ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับนักดนตรี

เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงชีวิตที่ปราศจากดนตรี - มันล้อมรอบบุคคลหนึ่งแทรกซึมวิญญาณมีผลกระทบร้ายแรงต่อสถานะทางอารมณ์ของผู้คน หลายคนเชื่อว่ามันมีจุดประสงค์เพื่อเพิ่มสีสันยามว่างเท่านั้นอย่างไรก็ตามในการประพันธ์เพลงส่วนใหญ่มีความรู้สึกและช่วงเวลาทางการศึกษาที่แน่นอน

ผลงานของนักดนตรีมีหลายแง่มุมและอาจดูเหมือนว่าง่ายมาก - เล่นด้วยตัวเองอย่างเต็มที่ แต่ในทางตรงกันข้ามกับความเชื่อที่ได้รับความนิยมบุคคลที่มีอาชีพทางดนตรีต้องเผชิญกับปัญหาร้ายแรงในการสร้างอาชีพ

นักวิทยาศาสตร์เชื่อว่าดนตรีเกิดในเวลาเดียวกันกับมนุษยชาติ ขลุ่ยถือเป็นหนึ่งในเครื่องมือที่เก่าแก่ที่สุดมันถูกพบในระหว่างการขุดค้นทางโบราณคดีใกล้กับประติมากรรมซึ่งมีอายุ 40-45,000 ปี ในช่วงเริ่มต้นของการเกิดขึ้นของสังคมดนตรีมีบทบาทมากขึ้นในการนำมาใช้ในการประกอบพิธีกรรมและพิธีกรรมทางศาสนา เมื่อเวลาผ่านไปมันก็ซับซ้อนมากขึ้นและชาวกรีกโบราณใช้รูปหลายเหลี่ยม - นักดนตรีที่ผ่านการฝึกฝนมาอย่างมืออาชีพเท่านั้นที่สามารถแสดงเรียงความในเวลานั้นได้

ในระหว่างการขุดค้นในเมโสโปเตเมียเพลงแรกที่ถูกบันทึกลงบนดินเม็ดถูกค้นพบ - มันใช้เพลงที่สามและระบบพีทาโกรัส เห็นได้ชัดว่าพวกเขาประกอบด้วยบุคคลที่เชี่ยวชาญในเรื่องนี้ ในยุคกลางในยุโรปนักดนตรีสามารถพบได้ทั้งในคริสตจักรคาทอลิกและในสังคมฆราวาสประวัติศาสตร์เพิ่มเติมทั้งหมดเกี่ยวข้องกับการพัฒนาดนตรีการเกิดขึ้นของแนวโน้มล่าสุดเครื่องมือและวิธีการแสดง งานดนตรี ในการตรัสรู้ผู้คนเพลิดเพลินกับดนตรีคลาสสิกโดยมีการแสดงดนตรีบรรเลงโอเปร่าหรือซิมโฟนี

หลายคนชอบฟังเพลง แต่ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นนักดนตรี ในทางทฤษฎีคำจำกัดความของ "นักดนตรี" สามารถนำไปใช้กับทุกคนที่เล่นดนตรีเล่นเครื่องดนตรีบรรเลงแรงจูงใจหรือดำเนินการเพลง นักดนตรีสามารถเป็นคนรักและเป็นมืออาชีพ สำหรับอดีตดนตรีเป็นคำสั่งของวิญญาณพวกเขาทำเพื่อตัวเองหรือสำหรับวง จำกัด ของคนใกล้ชิดสำหรับหลังพวกเขาเป็นแหล่งที่มาของการทำมาหากิน

ในสังคมสมัยใหม่ความสำคัญของดนตรีเป็นอย่างมาก ในอีกด้านหนึ่งการปรับแต่งทุกอย่างเป็นครั้งแรกของความบันเทิงทั้งหมด วันนี้ไม่มีปัญหาเพลงวิทยุและโทรทัศน์และมีการแสดงคอนเสิร์ตในทุกเมือง ในขณะเดียวกันดนตรีก็ทำหน้าที่ด้านการศึกษาอยู่เสมอและมีส่วนช่วยในการพัฒนาทัศนคติเชิงอุดมการณ์ นั่นคือเหตุผลที่อาชีพของนักดนตรีมีความแตกต่างจากความรับผิดชอบที่เพิ่มขึ้น ในความเป็นจริงในมือของมืออาชีพเป็นอาวุธจริงที่สามารถควบคุมไม่เพียง แต่อารมณ์ของคน แต่ยังความคิดของพวกเขา

