Grafik Tasarımcı: Mesleğin Artıları ve Eksileri

Bir grafik tasarımcı, etkinliği sadece yaratıcı değil, aynı zamanda mantıksal ve analitik yeteneklerin kullanılmasını gerektiren benzersiz bir uzmandır. Bu mesleğin özellikleri nelerdir? Bir grafik tasarımcı hangi görevleri yerine getirir? Hangi gereksinimleri karşılamalı? Bu mesleğin temsilcileri ne kadar kazanıyor?

Grafik Tasarımcı - baskı, resim, fotoğraf sanatı, mizanpajda kullanılan araç ve yöntemleri kullanarak görsel kompozisyonlar oluşturmada uzman. Basit bir ifadeyle, bu mesleğin bir temsilcisinin ana faaliyeti, bilgi (fikir, mesaj, kavram) etrafındaki insanlar tarafından algılanabilecek ve anlaşılabilecek belli bir görsel görünüm vermektir.

Aslında, grafik tasarımcı bilgi iletisinin yaratıcısı ile hedeflenen hedef kitlenin temsilcisi arasında bir şef, yorumlayıcıdır. Bunun için uzman sadece görsel sanatlar ve baskıda kullanılan araç ve yöntemleri değil, aynı zamanda bilgisayar, dijital teknoloji ve modern yazılımı da uygular.

Grafik tasarımcı aşağıdaki gibi alanlarda talep gören bir uzmandır:

• internet projelerinin geliştirilmesi;
• bilgisayar oyunlarının geliştirilmesi;
• Film üretimi;
• tasarım hizmetleri;
• bilgi tasarımı ve kitle iletişim araçları;
• yayıncılık ve basım;
• reklam ve pazarlama;
• halkla ilişkiler.

Bir grafik tasarımcının çalışmalarının sonucu Kaynak bilgilerin (fikir, mesajlar) ana fikrini içeren görsel kombinasyon (nesne). Ayrıca, hedef kitlenin her temsilcisi, bu kombinasyonu veya nesneyi düşünerek, kendisine iletilen bilgileri açıkça anlamalıdır.

Bir grafik tasarımcısının çalışmasının hem kendine özgü avantajları hem de dezavantajları vardır. Açıklanan mesleğin ana avantajlarından biri, uzmanlar talebi düşünüyor. Reklam pazarı (bu alanda, grafik tasarımcıları en yüksek talep görmektedir), her zaman kutunun dışında düşünebilen ve görevleri çözmek için etkili yollar bulan uzmanlara ihtiyaç duymaktadır.

Tanımlanan meslek ayrılmaz bir şekilde sürekli kişisel gelişim ile bağlantılıdır. Bir kişinin sadece yaratıcı (özellikle sanatsal) yeteneklerini yorulmadan geliştirmesini değil, aynı zamanda ufuklarını sürekli genişletmesini, yeni bilgi edinmesini ve becerilerini edinmesini gerektirir. Bir grafik tasarımcısının çalışmasının bilgisayar ve dijital teknolojilerle yakından ilişkili olduğu düşünüldüğünde, uzman, BT dünyasındaki en son yeniliklerden ve gelişmelerden haberdar olmalıdır.

Yazılımın düzenli olarak iyileştirilmesi, teknik ekipmanın modernizasyonu, daha fazla gelişmiş cihaz ve cihazın pazarındaki görünümü - bunlar ve diğer birçok faktör, tasarımcıyı sürekli olarak kişisel büyümeye ve sürekli kendini geliştirmeye teşvik eder. Ana çalışma ile ilişkili yeni becerilerin, yeteneklerin ve alanların geliştirilmesi, böyle bir uzmanın talepte ve başarılı kalmasını sağlar.. Bu mesleğin bir diğer avantajı nesnel kariyer fırsatı. Bir uzman sürekli olarak faaliyet göstererek ve geliştirerek, grafik tasarım ile ilgili mesleklerde uzmanlaşarak kariyer basamaklarını önemli ölçüde ilerletebilir ve hatta lider pozisyon alabilir.

