Malo selo Zhostovo, nedaleko od Mytishchija, postalo je poznato izvan moskovske regije (pa čak i Rusije) zbog svoje jedinstvene, šarene, prepoznatljive među desecima susjednih slikarskih pravaca. Zhostovo pladnjevi su jedan od simbola ruske narodne umjetnosti. Nastala je u 19. stoljeću, mogla je pretrpjeti tužnu sudbinu mnogih prerano nestalih zanata, ali Žovastova slika živi i danas.
Povijest nastanka
1825. godine seoski zanatlije Višnjakov, kmetovi grofa Šeremetjeva, naučili su se u fabrici gdje su radili tehnologiju lakiranja metalnih proizvoda i konstrukcija iz papier-mâchéa. tako pojavile su se radionice u selima nekadašnje župe Trinity, koja je izrađivala oslikane proizvode od papier-mâché-a, lakirane, Postoji još jedna verzija: sin vlasnika kapitalne tvornice, minijaturni slikar Višnjakov rodio je eminentni zanat.
Zbunjenost koja je nastala zbog prezimena ne dopušta nam da točno kažemo tko je postao predak glasovitih tragova Žostova. Ali u umjetnosti postoji koncept koji se može nazvati "sazrijevanje kreativnosti". Dakle, u toj samoj Trojnoj volosti, u nekoliko njegovih naselja stvorena je atmosfera koja je rodila jedinstven stvaralački pravac. I nije toliko važno tko je bio prvi: braća Višnjakovi koji su se otkupili po volji ili minijaturist s istim prezimenom.
Obrt Zhostovo zanimljiv je po tome što majstori nisu imali uzorke, pisali su u svojoj mašti improvizacijski. Ali iza ove improvizacije bilo je jasno razumijevanje pravila i rafinirana tehnika. Iskreno, valja reći da su motivi oslikavanja pladnjeva zoostovskih majstora posuđeni od umjetnika Tagila. Obrt Tagil stoljeće je stariji od Zhostovskyja, a odlikuje ga isti završetak metalnih ladica.
U XX stoljeću u Novoseltsevu, jednom od sela okruga Mytishchi, formirana je Novoseltsevskaya artela rada. Tvrtka je proizvodila ladice od lakiranog metala. Dvije godine kasnije, u Zhostovu su formirane još dvije podružnice - „Zhostovo rad“ i „Specijalna radionica“, a nakon njih „Varnisher“, „Sopstveni rad“ (samo u Troitskom). Godine 1928. svi su se spojili u jedinstveni sustav.
Zemljopisni položaj sela bio je u rukama umjetnika: oni su mogli, bez korištenja usluga posrednika, prodavati robu u Moskvi. Tamo je bilo prikladno kupiti sirovine za rad. U isto vrijeme, prve sovjetske godine majstorima Zhostova nisu bile lake: došlo je vrijeme socijalističkog realizma i naturalizma u umjetnosti, a tradicionalni zanat postao je neprimjeren. Ali umjetnici su uspjeli zadržati smjer, zanimanje za koje se ponovno pojavilo tijekom Hruščovog "odmrzavanja". Ruske kreacije predstavljene su na međunarodnim izložbama, a strana potražnja pokrenula je masovnu proizvodnju jeftinih suvenira.
Danas možete posjetiti najzanimljiviji muzej u Zhostovu, izleti će malim i velikim posjetiteljima predstaviti ne samo poznate ladice, već i druga oslikana jela, jedinstvenu tehniku, plohe i obilježja starog zanata.
opis
Ključni motiv zhostovskog slikanja bio je buket cvijeća. U kreativnom smjeru jasno je zamijećena kombinacija realizma živog oblika cvijeta i ukrasne zajednice koja je slična tradicionalnoj oslikavanju kistom, ukrašavajući kotače, prsa i tuesochki. Dugogodišnji razvoj ukrasnih shema postavlja takvu odluku za buket cvijeća, prikazuju skup cvijeća u vrtu - ovo je sastavljeni buket, omatani buket, vijenac i vijenac.
Zhostovska djela karakteriziraju dvije glavne značajke.
