Lettering: cos'è e come si impara?

Le lettere, nonostante la sua novità (e per molte incomprensibilità), ci circondano nella vita di tutti i giorni. Questa parola significa una bella etichetta, un'insolita insegna in una caffetteria e un menu in un caffè, scritto con un carattere originale su una lavagna. Include biglietti di auguri, stampe, loghi e altro.

Lettering - è un disegno, stile pulito e bello delle lettere. Molte persone confrontano lettere e calligrafia. In effetti, c'è una somiglianza: questa è l'originalità della scrittura di lettere, che riflette l'umore e lo stato emotivo dello scrittore, sottolineando la sua personalità e identità. Ma le lettere sono generalmente chiamate arte, più propense al disegno.

Per molto tempo, il lettering è stato considerato una direzione semplice nella creatività. Tuttavia, negli anni 2000 è diventato un tipo di attività indipendente, richiesto e molto ben pagato.

Le lettere hanno una storia piuttosto lunga uguale alla storia della scrittura. Nel III secolo. n. e. dopo i miglioramenti degli antichi greci, l'alfabeto fenicio conteneva vocali e consonanti. Scrivendoli, c'era una tendenza: consistevano in linee chiare dello stesso spessore, ogni elemento aveva una semplice forma geometrica: rotonda, triangolare o la forma di un segmento.

Nel VI secolo, apparve un nuovo stile per iscritto, che era chiamato unzial. Ora le estremità delle lettere iniziarono a sporgere leggermente oltre i confini superiore e inferiore delle file.Nel periodo tra l'XI e il XII secolo, la scrittura gotica e tonda gotica acquistò popolarità.

In futuro, lo sviluppo dei caratteri ha guadagnato slancio, perché hanno iniziato a essere creati per varie esigenze: pubblicità, libri, giornali. Apparve un carattere egiziano migliorato, la differenza da quella autentica era che lo spessore di tutte le linee e serif era lo stesso. Quindi è apparso il carattere grottesco, in cui non c'erano affatto serbi.

Nel 20 ° secolo, una serie di caratteri è stata sviluppata sulla base del grottesco: futur, erbar grottesco, branchia grottesca e altri. Quindi le lettere iniziarono a svilupparsi simultaneamente in tutte le direzioni, acquisendo gradualmente le caratteristiche che si possono osservare oggi.

Una persona impegnata nel lettering non è tenuta ad avere un'educazione artistica, ma deve avere il desiderio di farlo. Ci vuole anche tempo per questo - circa mezz'ora ogni giorno.

Naturalmente, le abilità di disegno disponibili per una persona aiuteranno a raggiungere il successo molto più velocemente e la conoscenza del colore, della composizione, delle prospettive sarà un enorme vantaggio nello studio del lettering. Ma non essere triste se non lo è, perché è del tutto possibile studiarli, anche da soli.

Le lettere sono adatte ai principianti per diversi motivi. Ne parleremo di seguito.

• Non c'è bisogno di aspettare decenni per ottenere risultati visibili.
• Non sono richieste competenze speciali per apprendere. Comporre bellissime composizioni di lettere è ancora più semplice che ritrarre uccelli volanti o scolpire teste di gesso.
• Se impari le regole per scrivere composizioni dalle lettere, sarà molto più semplice, dal momento che queste regole sono la base del lavoro.
• Se ti alleni ogni giorno per due mesi, puoi raggiungere il successo.

Stefan Kunz e Lauren Hom sono solo uno di quelli che hanno raggiunto la fama mondiale senza un'istruzione speciale. Il loro esempio può e deve essere ispirato da coloro che sono tormentati dai dubbi sul proprio talento.

La quantità di lettere che ha successo è determinata dal denaro che porta. Sorprendentemente, il successo commerciale delle composizioni per lettere dipende non solo dalla bellezza, ma anche dalla domanda, seguendo le nuove tendenze.

