Karikatúry v modernom svete sú neoddeliteľnou súčasťou nášho života. Väčšina karikatúr je určená pre deti, ale je tiež zameraná na dospelé publikum. Je logické, že s rýchlo sa meniacimi trendmi sú potrebné nové nápady, ako aj viac ľudí na ich implementáciu. Tieto faktory prispeli k vytvoreniu povolania animátora.
História povolaní
Ak posúdime animáciu v širšom zmysle slova, potom môžeme povedať, že prvými animátormi boli primitívni ľudia, ktorí sa už v ich jaskynných obrazoch snažili sprostredkovať efekt pohybu. Počínajúc týmto časom, ľudstvo sprevádzalo celé umenie, vrátane umenia, ktoré sa pokúšalo opísať sled udalostí.
Ak vezmeme konkrétne animácie, prvé náčrtky karikatúr sa objavia na začiatku XIX. Storočia. Boli to najjednoduchšie vzorky, ktoré netrvali dlho. Neskôr sa však vývoj kinematografie nahradil kinematografiou a jej výstup sa začal až v prvej polovici 20. storočia s priamou účasťou Jamesa Stuarta Blacktona. Bol to on, kto vytvoril prvú karikatúru, ktorá sa prvýkrát objavila v roku 1906.
V Rusku je jedným z prvých animátorov Alexander Shiryaev. Vďaka nemu bol prepustený prvý ruský film „Pierrot and Colombina“.
Je pozoruhodné, že sa to stalo v rovnakom roku 1906. Sám Shiryaev však nazval svoju tvorbu „bábkovým filmovým baletom“.
Ďalšou významnou udalosťou v histórii animácie bolo vytvorenie dinosaura Gertiho Winsora Mackaya. Najmä pre tohto dinosaura bola vyvinutá nová technológia, ktorá sa líši od všetkého, čo bolo predtým známe. Stalo sa prvé rozdelenie povolania: animátor a zvukař boli vyčlenení osobitne. Animátor sa zaoberal kreslením pohybu hlavnej postavy, zatiaľ čo umelec v pozadí maľoval stromy, jazerá a ďalšie krajinné detaily osobitne pre každý rám.
No a nemôže spomenúť Walta Disneyho, Bol to on, kto pomohol vytvoriť animáciu, ktorú sme zvyknutí vidieť v modernom svete na našich obrazovkách a monitoroch.
popis
Hlavnou časťou práce animátora je nielen vykreslenie jednej alebo viacerých postáv, ale aj podrobné preskúmanie a reprodukcia ich fáz pohybu. Násobiteľ je však pomerne široký pojem. Zahŕňa rozdelenie povolania na malé, ale špecifické poddruhy, z ktorých každý sa špecializuje na konkrétnu oblasť. Rozlišujú sa teda tieto oblasti:
- riaditeľ;
- personazhist;
- prehrávač na pozadí (dekoratér pozadia);
- roztíraící;
- fazovschik;
- renderer;
- zalivschik;
- multiplikátor špeciálnych efektov.
Riaditeľ je zodpovedný za sprostredkovanie myšlienok riaditeľa a za jednotný štýl jeho realizácie. Znak vytvára detailné znaky. Pracovník na pozadí je zodpovedný za všetko, čo sa deje na pozadí karikatúry. Konturista prenesie obrys karikatúry z papiera na špeciálnu filmovú pásku.
Phaser pracuje na konkrétnych akciách postavy tým, že analyzuje jeho fázy pohybu. Maliar prevedie všetky náčrty na vyčistenie, pričom dodržiava všetky pokyny a opravy, ktoré zaznamenal riaditeľ a riaditeľ. Animátor špeciálnych efektov vytvára rôzne krásne efekty (vrátane poveternostných podmienok).
Takéto rozdelenie smerov nie je vždy zachované. Vyznačujú sa aj špeciality, ako je ilustrátor, dizajnér, režisér, animátor, dekoratér, grafik a operátor osvetlenia.
Výhody a nevýhody profesie
Každý typ činnosti má svoje klady a zápory a povolanie animátora nie je výnimkou.
Výhody tohto povolania možno pripísať nasledujúcim faktorom.
- Možnosť kreatívnej implementácie. Pre ľudí s kreatívnym charakterom je to pravdepodobne hlavná výhoda.
- Prestíž. Nebuďte prekvapení - toto povolanie je veľmi žiaduce, pretože sa každý rok vyžaduje stále viac a viac obsahu. Okrem toho sú to animátori, ktorí vytvárajú postavy, ktoré budú všetci milovať.
- Dobrý plat. Táto položka je priamym dôsledkom predchádzajúcej položky. Veľké korporácie sú ochotné zaplatiť svojim umelcom dobre za svoju víziu sveta a konkrétny nápad.
