Japans kostuum

Land van de rijzende zon ... Hoeveel mysterie en grootsheid schuilen in deze woorden! De geschiedenis en tradities van Japan zijn eindeloos te bewonderen en ontdekken steeds meer interessante feiten. Maar speciale aandacht moet worden besteed aan het nationale Japanse kostuum, omdat deze ongewoon mooie kleding, tot op de dag van vandaag, zowel mannen als vrouwen over de hele wereld verrukt.

Japanse motieven kunnen een echt wereldwonder worden genoemd. Voor het eerst werden Japanse klederdrachten genoemd in hun onvergankelijke manuscripten door de wijzen uit het Middenrijk. Het was China dat de vorming van veel Japanse tradities beïnvloedde. Deze invloed, geïnspireerd door de cultuur van het boeddhisme, ging niet voorbij aan het ontwerp van kleding.

De echte wetgevers van de Japanse mode waren de acteurs van het beroemde Kabuki-theater. Ze moesten hun kleding voortdurend verbeteren en de meest geschikte en mooie opties kiezen voor toneelbeelden, dans- en theatervoorstellingen. Inwoners van de stad die naar optredens kwamen, merkten nieuwe details van de traditionele kleding op en exploiteerden ze met plezier.

Aanvankelijk moesten de boeren de voortgang van de ontwikkeling van Japanse nationale kleding op zich nemen, omdat adellijke aristocraten de voorkeur gaven aan pakken waarvan de stijl werd overgenomen uit Korea en China. Na enkele eeuwen konden de Japanners van alle klassen zich niet meer voorstellen zonder de traditionele kimono, dus de armen en rijken droegen precies de traditionele modellen.

Vrouwen namen een speciale plaats in in de Japanse cultuur. Hun belangrijkste taak was om onbeperkte bewondering voor mannen te veroorzaken, om hen op alle mogelijke manieren te behagen, en in de allereerste fase was er esthetisch plezier. Vrouwelijke kimono hielp Geisha om hun gratie en weerloosheid te demonstreren, de waardigheid van de look te benadrukken.

Het ontwerp van de traditionele herenoutfit streefde andere doelen na. Het kostuum moet streng, praktisch en niet-strepend zijn, waardoor kleding voor Japanse mannen in ingetogen, donkere kleuren is gemaakt. De patronen in de kimono waren nog steeds aanwezig - het waren geometrische prints. Minder vaak voorkwamen plantenornamenten en afbeeldingen van dieren, vissen en vogels.

Er zijn altijd seizoenstrends geweest. In de herfst droegen de meisjes kimono's met tekeningen van wigbladeren, in het voorjaar bloeiden roze sakurabloemen op de stof en met het begin van de winter werden kleren versierd met elegante naalden van dennenmatzo.

Nationale Japanse kostuums hebben enkele verschillen, afhankelijk van de sociale status van een persoon, geslacht en positie in de samenleving.

• Japans kostuum voor vrouwen is zeer verleidelijk en met een beetje sluwheid versierd. De outfit bevat verschillende lagen kleding, die samen een ontwerp geven dat op sommige plaatsen per ongeluk de lagere producten opent. Dit is nodig voor extra seksualiteit.
• Het ondergoed is de futano- en koshimaki-rokken, evenals een draagbaar shirt genaamd Hadajuban. Het is noodzakelijk dat deze producten in kleur worden gecombineerd met een kimono.
• Geen enkele traditionele damesoutfit zou zonder een obi-riem kunnen. De Ob heeft een opvallende lengte - een standaardmodel van minimaal vijf meter. Deze lengte is nodig om complexe, maar heerlijke strikken te knopen. De riem kan in verschillende kleuren worden gemaakt en versierd met talloze ornamenten, die niet alleen nodig zijn voor schoonheid. Obi rapporteerde burgerlijke staat en sociale status.

Voor Europese vrouwen lijken schoenen in Japanse stijl niet comfortabel. Producten voor Japanse benen zijn echt specifiek. De meest populaire modellen van nationale Japanse schoenen zijn dzori en geta.

