Koreograf: mesleğin tanımı, avantajları ve dezavantajları

Birçok kişi çeşitli dans gösterilerini, bale gösterilerini ve diğer konser numaralarını izlemeyi sever. Ancak renkli dans gösterileri görmeden önce birkaç kişi sahne arkasında neler yapıldığını düşünüyor. Bir koreografın mesleği, büyük bir performans söz konusu olduğunda her zaman arka planda kalır. Bununla birlikte, herkes sayıyı doğru bir şekilde ayarlamadan mükemmel bir uygulamanın mümkün olmadığını anlar. Bu nedenle, böyle bir armağan sahibi olan insanlar hakkında bilgi edinmek ve onu iyi kullanmak için yararlı olacaktır.

Dans pop numaralarının yapımında yer alan kişiye koreograf denir. Bu kategori dans öğretmenlerini içerir. İlk dansın tam olarak ne zaman gerçekleştiğini söylemek mümkün değil. Hindistan ve Eski Mısır'da yalnızca dans eden insanlarla birlikte resimler bulundu. XIII-XIV.Yüzyılda danslar zenginler için eğlenceli bir an olarak görülmeye başladı. O zamandan beri çeşitli kompozisyon sayıları kullanılmaya başlandı. İnsanlar onları gerçekten sevdiler, bu yüzden dans endüstrisinin hızlı gelişimi başladı.

Bugün, kusursuz tadı olan yetenekli insanlar koreograf haline geliyor. Bu meslek her zaman talep görmektedir. Eski bale dansçıları, artistik patenciler, jimnastikçiler varsayımsal olarak koreograf olabilirler. Ama sadece uygulamayı tamamlayan kişiler aşağıdaki koşulları yerine getirebileceklerdir:

• oyunculuk öğrencilerine öğretmek;
• tekniği geliştirmek;
• bir dizi kolektif ve bireysel sayı koymak;
• sanatçılar için kostümler almak;
• prova yapmak;
• bir repertuar yaratmak;
• tadı, müzik için kulağı, insanlarda estetik algıyı geliştirir.

Bir dans öğretmeninin mesleği ilk bakışta göründüğü kadar basit değildir.Hayatını dansa bağlayan kişi zarif ve yaratıcı bir insandır. ancak önce özel bir eğitim almalısın. Eğitimin 5 yaşında başlaması gerektiğinden ebeveynlerin yardımı olmadan yapamazsınız. Zaten 12 yaşında, genç yetenekler özel eğitim kurumlarına giriyor ve mezun olduktan sonra bale ustasının fakültesinde çalışmaya devam ediyorlar.

Herkes bale çalışmaz. Birçoğu çocuklar ve yetişkinler için uzmanlaşmış okullarda amatör grupların lideri olur. Oryantal dansların öğretmenleri yaratıcılıklarını dansa dönüştürme ve iyi para kazanma fırsatına sahiptir. Bu yön bugün hem yetişkin nüfus hem de gençlik ortamı arasında çok popüler.. Bir kıza oryantal dans etmeyi öğretmek için öğretmenin çok fazla çabaya ihtiyacı olacaktır. Ama buna değer. Minnettar öğrenciler yeteneklerini göstermekten mutluluk duyarlar. Birçok kadın güzellik ve sağlık için bu yönde çalışmaktadır. Bu nedenle, koreograflar küçük kasabalarda bile talep görmektedir.

Herkes kendi zevkine göre bir meslek seçer. Sadece kâr peşinde koşmamalı, arzularına dikkat etmelisin. Yaratıcı bir kişinin özel bir tutum gerektiren bir kişi olduğunu unutmayın. Tüm hayatınızı dans ile birleştirmek için çok istekli değilseniz, belki de yetenekleriniz başka bir yolda kullanışlı olacaktır.

Eğer içtenlikle dans etmeyi ve sahnedeki aksiyonu izlemeyi seviyorsanız, sevdiğiniz şeyi güvenle yapabilirsiniz: bir dans yönetmeni olun. Dans öğretmenlerinin iyi para kazandıkları belirtilmelidir. Bugün düğünlerde çeşitli dans numaraları koymak çok moda.yanı sıra çeşitli kutlamalarda. İnsanlar zaferlerini unutulmaz kılmak için öğrenme hareketlerinden zevk alırlar. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü güzel bir dans büyüleyici ve sevindiriyor.

Profesyonel ve profesyonel olmayan dansçılara doğru hareket etmeyi öğreten koreograftır.

