Alexander McQueen

Alexander McQueen kıyafetleri yaratıcısının kişiliğini yansıtır - eksantrik ve deha Lee Alexander McQueen.

Tasarımcının ani ölümünden sonra marka, abartılı kıyafetler ve cesur meydan okuyan görüntülerle zevk alarak tarzını korumaya devam ediyor.

Alexander McQueen, Londra merkezli tasarımcı Alexander McQueen tarafından kurulan lüks bir marka adıdır. Bu İngiltere'deki en şok edici ve skandal moda evi.

Markanın kurucusu, 1997, 1998 ve 2002'de oldukça genç yaşta üç kez “Yılın İngiliz Tasarımcısı” unvanını kazanan eşsiz bir kişilik, yetenekli bir moda tasarımcısıdır.

Yüzyılın başında moda trendlerini ustaca tanımlayan ve hemen alan az sayıdaki kişiden biri. Elinde, en meçhul renkler bile hayat buldu, “oynamaya ve şarkı söylemeye” başladılar, benzeri görülmemiş bir güç kazandı.

Mutlak karşıtlar Alexander'ın koleksiyonlarında uyumlu bir şekilde bir araya geldi, markasını bu kadar benzersiz kılan bu inanılmaz özellikti.

Tasarımcının biyografisi diğer çağdaşlarından çok farklı değil. Fakir bir Londra ailesinin vatandaşı olarak, böyle bir başarıyı başarabileceğini ve markasının tüm dünyada popüler olacağını hayal bile edemezdi.

• Lee McQueen, 17 Mart 1969'da Londra'da doğdu. Çocukluğundan modaya düşkündü, kadın elbiseleri çizimleri çizdi, ancak aile hobisine karşıydı.
• 1985'te okulu bıraktı ve Anderson & Shepherd atölyesinde çalışarak ebeveynlik evinden ayrıldı. Daha sonra sahne kostümlerini diktiği bir tiyatro atölyesinde kostüm tasarımcısı rolüne davet edildi.

• 1989'da Japon moda tasarımcısı Koji Tatsuno'nun asistanı oldu ve St. Martins Merkez Koleji'ne kaydoldu.
• 1992 yılında tasarım uzmanlığı ile yüksek lisans derecesi aldı. Ustanın diploma koleksiyonu halkın dikkatini çekti, ancak tüm hazır kıyafetleri satın alan stilist Isabella Blow üzerinde özel bir izlenim bıraktı. Daha sonra, genç tasarımcının tanıtımı üzerinde büyük bir etkisi oldu, adını Alexander olarak değiştirmesini tavsiye etti ve onu ilham perisi olarak gördü.
• 1994 yılında moda tasarımcısı kendi markası Alexander McQueen'i kaydetti.
• 1996'da, John Galliano'nun yerine Givenchy'nin sanat yönetmeni oldu ve 2001'e kadar bu görevde çalıştı.
• 1997'de Alexander McQueen markası Gucci Grubuna devredildi.
• 2001 yılında Gucci markası McQueen'in hisselerinin yarısının sahibi oldu. Sonra Alexander, Givenchy ile ayrıldı ve tamamen yaratıcı bir özgürlük elde ederek tamamen markasına odaklandı. O andan itibaren Alexander McQueen'in başarı öyküsü başladı.

