Malá vesnice Zhostovo nedaleko Mytishchi se stala známou mimo moskevský region (a dokonce i Rusko) díky své jedinečné, barevné, rozpoznatelné mezi desítkami sousedních směrů malby. Zásobníky Zhostovo jsou jedním ze symbolů ruského lidového umění. Vznikla v 19. století, mohla utrpět smutný osud mnoha předčasně zmizelých řemesel, ale Zhostovo malba žije dodnes.
Historie výskytu
V roce 1825 se vesničtí řemeslníci Vishnyakov, nevolníci hraběte Šeremetěva, naučili v manufaktuře, kde pracovali na technologii lakování kovových výrobků a konstrukcí z papíru-mâché. Takže workshopy se objevily ve vesnicích kdysi trojice farnosti, kde se vyráběly malované výrobky z papíru-mâché, lakované. Existuje i jiná verze: syn majitele továrny hlavního města, miniaturní malíř Vishnyakov porodil významné řemeslo.
Zmatek, který vznikl kvůli příjmením, nám neumožňuje přesně říci, kdo se stal předkem slavných zhostovských podnosů. V umění však existuje koncept, který lze nazvat „maturací tvořivosti“. V tom samém trojici volostu, v několika jeho osadách, byla tedy vytvořena atmosféra, která dala vzniknout jedinečnému kreativnímu směřování. A není tak důležité, kdo byl první: bratři Višňakovova, kteří odkupili vůli, nebo miniaturisty se stejným příjmením.
Zhostovo řemeslo je zajímavé v tom, že mistři neměli vzorky, psali ve své fantazii improvizačně. Za touto improvizací však bylo jasné pochopení pravidel a rafinovaná technika. Spravedlivě je třeba říci, že motivy malování žlabů mistrů Zhostova byly vypůjčeny od umělců Tagil. Plavidlo Tagil je o století starší než Zhostovsky a vyznačuje se stejnou povrchovou úpravou kovových zásobníků.
V XX století, Novoseltsevskaya pracovní artel byl tvořen v Novoseltsevo, jedné z vesnic okresu Mytishchi. Společnost vyráběla lakované kovové misky. O dva roky později byly v Zhostově vytvořeny další dvě pobočky - „Zhostovo Labor“ a „Special Workshop“ a poté „Varnisher“, „Own Labor“ (pouze v Troitsku). V roce 1928 se všichni sloučili do jediného systému.
Zeměpisná poloha obce byla v rukou umělců: mohli bez využití služeb zprostředkovatelů prodávat zboží v Moskvě. Tam bylo výhodné nakupovat suroviny pro práci. Současně první sovětská léta nebyla pro mistra Zhostova snadná: nastal čas socialistického realismu a naturalismu v umění a tradiční řemesla se stala nevhodnou. Ale uměním se podařilo udržet směr, zájem, o který se znovu objevil během Chruščovovy „tání“. Ruské výtvory byly prezentovány na mezinárodních výstavách a zahraniční poptávka vyvolala masovou výrobu levných suvenýrů.
Dnes můžete navštívit nejzajímavější muzeum v Zhostově, exkurze představí malé i velké návštěvníky nejen do slavných podnosů, ale také do dalších malovaných pokrmů, unikátní techniky, pozemků a rysů starého řemesla.
Popis
Klíčovým motivem Zhostova malby byla kytice květin. V tvůrčím směru je jasně uvedena kombinace realismu živé formy květiny a dekorativní komunity, která je podobná tradičnímu štětci, který zdobí rotující kola, truhly a tuesochki. Dlouholetý vývoj dekorativních schémat kladou takové rozhodnutí na kytici květin, zobrazují sadu květin na zahradním poli - jedná se o smíšenou kytici, zábal, věnec a věnec.
Práce Zhostova se vyznačují dvěma hlavními rysy.