Koreograf mesleğinin temel avantajı taleptir. İnsanların daha iyi yaşamaya başladıkları bir sır değil. Ve bir kişinin hiçbir şeye ihtiyacı yoksa, çeşitli şovları izlemek ve onlara katılmak ister. Bir sayının talep edilebilmesi için iyi konulması gerekir. Ve bu sadece bir profesyonel tarafından yapılabilir. Bu nedenle, şu anda, en ünlü şarkıcılar sayılarını oluşturmak için dans gruplarını çekiyor. Renkli performans sayesinde, sanatçının popülerliği zaman zaman artıyor.

Koreografların katılımı olmadan çeşitli TV şovları tamamlanmamıştır. Orada uzmanlar danışman olarak davet edilir. Ek olarak, koreograflar filmin çekimlerine katılabilirler. Filmin çiziminde yer alan konser numaralarını sahnelemek için gereklidirler. Dansçılar şov dünyasına doğrudan katılıyor. Ve şov dünyası çok karlı bir iş. Küçük performanslar veya bir sayı sahnelemek için, bir şekilde dansla bağlantılı olan bir kişi kıskanılacak bir ücret alır. Ve sanatçı veya dans direktörü ne kadar ünlü olursa, o kadar sağlam bir ücret alır.

Dahası, talep edilen koreograf daha fazla ödedikleri yerde çalışabilir. İnsan dansçılar bir yere bağlı değiller. Dünyayı dolaşabilirler daha iyi bir yaşam için. Ve bildiğiniz gibi, nerede iyi para kazanıyorlar, orada hayat daha iyi. Kendilerini belirli bir ortamda bulamayan birçok dansçı, örneğin eğlence endüstrisinin iyi geliştiği bir yere gider.Orada beğenilerine ve barınmalarına bir şey bulurlar.

Örneğin, koreograf olarak birçok ülkeyi. Ne kadar çok insan iletişim kurarsa o kadar çok fırsat yakalar. Gösterinin her yeni prodüksiyonu ile bir dans uzmanı paha biçilmez bir deneyim kazanıyor. Aynı zamanda çeşitli ustalık sınıflarına katılır. Tatilleri nasıl düzenleyeceğini bilen insanların hayatı tüm hızıyla devam ediyor. Bu nedenle, ofiste oturmanın ve aynı işi yapmanın ne kadar zor olduğunu hayal bile etmezler. Dansçının hayatı sürekli geziler, eğitim, provalardır.

Yukarıdaki paragrafın devamında, koreografın hayatının sürekli ilerlediğini söyleyebiliriz. Düzenli fiziksel aktivite, bir kişinin formda kalmasını sağlar. Bu iyi zihinsel durumu ve fiziksel sağlığı etkiler. Dans etmek bir zevk ve hala para için para ödüyorsanız, bu meslek çok değerli görünüyor.

Buna ek olarak, çeşitli mektupların ve bardakların sahibi olduğunuzu bilmek çok güzel. Bir kişi yetenekli ise, o zaman er ya da geç belirli bir toplumda tanınacaktır. Sanatçının tüm dünyada ünlü olması mümkündür. O her yerde sevilecek ve saygı duyulacak. Ünlü dansçılar ve koreograflar, seçilen mesleğin kendilerine ebeveynleri veya başkaları tarafından dayatıldığı düşüncesinden asla muzdarip değildir. Bir kişi tüm hayatı boyunca dans etmekle meşgulse, bu etkinliği sever. Hevesli bir uzman, kendi yolunu bulmak için çok fazla zihinsel enerji harcamaz. İş sadece sevinç ve zevk getirir.

Herhangi bir profesyonel her zaman nişini, özellikle profesyonel bir koreografı bulacaktır. Bu tür fırsatlarla kendi eğitim kurumunu açabilir ve eğitim verebilir.

Ancak, yukarıdaki mesleğin sadece bir artı olduğunu düşünmemelisiniz. Herhangi bir bölgede kesinlikle korkuyabilecek dezavantajlar olduğunu unutmayın. Onları listeliyoruz. Dans mesleği oldukça travmatik. Profesyonel olmadan önce, basit bir dansçıdan dans öğretmenine gitmeniz gerekir. Bu süre zarfında, bir kişi sıklıkla sahnede veya provalarda meydana gelen çok sayıda kaza yaşayabilir. Örneğin, dikkatsiz hareket nedeniyle bir düşüş meydana gelebilir. Ve sonuç yaralanma olacaktır. Sakatlama kariyere son verebilir. Ek olarak, tüm dans hayranlarının genellikle ağrılı bacakları vardır. Vücudun bu kısmında büyük bir yük gider. Tıkanıklıktan gelen mısır ve çürükler, yoğun trafikle ilgili sorunların sadece küçük bir kısmıdır.

