Batik: nedir, tarih ve kumaş üzerine resim türleri

Tuval üzerinde çok sayıda şaheser, göz kamaştırıcı sayısız kil figürü yaratan, ahşap yüzeylerde çok sayıda arsa kompozisyonu yaratan birçok yaratıcı kişilik, hediyelerini diğer yönlerde göstermeye hazır. Bazıları için scrapbooking tekniğinde çalışmak ilginç olacak, diğerleri kaligrafiyi takdir edecek ve diğerleri batikten memnun kalacaklar.

Batik, çeşitli kumaş malzemelerinde el çizimi için çeşitli yöntemler öneren genelleştirilmiş bir terimdir. Artıklık ilkesi, açıklanan tekniğin temeli olarak alınır. Basit bir deyişle kumaşa bir desen uygulanır, bunun konturu, bazların yüzeyine boyaların yayılmasını önleyen bir rezerv kompozisyonu ile kaplanır. Bu özellik sayesinde, ustalar herhangi bir karmaşıklığa sahip desenler oluşturur.

Bir sınır ayırıcı olarak, sanat dünyasında rezerv olarak adlandırılan özel bir fiksatif bileşimi kullanılır. Üretimindeki ana bileşenler benzin, parafin ve bir su bazdır.

Batik gerçekleştirme tekniği, rezervin bileşenleri, yani parafin, kauçuk tutkalı, çeşitli reçineler, boya bileşiminin kendi içinden geçmesine izin vermez. İşin kendisi için pamuklu kumaş, ipek, yünlü ve sentetik kumaşlar, çalışma bezinin temeli olarak kullanılır. Çoğu zaman, yaratıcı insanlar örneğin tişörtler veya kot pantolonlar gibi kıyafetleri dönüştürmeye çalışır.

Eski gardırop ürünlerini, mutfak havlularını ve bez aksesuarlarını güncellemek için, kumaş üzerine el boyaması tekniği vazgeçilmez olarak kabul edilirken, farklı tipte kumaş ve boya bileşimleriyle çalışmanıza izin veren batik'te çeşitli tasarım türleri ayırt edilir.

Yaratıcı bir başyapıt yaratırken, sanatsal doğa en üst düzeye çıkarılır. Bitmiş iş benzersiz, canlı ve benzersizdir. Profesyonel olarak kumaş üzerine resim yapan birçok sanatçının, tekrarlamak mümkün olmayan kendi giyim çizgilerini yaratmayı başardıklarını belirtmek gerekir.

El boyaması kumaşın kökeni Java'dır. Yazılı çevirideki "batik" ifadesi "balmumu damlası" anlamına gelir. Sunulan boyama tekniği, Endonezya halkı tarafından eski zamanlardan beri bilinmektedir. Birçoğu hala kıyafetlerini, akraba kostümlerini ve kumaş ev eşyalarını benzersiz desenlerle süslüyor.

Prensip olarak, insanlık uzun zamandır kumaş brandaları üzerinde imgeler yaratmaya başlamıştır. Boyama malzemesini kumaşa tatbik etmek için çeşitli yöntemler Sümer'de bilinmektedir, Peru, Japonya'da kullanılmıştır. Sri Lanka'da ve Afrika kıtasının bazı bölgelerinde, kumaşa boya uygulama tekniğine özel önem verildi.

Maddeye görüntü uygulama teknolojisinin farklı uluslara aşina olmasına rağmen, teknolojinin çoklu inceliklerini ilk öğrenen Endonezya ustalarıydı ve renklendirme maddesinin çalışmasında eşi görülmemiş yüksekliklere ulaştı. Kısa bir süre içinde, sıradan bir oda zanaatını bir sanat yönüne dönüştürmeyi başardılar.

Ustalar bir tuvalin görüntüsünü derlemek için bir ay bile geçirmediler. Birkaç yıl boyunca sanatçılar tarafından oldukça karmaşık çizimler oluşturuldu. Ve bunun efendinin tembellikleriyle hiçbir ilgisi yok. Temel olarak, her şey ana malzemeyi hazırlamanın çok aşamalı aşamalarına bağlıdır. Başlamak için, ıslatmak ve sonra kaynatmak gerekiyordu. En çok şaheserler yaratmak için kullanılan kar beyazı kumaşın ağartılması gerekiyordu. Daha sonra, kumaşa, balmumu bileşiminin işlendiği kontur boyunca bir taslak uygulandı.