- Svijetle boje. Crna pozadina je tradicionalna, ali uz nju se pojavljuju plave, zelene i crvene opcije. Oko rubova ladice nalazi se lagani iskrivljeni cvjetni ukras.
- Tehnika, tradicionalno crtanje. Umjetnik radi širokim kistom - vješto baca kompoziciju na sam pladanj. Tijekom rada osigurava da je cvjetna slika prilično izražajna, kao i ritmičko mjesto šarenih mrlja.
Majstori rade četkicama i uljanom bojom. Boja se tradicionalno razrjeđuje lanenim uljem, četke se peru otopinom terpentina. Svaki umjetnik ima bogatu kolekciju četkica: od tankih, s iglom debelim, do najvećih. I svaka četkica ispunjava svoj vlastiti razmaz.
Raznolikost oblika
Danas su tvornički proizvodi utisnuti na profesionalne preše koje vam omogućuju da proizvod zatražite bilo koji oblik. Ako je radni komad otisnut, tada se u početku skica crta pomoću šablona, a zatim se već siječe i proteže električnim pritiskom.
Ali postoje i ekskluzivne narudžbe, a tada majstor ručno krivotvori pribor. Koval uzima željezni lim, posebnim škarama izrezuje kalup, a zatim izvadi kalup i izvadi ga. Rub proizvoda je namotan, na njega je zalijepljena žica koja proizvodu daje reljefni oblik i istodobno ga jača. Naravno, ručno kovani proizvod bit će vrlo skup.
Zhostovo ladice mogu biti:
- okrugla;
- ovalni;
- gitara;
- osmerokutna;
- pravokutni (česta opcija);
- krilatica (sa rupčastim rubovima);
- u kombinaciji.
To ne znači da je jedan oblik popularniji od drugog: okrugli i ovalni ladice izgledaju tradicionalnije, no potražnja za gitarama je u potražnji, a kombinirani proizvodi nalaze svoje kupce (i usput postaju interijer).
Vrste obrazaca i obrazaca
U 21. stoljeću više se ne poštuje stroga kanonizacija, kada bi pozadina trebala biti jasno crna i više nema. Srebrna, crvena i malahita pozadinske boje više nisu nešto neočekivano s obzirom na ladice Zhostovo. Ali cvijeće ostaje glavni obrazac ribolova. Žostoviti su ovu temu uzeli od uralskih majstora, koji su također umjetnički shvatili ljepotu cvijeća poljskog cvijeća i vrtnog cvijeća.
Posude u obojenom stilu zhostova imaju brojne prepoznatljive nijanse.
- Središnje biljke s velikim biljkama, i s takvim crtežom, kao da cvijet raste iz sredine ladice. Na rubovima - manji cvjetovi.
- Glavni otisak je buket cvijeća ili cvjetni vijenac, Obvezni i cvjetni ukrasi, različiti u složenosti.
- Izbor boja prema osobnoj odluci autora. Svaki je umjetnik na pladnju prikazao ono cvijeće koje mu se svidjelo.
- Moderno proširenje tema i obrazaca. Današnji majstori zhostovskog slikanja slikaju tihožitke, ptice, životinje, pejzaže i razne tematske slike.
Kreativnost je živi proces. Moderni majstori koji nastavljaju i veličaju eminentni smjer u potrazi su za novim idejama (obrascima, uzorcima, bojama). To ne proturječi kanonima, ali razvija zoslovno slikarstvo, dijelom ga ugrađuje u stvarne kreativne zahtjeve, ni u kojem slučaju bez impresioniranja, bez lišavanja individualnosti.
Moram reći da ovaj umjetnički smjer puno pati od prevaranta koji proizvode lažne i šalju ih kao prave zhostovske ladice.
Ali lažni se može razlikovati od originala.
- Na ovom proizvodu nalazi se pečat-logo radionice koja ga je proizvela.
- Krivotvorene ladice mogu imati oštre rubove, ali pravi majstori nikada neće dopustiti takvu manu - rubovi će se sigurno valjati. Obrada je potrebna ne samo s umjetničkog stajališta, već i kako bi ladica dobila snagu.