I principi fondamentali delle lettere commercialmente redditizie sono:

• composizione concisa;
• la predominanza del minimalismo;
• essere di tendenza.

Per aderire ai primi due principi, hai bisogno di esperienza, lavoro costante. E il terzo fattore si sviluppa solo nel corso di uno studio approfondito delle opere più popolari e dell'analisi di quali composizioni sono più richieste sul mercato.

Affinché le opere vengano vendute, è importante sapere come funziona qualsiasi mercato, incluso il mercato delle lettere. Per questo motivo, forse il vantaggio per i principianti sarà la disponibilità di educazione finanziaria, economica o pubblicitaria, piuttosto che abilità artistiche. Sapendo come funziona la pubblicità, il mercato, come vengono venduti i servizi, è molto più facile attrarre clienti e vendere il tuo lavoro a un prezzo più elevato.

Puoi andare in due modi:

• inviare lavori sulle tue pagine sui social network o sul tuo sito Web;
• vendili attraverso microstock - piattaforme in cui tutti possono esporre il lavoro che ha creato.

Entrambi i metodi hanno i loro pro e contro.

Se è stato deciso di vendere il lavoro attraverso i social network o un sito, è necessario considerare che una persona dovrà essere più attiva in termini di promozione. Per fare ciò, è necessario soddisfare una serie di requisiti.

1. Decidi chi sarà il pubblico target. Per scoprirlo, devi decidere l'area in cui vuoi creare composizioni: scrivere iscrizioni su felpe e magliette o creare loghi per i marchi.
2. Crea il cosiddetto UTP - una proposta di vendita unica. Nell'USP dovrebbe esserci qualcosa che distingue l'artista dai creatori concorrenti.
3. Crea un'immagine. Questo può sembrare poco importante, ma vale la pena dichiararsi partecipando a maratone, eventi su argomenti selezionati, corsi di perfezionamento, che influenzeranno positivamente l'impressione dell'esecutore. Puoi iniziare il tuo corso online, concludere un accordo di collaborazione con installatori famosi: una persona presenta un prodotto (ad esempio una maglietta con uno slogan) e ne parla un blogger. Ciò attirerà un numero enorme di nuovi clienti.
4. Dobbiamo lavorare costantemente per espandere il portafoglio. Per i potenziali clienti, l'opportunità di conoscere il lavoro dovrebbe essere semplice, senza collegamenti complicati. Devi pubblicare il tuo lavoro su qualsiasi social network in cui ti trovi. Vale sicuramente la pena creare una sezione con un portfolio sul tuo sito Web, rifornendolo regolarmente: i clienti dovrebbero vedere che una persona lavora costantemente.

Il vantaggio di questo metodo di autopromozione è che non ci sono intermediari tra l'appaltatore e i clienti: le persone concordano direttamente. Se si imposta correttamente la pubblicità sui social network, scegliendo correttamente il pubblico di destinazione, la crescita della popolarità è assicurata.

Tra gli svantaggi del metodo sono inclusi la necessità di investimenti finanziari nello sviluppo di pagine nei social network e nel sito, nonché un certo momento di fortuna - il profilo deve essere progettato in modo elegante e accattivante, dal punto di vista di un potenziale cliente. La pagina deve essere aggiornata costantemente, è impossibile lanciarla, è necessario tenerla periodicamente, altrimenti la copertura cadrà e la persona non sarà visibile nel nastro.

Per quanto riguarda microstock, questo è un ottimo modo per vendere i risultati del tuo lavoro, perché coprono l'intera gamma di lettere: eminenti maestri e principianti di questo business.

Per iniziare, devi aderire ad alcuni consigli.

• Gli account devono essere registrati sui siti online più popolari. È necessario studiare le regole sulla base delle quali viene collocato il lavoro.
• Quindi devi caricare il tuo lavoro e attendere la comparsa degli acquirenti.