Kuruduktan sonra sanatçı renkli başyapıtlar yaratmaya başlayabilir. İşin son aşaması tuvali kurutmaktı. Çizimler yaratmanın uzun ve özenli süreci nedeniyle, boyalı giysiler aslen sadece aristokratlar ve asil ailelerin temsilcileri tarafından giyildi.

Java ustaları, kumaş çizim tekniğinin onlarca yıl sonra unutulmasını istemiyorlardı. Bu nedenle, yaratıcı zanaatın sırlarını yavrularına aktardılar. Creative Javanese, aynı desenleri aynı kumaş türleri üzerinde üretmeye çalışan deneyler bile yaptı. Sadece hiçbir şey gelmedi. Bitmiş eserler kendi aralarında benzer özelliklere sahipti, ancak çizimin farklı insanlar tarafından gerçekleştirilmesindeki fark açıkça görüldü.

Bu eski zamanlarda, batik ustaları başlangıçta, icrası çok fazla çalışma gerektirmeyen çiçek süsleri kullandı. Deneyim kazandıktan sonra, kumaş üzerine resim yapma görevi, geometrik desenlere sahip görüntülerle karmaşıklaşmalı ve daha sonra mitolojik öykülerden hikayelerin yürütülmesiyle devam etmelidir.

Gelecekteki gelinin çeyizinde bile, batik tekniği kullanılarak dekore edilmiş en az bir şey olmalı. Perdeler, paneller, gardırobun herhangi bir unsuru olabilir. Ve o zamandan beri, bu kural pek değişmedi.

Bugün, elle boyanmış gardırop eşyaları özellikle Endonezya halkı arasında popüler.Artan talep nedeniyle, kâr etmek için kıyafetler satışa sunulmaya başlandı. 17. yüzyılda batik'in Java'dan Avrupa ülkelerine ihraç edilmeye başladığını belirtmek önemlidir. Avrupalılar, kumaşa görüntü uygulama yöntemini takdir ettiler ve ustaların çalışmalarını basitleştirmek için özel bir birim - batik-pin icat ettiler. Balmumunun uzun süre sıvı tutmasına yardımcı oldu.

Ve zaten 1801'de, bir kişinin hazır küçük resimlerle resimler oluşturabildiği delikli kartlara sahip otomatik bir cihaz oluşturuldu. Batik tarihinde böyle bir atılım ciddi bir rol oynadı, çünkü yürütme tekniği zanaatın adımlarına hızla tırmanmaya başladı ve 19. yüzyılda Avrupa kıtası ülkelerinde popülerliğin maksimum zirvesini kazandı.

Batik, kumaşlara çeşitli görüntüler uygulama tekniğinin genel adıdır, kullanılan nesnelerin ve çalışma adımlarının bağlı olduğu çeşitli yürütme yöntemleri önerir. Her bir batik tipinin özelliği, ilk yöntemin sentetik malzeme ile çalışmak için ideal olması, diğerinin ipek üzerinde başyapıtlar oluşturmak için vazgeçilmez olmasıdır. Acemi ustanın çalışmanın karmaşıklıklarını ve nüanslarını anlayabilmesi için, her bir boyama tekniğinin her türünü dikkatle incelemesi önerilmektedir.

Bu yöntem balmumu temelinde hazırlanan bir rezerv kompozisyonu kullanır. Terbiye ile kumaşa uygulanır. Maddenin liflerine derinlemesine nüfuz eder ve hızla kurur, böylece renklendirme bileşiminin yayılamayacağı güçlü bir sınır oluşturur. Görüntüleri çerçevelemek için kullanılan balmumunun kendisi önceden eritilir. Renklendirici kompozisyonlar, birkaç kat halinde uygulanır, böylece resmin renk şeması parlak ve doygun olur.

İşin son aşaması yedek kütlenin çıkarılmasıdır. Çoğu durumda, resim yapmanın sıcak yolu pamuklu malzemeyi boyamak için kullanılır.

