Nationale kostumer

Russisk folkedrakt

Russisk folkedrakt

På trods af navneændring og politisk system, Vores land bærer vores forfædres gamle og specielle kulturelle værdier. De består ikke kun i kunst, traditioner, karakteristiske træk ved nationen, men også i nationaldragt.

Skabelseshistorie

Gamle russiske kostumer anses for at være det nationale tøj blandt befolkningen i Rusland under den pre-mongolske invasion og Moskva Rusland, indtil Peter I kom til magten. Hog dannelsen af ​​de særlige træk ved udstyrene blev påvirket af flere faktorer på én gang: nære forbindelser med Byzantium og Vesteuropa medklimatiske forhold, aktiviteter for det overvældende flertal af befolkningen (kvægavl, jordbearbejdning).

Tøjet blev hovedsageligt syet af linned, bomuld, uld, og i sig selv havde det et enkelt snit og en lang, lukket stil. Men de, der havde råd til det, dekorerede på alle mulige måder et beskedent tøj med umådelige dekorative elementer: perler med perler, silkebroderi, broderi med guld- eller sølvtråd, pelsbeklædning. Nationaldraktet blev også kendetegnet ved dets lyse farver (crimson, scarlet, azurblå, grønne nuancer).

Kostume fra Muscovite-russetiden fra det 15. til det 17. århundrede bevarede sine karakteristiske træk, men gennemgik nogle ændringer i retning af et mere indviklet snit. Forskellene i befolknings outfits var påvirket af klassedelingen: jo rigere og mere ædel var personen, jo mere lagdelt var hans tøj, og de bar det både indendørs og udendørs, uanset årstiden. Ore og monteret tøj dukkede op, og østlig og polsk kultur havde deres indflydelse. Foruden linned blev der brugt klud, silke, fløjlsmaterialer. Der er tradition for at sy lyse tøj og dekorere dem rig.

Ved århundredeskiftet XVII - XVIII udstedte Peter I dekret, der forbød alle undtagen bønder og præster fra at klæde sig i nationale kostumer, som spillede en negativ rolle i deres udvikling. Dekret blev udstedt for at etablere politiske forbindelser med europæiske allierede for at vedtage deres kultur. Befolkningen blev tvunget til at indpakke en smag og erstattede chic, men lang sexet og ubehageligt flerlagstøj med mere behagelige og lette paneuropæiske klæder med korte kaftaner, lave snit kjoler.

Det russiske nationaldragt forblev i brug af folket og købmændene, men det vedtog stadig nogle modetrends, for eksempel en sundress bæltet under brystet. I anden halvdel af det XVIII århundrede gjorde Catherine II et forsøg på at vende en vis national identitet tilbage til de moderne europæiske kostumer, især med hensyn til de anvendte materialer og finishens pragt.

I det 19. århundrede blev efterspørgslen efter et nationalt kostum, hvor patriotisme, der voksede på grund af 2. verdenskrig, spillet en rolle. Sundresses og kokoshniks vendte tilbage til husstanden for ædle unge damer. De syede af brokade, kisei og cambric. At fremvise tøj, for eksempel "kvinders uniform", ser måske ikke ud som et nationalt kostum, men havde stadig en vis symbolsk opdeling i "shirt" og "sundress". I det XX århundrede skete der en slags tilbagevenden af ​​nationale outfits på grund af afskæring fra europæiske leverandører, og i anden halvdel, i 70'erne, var det ikke mere end en moderigtig trend.

På trods af det faktum, at et bestemt traditionelt sæt tøj kan skelnes på grund af landets store territorium nationale kostume havde karakteristiske træk i visse regioner. Det nord russiske sæt er mund til mund, og en lidt mere gammel sydrussisk er slovenske. I det centrale Rusland lignede kostume mere det nordlige, men der var træk ved de sydlige regioner.

Sundresses var åre og døve, havde en trapesformet stil, syet af et eller flere malerier. Mere enkle sundresses er produkter på stropperne, lige snit. Ferien var lavet af silke og brokade og til daglige anliggender og liv - klud og chintz. Nogle gange lægger de en morder på toppen af ​​en sundress.

Det syd russiske kostume indeholdt en lang skjorte og et hofteskørt - ponyev. Poneva var klædt over en skjorte, pakket rundt om hofterne og fastgjort med en uldstreng i taljen. Det kunne være både åre og døve, suppleret med et forklæde.

Hver provins havde sine egne præferencer og funktioner i udsmykningen, farver, elementer og endda navne. I Voronezh-provinsen var ponevs dekoreret med orange broderi, geometriske symboler var almindelige i Arkhangelsk, Tver og Vologda, og hvad der blev kaldt "dronning" i Yaroslavl-provinsen var "soroklin" i Smolensk.