Il vantaggio principale di questo metodo è che una persona non ha bisogno di essere costantemente sul sito, investire nella promozione di te stesso come marchio, acquistare pubblicità. Inoltre, ogni opera può essere venduta più volte a clienti diversi. Da qui anche l'inconveniente è evidente: la concorrenza è molto elevata, quindi il portafoglio deve essere costantemente aggiornato, per studiare le tendenze e lavorare in conformità con esse. Devi ancora pensare allo stile del tuo autore.

Idealmente, puoi sviluppare le vendite in entrambe le direzioni allo stesso tempo, quindi i pro ei contro si bilancieranno l'un l'altro e ti permetteranno di ottenere un reddito stabile dalle lettere.

Esistono molti tipi di lettere. Ne parleremo di seguito.

• Handlettering. Disegnare lettere con le mani (nel senso letterale della parola), più precisamente, con matite, pennarelli. Nessun gadget utilizzato.
• Brashlettering. Pennello o pennello.
• Lettere cretacee. Questo è un gesso che disegna lettere su una lavagna nera.
• Lettering iPad. Attingere il tablet.

Va notato, e la calligrafia moderna - in esso il disegno di lettere avviene con l'aiuto di una penna appuntita. Questa specie richiede grandi riserve di pazienza da parte di chi la affronta, nonché una natura calma ed equilibrata. Colerico, desiderando vedere rapidamente il risultato del loro lavoro, la calligrafia, con un'alta probabilità, sarà difficile.

Per scegliere il tipo di lettere, dovresti guardare le immagini per ciascuna delle specie e capire qual è la più vicina alla persona. Vale la pena provare ciascuna delle tecniche: questo chiarirà quali strumenti una persona è più facile da lavorare e cosa è completamente impossibile.

Le lettere sono utilizzate per il branding, la pubblicità, la stampa, i servizi per matrimoni, la decorazione di bar e ristoranti, l'imballaggio di merci, la decorazione d'interni, gli slogan sugli abiti e in molte altre aree della vita.

Il branding e la pubblicità sono, prima di tutto, loghi progettati in modo originale, in nessun modo simile a chiunque altro. Questo è un mercato molto vasto, perché, oltre alle nuove aziende emergenti, anche i vecchi attori del settore devono rinominare e rinnovare le linee.

L'imballaggio di merci luminoso e insolito è un'altra "sezione" molto ampia di lettere, perché ci sono molti prodotti prodotti e ognuno di essi necessita del giusto design, attirando l'attenzione tra gli analoghi.

Le lettere di nozze hanno le loro caratteristiche, perché sostanzialmente includono il design di inviti, anche se questo include anche zone fotografiche e un piano di posti a sedere per gli ospiti. Per le lettere di nozze, l'esecuzione è possibile non solo su carta: può essere specchi, vetro, legno o ardesia.

Nei bar e nei ristoranti, con l'aiuto di lettere ben scritte, i muri e la zona bar sono spesso disegnati. Anche il design del menu scritto con il gesso su una lavagna è molto comune.

Per quanto riguarda l'interno, Le lettere sono popolari sia nella progettazione di appartamenti che in uffici. Molto spesso, le lettere nere vengono utilizzate su un muro bianco, ma possono essere multicolori.

Una volta che una persona ha deciso in quale area vuole svilupparsi nel lettering, capirà immediatamente il suo pubblico di destinazione e dove cercare potenziali clienti.

Quando si scelgono strumenti e materiali, è necessario pensare al motivo per cui sono necessarie le lettere. Se una persona vuole solo disegnare caratteri per sé, per gli amici, acquista immediatamente strumenti costosi per artisti professionisti. Se ha intenzione di guadagnare questo, allora ha senso sborsare.

Tuttavia, coloro che hanno lavorato almeno una volta con strumenti professionali notano quanto siano convenienti. Il risultato è migliore

Quello che un principiante deve lavorare è descritto di seguito.

