Feodosia'daki Aivazovsky Müzesi'ne genel bakış
İsimleri artık eserlerinin sergisinde yetenek hayranlarının kalabalığını toplamaya hazır olan tüm sanatçılar, yaşamları boyunca yaratıcı bir anlamda tamamen başarılı hissetmediler. Balzac'ın dediği gibi: “Zafer ölülerin güneşidir”, ne yazık ki, bu sözler iç karartıcı sıklıkta sanatçılara atfedilebilir.
Bununla birlikte, bir dizi büyük isim arasında, yaşam boyunca sadece kabul edilmiş değil, aynı zamanda ticari olarak başarılı olan ve resim meslektaşları ve hayranları tarafından tanınan kişiler de vardır. Bu sanatçılardan biri Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Feodosia'ya gidecekseniz, adını taşıyan müzeyi mutlaka ziyaret edin.
Müze hakkında ilginç olan nedir?
Bugün, ustanın resimlerini esas olarak konağın ikinci katında görebilirsiniz. Tabii ki, Feodosia'daki müzeye her ikinci ziyaretçi, belki de ustanın ana ziyaret kartı olan "Dokuzuncu Duvar" ders kitabını görmeye geliyor. Ancak bu resim St.Petersburg'daki Rus Devlet Müzesi'nde. Ancak, daha az güçlü ve görkemli olmayan "Dalgalar arasında" çalışması, Feodosia galerisinde yer alır. Bu arada, ressamı 80 yaşında yarattı.
Müzenin ustası tarafından yaklaşık 400 eseri var ve genel olarak 12 binden fazla sergi var. Ziyaretçilerin Aivazovsky ailesinin ev eşyalarına, kişisel eşyalarına ve fotoğraflarına bakması daha az ilginç olmayacak.
Müze yaşıyor: Her yıl birçok turist en ünlü deniz ressamını ziyaret etmeye çalışıyor. Sergi salonlarının yüksek kaliteli aydınlatmasından memnun. Konağın birçok penceresi vardır ve antik avizeler tavanlardan sarkar.
Tur sizi ana salona, ressamın atölyesine, kız kardeşinin evinin binasına götürecektir. Ve müzenin gizli bir odası var, oraya bir ücret karşılığında gidebilirsiniz. Aivazovsky’nin kişisel eşyaları orada saklanır: gerçek bir şövale, kişisel bir not defteri vb.
Müze aynı zamanda en büyük ilgiyi gösteren bir resme sahiptir. Asla maruz kalmaz; gün ışığının olmadığı bir odada tutulur. Tuval "İskender III'ün Ölümü" olarak adlandırılır. Görmek için müzenin gelişimi için çok para bırakmanız gerekecek.
Aivazovsky'nin son çalışması "Geminin patlaması", deniz ressamının ofisinde bir şövale üzerinde kaldı. Bu dokunaklı, ruh dolu bir jest - her ziyaretçinin efendinin bıraktığı, ancak işe dönmek üzere olduğu izlenimi var.
İlginç bir şekilde, bir anlamda şans, ölümünden sonra sanatçının eserine eşlik etti. Nazi işgali yıllarında müze çalışmaları kolayca ortadan kalkabilirdi, ancak zamanında Erivan'a gönderildiler ve savaştan sonra tahliye edilen tüm çalışmalar anavatanlarına döndü.
Konakta, turistlerin isteyerek fotoğraflandığı bir anıt var.
Bugün Galeri
Nisan 2019'da galeride “Batı Avrupa Grafikleri” başlıklı bir sergi açılacak. Müze her gün çalışıyor, çarşamba hariç, saat 17.00'de galeri kapanıyor. Yetişkinler için tam bilet 300 rubleye mal oluyor ve emekliler, öğrenciler ve çocuklar yarı fiyata müzeye gidiyor. Eğer bir grup iseniz (en fazla 10 kişi) "Alexander III'ün ölümü üzerine" resminin özel sergisini ziyaret etmek istiyorsanız, o zaman 3.000 ruble ödemek zorundasınız ve bu durumda hiçbir faydası yoktur.