• 2003 yılında, ilk kadın kokusu Krallığı tanıtıldı, dört yıl sonra erkek versiyonu çıktı.
• 29 Ekim 2003, Buckingham Sarayı'ndaki II.Elizabeth'in elinden İngiliz İmparatorluğu Nişanı'na layık görüldü.
• 2005 yılında, spor şirketi Puma ile işbirliği başladı, tasarımcı bir ayakkabı koleksiyonu yayınladı.
• 2006 yılında, McQ'nun Alexander McQueen tarafından ayrı bir gençlik markası McQ olarak konumlandırılmaya başlanan demokratik McQ hattı oluşturuldu.
• 2007 yılında, Samsonite markası Alexander tarafından tasarlanan bir insan sandığına benzeyen bavullar başlattı.
• 2009 yılında McQueen, Fransız Chevalier d’Eona'nın bilmecesine adanmış "Eonagata" oyunu için kostümler yarattı.
• 11 Şubat 2010 Londra'daki kendi evinde asılı bulundu. Tasarımcının intihar etmesinin nedenleri kesin olarak bilinmemektedir. Ani ölümü birçok insanı etkiledi ve önümüzdeki Moda Haftası'nda aktif olarak tartışıldı.

Bir ay sonra, markanın yaratıcı direktörü görevi, hala bu pozisyonda olan McQueen'in asistanı Sarah Burton tarafından alındı.

Hayatı boyunca, Alexander McQueen 1992'den 2010'a kadar 35 koleksiyon hazırlamayı başardı. Her biri ayrı bir söze değer, ancak bunların en ilginç ve kışkırtıcılarını öğreneceğiz.

• St Martins MA Lisansüstü koleksiyonu, Karındeşen Jack Kurbanlarını Taklit Ediyor (1992)

Tasarımcının son koleksiyonu, Ripper Jack'e ithaf edilmiştir. Ne yazık ki, ilk şovdan fotoğraf yok ve yukarıda bahsettiğimiz Isabella Blow, koleksiyonun sahibi oldu.

Bununla birlikte, bu koleksiyondan birkaç öğe yakın zamanda New York Metropolitan Sanat Müzesi'nde düzenlenen Alexander McQueen: Savage Güzellik sergisine katıldı.

Sergiler arasında - insan saçı ile süslenmiş dikenli tel desenli bir ipek elbise. Bu, Viktorya döneminde kolay erdemli kadınlara bir referanstır. Saçlarını sattılar, daha sonra bukleler ile peruk yaptılar.

Başlangıçta, plastik torbalarda paketlenmiş kendi bukleler, tasarımcının tüm kıyafetlerine bağlandı.

• Yayla Tecavüz (İskoçya Tecavüz) Sonbahar / Kış 1995

İskoçya ve İngiltere'nin çatışmasına adanmış bir koleksiyona kışkırtıcı bir başlık verildi. Modeller, histeri eşiğinde üzüntü tasvir eden podyuma gitti ve üzerlerine kesikli ekose bir kıyafet giydi.

Ardından, koleksiyonu yanlış değerlendiren eleştirmenler, İskender'i kadınlardan nefret etmekle suçladı.

• Açlık ("Açlık"), ilkbahar / yaz 1996

Koleksiyon, vampirlerin güzelliğini ana akım haline gelmeden övdü. 90'ların ortalarında tasarımcı, kan torbalarına benzeyen üstleri, asimetrik siyah ipek bluzları ve kalçalarda kesikli pantolonları kullandı.

Bazı etekler geyik boynuzlarıyla süslendi ve boynuzun parçası, aynı zamanda güçlü ve sofistike bir dönüm noktası dişi küpe haline geldi.

• Dante ("Dante"), sonbahar / kış 1996

Gösteri, cemaatleri İskender'in torunları olan Huguenot kilisesinin cemaatlerine adanmıştı.Modeller podyumda organ müziği eşliğinde ortaya çıktı; kendileri soluk tenli ve kanlı dudaklarla vardı. Salondaki atmosfer seyirciyi ve yaklaşan ölümü hatırlatmaktı.

Koleksiyon, elbiselerin ünlü askeri fotoğrafçı Don Makkalin tarafından yapılan fotoğraflarla basılması nedeniyle özellikle dikkat çekicidir.

• Voss, ilkbahar / yaz 2001

Gösteri sadece marka için değil, bir bütün olarak moda endüstrisi için de en iddialı performanslardan biri haline geldi. Mirror Club ve diğer birçok dekorasyon bir psikiyatri hastanesini taklit etmek için tasarlandı.