Grafik tasarımcı mesleğinin diğer avantajları arasında, uzmanlar öngörülemezliği, çeşitliliği. Bu tür çalışmalara monoton, tek heceli ve sıkıcı denilemez. Aksine, bu faaliyet alanı bir kişiyi sürekli yeni olağanüstü çözümler aramaya iter, hayal gücünü ve hayal gücünü tam kapasitede çalışır.

Buna ek olarak, Bu mesleğin tartışılmaz avantajı oldukça yüksek bir ücret düzeyidir. Bu nedenle, işverenlerin iş tanımlarında sunulan bilgilere göre, Moskova'daki bir grafik tasarımcısının ortalama maaşı 60 ila 100 bin ruble arasında değişiyor. Büyük büyükşehir firmalarında, büyüklüğü 120-150 bin ruble olabilir. Rusya bölgelerinde, bir grafik tasarımcının ortalama maaşı 18 ila 35 bin ruble arasında değişiyor. Bu meslekte böyle geniş bir ücret aralığı, aşağıdakileri içeren bir dizi faktörden kaynaklanmaktadır:

• iş yerinin bölgesel konumu (şehir, bölge);
• şirketin yaşı, şöhreti ve uzmanlığı;
• bu pozisyonda iş tecrübesi, bir uzmanın nitelik ve bilgi düzeyi.

Grafik tasarımcıların kendileri mesleğin dezavantajlarını düşünüyor faaliyet alanlarında yüksek rekabet. Uzak iş piyasasının ortaya çıkmasıyla birlikte, bu sorun özellikle acil hale geldi.

Yüksek seviyede entelektüel iş yükleri, bir grafik tasarımcının çalışmasının doğasında bulunan bir başka dezavantajdır.. Kişi bu faaliyet alanında klişeleşmiş bir şekilde düşünüp hareket edemediğinden, bir uzman sürekli yeni standart dışı çözümler aramaya zorlanır.Bu da, duygusal ve yaratıcı tükenmişliğe yol açabilecek ek stres yaratır.

Yüksek entelektüel ve stresli yükler, katı teslim tarihlerine ve çok sayıda gereksinime uyma ihtiyacı, sürekli ilham ve orijinal yaratıcı çözümler arayışı - bu ve diğer birçok faktör bir uzmanın psiko-duygusal durumunu olumsuz etkileyebilir.

Ek olarak, bir grafik tasarımcısının zamanla çalışması, fiziksel sağlık durumunu olumsuz yönde etkileyebilir. Son tıbbi araştırmalar bu faaliyet alanına giren uzmanlar genellikle aşağıdaki gibi hastalıklardan muzdariptir:

• duruş ihlali, omurganın eğriliği;
• bel ağrısı;
• kas hastalıkları ve üst ekstremite eklemleri;
• görme organlarının hastalıkları (miyopi, katarakt).

Yukarıdaki özelliklerin tümü ile Grafik tasarımcı mesleği, son birkaç yıl içinde en çok aranan mesleklerin başında geliyor. Bu faaliyet alanı kendini ifade etme ve kendini gerçekleştirme çabası içinde olan yaratıcı ve hırslı insanları cezbetmektedir.

Grafik tasarımcının faaliyet gösterdiği endüstri ne olursa olsun (reklam, basım, yayıncılık), görevlerinin listesi oldukça geniştir. Ana görevlerinin kapsamı, müşterinin gereksinimlerine göre sanat ve tasarım çalışmalarının uygulanmasını içerir. Müşteriden veya derhal amirden alınan bilgilere dayanarak, grafik tasarımcı sanat veya teknik projeler geliştirir ve yaratır.

Bir grafik tasarımcının sorumluluk listesi aynı zamanda yayınların taslağı ve dekorasyonunu, tasarım ve raporlama belgelerini içerebilir. Ek olarak, görevleri şunları içerebilir:

• bilgilendirme materyallerinin düzeninin hazırlanması (duyuru, fiyat listeleri, makaleler, sürümler);
• tanımlayıcı malzeme modellerinin hazırlanması (kartvizitler, amblemler, logolar, antetli kağıtlar, ticari markalar, şirket sembolleri);
• reklam malzemeleri ve reklam ortamlarının (kitapçıklar, broşürler, posterler, afişler) düzeninin hazırlanması.

