Nasjonaldrakter

Gresk nasjonaldrakt

Gresk nasjonaldrakt
innhold
  1. Herre drakt
  2. Damekostyme
  3. Stoffer: farger, typer, dekorasjon
  4. sko
  5. Headgear. frisyrer
  6. Dekorasjoner. kosmetikk
  7. Moderne gresk stil

Antikkens gresk kultur var den første i verdenssivilisasjonens historie som etablerte skjønnheten og harmonien i menneskekroppen og dens ånd. Det var i Hellas, et land som ligger ved bredden av det varme Egeerhavet, at en stil senere kalt klassisk ble født, de materielle, åndelige og estetiske grunnlagene for utviklingen av nesten alle europeiske folkeslag ble lagt.

Etter å ha oppnådd stor suksess på forskjellige kulturfelt, lyktes de gamle grekerne også med å kle seg: de var de første til å tro at mennesket i sin prakt er som en gud, og kroppen hans er et speil som gjenspeiler universets idealer.

Klær passer harmonisk til de naturlige linjene, med vekt på upåklagelig holdning, atletisk figur, plastbevegelser og den greske stilen har blitt en klassisk stil i motehistorien.

Opprinnelig ble den nasjonale greske drakten preget av enkelhet, og samtidig nåde. Selv klærne av guder og gudinner, fanget i graveringer og statuer, lyser ikke av luksus og rikdom. Det er fem særegne kjennetegn ved det gamle greske kostymet: gyldighet, harmoni, sammenheng, stabilitet, aktualitet.

I det gamle Hellas var hovedelementene i nasjonaldrakten: tunika (undertøy) og gimatiy (kappe, som er et rektangulært stoffstykke som dyktig ble drapert, og prøvde å understreke enhetens klær med kroppen). Kunsten å få stoffet til å strømme gjennom kroppen, innhylle utbuktningene eller omgi den muskulære figuren, var høyere i pris og i anerkjennelse enn kostnadene for stoffet og elegansen til ornamentet.

År gikk, endret systemet, mennesker, interesser, hengivenheter. Kostymen gjennomgikk også noen endringer: tekstiler, dekorasjon, tilbehør, smykker ble mer og mer intrikate og sofistikerte.

Produksjonsmetoden forble uendret: stoffet til kostymet ble ikke kuttet og praktisk talt sy ikke.

Den elegante og sjarmen av klær ble fremdeles gitt av draperiet, brakt av grekerne gjennom årene til perfeksjon i kunsten å understreke kroppens verdighet og skjule dens ufullkommenheter.

Adopsjonen av kristendommen av Hellas påvirket ikke bare det åndelige livet i befolkningen, men påvirket også den nasjonale kjolen. Antrekk begynte å dekke det meste av kroppen, hatter ble fasjonable.

Men det skal bemerkes at moderne gresk stil innebærer et antrekk fra eldgamle tider, da folk tilbad de guddommelige innbyggerne i Olympus og prøvde å kle seg etter deres image og likhet.

Herre drakt

Antikkens Hellene kledd i en tunika, som var laget av en bred klaff av stoff, og festet på skuldrene med et feste (brosje). Et belte var bundet i midjen. Knelengden ble ansett som gjennomsnittlig, unge mennesker og krigere forkortet den lengden, eldre mennesker og prester, tvert imot, forlenget den.

Voksne i en tunika gikk ikke utenfor og tok ikke imot gjester, siden tunikaen ble betraktet som undertøy. Han forlot hjemmet og la på seg en kappe eller kappe. Den mest kjente typen gammelgresk kappe er hymatiet, laget av et stykke rektangulært stoff og drapert rundt kroppen.

Av de andre variantene av kappen er mantelen kjent, som ble foretrukket av unge menn, militære menn, gjetere og reisende. Forskjellen mellom drakten til en kriger var at militært utstyr ble satt på tunikaen, deretter ble mantelen angrepet.

Kostymer ble delt inn i hverdag og høytid. Antrekkene til representanter for forskjellige yrker og klasser var forskjellige.

Damekostyme

Basert på datidens moralske krav var drakten til den greske kvinnen lenger enn den mannlige og dekket en betydelig del av kroppen. Dameklær, også bestående av tunika og gimatia, var mye lysere og mer fargerik. Forskjellen mellom tunikaen i den klassiske perioden er at det ble laget et jakkeslag i overkanten, hvis dekorasjon var dyktig broderi, intrikat ornament, applikasjon laget av stoff i en annen nyanse eller farge.

Sitroner laget av tynt, plastisk stoff ble sjenerøst drapert og omsluttet på tvers under brystet og i midjen. Takket være deres store bredde ble utseendet på ermet opprettet. Den kvinnelige hematium var mindre enn den mannlige, men dette ble utlignet av et rikt ornament.

Under praktfulle seremonier ble peplos slitt, noe som ble preget av det faktum at det var lengre og bredere.

Nasjonaldrakten til den greske kvinnen består av en kroppskjole, en skjorte med bred erme, et langt skjørt, et forkle. Klær av kvinner fra de fattige var veldig lik kostymet til adelige mennesker, men volumet var mindre, laget av billig stoff, supplert med beskjedne smykker.

Stoffer: farger, typer, dekorasjon

Spinning og veving var hoved okkupasjonen av greske kvinner. Innbyggerne i det gamle Hellas hadde tunikaer laget av ull og lin. Stoffet ble laget for hånd, så det viste seg å være mykt og lydig, noe som var ekstremt viktig for å skape unike drapende innslag.

