Nationale kostumer

Græsk nationaldragt

Græsk nationaldragt
indhold
  1. Mænds dragt
  2. Kvinders kostume
  3. Stoffer: farver, typer, dekoration
  4. sko
  5. Hovedbeklædning. frisurer
  6. Dekorationer. kosmetik
  7. Moderne græsk stil

Antik græsk kultur var den første i verdenscivilisationens historie til at etablere skønheden og harmonien i det menneskelige legeme og dets ånd. Det var i Hellas, et land beliggende ved bredden af ​​det varme Ægæiske Hav, at en stil, der senere blev kaldt klassisk, blev født, de materielle, åndelige og æstetiske fundament for udviklingen af ​​næsten alle europæiske folk blev lagt.

Efter at have opnået stor succes inden for forskellige kulturområder, lykkedes det også de gamle grækere at klæde sig: de var de første til at tro, at en person i sin pragt er som en gud, og hans krop er et spejl, der afspejler universets idealer.

Tøj passer harmonisk til de naturlige linjer og understreger upåklagelig kropsholdning, atletisk figur, plastiske bevægelser og den græske stil er blevet en klassisk stil i modehistorien.

Oprindeligt blev det nationale græske kostume kendetegnet ved enkelhed og på samme tid nåde. Selv kappen af ​​guder og gudinder, fanget i indgraveringer og statuer, lyser ikke med luksus og rigdom. Der er fem karakteristiske træk ved det antikke græske kostume: gyldighed, harmoni, sammenhæng, stabilitet, aktualitet.

I det antikke Grækenland var hovedelementerne i den nationale kostume: tunika (undertøj) og gimatiy (kappe, som er et rektangulært stykke stof, der dygtigt blev draperet, idet man forsøgte at understrege enhed af tøj med kroppen). Kunsten at få stoffet til at flyde gennem kroppen, omslutte udbuktningerne eller omslutte den muskulære figur var højere i pris og i anerkendelse end omkostningerne ved stoffet og elegansen i ornamentet.

År gik, der ændrede systemet, mennesker, interesser, kærlighed. Kostume gennemgik også nogle ændringer: stoffer, dekoration, tilbehør, smykker blev mere og mere indviklede og sofistikerede.

Fremstillingsmetoden forblev uændret: stoffet til kostume blev ikke skåret og syede praktisk talt ikke.

Tøjets charme og charme blev stadig videregivet af draperiet, som grækerne i årenes løb bragte til perfektion i kunsten at fremhæve fordelene ved kroppen og skjule dens ufuldkommenheder.

Grækenlands vedtagelse af kristendommen påvirkede ikke kun befolkningens åndelige liv, men påvirkede også den nationale beklædning. Tøj begyndte at dække det meste af kroppen, hatte blev moderigtige.

Men det skal bemærkes, at moderne græsk stil indebærer et tøj fra oldtiden, da folk tilbad de guddommelige indbyggere i Olympus og forsøgte at klæde sig i deres image og lighed.

Mænds dragt

Ancient Hellene klædt i en tunika, der var lavet af en bred klap af stof og fastgjort på sine skuldre med en fastgørelse (broche). Et bælte var bundet i taljen. Knælængde blev betragtet som gennemsnit, unge mennesker og krigere forkortede den længde, ældre mennesker og præster tværtimod forlængede den.

Voksne i en tunika gik ikke ud og modtog ikke gæster, da tunikaen blev betragtet som undertøj. Når man rejser hjem, tog en mand på sig en kappe eller kappe. Den mest berømte type gammelgræsk kappe er hymatiet, der er lavet af et stykke rektangulært stof og dræbt rundt om kroppen.

Af de andre sorter af kappen er mantlen kendt, hvilket blev foretrukket af unge mænd, militærmænd, hyrder og rejsende. Forskellen mellem kostymet af en kriger var, at der blev sat militært udstyr på tunikaen, derefter blev mantelen angrebet.

Kostumer blev opdelt i hverdag og ferie. Antrekkene fra repræsentanter for forskellige erhverv og klasser var forskellige.

Kvinders kostume

Baseret på datidens moralske krav var dragt af den græske kvinde længere end den mandlige og dækkede en betydelig del af kroppen. Dametøj, der også bestod af tunika og gimatia, var meget lysere og mere farverig. Forskellen mellem tunikaen i den klassiske periode er, at der blev lavet et jakkeslag i den øverste kant, hvis udsmykning var dygtigt broderi, indviklet ornament, applikation lavet af stof i en anden skygge eller farve.

Chitons lavet af tyndt, plastisk stof blev generøst dræbt og omskåret på tværs under brystet og i taljen. Takket være deres store bredde blev ærmet udseende skabt. Det kvindelige hæmatium var mindre end det mandlige, men dette blev opvejet af en rig ornament.

Under storslåede ceremonier blev peplos slidt, hvilket blev kendetegnet ved det faktum, at det var længere og bredere.

Den græske kvindes nationale kostume består af en pectoral kjole, en skjorte med en bred ærme, et langt nederdel, et forklæde. Tøj til kvinder fra de fattige lignede meget ædle menneskers kostume, men mængden var mindre, lavet af billigt stof, suppleret med beskedne smykker.