Mevcut proje, grafik tasarımcı ile ilgili tüm eylemler müşteri veya acil gözetmeni ile önceden anlaşır. Büyük şirketlerde grafik tasarımcı, yönetim (müşteri) ile kendisine bağlı bir grup kişi (tasarımcıya asistanlar veya yardımcılar) arasında aracı görevi görebilir.

Ayrıca, bir uzmanın görev listesi şunları içerebilir:

• bilgi materyalleri için eskizlerin hazırlanması ve illüstrasyonların (çizimler, diyagramlar, şemalar) oluşturulması;
• mevcut yazı tiplerinin stilizasyonu;
• yeni yazı tipleri oluşturmak.

İş görevlerinin hacmi ve doğası ile bir grafik tasarımcının görev aralığı, uzmanın dahil olduğu sektöre bağlıdır. Bu nedenle, örneğin bir reklam ajansında çalışan bir grafik tasarımcısının sorumlulukları, bir yayınevinde çalışan bir uzmanın sorumluluklarından çok farklı olabilir.

Bir grafik tasarımcısının mesleği, bir kişiden sadece belirli bilgi ve becerileri değil, aynı zamanda belirli kişisel nitelikleri de gerektirir. Bazı büyük organizasyonlarda, bir çalışanın kişisel nitelikleri genellikle mevcut bilgi ve beceri seviyesinin üzerinde değerlenir.

Bir grafik tasarımcı olarak çalışmanın, uzmanlık eğitimi ve iyi çizim yapabilme yeteneği konusunda bir diplomaya sahip olduğuna inanmak bir hatadır. Bu nedenle, aşağıdakileri grafik tasarımcının sahip olması gereken bilgi ve becerilere atfetmek gelenekseldir:

• tasarım çalışması yapma yöntemleri bilgisi;
• baskı ve tipografinin temelleri bilgisi;
• reklamcılığın temelleri bilgisi;
• düzen mizanpajlarının temelleri bilgisi;
• renk ve renk teorisinin temelleri bilgisi;
• psikolojinin temelleri bilgisi;
• çizim tekniğinin mükemmel ustalığı;
• grafik editörleri hakkında mükemmel bilgi (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, PageMaker, InDesign, Adobe Lightroom, After Effects, CorelDraw);
• Dijital teknolojiyi, profesyonel araç ve gereçleri işte kullanabilme becerisi.

Grafik tasarımda çalışmanın önemli bir bölümünün bilgisayar programları ve dijital araçlar kullanılarak yapılmasına rağmen, uzman çizim tekniğinde akıcı olmalıdır.

Bir grafik tasarımcısının çalışmasının yüksek entelektüel yükler ve sürekli çeşitli görev akışı ile ilişkili olduğu düşünüldüğünde, ön planda olan bir uzmanın kişisel nitelikleri şunlardır:

• organizasyon;
• öz-disiplin;
• stres direnci;
• Özeleştiri;
• yaratıcı düşünme, gelişmiş hayal gücü ve fantezi;
• sürekli kendini geliştirme isteği;
• çatışma ve ekip çalışması eksikliği.

Bir grafik tasarımcının birçok işverene göre sahip olması gereken önemli kişisel özelliklerden biri, gelişmiş sezgi. Çoğu durumda, soruna en basit ve etkili çözümü hızlı bir şekilde bulan kişidir.

Grafik tasarımcı mesleğini edinmenin birkaç yolu vardır. En kolaylarından biri 9. veya 11. sınıftan mezun olduktan hemen sonra uzman bir koleje veya teknik okula. Rusya'da, bu uzmanlık eğitimi Moskova, St. Petersburg, Astrakhan, Ulyanovsk, Yaroslavl, Saratov, Samara, Ufa ve diğer şehirlerde bulunan ikincil uzman eğitim kurumları tarafından sunulmaktadır. Ortalama çalışma süresi 34-46 ay arasındadır.

Üniversiteye kabul için, bir başvuru sahibinin aşağıdaki gibi öğeleri geçmesi gerekecektir:

• Rus dili
• matematik;
• tarih veya coğrafya.