Koreograf mesleği - bu bir kişinin elinden gelenin en iyisini vermesi gereken bir iştir. Bu nedenle, bu nitelikteki yaratıcı bir sürecin büyük zihinsel ve fiziksel maliyetler gerektirdiğini unutmayın. Herhangi bir dansçı mükemmel fiziksel uygunluğa sahip olmalıdır.. Aksi takdirde, nefes darlığından sahneye düşecektir. Aynı şey dans numaralarının yönetmeni için de geçerlidir. Sadece dansın tüm anlarını kelimelerin yardımıyla açıklamakla kalmaz, aynı zamanda karmaşık hareketler de gösterir. Provalar genellikle gece yarısına kadar ertelenir. Uyku için fazla zaman yok, çünkü sabah provalar yenilenmiş bir güçle devam ediyor.

Sadece sıkı çalışma ve büyük yetenek hedefe ulaşmaya yardımcı olabilir. Yeterli sabrınız ve atılganlığınız yoksa, koreograflara gitmeyin. Bu insanlar işte çok zaman harcamak zorunda kalıyorlar. Kelimenin tam anlamıyla orada yaşıyorlar. Birçoğu yıllarca tatil ve hafta sonu olmadan çalışıyor. Zamanlarını başkalarının boş zamanlarını düzenlemek için harcamak zorundalar. Bu meslekte insanlar için tatil yok. Çalıştıklarında, herkes dinleniyor.Ve bu faktör genellikle aile hayatını etkiler. Bu nedenle, çoğu koreograf ya boşanmıştır ya da hiç ailesi yoktur.

Her zaman trendde olmak yeteneklerini geliştirmelisin. Bunu yapmak için sürekli olarak zaman ve para ayırmanız gerekir. Ana sınıflar genellikle ödenir.

Koreografın görevleri arasında sadece çeşitli dans teknikleri hakkında bilgi değil, aynı zamanda koğuşlarıyla ortak bir dil bulma yeteneği de yer alıyor. Bu uzman her zaman ekibin her üyesinin ne olduğunu bilir. Bu nedenle, belirli bir sanatçı için kolayca başarılı bir rol seçebilir.

Buna ek olarak, dans direktörü herhangi bir kompozisyonla bir bütün olarak çalışır. Ve bu, şovdaki katılımcıların seçiminden başlayarak, rollerle donatılmış ve kostümler ve sahne dekorasyonu ile biten tüm işi göreceği anlamına geliyor. Sadece kişisel nitelikler, koreografın karakterindeki çeşitli meslekleri aynı anda birleştirmesine yardımcı olacaktır: öğretmen, sahne yönetmeni, koreograf ve hatta çeşitli türlerde bir uzman (halk oyunları, pop, vb.). Bunun için çalışan çok yüksek zekaya sahip olmalı, geniş deneyime sahip olmalıbu da mesleki becerilerin kullanılabilirliğini sağlayacaktır.

Çocuklarla çalışmak için, koreografın aşağıdaki işlevleri yerine getirmesi gerekir: okul çocuklarının danslarını hem bireysel hem de gruplar halinde öğretmek, çocukları yarışmalara hazırlamak, eğitim programları planlamak. Aynı liste, öğrencilere karmaşık bilgiler iletmemizi ve öğrencilerimizin ebeveynleri ile yakın işbirliği yapmamızı sağlayan kendi metodolojimizin kullanılabilirliği gibi gereksinimleri de içerir.

Örneğin, çoğu Latin Amerika dans okulu, modern koreografi dans okulu ve İngilizce veya Almanca kurslarından mezun olmalıdır.

Başkalarına talepte bulunmak için, aşağıdaki kriterleri içeren mesleki becerilere uymak ve bunları takip etmek için bir örnek olmanız gerekir:

• iyi dans etme yeteneği;
• yaratıcı süreci organize etme yeteneği;
• modern bir insan olma ve modern düzeyde öğretme ihtiyacı;
• herhangi bir kişiyle ortak bir dil bulma ihtiyacı, sosyal olmak;
• yaratıcı çalışma yaklaşımı;
• düşüncelerinizi yetkin yazma ve ifade etme (hatırlayın, insanlara aydınlanma getirin);
• ilk yardım sağlama yeteneği (bir kişinin aniden yaralanması veya bayılması varsa);
• tek bir öğrenciyle bireysel ders deneyimi;
• çeşitli dans stilleri için öğretim teknikleri bilgisi (modern, caz, forro, balo salonu dansı, samba, hip-hop, vb.);
• kusursuz işitme.