Akıl hastalığını tasvir eden modeller, nakış, tüyler ve midye kabukları ile süslenmiş akan elbiseler giyiyordu. Bazılarının kafaları bandajlıydı, diğerleri için doldurulmuş bir kuş şeklinde şapkalarla süslenmişlerdi.

Koleksiyon ayrıca ofis pantolon takımları, plastik üstler, asimetrik ceketler içeriyordu. Bu bir zıtlık oyunuydu - basit çizgiler hiperbolik görüntülerle tamamlandı.

McQueen, çocukluğundan beri kuşlara hayranlık duyduğundan, tüyleri kullandığı tek koleksiyon değildi - yaratıcılık ve inanılmaz başyapıtların yaratılması için sürekli materyallerdi.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), ilkbahar / yaz 2008

2007 yılında Isabella Blow'un kız arkadaşı ve ilham perisinin intiharı, Alexander için büyük bir darbe oldu. Birikmiş duygularla başa çıkmak için tasarımcı, tarzına göre aşağıdaki koleksiyonu akıl hocasına adadı.

Bunlar Asya tarzı kıyafetler, doldurulmuş kuşlarla elbiseler, eskrim maskelerini taklit eden şapkalar ve elbette Philip Tracy'nin yaratmaya yardım ettiği kelebek sürüsünün ünlü başlıklarıydı.

• Culloden Dulları (Nadas Dullar) Sonbahar / Kış 2006

Atalarının doğduğu İskoçya'nın çalkantılı kanlı tarihine adanmış bir başka koleksiyon. Arkadaşların hatıralarına göre, kelimenin tam anlamıyla bu ülkeye takıntılıydı.

Koleksiyonda McQueen esas olarak polisillabik dokulu kumaşlar, tartan, tüyler ve kürk kullanmıştır. Başlıklar boynuzlar, yuvalar, kelebeklerin ve kuşların kanatları tarafından çalındı. Gösteri, ağırlıksız bir organze elbisede uçan bir Kate Moss hologramıyla sona erdi.

• Bolluk Boynuzu (Cornucopia), Sonbahar / Kış 2009

Bu gösteri bugün moda endüstrisi tarihinin en muhteşem ve unutulmazlarından biri olmaya devam ediyor. Tasarımcı tekrar kuşların temasına döndü, bu sefer kendini aştı.

Koleksiyonun teması, içinde yaşadığımız tüketim yaşına ayrılmıştır. Modeller, zıt renklerde kıyafetler giymiş çok yüksek topuklu podyumlara çıktı.

Gösteri, beyaz ve siyah koza elbiselerinde çıkan iki modelle tamamlandı. Kıyafetler tamamen tüylerden yapılmıştı - şimdi güvenle tasarımcının en tanınmış başyapıtlarından biri olarak düşünülebilir.

• Plato’nun Atlantis (Platon Atlantis), İlkbahar / Yaz 2010

Sınırsız hayal gücünün uçuşunu gösteren tasarımcının en son koleksiyonu. Buna Alexander McQueen'den bir tür "dünyanın sonu" diyor.

Tasarımcı, kıyametten sonra küresel ısınma ve yaşam sorunlarından ilham aldı. Gösteri, İskender'in fantezilerinin, karada ve su altında hayata adapte olan sürüngenlerin gezegende yaşadığı somutlaşmıştı.

Koleksiyon, havadar elbiseler, yılan desenli alışılmadık bir şekle sahip kıyafetler ve yanardöner kelebek kanatlarının görüntüsünü içerir. Modellerin başında uzaylı yaratıkların imajını tamamlamak için tasarlanmış yüksek saç modelleri vardı.

Koleksiyon özellikle efsanevi Armadillo ayakkabıları (İngilizce “armadillo” dan) sayesinde tanınabilir. Bu ayakkabılar, yüksek bir platform ve 30 santimetre topuk ile alışılmadık bir şekle sahiptir.