เช่นเดียวกับอาชีพอื่น ๆ ดนตรีพิเศษมีข้อดีและข้อเสียของมัน เริ่มกันเลยกับสิทธิประโยชน์ ที่สำคัญที่สุดคือความต้องการที่กว้างขวาง เหตุการณ์ส่วนใหญ่จำเป็นต้องเกี่ยวข้องกับดนตรีประกอบ ซึ่งหมายความว่าด้วยผลงานและประสบการณ์การพูดจะรับประกันการจ้างงานปกติ

แรงผลักดันของบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ได้รับเสมอและยังคงได้รับการยอมรับสากล คนที่ประสบความสำเร็จได้รับความนิยมเขากลายเป็นคนดังเขามีแฟน ๆ มากมายและสิ่งนี้ทำให้เขามีความพึงพอใจอย่างมาก อารมณ์ที่น่ารื่นรมย์ไม่น้อยที่ทำให้เกิดปฏิสัมพันธ์กับคนที่มีความสนใจคล้ายกัน ในวงกลมของพวกเขาเขารู้สึกสบายใจดึงแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและแลกเปลี่ยนประสบการณ์ที่มีประโยชน์ที่เขาต้องการสำหรับการพัฒนาอาชีพ

นักดนตรีที่ประสบความสำเร็จจะไปทัวร์เป็นประจำซึ่งสามารถจัดขึ้นในส่วนต่าง ๆ ของโลก ด้วยสิ่งนี้พวกเขาเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตประเพณีที่ผิดปกติและประเพณีของชนชาติอื่น ๆ ได้รับโอกาสที่จะได้เห็นประเทศต่าง ๆ และอนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงด้วยสายตาของพวกเขาเอง โอกาสดังกล่าวไม่น่าจะทำให้คนมีความคิดสร้างสรรค์เฉย

และแน่นอนว่าข้อได้เปรียบที่สำคัญมากคือรางวัลเงินสด นักดนตรีที่ประสบความสำเร็จอาจมีค่าธรรมเนียมที่น่าประทับใจแม้กระทั่งนักแสดงข้างถนนที่มีเพลงที่ดีและมีความสามารถในการรับรายได้รายเดือนที่ดีไม่ต้องพูดถึงศิลปินป๊อปที่มีรายได้ประมาณร้อยรูเบิล

แม้จะมีความน่าดึงดูดใจและความรักของอาชีพนี้นักดนตรีบางคนก็ไม่ได้รับความนิยม ความพยายามอย่างไร้ผลของนักแสดงมือใหม่หลายคนที่เจาะเข้าไปในชาร์ตอันดับต้น ๆ มักจะนำไปสู่ภาวะซึมเศร้าเป็นเวลาหลายปีในการฝึกฝนและการค้นหาผู้ชมของพวกเขาดูเหมือนจะไร้ประโยชน์ ผู้คนเหล่านี้ละทิ้งความฝันทิ้งความคิดสร้างสรรค์และสูญเสียความหมายของชีวิต

อย่างไรก็ตาม และคนที่มีชื่อเสียงในวงการเพลงก็มีบางอย่างที่ต้องกังวล - ชื่อเสียงก็มาถึง. เพื่อให้บรรลุถึงรายได้ที่สูงอย่างต่อเนื่องมันไม่เพียงพอที่จะประกาศตัวเองให้ดีและพยายามที่จะใช้ช่องทางเฉพาะของโอลิมปัสทางดนตรี - ความเร็วที่ผู้ฟังลืมชื่อไอดอลนั้นเร็วมากสิ่งเดียวที่สามารถช่วยให้นักดนตรีจากการลืมเลือนคือการทำงานหนักการเหนื่อยล้าการซ้อมอย่างต่อเนื่องและ "ches" ที่ไม่มีที่สิ้นสุด