İpek üzerinde dekoratif görüntüler oluşturmanın uygun bir yolu. Kaliteli iş için boya kullanmak gerekir, anilin temelinde yapılır. Soğuk işlem için kullanılan yedekleme bileşimi kalın veya sıvı olabilir.

Kalın kıvam, bileşiminin temelinin kauçuk elementler olduğunu gösterir. Sıvı rezervinde, baz benzin bileşenidir. Bu durumda, kalın kütle, maddenin kalıbın dış hatlarına uygulandığı ince burunlu tüplerde saklanır. Sıvı madde, özel bir cam tüp kullanılarak kumaşa dökülür.

Bu batik çeşidi, doğal ipek ve sentetik elyaf kumaşlarda yaygın olarak kullanılmaktadır. Boyama bileşimleri olarak, ustalar anilin bazlı yağlı boyalar veya boyalar kullanırlar.

Kumaşta olağandışı görüntüler gerçekleştirmenin ilginç ve çok yaygın bir yolu. Madde, her biri sırayla bir iplik ile bağlı olan birkaç düğüm halinde bağlanır. Üzerine boyalar uygulanır. Tamamen kuruduktan sonra iplikler kesilir ve düğümler çözülür.

Sunulan kumaş üzerinde olağandışı görüntüler gerçekleştirme yöntemi, sanatsal bir damar bile olmayan herhangi bir kişi tarafından kullanılabilir, ancak her bir kişide yaratıcı notlar vardır.

Hazırlanan malzeme başlangıçta buruşur, sonra bükülür, daha sonra çekilir ve sarılır. Bu manipülasyonlardan sonra, tuval renklendirme bileşimine daldırılır.Kuruduktan sonra kumaşı açarak, işin icracısının suskun olacağından emin olabilirsiniz. Benzer şekilde, herhangi bir kumaş malzemesini, elbiseyi, torbayı ve çok daha fazlasını boyayabilirsiniz.

Kumaş malzeme üzerinde resimli bir çizim yapmanın kolaylığına rağmen, batik sanatçının cephaneliğinde bulunması gereken çeşitli araç ve malzemelerin kullanımını içerir.

Çizim için malzeme çok farklı olabilir, ancak en çok tercih edilen ipek gibi doğal kumaşlardır. Yeni başlayanlar gibi yapay malzemeler kullanmaktan daha iyidir şifon veya krep de chine. İş için seçilen kanvas önce yıkanmalı, daha sonra çerçeveye sabitlenmeli, hafifçe gerilmelidir.

Bu nedenle, boya bileşimi liflerin derinliklerine nüfuz eder ve kumaşı mümkün olduğunca lekeler.

Ne yazık ki, bu konu olmadan kimse yapamaz. Sonuçta, iş için seçilen kumaş gergin bir durumda lekelenmeyi beklemelidir. Görünüşte batik için alt çerçeveler, düzlemin bir tarafında gerilmiş kumaşın tabanına dokunmaması için bir eğimin olduğu pencere çerçevelerine benzemektedir. Alt çerçeve yoksa, kayan çerçeveyi kullanabilirsiniz. Özel bir butikte satın alabilirsiniz.

Kayan alt şasinin önemli bir avantajı çalışma alanının uzunluğunu ve genişliğini değiştirme yeteneği. Batik tekniğinde yüksek beceriye sahip deneyimli ustalar bir çember kullanırlar.

Batik tekniğinde çalışma yapmak için en önemli ve temel araçlar olarak kabul edilirler. Bu nedenle, onlardan tasarruf edemezsiniz. Ve farklı boyutlarda bütçe fırça setleri satın almak istenmeyen bir durumdur. Renklendirici bileşimi uygularken, fırçanın ucu tuvalin tabanı boyunca düzgün ve incelikle hareket etmelidir ve yığının düzensiz şekli sanatsal tasarımı bozabilir.

Aynı şey bir demetten çıkan kıllar için de geçerlidir. Kumaş üzerine boyamak için tasarlanmış fırçalar oldukça pahalıdır. Sadece ustaların birkaç yüz işi tamamlamak için bir kez harcamak zorunda kalacaklar.