Çok yetenekli herhangi bir çalışanın, bir koreograf da dahil olmak üzere özel bir karakteri olmalıdır. Böyle bir uzmanın önemli karakter özelliklerini listeliyoruz:

• dakiklik;
• yaratıcılık;
• dikkat ve sorumluluk;
• hızlı öğrenen ve reaksiyon;
• enerji;
• sıkı çalışma.

Ayrıca, yaratıcı ekiplerde sıklıkla çatışmalar ortaya çıkar. Zamanla ortadan kaldırılmaları ve bu tür durumlardan daha fazlasına izin vermemeleri gerekir. Ve bu an çok fazla zihinsel masraf gerektiriyor.

Eğitime çok genç yaşlardan başlayın. Çocuğunuzu ne kadar hızlı özel dans kurslarına gönderirseniz, yetenekleri de o kadar hızlı gelişir. Çocuk okuldayken bir dans kulübüne gitmelidir. Öğrencilerin aktif olarak dans etkinliklerine katıldığı özel bir eğitim kurumunda eğitim alması daha da iyi olacaktır.

Mezun olduktan sonra uzmanlaşmış bir yüksek öğrenim almanız gerekir. Uzman bir kurumdan mezun olursanız, bu kurum bir mezuniyet belgesi düzenleyecektir. Bu nedenle, bir üniversite seçerek, belirli bir kurumun hangi uzmanlık ve yönleri sunduğunu öğrenmelisiniz. Genel bir eğitim kursu olduğunu bilin, ancak dansta belirli alanlara odaklanan programlar vardır.

9. sınıftan sonra girmek için, genel eğitim ve Rus dili ve edebiyatı testlerini geçme konusunda bir belge vermeniz gerekecektir. Bir üniversiteye girerseniz, yaratıcı bir yarışmayı başarılı bir şekilde geçmeniz ve sınavı edebiyat ve Rus dilinde ve sosyal bilim veya tarihte geçmeniz gerekecektir (farklı üniversitelerde son sınavlar dönüşümlüdür).

9. sınıftan sonra üniversiteye kayıt yaptırırsanız, üniversitede yaklaşık 3 yıl geçirmeniz gerekecektir. Bir üniversiteye girerseniz, eğitim 5 yıl sürecektir. Kursu uzaktan da öğrenebilirsiniz. Ancak, kural olarak, bu tür diplomalar büyük talep görmez. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü koreograf pratik gerektiren bir meslektir.

Yine de, çoğu özel bilgiye ihtiyaç duyar. St.Petersburg'daki yetenekli adayları bekleyen üniversitelerin bir listesini verelim:

• mezunlar üretir St.Petersburg Devlet Kültür Enstitüsü;
• en popüler üniversite Vaganova Rus Balesi Akademisi;
• başarılı kültür işçileri yönünde "dans üstatlığı uzmanı" hazırlanıyor Herzen Rusya Devlet Pedagoji Üniversitesi;
• dans uzmanları mezunu St.Petersburg Devlet Kültür Enstitüsü;
• Uzmanlık alanınızda eğitim alabilirsiniz St.Petersburg Devlet Konservatuarı Rimsky-Korsakov;
• çeşitli uzmanlar mezun St. Petersburg İnsani Yardımlaşma Sendikaları Üniversitesi.

Moskova hakkında konuşursak, aşağıdaki kurumları not edebiliriz.

• 5 yıl boyunca, dans becerileri öğretmenlerinin eğitimi gerçekleştirildi Moskova Devlet Kültür Enstitüsü.
• En ciddi öğrenci eğitimi Rusya Devlet Üniversitesi Kosygin.
• Rusya Tiyatro Sanatları Üniversitesi GITIS olarak da adlandırılır. Bu kurumda özellikle üstün zekalılar için ücretsiz eğitim verilmektedir. Koreografide daha fazla çalışma için uzmanlar burada eğitilmektedir.
• Çağdaş Sanat Enstitüsü - Başvuranlar için mükemmel bir seçim.
• Dans ustalığı çeşitli alanlarda uzman Moskova Devlet Akademisi.