มีดนตรีพิเศษหลายอย่าง

• ศิลปินนักดนตรี คนนี้ไม่มีเจ้าของอย่างใดอย่างหนึ่งอย่างใดอย่างหนึ่งเครื่องดนตรีเขารู้คอร์ดและเทคนิคทั้งหมด ความรับผิดชอบของเขารวมถึงการทำซ้ำเพลงที่มีอยู่ หมวดหมู่นี้รวมถึงมือกลองนักเปียโนนักเล่นหีบเพลงนักกีต้าร์นักเล่นโซโลและนักดนตรีอื่น ๆ
• นักร้อง พวกเขาใช้เสียงของพวกเขาในการทำงานเพื่อถ่ายทอดการออกแบบดนตรีของผู้แต่ง คนเหล่านี้มีความสามารถในการได้ยินที่สมบูรณ์แบบพวกเขาสามารถร้องเพลงทั้งเดี่ยวและเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มหรือนักร้องพวกเขาเล่นดนตรีอย่างคาเปลโลหรือดนตรีคลอ
• ที่ฐานของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีนั้น นักประพันธ์เพลงมันคือพวกเขาที่แต่งเพลงแนวใหม่ หากไม่มีผู้แต่งก็จะไม่มีดนตรีและนักดนตรีโดยทั่วไป
• ตัวนำ พวกเขาจัดการนักร้องประสานเสียงหรือวงออเคสตราผ่านการเคลื่อนไหวของนิ้วมือและการแสดงออกทางสีหน้า - พวกเขากำหนดให้นักแสดงมีวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับความคิดที่นักแต่งเพลงนำมาใช้ในงานของเขา
• ผู้จัดการการจัด ปรับให้เข้ากับความต้องการของแนวโน้มดนตรีสมัยใหม่ พวกเขาสร้างองค์ประกอบที่อาจแตกต่างจากเวอร์ชั่นดั้งเดิมเล็กน้อย
• มันควรจะตั้งข้อสังเกตว่านักดนตรีประเภทดังกล่าวเป็น นักวิจารณ์ดนตรี. งานของพวกเขารวมถึงการประเมินโดยผู้เชี่ยวชาญของเพลง, ซิมโฟนี, โอเปร่าและงานอื่น ๆ โดยเน้นจุดแข็งและจุดอ่อนของพวกเขา นักวิจารณ์ดนตรีผ่านงานของพวกเขามีส่วนทำให้ความนิยมและการพัฒนาของแนวโน้มดนตรีในสังคม
• การระบุประเภทของอาชีพดนตรีที่ทันสมัยคนเราไม่สามารถพูดถึงความพิเศษที่ค่อนข้างใหม่ - ดีเจ. หมวดหมู่นี้รวมถึงบุคลิกภาพความคิดสร้างสรรค์ที่สามารถสร้างองค์ประกอบที่ทันสมัยโดยใช้แทร็กในสไตล์ที่แตกต่างและเสริมด้วยเอฟเฟกต์เสียงที่เป็นไปได้
• ครูสอนดนตรี ในระดับหนึ่งก็สามารถนำมาประกอบกับอาชีพนี้เนื่องจากมันเป็นจากพวกเขาว่าทักษะความสามารถและความรู้ทั้งหมดที่นักดนตรีในอนาคตได้รับเพื่อดำเนินกิจกรรมหลักของพวกเขาจะขึ้นอยู่กับ

เนื่องจากความจริงที่ว่าแนวคิดของ“ นักดนตรี” ในตัวมันเองนั้นเป็นสิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไปและเป็นการรวมตัวกันของคนที่มีความเชี่ยวชาญที่แตกต่างกันมันจึงยากที่จะแยกแยะความรับผิดชอบเฉพาะที่จะสอดคล้องกับตัวแทนทั้งหมดของวิชาชีพนี้

โดยทั่วไปแล้วงานของนักดนตรีรวมถึง:

• การสร้างผลงานดนตรีใหม่
• การแสดงดนตรี - มันสามารถเป็นได้ทั้งเพลงของการประพันธ์และการแต่งเพลงอื่น ๆ
• การมีส่วนร่วมในรายการคอนเสิร์ต

ในกรณีส่วนใหญ่ข้อกำหนดสำหรับการประกอบอาชีพดนตรีจะพิจารณาจากสถานที่ทำงานของพวกเขา ท่ามกลางทักษะวิชาชีพทั่วไปคือ:

• การปรากฏตัวของการศึกษาดนตรี;
• หูดนตรีที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดี
• ทักษะในการแต่งเพลง
• การครอบครองเครื่องดนตรี
• ความสามารถในการเขียนเรียงความดนตรี

คุณสมบัติหลักของนักดนตรีมืออาชีพคือความสามารถ ทุกวันนี้มีสถานการณ์ที่นักดนตรีที่มีความสามารถมุ่งมั่นที่จะเป็นผู้นำในการเป็นนักดนตรีหรือนักดนตรีโดยเชื่อว่าพวกเขามีคุณสมบัติที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้ อย่างไรก็ตามไม่ใช่ทุกคนตระหนักดีว่าประการแรกความสามารถพิเศษควรได้รับการเสริมด้วยเอกลักษณ์ของเสียงหรือเครื่องดนตรี - สิ่งนี้จะช่วยให้โดดเด่นจากนักแสดงคนอื่น ๆ จำนวนมากและประกาศตัวว่าเป็นคนซึ่งหมายความว่าสำหรับกิจกรรมคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จเป็นสิ่งสำคัญที่นักดนตรีต้องมีการรับรู้ของแต่ละคนในโลกประกอบไปด้วยภาพที่สดใสและมีสีสันของโลกที่เขาสามารถแบ่งปันได้

นักดนตรีเป็นคนอารมณ์อ่อนไหวง่ายต่อการเอาใจใส่ ผ่านดนตรีเขาสามารถแสดงทัศนคติส่วนตัวของเขาต่อสถานการณ์เฉพาะบอกเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจเพื่อที่จะทำให้เกิดความรู้สึกเดียวกันในที่สาธารณะ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์มักจะคาดเดาไม่ได้ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะทำข้อกำหนดทั่วไปสำหรับพวกเขา อย่างไรก็ตามในอาชีพนี้ความเพียรระดับสูงขององค์กรและความมุ่งมั่นจะช่วยให้บุคคลได้รับการยอมรับ

ลักษณะส่วนบุคคลที่ได้รับคำสั่งรวมถึงความสามารถในการค้นหาภาษากลางกับผู้คนรอบข้างเพื่อติดต่อกับพวกเขา นักดนตรีควรมีเสน่ห์ - คนเหล่านี้มักจะอยู่ในสายตาผู้ชมและแฟน ๆ กำลังดูพวกเขาดังนั้นความสามารถในการแสดงตนอย่างถูกต้องและพัฒนาทักษะการสื่อสารจะทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับความสำเร็จที่ต้องการ ข้อกำหนดที่มักจะนำเสนอให้กับนักดนตรีก็คือรูปลักษณ์ที่น่าสนใจ

โดยปกติแล้วการพัฒนาอาชีพทางดนตรีใช้เวลาหลายปีและเริ่มขึ้นในวัยเด็ก แน่นอนมีข้อยกเว้น - เหล่านี้รวมถึงคนที่ไม่มีการศึกษาพิเศษที่เริ่มรู้จักกับดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ตามกฎแล้วมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มีพรสวรรค์มากที่สุดเท่านั้นที่จะประสบความสำเร็จได้ ในกรณีอื่น ๆ นักดนตรีที่แท้จริงจะผ่านจากหมวดหมู่มือสมัครเล่นไปยังกลุ่มผู้เชี่ยวชาญเฉพาะเมื่อพวกเขามาพร้อมกับการศึกษาและการทำงานหนักตลอดชีวิตของพวกเขา

