Caracteristici de sculptură în gol

Lucrările deschise pot fi țesut, broderie, pictură pe țesătură, dar nu mai puțin impresionant sculptură în lemn. Se credea că astfel de tipare au reușit să protejeze locuința de ochiul rău: spiritul rău înfipt în tiparul „cret”, ca într-o capcană. Prin urmare, firul a apărut pe jucării, ustensile, mobilă, roți pentru copii.

Sculpturile în caroserie deschise au o istorie bogată. În Rusia, aspectul său este asociat mai mult cu răspândirea Ortodoxiei. În temple, tiparele deschise erau decorate cu iconostasuri și altare, salarii pentru icoane, cutii pentru icoane (perete și podea).

În termeni autohtoni, firul a atins o dezvoltare mare în epoca Petrinei. Trebuie menționat că suveranul însuși era un bun sculptor, el știa și el activitatea de transformare. Acesta este hobby-ul tău. el a adus din Europa: acolo, țarul a primit instrumente de tâmplărie și deja în Rusia a ordonat meșterilor locali să facă un strung pentru a efectua piese cu șurub și dantelă. Decorarea navei sculptate, mobilierul cu modele delicate s-a dovedit inteligent în mâinile lui Peter.

Interesant că și Ecaterina cea Mare De asemenea, era pasionată de sculpturile în scopuri deschise, era fericită să facă asta pentru a nu spune că este o aventură feminină. Deși această afirmație poate fi argumentată: la Institutul de Nobile Maidens din St.. Se credea că fetele implicate în această meserie, cresc estetic, își îmbunătățesc gustul artistic.

De asemenea, am realizat mobilier și ustensile, precum și rafturi, umerase, roți rotative și broșe, folosind sculpturi. În Rusia sovietică, copiii au fost angajați și în ea: în multe cercuri de case de pionieri, copiii au studiat meșteșugurile antice și a fost o onoare.

Astăzi, cioplirea în gol nu își pierde semnificația - devine aceeași decorare a mobilierului, interioarelor, fațadelor caselor. Clientul preferă în continuare să-și decoreze viața cu materiale naturale și design tradițional.

În primul rând, este mare și mică elemente interioare. De exemplu, pereții despărțitori din lemn nu își pierd popularitatea (și, poate, chiar și din ce în ce mai mult o câștigă). Elementul elegant de zonare din bucătărie-sufragerie poate fi sub forma unei partiții cu modele frumoase cu fante.

Pentru decorarea mobilierului cioplirea este încă folosită în mod activ și, dacă nu toată lumea își poate imagina un astfel de design în casă, atunci pentru o casă de vară îți dorești ceva frumos, subțire, evocând sentimente nostalgice. Sculptura în lemn vă permite să faceți ustensile și tacâmuri frumoase pentru a fi deschise. Și lucrând cu placaj simplu, puteți realiza rafturi sau umerase interesante.

Dacă produsul este capabil să se integreze în interiorul deja creat, pentru a deveni partea armonioasă a acestuia, atunci cioplirea caroseriei va fi excelentă fel de decor acasă. Și din moment ce tendințele interioare din ultimii ani au cântat un imn la materiale naturale și simple, nuanțe și texturi naturale, tradiționalism în alegerea unui stil de decor, puteți paria cu siguranță pe tehnici openwork.

Sculptură în caroserie este numită un astfel de mod artistic de prelucrare a lemnului, în care fundalul este complet îndepărtat. Imaginea este, după cum spun ei înșiși maeștrii, „fără fund”. Datorită acestui fapt, produsul iese ușor și aerisit și, prin urmare, dobândește un farmec aparte. Uneori, carving în caroserie este apelat prin.

Care este diferența dintre tehnologia transversală și tehnologia cu cap plat: aceasta din urmă are un fundal, o suprafață plană.

În plus, cu o sculptură gravată pe plan, modelul este îndepărtat în fundal, iar într-o sculptură în relief plat iese în evidență pe fundal. Merită menționat pentru comparație și sculpturile tridimensionale, ceea ce vă permite să creați compoziții tridimensionale din lemn. Aceasta este o sculptură sculpturală, un fel de artă specială. Nu înseamnă niciun fel de fante sau lipsa de fundal.

Dantela din lemn este formată în două moduri: ferăstrău și fanta. Fiecare este interesant în felul său.

Pentru a le crea sunt folosite unelte de tâmplărie și tâmplărie, pentru finisare, veți avea nevoie de un instrument de dalta. Tăierea de prop este bazată pe un plan prin ornament. De exemplu, modelele benzilor tăiate care sunt amplasate pe fațadele casei arată incredibil de frumos.

În tăierea sculpturilor, meșterii sunt foarte iubiți să privească imagini cu păsări și animale. Siluetele feminine sunt, de asemenea, subiecte populare, baza modelelor viitoare. Cel mai căutat element este un buclă în formă de S cu vârfuri răsucite.