- Světlé barvy. Černé pozadí je tradiční, ale s ním se objeví modré, zelené a červené možnosti. Okolo okrajů podnosu je lehce stočený květinový ornament.
- Technika, tradiční kresba. Umělec pracuje s širokým štětcem - dovedně hodí kompozici na samotný podnos. Během práce se ujišťuje, že květinový obraz je docela výrazný, stejně jako rytmické umístění barevných skvrn.
Mistři pracují s veverkovými kartáčky a olejovou barvou. Barva se tradičně ředí lněným olejem, kartáče se umývají v terpentýnovém roztoku. Každý umělec má bohatou sbírku štětců: od tenkých, s hustou jehlou, až po největší. A každý kartáč splňuje svůj vlastní nátěr.
Různé tvary
Dnes jsou tovární výrobky vyraženy na profesionálních lisech, které vám umožní požádat o produkt v libovolném tvaru. Je-li obrobek vyražen, je náčrt zpočátku nakreslen pomocí šablony, a poté je již rozřezán a protažen elektrickým lisem.
Existují však také exkluzivní příkazy a poté pán ručně kuje nádobí. Koval vezme železný plech, vystřihne plísně speciálními nůžkami, potom vyrazí plíseň a vytáhne ji. Okraj produktu je srolován, je k němu přilepen drát, který dává produktu reliéfní tvar a současně jej posiluje. Ručně kovaný produkt bude samozřejmě velmi drahý.
Zásobníky Zhostovo mohou být:
- kolo;
- ovál;
- Kytara
- osmiúhelník;
- obdélníkový (častá varianta);
- okřídlený (s vroubkovanými okraji);
- kombinované.
To neznamená, že jedna forma je populárnější než jiná: kulaté a oválné podnosy vypadají tradičněji, ale kytarové jsou žádané a kombinované výrobky najdou své zákazníky (a mimochodem se stávají zvýrazněním interiéru).
Druhy vzorů a vzorů
V 21. století již není respektována přísná kanonizace, kdy by pozadí mělo být jasně černé a už ne. Stříbrné, červené a malachitové barvy pozadí již nejsou vůči neočekávaným zásobníkům nic neočekávaného. Ale květiny zůstávají hlavním vzorem rybolovu. Zhostovites vzal toto téma od Ural řemeslníků, kdo také umělecky pochopil krásu květů a zahradních květin.
Malované zásobníky ve stylu Zhostovo mají mnoho rozpoznatelných nuancí.
- Středové rostliny s velkými rostlinami, a s takovou kresbou, jako by rostla květina ze středu podnosu. Na okrajích - menší květy.
- Hlavním potiskem je kytice nebo květinový věnec, Povinné a květinové ornamenty, lišící se složitostí.
- Výběr barev podle osobního rozhodnutí autora. Každý umělec zobrazoval na talíři ty květiny, které se mu líbily.
- Moderní rozšíření témat a vzorů. Dnešní mistři malování Zhostova maľují zátiší, ptáky, zvířata, krajinu a různé tematické obrazy.
Kreativita je živý proces. Moderní mistři, kteří pokračují a oslavují hlavní směr, hledají nové myšlenky (formy, vzory, barvy). To není v rozporu s kánony, ale rozvíjí Zhostovo malbu, částečně ji ztělesňuje do skutečných kreativních požadavků, v žádném případě bez předstírání, aniž by došlo k zbavení individuality.
Musím říci, že tento umělecký směr hodně trpí podvodníky, kteří vyrábějí padělky a předávají je jako skutečné zásobníky Zhostova.
Ale falešný může být odlišen od originálu.
- Na tomto produktu je razítko-logo dílny, která jej vyrobila.
- Padělané zásobníky mohou mít ostré hrany, ale opravdoví mistři nikdy nedovolí takovou vadu - okraje budou určitě válcovány. Hranování je nutné nejen z uměleckého hlediska, ale také proto, aby zásobník získal sílu.
