Designer Gráfico: Prós e Contras da Profissão

Um designer gráfico é um especialista único cuja atividade requer o uso não apenas de habilidades criativas, mas também lógicas e analíticas. Quais são as características desta profissão? Quais tarefas um designer gráfico executa? Quais requisitos ele deve atender? Quanto ganham os representantes dessa profissão?

Designer Gráfico - um especialista envolvido na criação de composições visuais usando ferramentas e métodos utilizados na impressão, pintura, arte fotográfica, layout. Em palavras simples, a principal atividade do representante dessa profissão é dar às informações (idéia, mensagem, conceito) uma certa aparência visual, acessível para percepção e compreensão pelas pessoas ao redor.

Essencialmente O designer gráfico é um condutor, um intérprete entre o criador da mensagem informativa e o representante do público-alvo a que se destina. Para isso, o especialista aplica não apenas as ferramentas e métodos usados ​​nas artes visuais e na impressão, mas também o computador, a tecnologia digital e o software moderno.

O designer gráfico é especialista em demanda em áreas como:

• desenvolvimento de projetos de internet;
• desenvolvimento de jogos de computador;
• cinema;
• serviços de design;
• design da informação e mídia de massa;
• publicação e impressão;
• publicidade e marketing;
• relações públicas.

O resultado final do trabalho de um designer gráfico é combinação visual (objeto), contendo a ideia principal da informação de origem (idéias, mensagens). Além disso, cada representante do público-alvo, contemplando essa combinação ou objeto, deve entender claramente as informações transmitidas a ele.

O trabalho de um designer gráfico tem suas próprias vantagens e desvantagens específicas. Uma das principais vantagens da profissão descrita, os especialistas consideram a demanda. O mercado publicitário (nesta área, os designers gráficos estão em alta demanda) sempre sente a necessidade de especialistas que possam pensar fora da caixa e encontrar maneiras eficazes de resolver as tarefas.

A profissão descrita está intimamente ligada ao contínuo crescimento pessoal. Requer uma pessoa não apenas para melhorar incansavelmente suas habilidades criativas (em particular, artísticas), mas também para expandir constantemente seus horizontes, dominar novos conhecimentos e adquirir habilidades. Dado que o trabalho de um designer gráfico está intimamente relacionado às tecnologias digitais e de computador, o especialista deve estar ciente das mais recentes inovações e desenvolvimentos no mundo da TI.

Melhoria regular do software, modernização de equipamentos técnicos, surgimento no mercado de aparelhos e dispositivos cada vez mais avançados - esses e muitos outros fatores estimulam constantemente o designer ao crescimento pessoal e ao autodesenvolvimento constante. O desenvolvimento de novas habilidades, habilidades e áreas associadas ao trabalho principal permite que esse especialista permaneça em demanda e seja bem-sucedido.. Outra vantagem dessa profissão é oportunidade de carreira objetiva. Desenvolvendo e aprimorando constantemente no campo de sua atividade, dominando profissões relacionadas ao design gráfico, um especialista pode avançar significativamente em sua carreira e até assumir uma posição de liderança.

Entre outras vantagens da profissão de designer gráfico, os especialistas observam sua imprevisibilidade, diversidade. Esse trabalho não pode ser chamado de monótono, monossilábico e chato. Pelo contrário, esse campo de atividade constantemente empurra uma pessoa a procurar novas soluções excelentes, faz com que sua imaginação e imaginação funcionem em plena capacidade.

Também A vantagem indiscutível dessa profissão é um nível bastante alto de salários. Portanto, de acordo com as informações apresentadas nas descrições dos cargos dos empregadores, o salário médio de um designer gráfico em Moscou varia de 60 a 100 mil rublos. Nas grandes empresas metropolitanas, seu tamanho pode ser de 120 a 150 mil rublos. Nas regiões da Rússia, o salário médio de um designer gráfico varia de 18 a 35 mil rublos. Uma gama tão extensa de salários nesta profissão se deve a vários fatores, que incluem:

• localização territorial do local de trabalho (cidade, região);
• idade, fama e especialização da empresa;
• experiência de trabalho nesta posição, qualificação e nível de conhecimento de um especialista.

Os próprios designers gráficos consideram as desvantagens da profissão alta competição em seu campo de atividade. Com o advento do mercado de trabalho remoto, esse problema tornou-se especialmente urgente.

