Russisk folkedrakt

Til tross for endring av navn og politisk system, Landet vårt bærer forfedrenes gamle og spesielle kulturelle verdier. De består ikke bare i kunst, tradisjoner, karakteristiske trekk ved nasjonen, men også i nasjonaldrakt.

Gammelt russisk kostyme regnes for å være den nasjonale klærne til befolkningen i Russland fra den pre-mongolske invasjonen og Moskva Russland, helt til Peter I kom til makten. Hog dannelsen av spesielle funksjoner i antrekkene ble påvirket av flere faktorer: nære forbindelser med Byzantium og Vest-Europa, medklimatiske forhold, aktiviteter for det overveldende flertallet av befolkningen (storfe, jordforedling).

Klærne ble sydd hovedsakelig av lin, bomull, ull og i seg selv hadde det et enkelt snitt og en lang, lukket stil. Men de som hadde råd til det, dekorerte på alle mulige måter et beskjedent antrekk med umodelige dekorative elementer: perler med perler, silkebroderi, broderi med gull eller sølvtråd, pelsstrimler. Nasjonaldrakten kjennetegnes også av de lyse fargene (rød, skarlagensfarget, asurblått, grønne nyanser).

Drakten fra Muscovite-russetiden fra det 15. til det 17. århundre beholdt sine karakteristiske trekk, men gjennomgikk noen endringer i retning av et mer intrikat snitt. Forskjellene i antrekkene til befolkningen ble påvirket av klassedelingen: jo rikere og mer edel var personen, jo mer lagdelt antrekk var han, og de hadde på seg det både innendørs og utendørs, uansett årstid. Oar og utstyrte klær dukket opp, og østlig og polsk kultur hadde innflytelse. I tillegg til lin, ble klut, silke, fløyelsmaterialer brukt. Det er tradisjon for å sy lyse klær og dekorere dem rikt.

På begynnelsen av XVII - XVIII århundrer utstedte Peter I dekret som forbød alle, bortsett fra bønder og prester, å kle seg i nasjonaldrakter, som spilte en negativ rolle i deres utvikling. Dekret ble gitt for å etablere politiske forbindelser med europeiske allierte, for å adoptere deres kultur. Menneskene fikk med kraft en smak, og erstattet elegante, men lang sexede og ubehagelige flerlags klær med mer komfortable og lette paneuropeiske klær med korte kaftaner, lave kuttede kjoler.

Den russiske nasjonaldrakten forble i bruk av folket og kjøpmennene, men adopterte likevel noen motetrender, for eksempel en sundress beltet under brystet. I andre halvdel av det XVIII århundre gjorde Catherine II et forsøk på å returnere en viss nasjonal identitet til de fasjonable europeiske draktene, spesielt med tanke på materialene som er brukt og praktens finish.

På 1800-tallet kom etterspørselen etter et nasjonaldrakt, der patriotisme, som vokste på grunn av andre verdenskrig, spilte en rolle. Sundresses og kokoshniks vendte tilbake til husstanden til adelige unge damer. De sydde av brokade, kisei og cambric. Å vises klær, for eksempel “kvinners uniform”, ser kanskje ikke ut som et nasjonalt kostyme, men hadde likevel en viss symbolsk inndeling i “skjorte” og “sundress”. På XX-tallet, på grunn av avskjæring fra europeiske leverandører, skjedde det en slags retur av nasjonale antrekk, og i andre halvdel, på 70-tallet, var det ikke mer enn en moteriktig trend.

Til tross for at et bestemt tradisjonelt sett med klær kan skilles, på grunn av det store territoriet i landet nasjonalt kostyme hadde karakteristiske trekk i visse regioner. Det nord-russiske settet er jungeltelegrafen, og et litt mer eldgamle sør-russisk sett er slovensk. I sentrum av Russland var drakten mer lik den nordlige, men det var trekk i de sørlige regionene.

Sundresses var åre og døve, hadde en trapesformet stil, sydd av ett eller flere malerier. Mer enkle sundresses er produkter på stroppene, rett kuttet. Ferien var laget av silke og brokade, og til daglige anliggender og livsstil - klut og chintz. Noen ganger på toppen av en sundress de på en morder.

Hver provins hadde sine egne preferanser og funksjoner i dekorasjonen, farger, elementer og til og med navn. I Voronezh-provinsen var ponevs dekorert med oransje broderi, geometriske symboler var vanlige i Arkhangelsk, Tver og Vologda, og det som ble kalt "dronning" i Yaroslavl-provinsen var "soroklin" i Smolensk.