I den moderne verden sin egen specielle mode, men blandt folket er der en interesse i oprindelsen, national kjole. Traditionelle kostumer kan ses på museer og undertiden på udstillinger, de bruges til teater- og danseforestillinger, på helligdage. Mange designere og modedesignere bruger de karakteristiske træk ved russisk folkedrakt i deres kollektioner, og nogle af dem, ligesom forskere, dykker ned i en detaljeret undersøgelse, for eksempel Sergey Glebushkin og Fedor Parmon.

Egenskaber

På trods af de store forskelle i regionerne og endda i provinserne, kan man skelne de fælles karakteristiske træk ved russisk nationalt tøj: lagdeling, udvidet silhuet, lyse farver, rige finish.

Kompleksiteten af ​​outfit var karakteristisk i alle sektorer af befolkningen. Mens kostymet blandt de arbejdende mennesker kunne bestå af syv elementer, havde de rige adelige allerede tyve. Det ene tøj blev båret ovenpå det andet, hvad enten det var åre, døve, kappe, med spænder og slips. En monteret silhuet er praktisk talt ikke speciel for den nationale, tværtimod, til ære er frie, trapesformede stilarter, og længden er i de fleste tilfælde halv.

I lang tid havde det russiske folk en passion for lyse farver, der bragte glæde. De mest almindelige er rød, blå, guld, hvid, blå, lyserød, hindbær, grøn, grå. Men udover dem havde hver provins sine egne præferencer i nuancer, hvoraf der var mange: lingonberry, kornblomst, røgede, brændenælde, citron, valmuefrø, sukker, mørk nellike, safran - og disse er kun et par af dem. Men sort blev kun brugt i elementer i nogle regioner, og var i lang tid udelukkende forbundet med et sorgtøj.

Siden oldtiden var broderi hellig for russisk nationaldragt. Først og fremmest fungerede hun altid ikke som dekoration, men som en talisman, beskyttelse mod onde ånder. Den hedenske symbolik synkede ikke selv i glemmebogen selv med kristendommens fremkomst, men ornamenterne fik nye elementer, der kombinerede gamle slaviske og nye kirkemotiver. Beskyttende amuletter broderet på kraven, manchetter, fald. Det mest almindeligt anvendte farveskema var røde tråde på et hvidt lærred, og derefter begyndte multicolor at sprede sig.

Over tid erhvervede broderier en mere dekorativ karakter, skønt det bar tomterne med gamle ornamenter og mønstre. Udviklingen af ​​guldbroderi, broderi med flodperler, håndværk, hvis elementer blev overført fra tallerkener og møbler til tøj, spillede også en rolle i at ændre betydningen. Det originale russiske mønster antyder strenge geometriske former, næsten fuldstændig fravær af afrundede elementer, hvilket skyldtes teknikken for broderi. De mest almindelige motiver og specifikke symboler er: solen, blomster og planter, dyr (fugle, heste, hjorte), kvindelige figurer, hytter, figurer (romber, skrå kors, juletræ, stikkontakter, ottekantede stjerner).

Brugen af ​​håndværkselementer, for eksempel Khokhloma- eller Gorodets-maleri, kom senere i brug.

Foruden broderi var adelens antikviteter dekoreret med knapper (træknapper sammenflettet med chanel, blonder, perler og undertiden lavet af ædelsten), tilrifle og pels på fald og nakke, striber, halskæder (broderet med perler, snap-on krave lavet af satin, fløjl, brokade). Af de ekstra elementer - falske ærmer, bælter og sjerter, poser syet til dem, smykker, koblinger, hatte.

arter

Det moderne kvinders nationale kostume er en slags samling af flere karakteristiske træk på én gang, for der er faktisk mange typer og muligheder i det originale russiske kostume. Oftest forestiller vi os en skjorte med voluminøse lange ærmer, farvet eller rød sundress. Den forenklede version er, selv om den er den mest almindelige, langt fra den eneste, da mange designere og simpelthen folkekunstnere vender tilbage til traditionerne i deres regioner, hvilket betyder, at forskellige stilarter og elementer bruges.

Kostumer til piger og børn meget lig voksne modeller og inkluderer skjorter, skjorter, bukser, sundresses, forklæder, nederdele, hatte. Helt børnemodeller kan sys med korte ærmer for ekstra bekvemmelighed og i princippet have et generelt udseende på kjolen, men med visse nationale elementer. For teenagepiger er der en større række voksne modeller, og ikke kun sundresses og skjorter, men også pelsfrakker, ponev.