Um alto nível de cargas de trabalho intelectuais é outra desvantagem específica inerente ao trabalho de um designer gráfico.. Como nesse campo de atividade é impossível pensar e agir de maneira estereotipada, o especialista é constantemente forçado a procurar novas soluções não padronizadas.Isso, por sua vez, cria estresse adicional, o que pode levar a um esgotamento emocional e criativo.

Cargas intelectuais e estressantes elevadas, necessidade de observar prazos estritos e um grande número de requisitos, uma busca constante por inspiração e soluções criativas originais - esses e muitos outros fatores podem afetar negativamente o estado psicoemocional de um especialista.

Além disso, o trabalho de um designer gráfico ao longo do tempo pode afetar adversamente o estado de saúde física. Pesquisas médicas recentes sugerem que Os especialistas envolvidos neste campo de atividade geralmente sofrem de doenças como:

• violação da postura, curvatura da coluna vertebral;
• osteocondrose;
• doenças dos músculos e articulações dos membros superiores;
• doenças dos órgãos da visão (miopia, catarata).

Com todos os recursos acima A profissão de designer gráfico está no TOP das profissões mais procuradas nos últimos anos. Essa área de atividade atrai pessoas criativas e ambiciosas que se esforçam para se auto-expressar e auto-realizar.

Independentemente da indústria em que o designer gráfico esteja envolvido (publicidade, impressão, publicação), a lista de suas funções é bastante extensa. O escopo de suas principais tarefas inclui a implementação de trabalhos de arte e design de acordo com os requisitos do cliente. Com base nas informações recebidas do cliente ou supervisor imediato, o designer gráfico desenvolve e cria projetos de arte ou técnicos.

A lista de responsabilidades de um designer gráfico também pode incluir desenho e decoração de publicações, design e documentação de relatórios. Além disso, suas funções podem incluir:

• preparação de layouts de material informativo (anúncios, tabelas de preços, artigos, releases);
• preparação de modelos de identificação de materiais (cartões de visita, emblemas, logotipos, papéis timbrados, marcas comerciais, símbolos corporativos);
• preparação de layouts de materiais publicitários e suportes publicitários (folhetos, brochuras, pôsteres, banners).

Todas as ações relacionadas ao trabalho no projeto atual, designer gráfico concorda previamente com o cliente ou seu supervisor imediato. Nas grandes empresas, um designer gráfico pode atuar como intermediário entre a gerência (cliente) e um grupo de pessoas subordinadas a ele (assistentes ou assistentes do designer).

Além disso, a lista de funções de um especialista pode incluir:

• preparação de esboços e criação de ilustrações (desenhos, diagramas, esquemas) para materiais informativos;
• estilização de tipos existentes de fontes;
• criando novos tipos de fontes.

O volume e a natureza das tarefas de trabalho, bem como a gama de tarefas de um designer gráfico, dependem do setor em que o especialista está envolvido. Assim, as responsabilidades de um designer gráfico empregado, por exemplo, em uma agência de publicidade, podem ser muito diferentes das responsabilidades de um especialista que trabalha em uma editora.

A profissão de designer gráfico exige de uma pessoa não apenas conhecimentos e habilidades específicas, mas também certas qualidades pessoais. Em algumas grandes organizações, as qualidades pessoais de um funcionário são frequentemente valorizadas acima do nível de conhecimento e habilidade existente.

É um erro acreditar que, para trabalhar como designer gráfico, basta ter um diploma em educação especializada e capacidade de desenhar bem. Portanto, é habitual atribuir o seguinte aos conhecimentos e habilidades necessários que um designer gráfico deve possuir:

• conhecimento dos métodos de execução do trabalho de design;
• conhecimento dos conceitos básicos de impressão e tipografia;
• conhecimento dos conceitos básicos de publicidade;
• conhecimento dos conceitos básicos de layouts de layout;
• conhecimento dos conceitos básicos de colorística e teoria das cores;
• conhecimento dos conceitos básicos de psicologia;
• domínio perfeito da técnica do desenho;
• conhecimento perfeito de editores gráficos (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, PageMaker, InDesign, Adobe Lightroom, After Effects, CorelDraw);
• a capacidade de usar tecnologia digital, ferramentas profissionais e gadgets no trabalho.

Apesar do fato de que, em design gráfico, uma parte significativa do trabalho é feita usando programas de computador e gadgets digitais, o especialista deve ser fluente na técnica de desenho.