Stoffer: farver, typer, dekoration

Spinning og vævning var den største besættelse af græske kvinder. Indbyggerne i det antikke Grækenland havde tunikaer lavet af uld og linned. Stoffet blev lavet for hånd, så det viste sig at være blødt og lydigt, hvilket var ekstremt vigtigt for at skabe unikke drapende berøringer.

Fønikisk og persisk sag såvel som syrisk silke og indisk bomuld begyndte at blive leveret til Grækenland senere, da Grækenland begyndte at udvikle handelsforbindelser med andre lande. Grækernes tøj bliver mere elegant. Kjoler af rige græske kvinder er skabt af delikate luftige stoffer, der kan skabe en gudinde silhuet.

Blandt de gamle grækere var den smukkeste og raffinerede den hvide farve, der blev betragtet som farven på guderne og aristokratiets privilegium. Senere delte hvid farve håndfladen med lilla. Det lilla stof var det dyreste og kunne kun bæres af generaler.

Røde og gule tøj blev båret af kvinder. Brun og grå blev betragtet som sorgfarver.

Grønt tøj fra grækerne var ikke velkommen. One-farvet outfit var dekoreret med dygtige broderier eller ornament. I dragter fra den sene periode er der en mørk vest og et crimson-rødt bælte.

sko

I det gamle Grækenland var sko en prioritet for voksne. De fleste af børnene løb barfodet. Traditionelle græske sko er sandaler, der er flade såler, suppleret med talrige smalle stropper.

Produktionen af ​​sko blev taget alvorligt og med alt ansvar. De vigtigste krav til sko var komfort og elegance. Udsmykningen og dekorationen var farvet læder, guldbelagte stropper, metalplader, sølv og perler.

Hovedbeklædning. frisurer

Grækenes hovedbeklædning var ikke populær. Under rejse, i dårligt vejr, bar de en petas, en bredbremmet filthue bundet med lange stropper for at arbejde i marken.

Kvinder havde endnu mindre brug for denne attribut af tøj, da de for det meste var i væggene i deres hjem. Om nødvendigt brugte de et tørklæde, kanten af ​​en kappe eller et let tørklæde - en kalipt.

Når man taler om hatte, kan man ikke nævne kranser. De symboliserede fortjeneste, titel, et tegn på respekt fra medborgere, social status og spillede en vigtig rolle i livet for de indfødte i Hellas.

Grækerne var ekstraordinær opmærksomme på frisyren i harmoni med tøjet. Velplejet kort, hår, bart og et rundt skæg, der tjente som et symbol på mod - dette er billedet af en fri hellenic. Den vigtigste kvindelige frisure var den "græske knude": håret opdelt i en lige skille og sænket ned på panden blev lagt i en knude bagpå hovedet. Formen er enkel, men ved hjælp af bandager, tiaraer, bånd, garn, kamme var det muligt at skabe utallige variationer.

Dekorationer. kosmetik

Smykkehåndværk i det gamle Grækenland har nået perfektion. Smykker lavet af ædle metaller og sten var for det meste tilbehør til kvinder. Mænd havde kun råd til et signalet, et dyrebart spænde. Elegante ringe og armbånd, øreringe og halskæder, tiaraer og hårnet kompletterede antikviteter og frisurer i den smukke halvdel af Hellas. Smykker var berømt for sin unikke karakter og upåklagelighed.

Græske kvinder så punktligt deres udseende. Og det næste punkt med at nå idealet var kosmetik. Antimon, hvidvask, rødme, eyeliner og øjenbryn eyeliner, parfume, aromatiske olier - alt blev brugt, men meget subtilt og delikat, fordi det kun var for at understrege den naturlige skønhed og ikke til at krydse det ud.

Harmonien med fysisk og mental perfektion er den vigtigste betingelse for menneskelig skønhed. Denne æstetiske standard for den antikke græske kultur er grunden til, at den græske stil altid har været og altid vil være på toppen af ​​Olympus Fashion.

Moderne græsk stil

I dag er et kostum i græsk stil ikke kun en del af landets historie, men også en inspiration for modedesignere og designere over hele verden til at skabe nye kreationer af moderne modekunst.

Forfølgelsen af ​​fundamentet i den antikke stil baseret på lethed, elegance, harmoni og plast tiltrækker flere og flere fashionistas, der ønsker at tage på tøjet fra olympiske gudinder i rækken af ​​fans af den græske stil.

Det klassiske grundlag i sin moderne præsentation giver dig mulighed for at sætte dig på et sådant tøj til en firmafest eller soire, til eksamen eller bryllup. Denne stil vil være i ansigtet, og teenage pigen samles til en temafest eller skolebold.

Hvis du blev inviteret til en fest i græsk stil, kan du selv skabe et interessant og usædvanligt kostume.

For at fremstille traditionel toga har du brug for et stort snit af hvidt stof. Hvis ikke, tag et ark. Bind hjørnerne af udskæringen med en knude eller fastgør med stifter, brocher. Fundamentet er klar.

Du kan bære en lang skjorte eller t-shirt og underkjole under den. Tilbehør, frisure, sko afhænger af din fantasi. Væv et bånd i dit hår, lav en krans, sættes på et smukt bælte, store øreringe, armbånd. Det vigtigste er i moderation og smag.Når alt kommer til alt er den græske stil valget mellem sofistikerede og sofistikerede mennesker.

Skriv en kommentar
Information leveret til referenceformål. Må ikke selv medicinere. For helbred skal du altid konsultere en specialist.

mode

skønhed

rekreation