Müzeden yılda 300.000 ziyaretçi geçiyor. Galeri temelinde düzenli olarak büyük bilimsel konferanslar ve klasik müzik festivalleri düzenlenmektedir. Müze: st. Galerennaya, ev 2. Tren istasyonuna çok yakın.
Karmaşık mülkiyet
Sergi kompleksi, ziyaretçinin resimleri yazıldığı sıraya göre görecek şekilde yapılandırılmıştır. Bu sadece sanatçının yaratıcı yolunu değil, yeteneğinin evrimini de gösterir. Tuvalden tuvale, deniz ressamı ayrıntılarda, ışığı iletme, renk ve kompozisyonla çalışma yollarında daha kesin hale geldi. Serginin bu yapısı aday sanatçılar için faydalıdır.aynı zamanda teorik bilginin daha iyi bir örneğini bulabilir.
Galeri aynı zamanda Aivazovsky takipçileri ve öğrencilerin çalışmalarının dikkatlice saklandığı bir yer. Burada Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler, Mikhail Latry resimlerini görebilirsiniz.
Semantik merkezi, turistlerin uzaktan seyahat ettiği iki veya üç ünlü eser olan müzeler var. Ancak Aivazovsky galerisinde, olağanüstü olmasına rağmen, sanatseverlere tanıtılmasına gerek yok "St. George Manastırı", "Deniz. Koktebel "," Sivastopol Baskını " ve bitmemiş "Geminin Patlaması", daha az ünlü eserler var. Ve ikincil olarak adlandırılamazlar.
Müze kompleksinin koleksiyonundaki 12.000 adet sergi gerçekten galerinin mülkiyetindedir. Bazı turistler, müzede kötü şöhretli "Dokuzuncu Duvar" ın bulunmadığını hayal kırıklığına uğrattı. Ancak bunu kısmen telafi edebilirler. Maximilian Voloshin ve Lev Lagorio'nun sanat deneylerive aynı zamanda Batı Avrupa denizcilik okulunun pitoresk, dikkat çekici tuvalleri.
seascapes
Müzenin tam sergilenmesi, Aivazovsky'yi uzun ve verimli hayatı boyunca birçok girişim gerçekleştirmeyi başaran hevesli, enerjik bir insan olarak gösteriyor. Ancak bir deniz ressamının durumu dışındaki çalışmaları sizi şaşırtsa bile, evin atmosferi sizi memnun ederse, sanatçının yaşam tarzı hakkında konuşan sergiler, deniz manzaraları hala ön planda kalır.
Daha önce sadece ünlü tabloların reprodüksiyonlarını görenler kesinlikle etkilenecekler. Canlı, daha büyük, daha destansı görünüyorlar. Ağır çerçevelerde dekore edilmiş, elementlerin gücünü taşırlar: kaçınılmaz ve muzaffer, yolundaki her şeyi yıkıyor.
Olağanüstü bir sanat fotoğrafı ile karşılaştırmak imkansız: ünlü deniz ressamı görsel analizörünü en yüksek netliğe ayarladı gibi görünüyor - su tonları inanılmaz bir renk değişimi ile değişiyor. Saf, neredeyse masum gök mavisinden derin denizin açık kara ağzına kadar. ve her manzara kendi ruh haline, mesajına sahiptir.
Bazı reprodüksiyonlar izleyiciye kasvetli görünüyor, ancak onları canlı olarak gördüğünüzde, artık kasları değerlendirmiyorsunuz ve her durumda monotonluğu değil, sanatçının gözünün ve kalbinin yakaladığı doğa örneğinin en küçük ayrıntılarını görüyorsunuz. Bu şekilde yazmak için sadece dikkatli olmanız, doğa ile çalışabilmeniz için bu parçalarda doğmanız gerekir. Bireysel çalışmaların büyüklüğü ve duygusal yükü çok büyüktür.
