Yönetmen olmak birçok gencin aziz bir rüyası. Meslekte az sayıda insanın şöhret kazanmasına rağmen, bu uzmanlığın mezunları hala yaratıcı potansiyellerini sürekli olarak gerçekleştirmek ve en beklenmedik alanlarda bile iş bulmak için eşsiz bir fırsat elde ediyorlar.
Bu kim ve ne yapıyor?
Yönetmen herhangi bir yaratıcı ekibin başkanı olarak adlandırılabilir. Mesleğin tanımı, faaliyet yelpazesinin son derece geniş olduğunu açıkça ortaya koymaktadır: senaryo ile çalışır, aydınlatma ve ses mühendislerinin çalışmalarını yönetir ve elbette aktörle birlikte çalışır, ona tam olarak çerçevede nasıl görünmesi gerektiğini söyler. Bu kişi aynı zamanda döküm ve eskiz, kamera açıları ve renkleri ile çalışıyor. Film yapımcısının prestijli mesleğine ek olarak, bu uzmanlıktan mezun olan bir tiyatro, sirk veya başka bir sanat grubunun başkanı olabilir.
Yönetmenin görevleri arasında bloglar, televizyon programları ve haber öyküleri için klipler, reklamlar ve videolar oluşturulabilir.
Yetenekli bir uzman, bilgisayar oyunları veya mobil uygulamalar gibi meslekle ilgili ilk bakışta olmayan alanlarda bile kendini kanıtlama şansına sahiptir. Bazı yönetmenler düğünler ve doğum günleri düzenlerken, bazıları da opera gruplarını, bazıları da konserler düzenler. Bu arada, bir yönetmen değil, birkaç kişi en popüler meslek yapım filmlerinde yer alabilir.Tüm çekim sürecini yöneten ve sahne yönetmeni olarak adlandırılan ana kişiye ek olarak, ikinci yönetmen olarak adlandırılan asistanı çoğunlukla sette bulunur.
Yönetmenin görevleri arasında sürekli bir yaratıcı sürecin sağlanması ve son teslim tarihlerinin karşılanması, mevcut üretimlerin iyileştirilmesi ve repertuarda yenilerinin tanıtılması, döküm yapılması ve gerekirse alçının genişletilmesi yer alıyor. Yönetmenin “eli” eskizlerin, kostümlerin, özel efektlerin ve manzaraların yaratılmasında görülebilir. Provalar düzenler ve tüm personelin çalışmalarını koordine eder.
Prensip olarak, bu uzman tanıtımdan kısmen sorumlu olabilir. Düzenleme direktörü tek tek filmlerden tek bir film oluşturur ve etkinlik direktörü kutlamanın kalitesini kontrol eder. Bir haritalama direktörünün görevleri lazer gösterilerinin ve üç boyutlu projeksiyonların uygulanmasını içerir ve klip yapımcısı müzik videoları yapımını düşünür ve uygular.
Mesleğin artıları ve eksileri
Yönetmenin mesleğinin temel avantajlarından biri, yaratıcı potansiyelini tam olarak gerçekleştirebilmesidir. Hırslı ve kibirli bir kişi, zanaatlarının tanınmış ustaları ve tanınmış uzmanlarıyla çalışma ve belirli çevrelerde popülerlik kazanma fırsatını beğenecektir. Er ya da geç yetenek ve iş kombinasyonu iyi gelirlere yol açmalıdır. Prestijli bir mesleğin önemli bir bileşeni, ülke çapında ve dünya çapında seyahat etme ve birçok yeni insanla tanışma yeteneğidir.
Bu arada, bu uzmanın hiç film çekmesi gerekmiyor - video bloglama, film eleştirisi ve diğer ilgili faaliyetlerde kendini gerçekleştirebilir.