De obicei utilizat în aceste tipare. ornament plat. Elementele de fire fără fundal sunt obligate să se atingă reciproc și cadrul. Dacă elementele modelului au înălțimea diferită, un astfel de fir se numește openwork. În tehnica de sudură, secțiunile de fundal eliminate nu sunt cele mai mari ca mărime, dar frumoase ca formă. Ele formează acel tipar atrăgător, care distinge astfel sculpturile în caroserie.

Principala diferență între modelele cu fanta de la cele tăiate cu ferăstrău este modul de a obține piese abandonate. Deci, în tehnica cu fante, grila este realizată cu un tăietor, în ferăstrău - cu un ferăstrău circular. Tema tiparelor este similară: există o mulțime de elemente vegetale, există o imagine a unei persoane și a unui animal. Ei bine și, desigur, modelele geometrice sunt, de asemenea, la cerere.

Merită să începeți cu descrierea materialului. Arborele trebuie să fie de înaltă calitate, în special bine uscat. Materialul este preluat doar omogen, de preferință - dintr-o secțiune de lemn, noduri și dungi de textură aspră nu ar trebui să fie.

Setul de instrumente de bază include:

• cuțite și dălți;
• Fișiere cu ace
• ferastraie pentru metal;
• șmirghel cu diferite dimensiuni de cereale;
• ambreiaje;
• burghiu cu variații de exerciții;
• bare;
• Jigsaw.

cuțite ar trebui să fie din oțel de calitate. Este posibil să nu fie cele mai scumpe modele interne, nu sunt cu mult inferioare celor importate. În loc de dalta, ascuțită șurubelnițe sau chiar un dosar. daltă plat are un ax lung, la capătul căruia există o muchie plană de tăiere. Este convenabil să folosiți un astfel de instrument pentru prelucrarea primară a lemnului.

De menționat este că sculptorul are toate uneltele împărțite în 2 tipuri: manual și electric. Instrumentele de mână sunt relativ ieftine, sunt simple de folosit. Dar munca manuală nu are cea mai mare productivitate. Instrumentele electrice ajută la accelerarea și simplificarea prelucrării lemnului. Costă mai mult, dar calitatea muncii cu utilizarea lor este în creștere.

Câteva cuvinte despre instrumentele moderne ale cioplitorilor. Arbore flexibil, de exemplu, face posibilă obținerea unui produs sculptat de aproape orice complexitate. Și nu costă atât de mult, adesea începătorii primesc acest instrument pentru ei înșiși. Sau ia gravor cu laser - Acesta este un adevărat echipament multifuncțional, în care există un stoc de duze și diferite moduri de procesare.

Sculptură în formă deschisă începe cu o schiță a viitorului produs.

Pentru a transfera un ornament (sau o compoziție ornamentală) din hârtie în lemn, veți avea nevoie de șabloane, hârtie carbon, creion și hârtie de urmărire.

Luați în considerare algoritmul de fabricație a produsului folosind tehnica sculptării în gol.

1. Materialul pregătit (lemn) va trebui să fie tăiat, planificat și tăiat. Aceasta se face manual sau la centrala. În plus, de obicei toate piesele sunt calibrate pe o mașină de îngroșat (pentru a menține o grosime precisă).
2. Materialul trebuie tăiat și curățat, ajustat în conformitate cu o formă pre-pregătită, și apoi lipit pe segmente. Un ornament poate fi aplicat pe forma finită.
3. Înainte de a decupa partea de fundal, ar trebui să pregătiți formularul. Adică, cu un burghie cu diametrul potrivit, un burghiu trebuie să facă găuri pregătitoare pentru imaginea deja aplicată.
4. Următoarea etapă cea mai interesantă a sculpturii - efectuarea procesării artistice a elementelor cu fante. Se lucrează întotdeauna cu cuțite, dalta și alte instrumente convenabile pentru maestru. Etapa fiecărui cioplitor este diferită: cineva taie piesele mult timp, întinzând munca timp de câteva zile. Cineva trece rapid această etapă. Depinde de experiență și de dacă instrumentele sunt familiare pentru maestru.
5. După terminarea sculpturii în artă deschisă, maestrul curăță bine lucrarea. Dacă este necesar, îl șlefuiește și lipeste produsul.
6. În faza finală, produsul finit este bine inspectat pentru a nu lipsi defectele și grosolana. Acum copacul poate fi lustruit cu o bucată de lemn sau o cârpă aspră. Lucrările complet terminate sunt tratate cu pete pe bază de lemn sau alcool. Nu întotdeauna un strat va fi suficient.

Rămâne doar să așteptați uscarea completă a produsului - este gata și își poate ocupa locul în interior, pe fațadă sau în orice alt loc.

Sculptură în caroserie - Aceasta este experiență, înclinații artistice și căutare creativă și capacitatea de a vedea o lucrare chiar înainte de pregătirea ei. Un lucru este sigur - meșteșugul antic găsește astăzi un sens nou și răspunde nevoilor clientului modern. Dar tehnica și materialul rămân aceleași. Și o astfel de unire între tradiție, calitate și un aspect nou dă naștere unor lucruri frumoase din rețeaua de pește.

Cum să faceți o cutie din lemn cu sculpturi în formă glisată, vedeți videoclipul.