Herhangi bir sanat butiğine dönersek, acemi bir usta batik için tasarlanmış çeşitli renklerle tanışabilir. Akrilik esaslı boyalar ve suda çözünür renklendirici bileşikler sadece en iyi seçimdir. Dahası, suda çözünür ince madde türleri için çok daha uygundur. Kıvamdaki akrilikler guaşa benzer ve yoğun kumaşlarla çalışmak için kullanılır.

Rezervi tuval üzerindeki desenin konturu boyunca uygulamak için kullanılan araç. Bir cam tüp satın alırken, burnun çapına dikkat etmeniz gerekir. Ne kadar ince olursa renkler arasındaki ayrım bandı da o kadar dar olur.

Bu malzemeler sıcak batik performansında kullanılır. Bazı ustalar sadece bir balmumu maddesi ile çalışmayı tercih ederken, diğerleri parafin ile karıştırır. Ve hepsi saf balmumu işin sonunda temizlenmesi çok zor olduğu için. İş için ne kadar rezervin gerekli olduğunu kesin olarak söylemek mümkün değildir.

Tipik olarak, bu malzeme soğuk batik formunda iş yapmak için kullanılır. Onları renklendirme bileşiklerinin bulunduğu yere alın. Konturlar, ayrı bir malzeme olarak, çeşitli efekt ve renk çeşitlerinde ustalara sunulmaktadır.

Sıvı balmumu ile çalışmak için tasarlanmış bir alet.

Gerilmiş kumaşı çerçeveye sabitlemek için kullanılır. Satın alınabilir herhangi bir ofis malzemeleri mağazasında. Yuvarlak bir şapka ile dikdörtgen veya metal şeklinde olabilirler. Bu durumda, ustanın kullanması için uygun olan herhangi bir bağlantı elemanını kullanabilirsiniz.

Bu durumda, basit kalemlerin kullanılması gerekiyor, nodüler batik, alkol, saç kurutma makinesi ve su, tercihen safsızlıklar oluşturmak için tasarımınızın bir desenini, sicim veya sıradan iplikleri daire içine alabileceğiniz farklı renk kompozisyonlarını, aydınger kağıdını, silgiyi, keçeli kalemleri karıştırmanıza izin veren bir palet.

Günümüzde sanat mağazaları, ustanın çalışmasını kolaylaştırmak için sürekli olarak çeşitli malzemeler ve araçlar ile yenilenmektedir. Sunulan yenilikler, sanatçının en karmaşık fantezilerini gerçeğe dönüştürmeye izin veriyor. Böyle bir yenilik, hayalet işaretleyici. Görüntüyü kumaşa uyguladıktan ve bir yedek kompozisyon ve renklendirme elemanları ile işledikten sonra, işaretleyici buharlaşır. Sanatçılar arasında güçlü talep dayanıklı kullanmaya başladı alt çerçeve pençelerikumaşa zarar vermez ve delik bırakmaz.

Sıcak batik aşıklar irade takdir elektrik bağlantılı balmumu banyosu. Profesyonel olarak batik ile ilgili yaratıcı kişilikler için, üfleyecileri boya bileşimini kumaş yüzeyine büyük miktarlarda püskürtmenizi sağlayan bir dizi özelliğe sahiptir. Airbrush'ın ayırt edici bir özelliği, boyaların çalışma yüzeyine düzgün bir şekilde uygulanmasıdır. Kuruduktan sonra, bitmiş çizimde degrade lekeler ve çizgiler yoktur.

Acemi ustaları ve bir sanat eğitimi olmayan, ancak sanatta kendilerini kanıtlamak isteyen insanlar, keten veya kıyafetleri süslemek için en ilginç batik tekniklerini kullanarak sıra dışı şaheserler yaratabilecekler.

Kumaş üzerine resmin sunulan versiyonu, sabırlı insanlar için uygundur, çünkü çalışma süreci oldukça zahmetlidir ve çok zaman alır. Bir rezerv olarak, ısıtılmaması veya eritilmemesi gereken bileşimler kullanılır.