Yönetmenin mesleğinin dezavantajı başarıya ulaşmak için oldukça zor bir yoldur. Her yıl yüzlerce genç yönetici ihtisas okullarından mezun olmakla birlikte, sadece birkaçı ün kazanmaktadır. Sonuç olarak, birçoğu, ödüllerde parlamak yerine, tatiller düzenliyor, oda tiyatrolarında çalışıyor veya kısa filmler çekiyor. Hazırlık aşamasının bile - üniversitenin kendisine kabulünün - bazı zorluklara neden olduğu da eklenmelidir. Kural olarak, bir yer için 25'ten fazla kişi başvurabilir.
Duygusal stres ve düzensiz bir program genellikle sadece yaratıcı krizlere değil, aynı zamanda ciddi sağlık sorunlarına da yol açar. Son olarak, oldukça zor çalışma koşullarının bazen aile yaşamıyla uyumsuz olduğu ortaya çıkmalıdır.
Gereksinim
Her insanın yönetmen olmaya yatkınlığı yoktur.
Kişisel özellikler
Tabii ki, yaratıcılık herhangi bir direktörün ihtiyacı olan şeydir. Hazırlık aşamasında kafasında düşüncesizce düşünmeyi, zor durumlardan bir çıkış yolu bulmayı, ayrıntılara dikkat etmeyi ve hatta bitmiş bir resim oluşturmayı bilmesi önemlidir. Bu kişi karizmatik olmalı, herkesle ortak bir dil bulabilmeli ve küresel bir iş akışını başarıyla organize edebilmelidir. Tabii ki, iyi bir yönetmenin bir liderin kazançları vardır. Bir uzmanın bir diğer önemli özelliği, dünyanın eşsiz tarzı ve vizyonu, enerjisi ve mizah anlayışıdır.
Yönetmen devam eden yaratıcı sürecin tartışmasız lideri olduğundan, aynı anda yaratmalı ve yönetmelidir. Bu, önemli kararlar almaktan korkan ve başkalarına talimat veremeyen mütevazı ve sandviç insanlara mesleğe gitmenin tavsiye edilmediği anlamına gelir.
Bu arada, bazı uzmanlar için, kariyer büyümesinde gerçek bir engel, sonuç için sorumluluk almaya istekli olmamadır. Her gün yönetmen bir düzine karar vermeli ve aslında olanlardan sorumlu olduğunu anlamalıdır.
Bilgi ve beceriler
İyi bir yönetmen sadece bulutlarda yüzen yetenekli bir yaratıcı değil, aynı zamanda kamera çalışmasını, düzenleme, oyunculuk ve senaryo yazmayı ve elbette yönetmenin kendisini anlayan mükemmel bir uzman. Büyük bir artı, kültür, sanat ve tarih hakkında geniş bir bakış açısı ve bilgi olacaktır. Şunu söylemeliyim “Yönlendirme” uzmanlık sınavlarına girerken, adayların bilgisizliği belirli bir önyargı ile değerlendirilir. Örneğin, sadece bir röportaj çerçevesinde, gelecekteki bir öğrenciden Marcus Aurelius olan Nietzsche ile nasıl ilişkisi olduğu ve Oleg Tabakov'un hangi filmlerde rol aldığı sorulabilir.
Yönetmenin sürekli kendini geliştirmesi önemlidir: kitap okumak, büyüklerin deneyimini “özümsemek”, müzik dinlemek (klasikten çağdaş bestelere) ve sürekli yeni bilgiler almak.
Ustanın her unutulmaz çalışmasında, çok sayıda referans bulabilir ve yaratıcının ilham aldığını bir kerede ya da diğerinde izleyebilir ve bu sadece “yaratıcı kuyusunun” düzenli olarak doldurulmasıyla mümkündür.
Eğitim ve kariyer
Yönetmen olmak için, bir tiyatro kolejinde veya üniversitede okuyabilir, 9'dan sonra veya 11. sınıftan sonra bir eğitim kurumuna kaydolabilirsiniz. Üniversitede ilgili alanlarda eğitim almaya başlayabilirsiniz, örneğin "Animasyon" veya "Sosyo-kültürel etkinlik". Üniversiteden sonra, yüksek öğrenim "Tiyatronun yönetilmesi", "Filmin ve televizyonun yönlendirilmesi" vb.