Videolarında kendilerine görünen Lady Gaga sayesinde özel bir popülerlik kazandılar ve sunulan modellerin çoğunu satın aldılar.

Çalışmalarında Alexander McQueen ölümün kendisini ve ölümden sonraki hayatı geliştirdi.Örneğin, 1996 Dante koleksiyonu tam olarak bu konuya adanmıştır.

Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, tasarımcının çalışmasıyla ilişkili karakterlerden biri kafatasları. Örneğin, tişörtlerin yanı sıra İskender'in çalışmalarında da büyük bir rol oynayan iskelet ve tüy görüntülerinde bulunabilirler.

T-shirtler, kural olarak, nötr tonlarda yapılır - beyaz, siyah, koyu mavi, gri. Günlük kullanım için mükemmeldir ve sadece kışkırtıcı baskılarda farklılık gösterirler.

Sarah Burton, Alexander McQueen markası üzerinde ustaca çalışmaya devam ediyor. Genel olarak, koleksiyonları daha kadınsı ve hassas hale geldi, hatta daha fazla “giyilebilir” diyebilir.

Ürün yelpazesinde her zevke uygun palto bulabilirsiniz - gevşek ve takılmış, uzun ve asimetrik. Çok çeşitli şekiller, dokular ve stillerden memnunlar.

Belki de Alexander McQueen moda evi için en ikonik gelinlik, 2011 yılında Kate Middleton için Sarah Burton tarafından yaratılan kıyafet. Bu, insanların çok uzun bir süre hatırlayacağı muhteşem bir gelinlik.

Saten, 58 düğmeyle arkaya sabitlenmiş ve treni 2.7 metre uzunluğundaydı. Elbisenin üst kısmı çiçek desenleriyle süslenmiş dantelden dikildi - Büyük Britanya'nın sembolleri. Elbisenin eteklerinde de dantel süslemeler vardı, genel olarak kıyafet 200'den fazla uygulamaya sahipti. 50.000 dolar değerindeydi.

Bazıları için McQueen’in ayakkabıları iğrenç, diğerleri için bu bir zevk, ama kimseyi kayıtsız bırakmıyor.

Örneğin, 2009 yılında toynakları andıran 30 santimetre yüksek topuklu ayakkabılar koleksiyonunu tanıttı. Bazı modeller, ayakkabıların çok aşırı olduğu düşünüldüğünde gösteriye katılmayı bile reddetti.

Çeşitli koleksiyonların bir parçası olarak, bir uzaylı uzaylı çenesine benzeyen ayakkabılar, kelebekler ile süslenmiş fantezi platform sandaletleri ve iki topuklu Japon tarzı ayakkabılar çıkardı.

Ölümünden sonra deliryum ayakkabıları daha kısıtlanmış ve özlü hale geldi. Sarah Burton, oldukça sıradan ayakkabılar ve sandaletler içeren koleksiyonlar sunar, ancak günlük kullanım için daha uygundur.

2005 yılında Alman spor markası Puma tasarımcı ile çok yıllı bir sözleşme imzaladı. Evi, çarpıcı bir tasarıma sahip spor ayakkabı ve spor ayakkabı içeren kapsül ayakkabı koleksiyonları geliştirmeye başladı.

Ayakkabıların dikilmesi için, sadece spor ayakkabılarını özellikle benzersiz kılan yüksek kaliteli malzemeler kullanıldı: İtalyan deri, koyun napa derisi, keçi, buzağı, süet ile karıştırılmış deri, midilli kürk. Tabii ki, spor ayakkabıların tasarımı McQueen'in eşsiz tarzına kadar takip edilebilir.

Bu iki markanın işbirliği, özellikle spor ayakkabılar ve spor ayakkabılar spor salonunun ötesine geçip günlük ayakkabılar haline geldiğinde önemli olan inanılmaz tasarım, rahatlık ve pratikliği gerçekleştirmemizi sağladı.