Zorunlu bir test de yaratıcı bir yarışmadır. Genellikle, bu yarışma sırasında komisyon üyeleri başvuru sahiplerinin yapıtlarını değerlendirir. Çoğu kolejde, adaylar yarışma için en iyi çalışmalarından bazılarını sunmaya davet edilir.

Genellikle, başvuru sahipleri aşağıdaki gibi konularda sınava davet edilir:

• Rus dili
• matematik;
• bilgisayar bilimi;
• fizik;
• bir hikaye;
• edebiyat.

Giriş aşamasının ayrılmaz bir parçası yaratıcı bir rekabetin geçmesidir. Katılmak için başvuru sahibinin aşağıdaki gibi konularda en az 10 eser komisyona sunması gerekir:

• çekilmesi;
• boyama;
• bileşim.

Çoğu kurum Açıklanan uzmanlıkta 2 ana eğitim şekli - tam zamanlı ve yarı zamanlı. Bir üniversitede grafik tasarımcı olarak çalışmak 4-5 yıl sürecektir. Şu anda, her zamanki faaliyet alanlarını kökten değiştirmeyi amaçlayan yaratıcı ve hırslı insanlar, bir grafik tasarımcı olarak uzaktan öğrenme konusunda gerçek bir fırsata sahiptir. Bu mesleğin nüanslarında kendi kendini yönetirken, ücretli ve ücretsiz çevrimiçi kurslar, elektronik kitaplıklarda çalışılabilecek konu literatürü ve ders kitapları önemli yardım sağlayacaktır.

Grafik tasarımda kariyer büyümesi birçok faktöre bağlıdır ve her şeyden önce - uzmanın yetenek ve sıkı çalışmalarından. Her acemi tasarımcı mezuniyet veya kolejden hemen sonra iyi bir iş bulmayı başaramaz, ancak az bilinen bir şirketteki mütevazı bir pozisyon bile iyi bir başlangıç ​​yapabilir. Yeni başlayanların çalışmasının ilk yıllarında karşılaştığı ana görevler mevcut becerileri geliştirme, yeni bilgi edinme ve portföyü sürekli genişletme konularında

Uygun koşullar altında, bir grafik tasarımcı sonunda lider bir grafik tasarımcı olabilir ve daha sonra bir sanat yönetmeni veya yaratıcı yönetmen olabilir.

Grafik tasarım tarihinde, bu profesyonel endüstrinin gelişimine muazzam bir katkıda bulunan birçok yetenekli ve olağanüstü kişilik bilinmektedir. Grafik tasarım tarihinin en önemli isimlerinden biri Leo Burnett yirminci yüzyılın kült kişiliği, parlak bir görüntü yapımcısı ve dünyaca ünlü reklam ajansı Leo Burnett Worldwide'ın kurucusudur. Burnett, canlı görsel kompozisyonlar yaratmanın en kısa ve en kolay yolunu öneren, canlı ve canlı görüntüleri tercih eden ve uzun sıkıcı sloganları terk eden ilklerden biriydi. Müşterileri arasında Marlboro, CocaCola, McDonalds, Pillsbury ve WaltDisney gibi efsanevi şirketler vardı.

Paula Cher, çağdaş grafik tasarım tarihinde bir diğer ikonik figür. New York Halk Tiyatrosu, Metropolitan Operası, New York City Ballet'in akılda kalıcı ve tanınabilir bir tarzını geliştirdi. Cher, bir grafik tasarımcısının çalışmasındaki ana şeyin, müşteriyle yakın, verimli ve doğrudan etkileşimi olduğuna inanıyor. Bu ilişkilerde bir arabulucunun ortaya çıkması, ona göre, projenin tüm seyrini bozabilir.

Tobias van Schneider, sadece güzel değil, aynı zamanda işlevsel, yararlı şeyler yaratan seçkin modern grafik tasarımcılarından biridir. Eserleri çarpıcı özlülük, minimalist ancak tanınabilir tasarım ile ayırt edilir. Müşterileri arasında BMW, Sony, Toyota gibi tanınmış markalar bulunmaktadır. NASA ve Google gibi ciddi kuruluşlar bile bu yetenekli uzmanla işbirliğine başvurdular.