אמן מעצב: תיאור מקצוע, דרישות ואחריות

מקצוע האמן במשך מאות רבות של שנים. אנשי רישום הופיעו בתקופת האבן, אך הם החלו לקבל תגמולים הרבה אחר כך. בתחילה עסקו האמנים אך ורק באמנות החזותית, אחר כך החלו לצייר בבית, ליצור תכשיטים, בגדים וכן הלאה. בחיים המודרניים, מקצועותיהם של מעצבי אופנה ומעצבים מבוקשים ביותר. המעצב האמן הוא אחד המקצועות הפופולאריים ביותר על פי מסקנת משרד העבודה של הפדרציה הרוסית.

מעצב אמן הוא מושג נפלא מאוד, מכיוון שעיצוב מודרני כולל מספר עצום של תחומים:

• מעצב בגדים;
• עיצוב גרפי;
• עיצוב נוף;
• אמנית קרמיקה, מעצבת פנים;
• מעצב גרפי וכן הלאה.

גודל ופורמט בעיצוב מודרני חשובים מעט. בעל מקצוע יכול ליצור כל מוצר, מחותמת דואר ועד שלטי ענק, פסלים, בניינים. מעצב כיום יכול לקבל הזמנות בודדות, לעבוד בפרילנסר או ליצור בפריסה ארצית לקהל המיליון. מעצב היום צריך להיות מסוגל לא רק ליצור, אלא גם למכור, ולפעמים גם ללמד. מקצוע זה קשור לתכנים חזותיים, מטרתו ליצור מושג שיועיל לאנשים בהקשרים שונים.

אחד מיסודות המקצוע הוא הבנה מדויקת של רצונותיו של הלקוח, המשימה שנקבעה ושחזור ההדמיה מחדש בהתאם לסוג העיצוב. מעצבים בכמה רמות נבדלים:

• מתמחה מבחן ללא ניסיון בעבודה;
• מעצב זוטר שכבר עבר את תקופת המבחן, אך בעל ניסיון מועט בעבודה מעשית, רמת הכשירות הראשונה בה נבדק ידע בתיאוריה ומיומנויות בסיסיות;
• מעצב - כבר יש לו תיק עבודות, יש לו ניסיון של כ -3 שנים;
• מומחה מוביל - עם ניסיון טוב, יכול ללמד;
• מנהל אמנות - מסוגל ליישם פרויקטים מורכבים, בעלי יכולת גבוהה.

המילה "עיצוב" מתורגמת כאובייקט שצריך לתכנן, כלומר זוהי שפת הדמיה המשמשת ליצירת משהו. האמן-מעצב הוא מקצוע יצירתי בו יש מקום ליצירתיות, רעיונותיו.

הפונקציות שמבצע מעצב אמן עכשווי הן מגוונות מאוד. זה תלוי בעיקר בכיוון העבודה, תיאור התפקיד בכל מקרה הוא שונה. לדוגמה, למעצב תכשיטים ואמן נוף יש אחריות אחרת לחלוטין בהוראות. אולי הדרישה היחידה שמאחדת אנשי מקצוע מודרניים היא הידע במחשבים והיכולת לעבוד בתוכניות מתאימות.

על פי תיאור התפקיד, על המעצב להתמודד עם עיצוב חפצים שונים. המשימה שלה היא להפוך חפצים למעניינים יותר, מקוריים יותר. זה הכרחי כדי להיות מסוגל להציץ בדברים מוכרים ולהעביר את השקפתך לאנשים. ללא קשר להתמחות, המעצב צריך להיות מסוגל:

• לפתח מושגים, להפיק רעיונות בעיצוב גרפי, חזותית;
• ליצור פרויקטים, פוסטרים, רישומים, פריסות;
• להחיות אותם לחיים.

לדוגמא, משימתו של מעצב תכשיטים היא לעצב סקיצה לשעונים ותכשיטים העשויים מתכות יקרות. תפקידו של מומחה כזה כולל:

• דור רעיונות;
• יצירת מערכון על נייר ומדיה אלקטרונית;
• היווצרות מודלים תלת מימדיים;
• פיקוח על ביצוע מוצר הניסיון.

יש הרבה קרקע משותפת בין מעצבים ואמנים. כולם עובדים על עיקרון הגרפיקה, אך אמנים יוצרים לצורך הביטוי העצמי, מייצרים רק את רעיונותיהם. מעצבים פותרים בעיות מעשיות, הופכים למתווכים בין הקהל עבורו מיועדים המוצרים לבין הלקוח. מקצוע זה מבוקש ומביא רווחים טובים, אך דורש גם החזקת תכונות מסוימות. לא כל אחד יכול להפוך למעצב טוב.

האמן-מעצב העכשווי נמצא בצומת שבין יצירתיות, דיגיטלית וטכנולוגיית מחשבים. אבל ידע בטכנולוגיה ותוכניות אינו מספיק, הדבר החשוב ביותר הוא ליצור רעיון ולהעביר אותו לקהל בצורה מובנת. עליכם להיות מוכנים להתפתח כל הזמן, ללמוד שיטות, מושגים חדשים, להיות מוכנים לצמוח. ללא קשר להתמחות, מעצבים לא עובדים בחלל ריק, הם חייבים להיות מודעים לכל מה שמופיע באזור מסוים.

בין התכונות העיקריות שיש למעצב להחזיק, ישנן כמה.

• שומר מצוות. יש צורך להיות מסוגלים לראות ולשמור תמונות, החלטות, להקליט, לתקן אותן בזיכרון. אי אפשר להשתפר ללא התבוננות.
• היכולת להקשיב. רק הקשבה פעילה ומעוניינת יכולה לעזור לך להבין מה אנשים באמת רוצים. אבל האגו והביטחון בלא דופי שלהם רק יפגעו.
• אהבה לנושא. מעצב תלבושות חייב להעריץ בגדים, מעצב נוף צריך לאהוב את הטבע והגנים.
• יכולת למידה. זה כבר נכתב - איש מקצוע תמיד מחפש רעיונות ופתרונות חדשים, וזה בלתי אפשרי ללא פיתוח.
• הבנת ההקשר. משימתו של המעצב היא לתת משמעות לדברים, לקבוע משמעות, להבין את הרלוונטיות שלהם.
• מיומנויות קבלת החלטות. בלי זה, אתה תקפח על שמריך ולא תוכל לפתור בעיות.
• חברותיות. אתה צריך להיות מסוגל לתקשר, לכתוב, להעביר מידע, לפרסם את עצמך, לעבוד בצוות.
• יצירתיות איכות זו נחשבת בעיני רבים לחשובה ביותר ולא בכדי. מעצב מקצועי אינו תלוי בסטראוטיפים, בדעות שהוטלו, הוא תמיד מחפש את הדרך היצירתית שלו.

מלבד ניסיון מעשי ותכונות אישיות, ידע בסיסי במקצוע, התיאוריה שלו נחוצה. עליכם להבין את עקרונות העיצוב, ללא קשר להתמחות בה מתוכננת העבודה. מוסדות חינוך יכולים להיות כישורים מסורתיים, מרחקים, גבוהים ומשניים.

בנוסף למערכת האוניברסיטאות והמכללות, יש כיום מספר עצום של ימי עיון, קורסים והדרכות בהן תוכלו ללמוד את היסודות של המקצוע, לצבור מיומנויות וידע חדשים ולהתאמן מחדש. בנוסף להיסטוריה ובסיסי העיצוב נלמדים יסודות הקומפוזיציה, שיטות הדמיה, תורת הצבעים, טיפוגרפיה ותהליך העיצוב.