• Dzori werd gedragen door boerenmeisjes, omdat deze schoen zo eenvoudig mogelijk is en niet in aantrekkelijkheid verschilt. Deze geweven platte sandalen hebben geen maat.
• Geta kon zich rijke Japanse vrouwen en professionele geisha veroorloven. Geta is onderverdeeld in twee varianten. Het eerste model is voorzien van een groot houten blok met een uitsparing in het onderste deel. De tweede is een houten bank. Het hoogste geta-platform reikt tot tien centimeter. Schoenveters zijn bevestigd tussen de wijsvinger en duim en houden de voet stevig vast.

Sieraden voor de Japanners waren niet bijzonder nodig dankzij de prachtige klederdrachten. Maar sommige accessoires in de garderobe van Japanse schoonheden waren nog steeds aanwezig.

• Netsuke-bedels vastgemaakt aan riemen;
• Kammen, stokken en chique haarspelden;
• Fans.

Het samoeraikostuum was de belangrijkste indicator van de mannelijkheid en moed van de Japanse krijger. Samurai trok speciale jurken aan die exclusief beschikbaar waren voor hun klasse. Gewone mensen, die de traditionele kleding van een krijger durfden te dragen, werden streng gestraft. Maar in het geval van grote feestdagen kon de keizer ambachtslieden toestaan ​​om op de hakama-viering te verschijnen - een geplooide broek die op een rok leek.

Het nationale Japanse kostuum voor het meisje verschilt van de volwassen kimono in pretentie en elegantie die meerdere keren is toegenomen. De kleuren van kinderjurken zijn veel pittoresker. Afdrukken van producten zijn specifiek - elke tekening heeft een speciale betekenis. Patronen zouden meisjes geluk brengen.

Voor het eerst verschenen op de drempel van de basisschool, zijn Japanse eerste klassers misschien niet bang dat ze gedwongen zullen worden een bepaald schooluniform te dragen, maar er bestaan ​​traditionele accenten in officiële kleding voor schoolkinderen.

• Het meisjesuniform op de basisschool is een lichtgekleurde blouse en een lange blouse tot op de knie. Jongens dragen zwarte en blauwe korte broeken met witte overhemden.
• De middelbare school brengt een dramatische vormverandering met zich mee. Jongens worden gedwongen kleding in legerstijl te dragen. Meisjes trekken de charmante matrozenpakken aan die zelfs door Europese schoolmeisjes worden gedragen. Dit formulier wordt "gakuran" genoemd. Letterlijk vertaald krijg je een 'student uit Europa'.
• Matrozenpak bestaat uit een trui en geplooide rok. De blouse is versierd met een nautische kraag. Op de blouse zit een lus voor een rood lint, welke schoolmeisjes desgewenst worden vervangen door stropdassen, vlinders en strikken.

Traditionele Japanse kostuums zijn te ingewikkeld om te bedienen, daarom kunnen moderne actieve meisjes het zich niet veroorloven om ze altijd te dragen. Nationale kimono's zijn zwaar en sommige soorten kunnen niet zonder hulp worden gedragen. Je kunt kleding niet met de hand of in een typemachine wassen, en stomerijservices raken een portemonnee. De Japanners hebben een uitweg uit de situatie gevonden!

Het gemodificeerde kimonomodel kreeg de naam "Yukata". Voorheen werd dit product zoiets als een kamerjas beschouwd, maar nu is de yukata een volwaardige straatkleding geworden.

Ook werd yukata enorm populair onder fans van anime. Meisjes die dol zijn op cosplaykleding, niet alleen in een yukata, maar ook in die zeer moeilijke echte kimono's als ze een groots festival, een themafeest en een fotoshoot moeten bijwonen.

Kopers van nationale Japanse kostuums beweren dat deze kleding de spirituele ontwikkeling bevordert. Anime-fans zetten graag een yukata op, wat hen een gevoel van gewichtloosheid geeft, dompelt hen onder in een sfeer van oudheid en sprookjes.

Het Japanse schooluniform voor meisjes vond ook trouwe fans. Op Russische scholen zie je vaak meisjes die opvallen tussen de rest van de studenten met hun matrozen. De vorm is comfortabel en mooi. En wat hebben jonge fashionista's nog meer nodig?