Ardından, gerekli araçları hazırlamanız gerekecektir:

• bir kalem;
• tutarız;
• rezerv uygulamak için cam tüp;
• çekirdek fırçalar;
• alt çerçeve düğmeleri;
• kumaş (ipek en uygun olacak).

Uygun bir çizim seçtikten sonra, ustanın bir şablon olarak kağıda aktarması gerekir. Görüntünün tüm konturu kapatılmalıdır. Rezervin daha sonra uygulanması gecikmeksizin yapılmalıdır, ancak aynı anda acele etmeyin. Hataları önlemek için, kendinizi doğru eylem dizisine alıştırmanız önerilir.

• Başlangıçta, iş için seçilen tuval yıkanmalı, bir alt çerçeveye çekilmelidir.
• Bir yedek tüp cam bir tüp içinde toplanır ve daha sonra taslak çerçevesine uygulanır.
• Paletteki gölge sayısını artırmak için aynı rengi farklı miktarda su ile seyreltmeniz gerekir. Onları büyük miktarlarda oluşturmak için küçük kavanoz yoğurt veya tek kullanımlık bardak kullanabilirsiniz.
• Boya uygularken, başlangıçta açık renklerin koyu tonlara yumuşak bir geçişle uygulanması önemlidir.
• Boyaları bitmiş görüntünün yüzeyine uyguladıktan sonra, biraz tuz dökmek, boyaların kurumasına izin vermek, sonra kum tanelerini sallamak ve tuvali sedyeden çıkarmak gerekir.
• Boyama işini bitirdikten sonra tüpten kalan rezervler çıkarılmalıdır, aksi takdirde sertleşir.
• Bir gün sonra, doku kaynatılmalı, daha sonra ılık suda yıkanmalıdır.
• Suda durulama yaparken biraz sirke ekleyin. Sonra malzemeyi su ve demirden sıkın.

Günlük kıyafetlerdeki resim sadece güzel görünmekle kalmıyor, aynı zamanda son derece etkileyici. Gardroplarını dönüştürmek isteyen sanatçılar, sıcak batik tekniğini dikkatlice incelemelidir. Bu yöntem çok uygundur, çünkü tek tek tuval parçalarını renklendirmek için özenli bir çalışma gerektirmez. Analogları olmayan benzersiz şeylere sahip olmak isteyen, önce kumaş satın almak, sonra kumaşı süslemek ve daha sonra kıyafet dikmek isteyen birçok yaratıcı kişilik.

Dikkat etmeniz gereken tek şey erimiş balmumu ile çalışmaktır. Gerisi en standart araçları kullanır. İş için en uygun kumaş pamuk, yün veya ipektir.

Çalışmadaki önemli bir adım, araçların hazırlanmasıdır.

• matter;
• kağıt şablon;
• boya;
• bir bardak;
• ilahi;
• fırçalar;
• selofan ve gazeteler;
• saç kurutma makinesi ve demir;
• oje.

Bir şaheser yaratmaya başlamadan önce, ustanın bir çalışma formuna dönüşmesi gerekir.

• İlk önce ilahi almalısın. İnce burunlu minyatür bir sulama kabına benzer. İnce kazıklı fırçaları kullanmak çok daha uygun olmasına rağmen, tuval üzerine damla bile uyguladığı ortaya çıkıyor. Ve sadece bundan sonra renklendirme bileşimi kullanılır.
• Daha fazla boya uygulanır.. Gerekirse, çalışma yüzeyinin bazı bölgelerine balmumu uygulayabilir ve kompozisyondaki diğer renklendirici maddelerle boyayabilirsiniz.
• Boya kuruduktan sonra balmumunu çıkarın. Bunu yapmak için, tuvali gazete kağıdına koyun ve ütüleyin. Sonra gazete kağıdını değiştirin ve tekrar ütüleyin.

Günümüzde en yaygın olanı salin sıvısına batırılmış serbest boyama olarak kabul edilir. Tekniğin bir özelliği, gerilmiş kumaşın su tuzu sıvısı ile doyurulması, daha sonra ona bir renklendirme bileşimi uygulanmasıdır. Böyle bir güzelliği çizmek bir zevktir, çünkü en titiz sanatçılar bile bitmiş sonucu beğenecektir. Serbest resmin karmaşıklıklarını anlamak için, uygulanması için çeşitli seçeneklerin incelenmesi önerilmektedir. İlk önce çalışma aksesuarları hazırlamanız gerekir:

• anilin bazlı boyalar;
• salin sıvısı;
• ipek kumaş;
• taslak;
• fırçalar;
• bir kalem.