Yönetmenlik bölümü öğrencisi olan adaylar edebiyat, Rus dili, tarih veya sosyal bilgiler gibi konularda sınav sonuçlarını vermelidir. ancak çok daha önemli olan, kabul komitesinin kararını neredeyse her zaman belirleyen yaratıcı bir test ve mülakatın başarılı bir şekilde geçmesidir.
Üniversiteden mezun olduktan sonra asistan olarak 2 yıl eğitim almak mantıklı.
Eğitim kurumlarına gelince, elbette, başkent ve St.Petersburg'da bulunan kanıtlanmış üniversiteler ve kolejlere odaklanmalıdır. Örneğin tiyatro yönetmenliği yönünde Avrupa'nın en büyük eğitim kurumu GITIS'e belge sunmak veya Moskova Devlet Psikolojik ve Pedagoji Üniversitesi'ne gitmek güzel olurdufilm ve televizyonu nasıl yöneteceğinizi öğrenmenizi sağlar.
S. A. Gerasimov'un adı verilen Tüm Rusya Devlet Sinematografisi Üniversitesi'nde veya Moskova Güzel Sanatlar Enstitüsü'nde “Tiyatro gösterileri ve festivaller kurmak ve düzenlemek” te öğretilen “Film ve Televizyon Yönetmenliği” nin oldukça iyi olduğu kanıtlandı.
ancak gelecekteki yöneticiler için en prestijli üniversiteler hala GITIS, VGIK, MGPU, TI onları içerir. B. Schukin, SPbGUP ve SPbGIK. Yönetmen yetiştiren önerilen kolejler arasında MGKI, L. A. Filatov ve TXTK adını alan MGTK bulunmaktadır. Yönlendirme ek bir eğitim olarak seçildiyse, Yönetim ve Senaryo Yüksekokuluna gitmelisiniz.
Eğitimden sonra, yeni çıkan yönetmen kariyerine film stüdyolarında ve televizyon merkezlerinde, etkinlik üretme ajanslarında veya çeşitli tiyatrolarda başlayabilir. Bu profilin bir uzmanı için, şarkıcılar, dansçılar ve müzisyenlerle işbirliği, ayrıca etkinlik organizasyonu ajansları ve büyük holdinglerdeki etkinlikler de mümkündür. Tabii ki, bağımsız projelere katılım ve müşterilerle özel etkileşim her zaman memnuniyetle karşılanmaktadır.
Mezunlar, asistan veya ikinci yönetmen olarak kariyerin başlangıcına odaklanmaya teşvik edilir. Düşük bir maaşa rağmen, böyle bir meslek genç uzmanın yaratıcı sürece tamamen entegre olmasını ve gelecekteki sorumluluğa hazırlanmasını sağlar.
Ne kadar kazanıyor?
Seçkin yöneticilerin maaşları çok yüksek, ancak mezunların küçük başlaması gerekecek. Unutulmamalıdır ki maksimum ödeme sinema, tiyatro ve televizyon alanında çalışarak elde edilecek ve kazanılan miktar etkileyici bir portföyün varlığına, kişinin kendi yeteneğine ve alınan eğitime bağlı olacaktır. Ortalama olarak, bir tiyatro veya sirk yönetmeninin ücretleri 15 ila 40 bin ruble arasında değişir, ancak bir televizyon uzmanı 50 ila 70 bin ruble alır. Başarıyla tamamlanan bir film projesi için yönetmen birkaç yüz bin ruble başlayarak bir miktar kazanabilir.
Rusya'da ortalama yönetmenin maaşı 25 ila 55 bin ruble arasında değişiyor, ancak Moskova'da bu rakam 40 bin'den başlıyor ve 120 bin ruble ile bitiyor.
Bir sonraki videoda yönetmenin kim olduğunu görün.