Bu temel çalışmaları bir şeyle karşılaştırmak zordur. Galeri, ilk öneme sahip sadece birkaç resmin sergilendiği bir ev gibi görünmüyor: konak için yeterince büyük salonların ihtişamı ve harika bir eser seçimi turistleri etkilemektedir.
Ev hikayesi
Deniz Müzesi'nin bulunduğu iki katlı geniş bir evde, mimari bir İtalyan stili tahmin edilmektedir. Bu ev, Ivan Konstantinovich, tahmin edebileceğiniz gibi, kendi projesi üzerine inşa edildi. Şehre miras bırakan bu sanat galerisi Devlet Müzesi, 1920'de oldu. Ancak müzenin tarihi en eşit ve müreffeh değil. Ülke sisteminin değiştiği yıllar boyunca, Cheka'nın merkezi, Kızıl Ordu ve Donanmanın bölümleri burada bulundu.
Tabii ki, böyle bir mahallede, efendinin tüm eserleri hayatta kalmadı.
Sanatçının kız kardeşinin evi
Müzeyi ziyaret eden biri olarak kendinizi Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya'nın evinde bulacaksınız. Bu sadece ana sergiye bir ek olarak değil, bunun önemli bir parçasıdır. Ermeni ailelerde, yakın akrabaları olan mahalleye yerleşmek öyle kuruldu. Çünkü kardeşin evinin yanında Catherine’in konağı var.
Klasikin resimdeki İncil ve efsanevi konular üzerinde nasıl çalıştığını görmek istiyorsanız, burada kontrol ettiğinizden emin olun. Aivazovski'nin kız kardeşinin konağında, müzenin organizatörleri, sanatçının deniz temasından soyutlanmış tuvallerini sergilemeye karar verdiler. Bunlar dini temaları, İncil konularını birleştiren resimlerdir.
Ve çok sayıda ziyaretçi için, turun en ilginç kısmı olduğu ortaya çıkan Ekaterina Konstantinovna'nın evinin sergilenmesi. Birçoğu, dini ve felsefi temaları sanatsal olarak yeniden düşünebilen farklı bir yaratıcı olarak harika "deniz şarkıcısı" nı keşfediyor.
Turda ziyaretçiler başka bir Aivazovsky görüyorlar: Hıristiyanlığa saygılı bir tavrı olan bir kişi (bu arada kardeşi başpiskoposdu). Böylece, sanatçının kız kardeşinin konağında o kadar ünlü olmayan “Kadeh için Dua”, “Sularda Yürüyüş”, “Vaftiz” ve hatta yazarın “Son Akşam Yemeği” vizyonu görülemez..
Biraz biyografi
Muhtemelen okuldan herkes, Aivazovsky'nin deniz manzaralarını tuvallere inanılmaz derecede doğru bir şekilde aktaran bir sanatçı olduğunu hatırlıyor. Su elementine adanmış harika tablolara ek olarak, Ivan Konstantinovich de büyük savaş sahneleri, İncil konuları ve hatta portreler yazdı. Ve sanatçı kendine koleksiyoncu ve hayırsever diyebilir.
Klasiğin gerçek adı Hovhannes Ayvazyan ve bu Ermeni kökenlerine sahip en ünlü sanatçı. Biyografisi eşsiz. Çocuklukta, çocuk sadece sanatsal yetenekler göstermekle kalmadı, kendisinin keman çalmayı öğrendiği bilinmektedir.
Aivazovsky'nin sanatsal yeteneği, çocuk çocukluktan beri keman çalarak duyusal beceriler ve güzellik duygusu geliştirmediyse çok parlak bir şekilde ortaya çıkmamış olabilir.
Seçkin sanatçı İlk Nicholas tarafından korundu. Aivazovsky İtalya'nın güneyinde çalışmak için yeterince şanslıydı - bu yaratıcı yıllar özellikle verimli geçti. Eleştirmenlerin ve ticari başarının coşkusu deniz ressamını atlamadı. Çalışmaları için Ivan Konstantinovich ödüllendirildi Paris Sanat Akademisi altın madalyası.