Acemi ustaları önce tuzlu sıvı hazırlamaya hazırlanırlar. Bunu yapmak için birkaç yemek kaşığı tuz almanız ve bir bardak sıcak suda seyreltmeniz gerekir. Ancak önemli bir nüans var - karıştırılmayı ve daha sonra kumaşa uygulanmayı kolaylaştırmak için emaye bir kaba veya cam tabağa sıcak sıvı dökülmelidir. Daha sonra, bir kalemle, tuval üzerinde hazırlanan görüntünün bir çizimi yapılır.

• İlk durumda ıslak resme aşina olmalısınız. Çalışmaya başlamadan önce, kumaş tuzlu suya batırılır ve daha sonra kumaş kuruyana kadar beklemeden çalışmaya başlarlar. Bu arada, boyaların seyreltilmesi için bile tuzlu su kullanmak gerekir. Resmi uygularken, geniş bir fırça kullanmalı ve bunun için kaba vuruşlar yapmalısınız. Bu sayede çizim alışılmadık bir tasarım alacak.
• Bu durumda, yarı kuru madde üzerinde boyama yapılması gerekir. İpek hala biraz ıslakken, üzerinde uygulanan renklendirme bileşimi farklı yönlere yayılmadığı için tuz kristalleri ortaya çıkar, ancak fırçadan parlak bir iz kalır,bir süre sonra biraz sürünür. Bu yöntem, doğal konturların simülasyonlarını oluşturmak için idealdir.
• Üçüncü yol kuru madde ile çalışmaktan bahsediyor. Kumaş kuruduktan sonra, kumaş çıtır hale gelir ve boya yüzeyinde sadece hafifçe yayılır. Çizim prosedürüne nadir smear uygulanarak devam edilmelidir.

Bugün, triko veya kumaş üzerine nakış gibi tüm el yapımı işler çok pahalıdır. Aynı şey batik tekniği kullanılarak oluşturulan resimler için de geçerlidir. Renkli bir başyapıtın yaratıcısı, sanat eserlerine çok fazla zaman ve enerji koyar, malzeme ve araçlar hakkında konuşmaya değer mi?

İlk durumda, soğuk batik tekniği kullanılarak yapılan bitmiş bir tuvalin düşünülmesi önerilmektedir. Her fırça darbesine, karanlıktan aydınlık tonlara yumuşak bir geçiş eşlik eder. Yakın bir inceleme, rezerv kompozisyonunun net bir çizgisini ortaya çıkarır, çünkü resmin her bir öğesinde sınırlar vardır. Eşarpın arka plan kısmı, sanatçının bir saatten fazla çalıştığı paletin hafif tonlarının en sıra dışı ve pürüzsüz geçişlerinde yapılır.

Sanat eğitimi olmayan insanlar soğuk ve sıcak batik teknikleri arasındaki farkı bulamazlar. Bu sadece zanaatlarının sofistike ustaları tarafından yapılabilir. Bu durumda, sıcak batik tekniği kullanılarak yapılan bir çizim seçeneğinin değerlendirilmesi önerilmektedir. Ana ayırt edici özelliği, bitmiş resimde zar zor fark edilebilen en iyi balmumu çizgilerini kullanma yeteneğidir.

Üçüncü seçenek serbest teknolojide yapılır. Ve bu çıplak gözle görülebilir. Çiçeğe bakıldığında, sanatçının silueti derhal, düzgün vuruşlarla tuvale renklendirici bileşikler uygulayan düşüncelerinde ortaya çıkar. Ve işte kullanılan tuzlu su çözeltisi sadece tonlarda benzer renkler arasında yumuşak geçişler oluşturmaya yardımcı olur.

Bir sonraki videoda, duvar resimleri oluşturmada deneyimli bir ustanın çalışmalarının sırlarını tanıyabilirsiniz.