- Schopnosť zvoliť si vhodné pracovné podmienky. Ak sa človek skutočne ukázal ako dobrý animátor, môže urobiť malé ústupky. Vrátane - priraďte individuálny rozvrh. Niektoré oblasti animácie navyše nevyžadujú stálu prítomnosť na pracovisku, čo znamená, že dávajú príležitosť pracovať na diaľku.
- Príležitosť zmeniť povolanie. Všetci animátori sú spravidla vynikajúci umelci, ktorí majú vysoké znalosti grafických editorov. Ak si teda človek náhle uvedomí, že animácia nie je jeho, bude vždy schopný nájsť prácu v reklamnej agentúre alebo webdizajnovom štúdiu.
Nevýhody v tejto profesii sú oveľa menšie, ale stále sú.
- Veľké množstvo času stráveného na jednej pozícii pred počítačovým monitorom. Bohužiaľ, dlhodobý pobyt pred počítačom môže vážne ovplyvniť nielen videnie, ale aj držanie tela, čo zase spôsobí problémy s chrbticou a so zdravím všeobecne. Tomu sa dá zabrániť - nezabudnite si urobiť prestávky a trochu gymnastiky.
- Monotónnosť. Bohužiaľ, práca animátora nie je len fantasy let. Niekedy je potrebné vykonať úplne jednotné úlohy. Čo sa môže zdať veľmi nudné a únavné.
Pracovné povinnosti
Ak rýchlo popíšete proces vytvorenia karikatúry, bude to mať niekoľko etáp. Prvým je hľadanie nápadu. Nasleduje diskusia o tom, ako budú postavy vyzerať. Vytvoria sa prvé návrhy.
Ak je projekt veľmi veľký, vyberie sa riaditeľstvo umelcov a rozdelia sa zodpovednosti medzi nich.
Potom vstúpi do hry tím umelcov. Kreslia všetko: postavy, pozadie, efekty atď. Toto sa samozrejme nestane ihneď - je potrebné starostlivo premyslieť podrobnosti, obrázky, ako hrdina zapadá do situácie. Ten istý hrdina sa často dá niekoľkokrát prekresliť. Po podrobnom nákrese je farba vyplnená a znak je teraz takmer pripravený.
Predposledná etapa je vypracovanie takých drobných detailov, ako sú gestá, výrazy tváre a ďalšie pohyby, ktoré sú v bežnom živote ťažko viditeľné. A poslednými krokmi sú storyboard, animácia a rozloženie.
požiadavky
Ktokoľvek sa môže stať multiplikátorom. Je však potrebné oboznámiť sa s požiadavkami a zručnosťami, a tiež stojí za to pripustiť, že ak má niekto viac potrebných zručností, bude jeho cesta k vrcholu kresleného umenia oveľa jednoduchšia.
Znalosti a zručnosti
Výhody uchádzača budú:
- pocity chuti a štýlu;
- pochopenie mechaniky dynamiky a pohybu;
- jedinečná vízia sveta;
- do istej miery psychológia (formovanie a sprostredkovanie charakteru postavy);
- dobrá fantázia;
- priestorové myslenie.
Potrebné je aj dobré oko, rozvinutý zmysel pre kinematiku a pozorovanie. Užitočné schopnosti sú tiež užitočné, pretože niekedy, aby sa prejavili určité emócie, je potrebné ich skopírovať zo živého modelu, ale nie vždy je k dispozícii osoba, ktorá je pripravená pomôcť. Animátori tak často od seba čerpajú určité emócie. A hlavná vec je schopnosť čerpať.
Medzi kľúčové zručnosti patrí efektívne využívanie špeciálneho vybavenia (aspoň znalosť počítača a potrebných počítačových programov). Presnosť sa tiež ocení, pretože v modernom svete je všetka interakcia založená na termínoch, a preto je jednoducho nevyhnutné, aby boli dodržané termíny.
Pestovateľské povolanie vyžaduje neustály rozvoj, príchod nových poznatkov o existujúcich obrazových metódach, pretože stelesnenie postavy v rôznych technikách môže vyzerať úplne inak.
Môžete začať štúdiom hlavných programov - 3DsMAX, Cinema 4D a Maya. Pomôže to získať a rozvíjať také zručnosti, ako je modelovanie, textúrovanie a kvalifikovaná práca so svetlom.
Osobné vlastnosti
Potrebné osobné vlastnosti zahŕňajú:
- vysoká pracovná kapacita;
- schopnosť prevziať zodpovednosť;
- záväzok;
- presnosť, takmer pedantry;
- trpezlivosť;
- zmysel pre humor;
- pripravenosť na tímovú prácu.
Fantázia je ďalšou dôležitou kvalitou umelca, pretože bez nej nie je možné vytvoriť niečo nové vo svojom druhu činnosti. Talent je najdôležitejšou vecou, ktorú by mal mať multiplikátor.