Bir keresinde, sanatçı 27 yaşındayken, gemideki eve doğru yola çıktı, Biscay Körfezi'nde gemi bir fırtınaya düştü, neredeyse battı - Parisli gazetelerde bir Rus ressamın ölümüyle ilgili bir ölüm ilanı çıktı. Ölüm hakkında yanlış bir mesajın uzun bir yaşam vaat ettiğini söylüyorlar - Aivazovsky 82 yıl yaşadı. İlginç bir şekilde, 75 yaşında olan Ivan Konstantinovich ve eşi Amerika'yı ziyaret etti ve bu XIX yüzyılın sonundaydı.
Sonsuza dek Theodosius
Aivazovsky birçok yerde yaşamayı başardı: St.Petersburg'da okudu, İtalya'da ikinci oldu, Paris, Portekiz, İspanya, Mısır, Konstantinopolis ve Kafkasya'daydı. Bu arada, usta, amiral rütbesine eşit olan gerçek gizli danışman rütbesine sahipti ve 1864'te sanatçı kalıtsal asalet aldı.
Bu kadar kapsamlı seyahatlere rağmen, Ivan Konstantinovich, "Adresim her zaman Feodosia'da." Dedi. Ve bunlar sadece kelimeler değildi. Aivazovsky, anavatanının işlerine, tüm sevgisini, anavatanını donatmak için samimi bir arzu, sonsuz sevgisinin yerini iyileştirmekle meşgul oldu.
Şehirde, usta bir sanat okulu ve bir sanat galerisi açtı. Theodosius hala Rusya'nın güneyindeki resim kültürünün merkezi. Kentte bir konser salonu olan Ivan Konstantinovich sayesinde bir kütüphane inşa edildi. Kendi parasıyla ressam, o zaman Feodosia belediye başkanı olan Kaznacheev'in anısına bir çeşme inşa etti.
Ne yazık ki, geçen yüzyılın 40'larında çeşme kayboldu.
Sanatçı ayrıca arkeoloji meseleleriyle aktif olarak ilgileniyordu, höyük kazılarını kişisel olarak denetledi ve bu kazılar sırasında bulunan bazı nesneler şimdi Hermitage'da. Buna ek olarak, Aivazovsky Feodosia-Dzhankoy demiryolu inşaatına başladı, Feodosia limanının genişletilmesini savundu ve Kırım'daki en büyük ticaret limanı gerçekten Feodosia'daydı.
19. yüzyılın sonundan 20 yıl önce sanatçı kendi evinde bir sergi salonu açtı. Orada, kararıyla, Theodosius'un sınırlarını asla terk etmemesi gereken resimler sergiledi. Sergiyi ve bitmemiş çalışmaları tamamladı.
O yılın yarattığı galeri, topraklarının sadık oğlu, sevdiği şehre miras kalması bekleniyordu.
İlginç olan, Çehov'un en hevesli tonlarda olmasa da Aivazovski hakkında yazdığı, bu iki klasiğin buluşma şansının olduğu gerçeğidir. Anton Pavlovich, Puşkin'le kişisel olarak tanıştığında Aivazovsky'nin kitaplarından hiçbirini okumadığını şaşırttı. Hiç kitap okumadım. Ancak anıları bile Ivan Konstantinovich'in, kendi düşüncesi ile, saygıdeğer yaşı için çok enerjik, canlı, aktif, ilginç bir kişi olduğunu söylüyor.
Haklı olarak, Ivan Konstantinovich Aivazovsky Feodosia şehrinin ilk fahri vatandaşı oldu. Bu nedenle, ünlü güney tatil beldesinin her konuğu, döneminin seçkin kişisine haraç vermeli ve Feodosia'daki Aivazovsky Müzesi'ni ziyaret etmelidir.
Bir sonraki videoda, Feodosia'daki Aivazovsky Müzesi'ne genel bakış.