2006 yılında, marka Samsonite ile bir çanta ve valiz koleksiyonu oluşturmak için bir sözleşme imzaladı. Bavullar bir sıçrama yaptı - bir modelin kaburgalarının kapağı üzerine yerleştirildi ve diğeri bir kaplumbağa kabuğu taklit etti.

Moda evi için ikonik debriyajlar tasarımcının ölümünden sonra ortaya çıktı. Tasarımcı tarafından yaratılan gelenekleri sürdüren Sarah, Alexander'ın hayranlık duyduğu kafatasları ile süslenmiş bir debriyaj koleksiyonu yarattı.

Bu debriyaj, aynı zamanda muhteşem bir dekorasyon görevi gören mafsal şeklindeki sap sayesinde tanınabilir. Tasarım çiçek ve çiçek motifleri kullandı ve çantaların kendisi metal ve kalın deriden yapılmış. M

Alexander McQueen gözlükleri, laconic expressifness ile birlikte çeşitlilik ve özgürlüktür. Tüm modeller İtalyan Safilo tarafından üretilmiştir, bu nedenle mükemmel kalite ve mükemmel teknik özelliklere sahiptirler.

Gözlüklerin şekilleri ve görünümü çeşitlidir, özellikle moda tutkunları, parlak ve şok edici kafatasları olan modelleri sever.

1996-2001 yılları arasında marka, şovlar için mücevherler üreten kuyumcu Sean Lin ile işbirliği yaptı.Dünya sıkı çalışmaları sırasında korse-omurga, küpeler-serin, kirpi tüy manşet, pirinç, bakır ve diğer sıra dışı metallerden yapılmış mücevherler gibi inanılmaz şeyler gördü.

Daha sonra tasarımcı, markanın sembolü olan kafatasları olan bir takı koleksiyonu yayınladı. Büyük deri ve metal bilezikler ve yüzükler içeriyordu.

Şu anda, Alexander McQueen markası, en önce Krallık olan 11 koku yayınladı, 2003 yılında piyasaya sürüldü. Oryantal baharatlı aromalar grubuna aittir ve turunçgiller, baharatlar ve çiçeklerle ilgili notlar içerir.

Parfüm şişesi alışılmadık şekildedir, belirli bir açıda bir kalbin yarısı gibi görünür.

Birkaç kadın sınırlı versiyonu da yayınlandı. Kingdom Limited Edition ve Kingdom Summer - çiçek notaları ile hafif oryantal parfüm.

2005 yılında, oryantal çiçek grubuna ait olan Kraliçem kokusu piyasaya sürüldü. Menekşe, badem, iris ve diğer çiçek notalarını içerir.

İncelemelere bakılırsa, parfüm hafif bir baharat karışımı ile toz olarak adlandırılabilir. Kalıcılık, önceki durumda olduğu gibi, çok yüksektir, koku cilt üzerinde uzun süre devam eder ve iyi bir tüy verir.

Bu kokunun çeşitli versiyonları da yayınlandı: My Queen Deluxe Edition ve My Queen Light Mist.

2016'da iki kadın kokusu daha çıktı - McQueen Parfum ve McQueen Eau de Parfum. Her ikisi de bir grup oryantal çiçek kokusuna aittir.

2017 yılında, kokunun başka bir versiyonu piyasaya sürüldü - çiçek odunsu misk grubuna ait McQueen Eau Blanche. Yasemin, sümbülteber ve menekşeyi birleştirir.

Alexander McQueen'in hayattan ayrılmasının markanın koleksiyonlarında bir değişikliğe yol açtığı inkar edilemez. Bununla birlikte, bir dahi öğrencisi olan Sarah Burton, bugün bile Alexander McQueen kıyafetlerini dünya çapında sevilen ve sevilen benzersiz tasarımı ve benzersiz kesimi korumayı başarıyor.