I den moderne verden sin egen spesielle mote, men blant folket er det interesse for opprinnelse, nasjonal kjole. Tradisjonelle kostymer kan sees på museer og noen ganger på utstillinger, brukes de til teater- og danseforestillinger, på høytider. Mange designere og motedesignere bruker de karakteristiske egenskapene til russisk folkedrakt i samlingene sine, og noen av dem, som forskere, fordyper seg i en detaljert studie, for eksempel Sergey Glebushkin og Fedor Parmon.

Kompleksiteten i antrekket var karakteristisk i alle sektorer av befolkningen. Mens kostymet blant de yrkesaktive kunne bestå av syv elementer, hadde de rike adlene allerede tjue. Det ene klæret var slitt på toppen av det andre, enten det var åre, døve, kappe, med spenner og bånd. En montert silhuett er praktisk talt ikke særegen for den nasjonale, tvert imot, til ære er frie, trapesformede stiler, og lengden i de fleste tilfeller er halvparten.

I lang tid hadde det russiske folket en lidenskap for lyse farger som ga glede. De vanligste er rød, blå, gull, hvit, blå, rosa, bringebær, grønn, grå. Men foruten dem hadde hver provins sine egne preferanser i nyanser, hvorav det var veldig mange: lingonberry, kornblomst, røykfylt, nesle, sitron, valmuefrø, sukker, mørk fedd, safran - og dette er bare noen få av dem. Men svart ble bare brukt i elementer i noen regioner, og ble i lang tid utelukkende assosiert med et sorgantrekk.

Siden antikken var broderi hellig for russisk nasjonaldrakt. For det første fungerte hun alltid ikke som dekorasjon, men som en talisman, beskyttelse mot onde ånder. Den hedenske symbolikken sank ikke i glemmeboken selv med kristendommens fremkomst, men ornamentene skaffet seg nye elementer, som kombinerte gamle slaviske og nye kirkemotiver. Beskyttende amuletter brodert på kragen, mansjetter, hem. Det mest brukte fargevalget var røde tråder på et hvitt lerret, og etter det begynte flerfargen å spre seg.

Over tid fikk broderi en mer dekorativ karakter, selv om det bar tomtene med eldgamle ornamenter og mønstre. Utviklingen av gullbroderi, broderi med elveperler, håndverk, hvis elementer ble overført fra servise og møbler til klær, spilte også en rolle i å endre betydningen. Det originale russiske mønsteret antyder strenge geometriske former, nesten fullstendig fravær av avrundede elementer, noe som skyldtes teknikken for brodering. De vanligste motivene og spesifikke symbolene er: solen, blomster og planter, dyr (fugler, hester, hjort), kvinnelige figurer, hytter, figurer (rhombuses, skrå kors, juletre, stikkontakter, åttekantede stjerner).

I tillegg til brodering, var adelens antrekk dekorert med knapper (treknapper sammenvevd med chanel, blonder, perler og noen ganger laget av edelstener), tilrifle og pels på hem og nakke, striper, halskjeder (brodert med perler, festet krage laget av sateng, fløyel, brokade). Av de ekstra elementene - falske ermer, belter og sjerter, poser sydd til dem, smykker, koblinger, hatter.

Den moderne kvinnenes nasjonaldrakt er en slags samling av flere karakteristiske trekk samtidig, fordi det faktisk er mange typer og alternativer for det originale russiske kostymet. Oftest forestiller vi oss en skjorte med omfangsrike lange ermer, farget eller rød sundress. Den forenklede versjonen, selv om den er den vanligste, er imidlertid langt fra den eneste, siden mange designere og ganske enkelt folkekunstnere vender tilbake til tradisjonene i sine regioner, noe som betyr at forskjellige stiler og elementer blir brukt.

Kostymer for jenter og barn veldig lik voksne modeller og inkluderer skjorter, skjorter, bukser, sundresses, forklær, skjørt, hatter. Helt barnemodeller kan sys med korte ermer, for ekstra bekvemmelighet, og har i prinsippet et generelt utseende på kjolen, men med visse nasjonale elementer. For tenåringsjenter er det et større utvalg av voksne modeller, og ikke bare sundresses og skjorter, men også pelsfrakker, ponev.

Vinter folkedrakt er mye tung klær. I tillegg til en varm ull sundress, er en del av en kald sesong en kort årefrakk, åpenfold, en mumling, vatterte jakker, pelsfrakker, ullstrømper, varme hatter og sjal. I rikere alternativer er naturlig pels til stede.