Vinter folkedrakt er meget tung tøj. Foruden en varm uld sundress er en del af tøjet til den kolde sæson en kort hængslet frakke, åben uld, et knus, bodyjakker, pelsfrakker, uldstrømper, varme hatte og sjaler. I rigere muligheder er naturlig pels til stede.

ferie

Scenekostumer Der er to typer: de fleste ligner de rigtige nationale kostumer (for koret), hvor reglerne for skræddersyning respekteres og stiliseres, hvor der er mange traditionelle elementer, men nødvendige afvigelser er tilladt.For eksempel skal antrekk til en runddans, russisk folkedans eller andre dansestilarter først og fremmest være så behagelige som muligt, så nederdele kan forkortes, overdrevent frodige og ærmerne ikke kun lange, men også ¾, "lanterner". Derudover er scenekostumer, medmindre det er en teaterproduktion, rig dekoreret og så lyse som muligt og tiltrækker opmærksomhed.

Bryllupsdrakter ser især elegante og luksuriøse ud. For de rige og ædle blev de syet af tunge dyre stoffer, og folket havde råd til enklere, såsom linned. Hvid farve blev betragtet som et symbol på hellighed, så brudekjoler blev lavet i andre farver - sølv, fløde eller flerfarvet, elegant. Obligatorisk var tilstedeværelsen af ​​brodering af flora-symboler - bær, blade, blomster. Desuden omfattede konceptet med en brudekjole fire sæt tøj på én gang - til festlige bryllupper, bryllupper, ceremonier og fester.

Folklore kostumer er så tæt på kilden som muligt. Håndværkere genskaber kostumer med de karakteristiske træk i en bestemt region, provins. Carnival kostumer kan svare til folklore eller omvendt kan være meget forenklet. Feriekjoler er imidlertid uden tvivl lyse og dekoreret så meget som muligt.

I moderne stil

National farve - en af ​​de specielle stilarter inden for mode, fordi det involverer sammenvævning af moderne modetrends og traditionelle træk i kulturen hos et eller andet folk. Slaviske og russiske motiver er elsket ikke kun af vores landsmænd, men også af nogle udenlandske designere. I sådanne tøj kan du dukke op under enhver begivenhed, mens du ser ultra-stilfuld og passende ud.

Den moderne stil overtog først og fremmest farver, ornamenter, broderi. Kendte mønstre findes på trendy blyantskørt, knælængde kjoler, bluser. Lange kjoler og sundresses på gulvet ser det mest autentiske nationale tøj ud. Det er blevet vedtaget af mode og individuelle elementer, især med hensyn til stole og sjaler, sko, hatte.

elementer

Folkedrakt inkluderer tøj, sko, hatte. Hovedelementet er en lang skjorte, over hvilken en sundress, nederdel eller poneva bæres, fastgjort med et specielt bælte. Ovenpå poneva og nederdele har undertiden et forklæde. Oven på en skjorte og sundress er en morder og en pelsfrakke acceptabel.

Den traditionelle hovedbeklædning, der er kommet ned til vores tid, er den festlige kokoshnik, dog udover ham inkluderer en del af kostume bøjler, bånd, bandager, tørklæder. Autentisk tøj involverer obligatorisk brug af smykker, perlekæder, broderede aftagelige kraver. Blandt skoene skal kaldes ankelstøvler og lange støvler, bast-sko, filtstøvler til vinteren.

klud

I Rusland blev linned, poskonny, klud, silke, fløjl, uldmaterialer brugt til at sy tøj, og kindyak blev brugt som foring. Disse stoffer var tilgængelige for langt de fleste af befolkningen. Men en rig ejendom havde råd til dyre tøj lavet af taft, kamka, brokade, obyar, satin, coutine, satin og broget.

Moderne kostumer er lavet af bomuld, gabardin, satin, linned, viskosesilke, strikvarer, crepe satin, chiffon, tyl, jacquard.

Hvor kan man købe eller leje?

Det er nemmest at leje et russisk folkedrakt i karnevalstøjbutikker. Oftest er kostumerne temmelig ensformige, enkle, lavet af billige materialer til overkommelige priser. En dans- eller scenekostume kan sys på ordrer fra kunder og i studiet, der leverer sådanne tjenester. Men du kan købe et færdiglavet outfit på mange steder, der beskæftiger sig med at sy ikke kun stiliseret tøj, men også ligner traditionelt slavisk. Disse sider er lette at finde i en søgemaskine, og en af ​​de mest berømte er den russiske Vintage-butik (bestavantage).

Billederne

  • Dragt fra samlingen "Enchantment of the Russian North".En elegant sundress i mættet blå farve med en blomstret sort-orange ornament, beige shubeyka og coruna i tone (hovedbeklædning) og ovenpå et varmt sjal. Da dragt er vinter, er de mest passende sko filtstøvler.

  • Løs rød sundress på stropperne, gulvlængde, bæltet under brystbæltet, broderet med ornamenter. Under sundressen, en skjorte med lange lige ærmer og et tryk med traditionelle mønstre.

Skriv en kommentar
Information leveret til referenceformål. Må ikke selv medicinere. For helbred skal du altid konsultere en specialist.

mode

skønhed

rekreation