Fønikisk og persisk materie, så vel som syrisk silke og indisk bomull begynte å bli levert til Hellas senere, da Hellas begynte å utvikle handelsforbindelser med andre land. Grekernes klær blir mer elegante. Kjoler av rike greske kvinner er laget av delikate luftige stoffer som kan skape silhuetten til en gudinne.

Blant de gamle grekerne var den vakreste og raffinerte den hvite fargen, som ble betraktet som gudenes farge og aristokratiets privilegium. Senere delte hvitfarge håndflaten med lilla. Det lilla stoffet var det dyreste og kunne bare bæres av generaler.

Røde og gule klær ble båret av kvinner. Brun og grå ble betraktet som sorgfarger.

Mynt klær av grekere var ikke velkomne. Ensfarget antrekk var dekorert med dyktig brodering eller ornament. I drakter fra den sene perioden er det en mørk vest og et rødrødt belte.

sko

I det gamle Hellas var sko en prioritering for voksne. De fleste av barna løp barbeint. Tradisjonelle greske sko er sandaler, som er flate såler, komplementert med mange smale stropper.

Produksjonen av sko ble tatt på alvor og med alt ansvar. De viktigste kravene til sko var komfort og eleganse. Dekorasjonen og dekorasjonen var farget skinn, gullbelagte stropper, metallplater, sølv og perler.

Headgear. frisyrer

Grekernes hodeplagg var ikke populær. Under reiser, i dårlig vær, hadde de på seg en petas, en bredbratt filthatt bundet med lange stropper, for å jobbe i åkeren.

Kvinner hadde enda mindre behov for denne attributten til klær, siden de fleste av tiden var i veggene i hjemmet. Om nødvendig brukte de et skjerf, kanten av en kappe eller et lett skjerf - en kalipt.

Når vi snakker om hatter, kan man ikke annet enn å nevne kranser. De symboliserte fortjeneste, tittel, et tegn på respekt fra medborgere, sosial status og spilte en viktig rolle i livet til de innfødte i Hellas.

Grekerne ga ekstraordinær oppmerksomhet til frisyren, i harmoni med klærne. Velpleid kort, hår, bart og et rundt skjegg, som fungerte som et symbol på mot - dette er bildet av en fri helleniker. Den viktigste kvinnelige frisyren var den "greske knuten": håret delt i en rett avskjed og senket seg ned på pannen ble lagt i en knute bak på hodet. Formen er enkel, men ved hjelp av bandasjer, tiaraer, bånd, garn, kammer var det mulig å lage utallige variasjoner.

Dekorasjoner. kosmetikk

Håndverk av smykker i det gamle Hellas har nådd perfeksjon. Smykker laget av edle metaller og steiner var stort sett dametilbehør. Menn hadde bare råd til et skilt, en dyrebar spenne. Elegante ringer og armbånd, øreringer og halskjeder, tiaraer og hårnett kompletterte antrekkene og frisyrene til den vakre halvdelen av Hellas. Smykker var kjent for sin unike og upåklagelighet.

Greske kvinner så punktlig ut på deres utseende. Og det neste poenget med å oppnå idealet var kosmetikk. Antimon, hvitvask, rødme, eyeliner og øyenbryn eyeliner, parfyme, aromatiske oljer - alt ble brukt, men veldig subtilt og delikat, fordi det bare var for å understreke den naturlige skjønnheten, og ikke for å krysse det ut.

Harmonien med fysisk og mental perfeksjon er hovedbetingelsen for menneskets skjønnhet. Denne estetiske standarden for gammel gresk kultur er grunnen til at den greske stilen alltid har vært og alltid vil være på toppen av Olympus Fashion.

Moderne gresk stil

I dag er et drakt i gresk stil ikke bare en del av landets historie, men også en inspirasjon for motedesignere og designere over hele verden til å skape nye kreasjoner av moderne motekunst.

Jakten på grunnlaget for den eldgamle stilen basert på letthet, eleganse, harmoni og plast tiltrekker seg flere og flere fashionistaer som ønsker å ta på seg klærne til olympiske gudinner i rekkene av fans av den greske stilen.

Det klassiske grunnlaget i sin moderne presentasjon lar deg ta på deg et slikt antrekk til en bedriftsfest eller soire, for konfirmasjonen eller bryllupet. Denne stilen vil være i ansiktet og tenåringsjenta samlet for temafest eller skolekule.

Hvis du ble invitert til en fest i gresk stil, kan du lage et interessant og uvanlig kostyme selv.

For å lage tradisjonell toga trenger du et stort kutt av hvitt stoff. Hvis ikke, ta et ark. Bind hjørnene på snittet med en knute eller fest med pinner, brosjer. Stiftelsen er klar.

Du kan bruke en lang skjorte eller t-skjorte og underkjole under den. Tilbehør, frisyre, sko avhenger av fantasien din. Vev et bånd i håret ditt, lag en krans, ta på et vakkert belte, store øreringer, armbånd. Det viktigste er i måtehold og smak.Tross alt er den greske stilen valget mellom sofistikerte og sofistikerte mennesker.

Skriv en kommentar
Informasjon gitt for referanseformål. Ikke selvmedisiner. For helse, ta alltid kontakt med en spesialist.

mote

skjønnhet

rekreasjon