Considerando que o trabalho de um designer gráfico está associado a altas cargas intelectuais e a um fluxo contínuo de diversas tarefas, na vanguarda, existem qualidades pessoais de um especialista como:

• organização;
• autodisciplina;
• resistência ao estresse;
• autocrítica;
• pensamento criativo, imaginação e fantasia desenvolvidas;
• desejo de auto-desenvolvimento contínuo;
• falta de conflito e trabalho em equipe.

Uma das qualidades pessoais importantes que um designer gráfico deve possuir, segundo muitos empregadores, é intuição desenvolvida. Na maioria dos casos, é ela quem pode encontrar rapidamente a solução mais simples e eficaz para o problema.

Existem várias maneiras de adquirir a profissão de designer gráfico. Um dos mais fáceis para uma faculdade ou escola técnica especializada imediatamente após a graduação do 9º ou 11º ano. Na Rússia, o treinamento nesta especialidade é oferecido por instituições educacionais especializadas secundárias localizadas em Moscou, São Petersburgo, Astracã, Ulianovsk, Yaroslavl, Saratov, Samara, Ufa e outras cidades. A duração média dos estudos é de 34 a 46 meses.

Para admissão na faculdade, o candidato precisará passar itens como:

• Idioma russo
• matemática
• história ou geografia.

Um teste obrigatório também é um concurso criativo. Geralmente, durante esta competição, os membros da comissão avaliam a arte dos candidatos. Na maioria das faculdades, os candidatos são convidados a enviar vários de seus melhores trabalhos para participar da competição.

Geralmente, os candidatos são convidados a fazer exames em matérias como:

• Idioma russo
• matemática
• ciência da computação;
• física
• uma história;
• literatura.

Uma parte integrante da fase introdutória é a aprovação de um concurso criativo. Para participar, o candidato deve enviar à comissão pelo menos 10 trabalhos sobre tópicos como:

• desenho;
• pintura;
• composição.

A maioria das instituições fornece 2 formas principais de treinamento na especialidade descrita - a tempo inteiro e a tempo parcial. Estudar como designer gráfico em uma universidade levará de 4 a 5 anos. Atualmente, pessoas criativas e ambiciosas que pretendem mudar radicalmente sua esfera de atividade usual têm uma oportunidade muito real de aprender remotamente como designer gráfico. Para dominar as nuances dessa profissão, cursos on-line gratuitos e pagos, literatura e livros didáticos que podem ser estudados em bibliotecas eletrônicas fornecerão ajuda significativa.

O crescimento da carreira em design gráfico depende de muitos fatores, e antes de tudo - do talento e trabalho duro do próprio especialista. Nem todo designer iniciante consegue encontrar um bom emprego logo após a graduação ou a faculdade, mas mesmo uma posição modesta em uma empresa pouco conhecida pode dar um bom começo. As principais tarefas que um iniciante enfrenta nos primeiros anos de seu trabalho são na melhoria das habilidades existentes, na aquisição de novos conhecimentos e na expansão constante do portfólio.

Sob circunstâncias favoráveis, um designer gráfico pode eventualmente se tornar um designer gráfico líder e depois se tornar um diretor de arte ou diretor de criação.

Na história do design gráfico, são conhecidas muitas personalidades talentosas e extraordinárias que deram uma tremenda contribuição ao desenvolvimento dessa indústria profissional. Uma das figuras mais importantes da história do design gráfico é Leo Burnett é uma personalidade cult do século XX, um brilhante criador de imagens e fundador da mundialmente famosa agência de publicidade Leo Burnett Worldwide. Burnett foi um dos primeiros a propor a maneira mais curta e fácil de criar composições visuais eficazes, dando preferência a imagens vivas e vibrantes e abandonando slogans muito chatos. Seus clientes incluíam empresas lendárias como Marlboro, CocaCola, McDonalds, Pillsbury e Walt Disney.

Paula Cher é outra figura icônica da história do design gráfico contemporâneo. Ela desenvolveu um estilo cativante e reconhecível do New York Public Theatre, Metropolitan Opera, New York City Ballet. Cher está convencido de que a principal coisa no trabalho de um designer gráfico é sua interação estreita, produtiva e direta com o cliente. O surgimento de um intermediário nessas relações, na opinião dela, pode distorcer todo o curso do projeto.

Tobias van Schneider é um dos notáveis ​​designers gráficos modernos que cria não apenas coisas bonitas, mas também funcionais, úteis. Suas obras são distinguidas pela impressionante concisão, design minimalista, mas reconhecível. Seus clientes incluem marcas conhecidas como BMW, Sony, Toyota. Mesmo organizações sérias como a NASA e o Google recorreram à cooperação com esse talentoso especialista.