- Skutečný zásobník je poměrně silný: mělo by to tak být, aby si samovar a jídla, která jsou s ním podávána, zůstaly zachovány. Pokud do zásobníku vložíte něco těžkého a vstoupil do něj, nejedná se o originální produkt Zhostovo.
- Tento zásobník má zrcadlový povrch. Je opakovaně opatřen základním nátěrem, každá vrstva je nutně vyleštěna. A lak se nanáší na povrch alespoň ve dvou vrstvách, každá z nich je leštěná. Můžeme říci, že v zásobníku Zhostovo se vše odráží, jako by bylo v zrcadle. A pokud se tak nestane, lakovací krok se přeskočí, což může být pouze falešný.
- Perfektní technika. Skuteční mistři nemohou mít křivé čáry, matné barvy, fuzzy kresby. To je nepřijatelné, vše musí odpovídat standardu, tradicím.
Z tohoto důvodu nemůže být příliš levným produktem a priori zásobník Zhostovo. Taková vícestupňová pečlivá práce s jasně ověřenou kontrolou kvality není levná, ale bude také sloužit jako podnos na mnoho let.
Je to skvělý dárek, pokud chcete dát dárek z domova nebo jen potěšit své blízké trvanlivou, krásnou a klasickou věcí.
Nástěnné malby
Malování podnosů ze Zhostova se vyznačuje také jeho vrstvením. První vrstva se skrývá. Mistr vytvoří bělenou barvu rozprostřením barevných skvrn, pupenů a listů do různých kompozičních schémat. Každé místo by mělo najít své místo a nemělo by se odchylovat od autorova záměru.
Poté začíná sušení a po vysušení master pokračuje do druhé fáze - stínu. Umělec maluje tmavší a jemnější detaily květinových prvků transparentní barvou pro glazuru.
Další krok se nazývá těsnění, během kterého autor píše světelné zóny s hustou a neprůhlednou barvou. Pak přichází pohledA každý pán má svého vlastního autora: kdo má malého a kdo má široké. Odlesky lze porovnat s hudebním rytmem.
Dalším krokem je výkres. Mistr nakreslí lehké okraje okvětních lístků, okraje listů, květů, pupenů. Například „vytvořit semeno“ znamená zapsat nejmenší podrobnosti do pupenů / květů. Dále začíná vazba: jemná tráva vyplňující prázdné prostory mezi prvky činí kompozici jednotnou, harmonickou.
Jeden pán věnuje velkou pozornost vazbě, pečlivě předepisuje nejmenší detaily, druhý pracuje podle minimalistických principů. Pro jednoho autora bude vazba jasná, u jiného se dynamicky vejde na pozadí zásobníku.
V této fázi končí malování podnosu: podnos je sušen a převeden do okrasářky.
Pokud schematicky znázorníte postup práce na liště, bude zahrnovat řadu kroků.
- Slabý odstín hlavní barvy mistr kreslí náčrtky květin a dalších složek kompozice.
- Umělec dále pracuje na průsvitných stínech. V této fázi se nakreslí květenství a listy.
- Barvy jsou tvarované pomocí koncového stínu.
- Po vysušení autor na obrázek zasklí, což mu dá objem.
- Tenký kartáč autor nakreslí nejmenší detaily díla, které je dokončuje.
- Na pozadí obrázku probíhá práce.
- Na okraje zásobníku se aplikuje ozdoba - obvykle se jedná o květiny nebo geometrický útvar. Tento postup je považován za dokončovací, ale bez něj si nelze představit zásobník Zhostovo.
Dnes není nutné dálkově chápat tajemství dokonalosti Zhostova plavidla. Jediné studio Zhostovo bylo otevřeno v Moskvě, kde nejlepší mistři učí každého.
Ve speciálních kurzech můžete absolvovat pokročilejší školení.
Můžete se blíže podívat na proces výroby zásobníku.