. Et ordentligt skræddersyet spansk kostume vil blive et stykke af en hel nation med sin rige historie.