Školenie a kariéra
Napriek tomu, že sa diplom v tejto oblasti nepožaduje, bude to významné plus pri uchádzaní sa o prácu. Za najlepšiu vzdelávaciu inštitúciu pre rozvoj tohto povolania sa považuje VGIK. Vstup do VGIK však nie je taký jednoduchý - absolvujúca súťaž o miesto je veľmi vysoká a môže dosiahnuť až 40 ľudí na miesto.
V prípade potreby je ľahké nájsť ďalšie vysoké školy s príslušnou fakultou. Napríklad:
- Moskovská štátna univerzita (Moskovská univerzita pre humanitné vedy);
- Ústav podnikania a dizajnu;
- MGOU (Moskovská štátna regionálna univerzita);
- Moskovská štátna technická univerzita pomenovaná po Razumovsky (Moskovská štátna univerzita technológie a manažmentu pomenovaná po K. G. Razumovsky);
- HSE.
Známych je tucet najobľúbenejších univerzít, ktoré boli vytvorené špeciálne pre vývoj smeru animácie. Medzi ne patrí:
- Štátna univerzita kultúry a umenia v Petrohrade;
- Celo ruský štátny filmový inštitút pomenovaný podľa Gerasimova;
- Štátny inštitút filmu a televízie v Petrohrade;
- Štátna univerzita architektúry a umenia v Uralu;
- Štátna akadémia umenia a priemyslu v Petrohrade pomenovaná po A. Stieglitz;
- Štátny inštitút umenia a kultúry Belgorodu.
Ďalším problémom, ktorý sa môže objaviť pred budúcim animátorom, je to, že ak chcete vstúpiť a študovať na vysokej škole, budete musieť zložiť skúšku zjednotenej krajiny. Okrem základných predmetov bude potrebné odovzdať aj literatúru. A priamo v čase prijatia na univerzitu bude potrebné prejsť tvorivou súťažou.
Ďalšou možnosťou získania vhodného vzdelania je zapísanie sa do lýcea kinematografie č. 33 (niečo ako vysoká škola). Animátorom sa môžete stať po špeciálnych kurzoch týkajúcich sa modelovania a počítačovej animácie. Poskytnú sa potrebné znalosti, zručnosti sa však budú musieť rozvíjať nezávisle.
V súčasnosti existujú ďalšie ďalšie možnosti na získanie špeciálneho multiplikátora. Medzi ne patrí moskovské školské štúdio „Shar“.
Ak uvažujeme o vzdelávaní v zahraničí, potom sa na Floride a New Yorku nachádza veľa dobrých vzdelávacích inštitúcií. Dostať sa tam je ťažšie, ale stále skutočné.
Miesto práce a plat
Napriek všetkému svojmu významu by ste si nemali myslieť, že začínajúci animátori zarábajú obrovské peniaze. Špecialisti, ktorí práve začali svoju cestu, zvyčajne dostanú 10 000 až 20 000 - 25 000 rubľov. S kariérnym rastom sa však zvýšia mzdové úrovne. Ovplyvňujú úroveň príjmu a región, v ktorom sa spoločnosť karikatúry nachádza, a jej rozsah. Je zrejmé, že veľké korporácie sú ochotné zaplatiť svojim umelcom viac ako regionálne málo známe štúdiá.
Dobrý umelec so skúsenosťami a bohaté portfólio teda môže očakávať, že dostane nasledujúcu sumu:
- 35 000 - 40 000 rubľov v Petrohrade;
- asi 45 000 rubľov v Moskve;
- z 50 000 rubľov v Baškirtostane.
Priemerná mzda v Ruskej federácii je približne 75 000 rubľov. Úspešné ateliéry vyrábajúce populárne karikatúry sú ochotné zaplatiť asi dvakrát toľko.
Ďalšou dôležitou výhodou tohto povolania je, že aj pri presťahovaní do inej krajiny bude možné získať pozíciu s dobrým platom (opäť, ak máte potrebné zručnosti a schopnosti pre profesionála).
V Spojených štátoch môžete získať 4 000 - 5 000 na pozícii multiplikátora. e) za mesiac. Vyžaduje sa však diplom o primeranom vzdelaní. A tiež musíte potvrdiť svoju kvalifikáciu v tejto krajine. Pri vstupe do veľkej spoločnosti, ako je Pixar, môžete počítať s platom od 5 000 do 16 000 dolárov.
Ďalšou krajinou z hľadiska platu pre multiplikátorov bolo Nemecko - 4 700. e za mesiac. V Japonsku je multiplikátor menej, ale existuje viac príležitostí na kreatívnu implementáciu. Ak pracujete 11 - 12 hodín denne, multiplikátor dostáva iba asi 10 000 dolárov ročne. V Poľsku existuje iba jedno známe animačné štúdio a jeho umelci majú plat 1 100 - 1 900. e.
A samozrejme, veľká časť platu multiplikátora závisí od jeho špecializácie. Najvyššie platy sú pre ilustrátorov, režisérov a grafikov.