- Prava je ladica prilično gusta: to bi trebalo biti tako da se čuva samovar i jela koja se uz njega poslužuju. Ako na pladanj stavite nešto teško, a on se ugurao, ovo nije pravi Zhostovo proizvod.
- Ta ladica ima zrcalnu površinu. Višekratno je temeljno pranje, svaki sloj je nužno poliran. I lak se nanosi na površinu u najmanje dva sloja, svaki od njih je poliran. Možemo reći da se na pladnju na Žostovu sve odražava kao u ogledalu. A ako se to ne dogodi, tada se preskače korak lakiranja, što može biti samo lažno.
- Savršena tehnika. Pravi majstori ne mogu imati krive linije, dosadne boje, neizrazit crtež. To je neprihvatljivo, sve mora biti u skladu sa standardom, tradicijama.
Iz tog razloga, previše jeftin proizvod a priori ne može biti Zhostovo pladanj. Takav mukotrpan rad u više faza s jasno provjerenom kontrolom kvalitete nije jeftin, ali poslužit će i kao ladica dugi niz godina.
Ovo je divan poklon ako želite pokloniti neku vrstu poklona iz svoje domovine ili samo ugoditi svojim najmilijima trajnom, lijepom, klasičnom stvari.
Stupnje freske
Slikanje pladnjeva iz Zhostova također se odlikuje svojim slojevitostima. Prvi sloj se krije. Majstor izrađuje izbjeljenu boju tako što širi mrlje u boji, pupoljke i lišće u različitim kompozicijskim shemama. Svaki bi spot trebao pronaći svoje mjesto i ne odstupiti od autorove namjere.
Nakon toga započinje sušenje, a nakon sušenja majstor prelazi na drugi stupanj - sjenu. Umjetnik oslikava tamnije, sitnije detalje cvjetnih elemenata prozirnom bojom za glazuru.
Sljedeći korak naziva se brtva, tijekom koje autor ispisuje svjetlosne zone gustom i neprozirnom bojom. Zatim dolazi blještaviloI svaki gospodar ima svog autora: tko ima male, a tko širok. Odbljesak se može usporediti s glazbenim ritmom.
Sljedeći korak je crtanje. Majstor crta lagane rubove latica, rubove lišća, cvijeće, pupoljke. Na primjer, "napraviti sjeme" znači zapisati najmanje detalje u pupoljke / cvjetove. Zatim započinje vezivanje: nježna trava koja popunjava prazne prostore između elemenata čini kompoziciju jedinstvenom, skladnom.
Jedan majstor posvećuje veliku pozornost vezanju, mukotrpno propisuje i najmanje detalje, drugi djeluje po minimalističkim principima. Za jednog autora, vezivanje će biti svijetlo, za drugo će se dinamički uklopiti u pozadinu ladice.
U ovoj se fazi slikanje pladnja zapravo završava: pladanj se suši i prenosi ornamentalistu.
Ako šematski prikažete postupak rada na ladici, uključivat će niz koraka.
- Slaba nijansa glavne boje majstor crta skice cvijeća i drugih komponenti kompozicije.
- Nadalje, umjetnik radi na prozirnim sjenama. U ovoj se fazi izvlače cvjetovi i lišće.
- Boje su oblikovane koristeći završnu nijansu.
- Nakon sušenja autor stavlja blještavilo na sliku, što će mu dati volumen.
- Tanka četka autor crta najmanje detalje djela koje ga dovršava.
- U tijeku je rad na pozadini slike.
- Na rubove ladice nanosi se ukras - obično su to cvijeće ili geometrijski lik. Ovaj postupak smatra se završnim, ali nemoguće je zamisliti pladanj Zhostovo bez njega.
Danas nije potrebno daljinsko sagledavati tajne izvrsnosti zanata Zhostovo. Jedini Zhostovo studio otvoren je u Moskvi, gdje najbolji majstori podučavaju sve.
Na posebnim tečajevima možete položiti napredniju obuku.
Pogledajte detaljniji postupak izrade ladica.