ในการเป็นนักดนตรีในวัยเด็กคุณควรเข้าโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กหรือโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก สถาบันประเภทแรกนั้นมีความเชี่ยวชาญเฉพาะทางด้านดนตรีและในชั้นที่สองจะมีการเรียนการสอนและการเรียนการสอนในระดับปริญญาโทด้านการเต้นรำและโรงละคร ในสถาบันการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก ๆ พวกเขาสอนให้เล่นเครื่องดนตรีร้องประสานเสียงและร้องเพลงเดี่ยว โดยปกติแล้วเด็กอายุ 6-7 ปีสามารถเข้าเรียนในโรงเรียนดนตรีได้แม้ว่าจะมีชั้นเรียนสำหรับเด็กโตก็ตาม การเรียนเป็นเวลา 3 ถึง 8 ปีขึ้นอยู่กับทิศทางที่เลือกขณะที่ในโรงเรียนปกติก็มีการสอบการแปลการทดสอบและการทดสอบอื่น ๆ เพื่อยืนยันทักษะการใช้ดนตรี เมื่อสำเร็จการศึกษานักดนตรีหนุ่มจะออกใบรับรองการศึกษาเพิ่มเติม

ในขั้นตอนต่อไปของการฝึกอบรมนักดนตรีและนักแต่งเพลงในอนาคตจะได้รับการศึกษาระดับมัธยมศึกษาพิเศษ - อาจเป็นโรงเรียนดนตรีหรือวิทยาลัยศิลปะ ระยะเวลาการศึกษารวม 4 ปีในตอนท้ายจะมีการออกประกาศนียบัตรเพื่อระบุคุณสมบัติที่ได้รับ และในที่สุดขั้นตอนสุดท้ายของวงจรการฝึกอบรมทั้งหมดก็คือการศึกษาระดับอุดมศึกษานักดนตรีจะได้รับอนาคตของพวกเขาที่วิทยาลัยเรือนกระจกสถาบันการศึกษาหรือมหาวิทยาลัยเฉพาะทาง โปรแกรมใช้เวลาประมาณ 5 ปีในตอนท้ายของมหาวิทยาลัยนักดนตรีถือว่าเป็นมืออาชีพ

เงินเดือนของนักดนตรีขึ้นอยู่กับขอบเขตที่เขาทำงาน ในความเป็นจริงมีสถานที่มากมายที่ตัวแทนของนักดนตรีสามารถหางานได้ตั้งแต่เด็กอนุบาลไปจนถึงกลุ่มดนตรียอดนิยม คำถามอีกข้อหนึ่งคือความฝันของนักแสดงที่มีความทะเยอทะยานที่จะจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวในสถานที่สำคัญ ๆ

ส่วนใหญ่นักดนตรีถูกว่าจ้างในสถานที่แห่งใดแห่งหนึ่งต่อไปนี้:

• สถาบันการศึกษาดนตรี
• สถาบันทางวัฒนธรรม
• โรงเรียนดนตรีและโรงละคร
• สตูดิโอภาพยนตร์
• ร้านอาหาร;
• ศูนย์การผลิต
• บริษัท ในอุตสาหกรรมบันเทิง

ควรสังเกตว่านักดนตรีเกือบทุกคนมีเวลาทำงานที่ผิดปกติ ตัวอย่างเช่นนักแสดงที่ทำงานในสถานที่ในเมืองมักจะทำงานในวันหยุดสุดสัปดาห์และวันหยุดและวันทำงานของพวกเขามักใช้เวลา 10 ชั่วโมง แต่ในวันธรรมดาพวกเขาจะไม่เกี่ยวข้องกัน หรือกลุ่มดนตรีที่เล่นในคลับและร้านอาหาร - อาชีพหลักของพวกเขาคือตอนเย็นและตอนกลางคืนในขณะที่พวกเขาผ่อนคลาย ช่วงเวลาตั้งแต่เย็นวันศุกร์ถึงวันอาทิตย์เป็นที่ต้องการมากที่สุดในบรรดาพวกเขา