• Una semplice matita di maggiore morbidezza, ad esempio 2B. Se una persona è abituata a esercitare una forte pressione su una matita, allora vale la pena prendere HB.
• Gomma morbida che devi scegliere in modo che cancelli le linee della matita con alta qualità senza sbavarle.
• Scrapbook o carta per disegnare - da gustare.
• Pennarelli, matite colorate o un set di penne. Devono indicare il contorno o colorare le lettere.

Se una persona ha deciso di monetizzare un blog, allora è meglio acquisire un set professionale. Include gli articoli descritti di seguito.

• Matite morbide

• Gomma morbida e senza macchie.

• Set di fodere per contornatura. Sono selezionati in base alle preferenze. Puoi disegnare con linee spesse o sottili.

• Verricello. Questo strumento ha due suggerimenti: un pennarello su un lato e un pennello sull'altro. Il primo è adatto per contornare o dipingere lettere e il secondo è per spazzolare.

• Brashpen con un solo pennello, senza pennarello. È molto più difficile da padroneggiare, non è adatto ai principianti. Tuttavia, è con il suo aiuto che vengono creati i caratteri più alla moda con linee diverse.

• Carta comune per la stampa da ufficio, ma non più sottile.

La differenza tra lettere e calligrafia è che nel primo caso, il design delle lettere viene creato, inventato e disegnato, e nel secondo, è semplicemente accuratamente e accuratamente scritto. Per creare un disegno di carattere, devi inventare non solo l'alfabeto, ma anche numeri e altri segni.Le lettere sono un affare eccezionalmente creativo e laborioso.

I letterati esperti raccomandano di studiare la teoria non prima dell'inizio della pratica, ma mescolata con essa: è necessario apprendere alcuni concetti o tecniche, quindi risolverli immediatamente con un'immagine.

La base teorica per l'autoapprendimento appare come descritta di seguito.

• La storia dello sviluppo della scrittura, le basi della calligrafia, la storia dei caratteri. Come parte di questa sezione, vengono studiate le opere di Will Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Kapr. Come ulteriore lettura - lavoro sulla paleografia.

• Lo studio della struttura delle lettere. Su questo argomento, il lavoro di Alexandra Korolkova, Yuri Gordon.

• Lo studio della forma e della tipografia - il lavoro di Johannes Itten, Emil Ruder.

• Nozioni di base sulla composizione - opera di Galina Logvinenko "Composizione decorativa".

Molti credono erroneamente che in assenza di 3-4 ore al giorno per le lettere, non dovresti nemmeno iniziare. Le lezioni regolari, anche per mezz'ora ogni giorno, ne trarranno sicuramente beneficio. Ma una lezione una volta alla settimana non sarà efficace, anche se dura diverse ore.

Per iniziare a praticare, le prescrizioni sono adatte: sono ideali per "riempire" le mani. Ma questi non sono i quaderni per la prima elementare che tutti vedevano a scuola, ma quelli speciali per le lettere: ce ne sono molti su Internet. Nelle lettere, i modi e i mezzi per scrivere le lettere molto spesso differiscono da quelli classici, ognuno di essi dovrebbe essere compositivamente attraente. È necessario prepararsi al fatto che una persona esaurirà molti notebook prima che qualcosa inizi a funzionare bene.

Lo studio autonomo non è male, ma per ottenere feedback, scambiare esperienze e, naturalmente, migliorare la qualità del lavoro, è meglio iscriversi ai corsi. Se non sono in città o non c'è tempo per visitarli, puoi iscriverti ai corsi di formazione online. Devi scegliere un educatore che ha una solida esperienza nella vendita del suo lavoro e un'eccellente reputazione tra i letteratori.

Oltre a insegnare direttamente l'arte del lettering, ha senso ascoltare o guardare lezioni, seminari, webinar su composizione, colore, forma, tipografia, nonché vendite e pubblicità.

Scopri come imparare a disegnare caratteri.