Scenekostymer Det er to typer: de ligner mest på de virkelige nasjonaldraktene (for koret), der regler for skreddersøm blir respektert og stilisert, der det er mange tradisjonelle elementer, men nødvendige avvik er tillatt.For eksempel skal antrekk for en runddans, russisk folkedans eller andre dansestiler først og fremst være så behagelige som mulig, slik at skjørt kan bli forkortet, altfor frodige og ermer ikke bare lange, men også ¾, "lykter". I tillegg er scenekostymer, med mindre det er en teaterproduksjon, rikt dekorert og så lyse som mulig, og tiltrekker seg oppmerksomhet.

Bryllupskostymer ser spesielt elegante og luksuriøse ut. For de rike og adelige ble de sydd av tunge dyre stoffer, og folket hadde råd til enklere, for eksempel lin. Hvit farge ble ansett som et symbol på hellighet, så brudekjoler ble laget i andre farger - sølv, krem ​​eller flerfarget, elegant. Obligatorisk var tilstedeværelsen av brodering av flora-symboler - bær, blader, blomster. I tillegg inkluderte konseptet med en brudekjole fire sett med klær på en gang - til festligheter før bryllupet, bryllup, seremonier og feiringer.

Folklore kostymer er så nær kilden som mulig. Håndverkere gjenskaper kostymer med de karakteristiske egenskapene til en bestemt region, provins. Karnevalkostymer kan være lik folklore eller omvendt kan de forenkles sterkt. Feriekjoler er imidlertid utvilsomt lyse og dekorert så mye som mulig.

Nasjonal farge - en av de spesielle stilene i mote, fordi det innebærer sammenveving av moderne motetrender og tradisjonelle funksjoner i kulturen til et eller annet folk. Slaviske og russiske motiver er elsket ikke bare av våre landsmenn, men også av noen utenlandske designere. I slike klær kan du dukke opp når som helst, mens du ser ultra-stilig og passende ut.

Den moderne stilen overtok først og fremst fargene, pyntegjenstandene, broderiene. Kjente mønstre finnes på trendy blyantskjørt, knelange kjoler, bluser. Lange kjoler og sundresses på gulvet ser ut som det mest autentiske nasjonale antrekket. Det er blitt adoptert av mote og individuelle elementer, spesielt med tanke på stoler og sjaler, sko, hatter.

Folkedrakt inkluderer klær, sko, hatter. Hovedelementet er en lang skjorte, over hvilken en sundress, skjørt eller poneva er slitt, festet med et spesielt belte. På toppen av poneva og skjørt har noen ganger et forkle. På toppen av en skjorte og sundress er en morder og en pelsfrakk tillatt.

Den tradisjonelle hodeplaggen som har kommet til vår tid er den festlige kokoshnik, men foruten ham inkluderer deler av drakten bøyler, bånd, bandasjer, skjerf. Autentisk antrekk innebærer obligatorisk bruk av smykker, perlekjeder, broderte avtakbare krager. Blant skoene skal kalles ankelstøvler og lange støvler, bastsko, filtstøvler for vinteren.

I Russland ble lin, poskonny, klut, silke, fløyel, ullmaterialer brukt til å sy klær, og kindyak ble brukt som fôr. Disse stoffene var tilgjengelig for de aller fleste av befolkningen. Men den rike eiendommen hadde råd til dyre antrekk av taft, kamka, brokade, obyar, sateng, coot, sateng og broket.

Det er enklest å leie et russisk folkedrakt i klesbutikker for karneval. Oftest er draktene ganske ensformige, enkle, laget av rimelige billige materialer. En dans- eller scenekostyme kan sys på bestillinger fra kunder og i studioet som tilbyr slike tjenester. Men du kan kjøpe et ferdig antrekk på mange nettsteder som driver med å sy ikke bare stiliserte klær, men også ligner tradisjonelle slaviske. Disse nettstedene er enkle å finne i en søkemotor, og en av de mest kjente er den russiske Vintage-butikken (bestavantage).

• Kostyme fra samlingen "Enchantment of the Russian North".En elegant sundress i mettet blå farge med en floral sort-oransje ornament, beige shubeyka og coruna i tone (headpiece), og på toppen et varmt sjal. Siden dressen er vinter, er de mest passende sko filtstøvler.

• Løs rød sundress på stroppene, gulvlengde, beltet under brystbeltet, brodert med ornamenter. Under sundress, en skjorte med lange rette ermer og et trykk med tradisjonelle mønstre.