คำถามเกี่ยวกับเงินเดือนของนักดนตรีไม่สามารถตอบได้อย่างชัดเจน ความจริงก็คือ ตัวอย่างเช่นวันนี้มีนักเปียโนหนึ่งในนั้นสามารถพัฒนาได้ 15-20 พันรูเบิลและอื่น ๆ - 100,000 และปัญหาในกรณีนี้ไม่ได้แม้แต่คนเดียวที่มีความสามารถและอีกคนไม่ พวกเขาสามารถเป็นผู้เชี่ยวชาญในงานฝีมือได้อย่างเท่าเทียมกันเพียงคนเดียวโชคดีกว่าอีกคนหนึ่ง นี่เป็นปัญหาหลักของนักดนตรีทุกคน - ในเวลาที่เหมาะสมในสถานที่ที่ถูกต้องเข้าสู่กระแสที่ถูกต้องและค้นหาผู้ฟังของคุณ ถ้าเราพูดถึงค่าเฉลี่ยของนักดนตรีที่มีงานถาวรในสถานบันเทิงหรือสถาบันวัฒนธรรมพวกเขาจะมีรายได้ประมาณ 20,000-30,000 รูเบิลต่อเดือน

เมื่อมาถึงนักดนตรีในฐานะตัวแทนของอาชีพหนึ่งไม่สามารถเพิกเฉยต่อผู้ที่ได้รับเงินบนถนนในเมือง บ่อยครั้งที่พวกเขามีการศึกษาด้านดนตรีที่สูงกว่าการได้ยินที่สมบูรณ์แบบและเทคนิคการแสดงที่ดี พวกเขาถูกบังคับให้แสดงบนถนนโดยได้รับเงินเดือนเล็กน้อยที่สถานที่ทำงานหลัก ไม่ว่ามันจะฟังดูแปลก แต่นักดนตรีส่วนใหญ่ที่เล่นในช่วงการเปลี่ยนภาพจะได้รับเงินมากกว่าเช่นในเรือนกระจกหรือวงออเคสตราขนาดเล็ก

อย่างไรก็ตามและ ที่นี่การเปลี่ยนแปลงของค่าจ้างเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยม - นักดนตรีคนหนึ่งสามารถรับ 100,000 รูเบิลต่อเดือนและอื่น ๆ - น้อยกว่า 3 เท่า จำนวนเงินทั้งหมดได้รับผลกระทบจากปัจจัยจำนวนมาก ประการแรกนี่คือความสามารถข้ามประเทศของประเด็นเช่นเดียวกับละคร หากนักดนตรีทำการแสดงตลอดเวลาในที่เดียวและสถานที่เดียวกันการแสดงดนตรีเดียวกันจากนั้นท่วงทำนองเหล่านี้ "กลายเป็นที่น่าเบื่อ" ให้กับผู้ชมตลอดเวลาและสิ่งนี้นำไปสู่การลดลงของรายได้

หากดูเหมือนว่าคุณจะไม่ได้ทำงานกับอาชีพของนักดนตรีนี่คือข้อเท็จจริงที่น่าสนใจสามประการ

• นักเปียโนชาวออสเตรียชื่อดังวิตเกนสไตน์เสียแขนระหว่างสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง อย่างไรก็ตามเขาสามารถกลับไปที่การแสดงคอนเสิร์ตและเข้าถึงจุดสุดยอดของความเป็นมืออาชีพได้อย่างยอดเยี่ยมโดยมีการแต่งเพลงด้วยซ้ายเดียว
• เบโธเฟนไม่ได้รู้สึกถึงแรงบันดาลใจเสมอไป ดังนั้นก่อนที่จะเริ่มแต่งทำนองเขามักก้มศีรษะลงในอ่างน้ำเย็น - เทคนิคนี้กลายเป็นนิสัยสำหรับเขาและจนถึงวันสุดท้ายของชีวิตนักแต่งเพลงก็ไม่สามารถปฏิเสธได้
• เมื่อชายหนุ่มคนหนึ่งมาที่หัวหน้าเรือนกระจกมิลานและขอให้ฟังผลงานของเขา คำตัดสินของผู้ตรวจสอบนั้นรุนแรง: "คุณละทิ้งความคิดเรื่องดนตรี" มันเป็น Giuseppe Verdi