Ammattinäyttelijä: ominaisuudet, edut ja haitat

Nykyään nuorille annetaan mahdollisuus oppia mitä tahansa ammattia, niin ilmaiseksi kuin sopimuksin. Koulutuksen saatavuuden vuoksi ihmiset kohtaavat yhä enemmän oikean ammatin valinnan ongelmaa, valitettavasti kaikki eivät onnistu valittuun suuntaan. Viime aikoina luovat ammatit ovat olleet erittäin suosittuja, joista yksi on näyttelijä.

Joku valitsee näyttelyn mahdollisuuden vuoksi tulla julkkikseksi, hankkia mainetta ja rahaa, kun taas toiset vain haluavat toteuttaa luovan potentiaalinsa lavalla. Tässä artikkelissa tutustumme näyttelijän ammattiin, pohdimme sen etuja ja haittoja, tarvittavia taitoja ja uramahdollisuuksia.

Näyttelijän ammatti on juurtunut syvälle historiaan, tämä taide on kulkenut pitkän matkan antiikista nykyaikaan. Jo muinaiset kansakunnat tekivät joitain tuotantoja, mutta näyttelijä sai taiteen aseman vasta muinaisessa Kreikassa, missä ensimmäiset näyttelijät näyttelivät esityksiä. Heidän pääominaisuutensa olivat puusta tai savesta valmistetut naamarit sekä erilaiset värikkäitä asuja. Näyttelijäksi oleminen oli erittäin arvostettua, heitä kunnioitettiin ja kunnioitettiin. Mutta aikaisemmin vain miehet pystyivät osallistumaan tähän liiketoimintaan, jopa naisroolit menivät vahvempaan sukupuoleen.

Ja myös koomikot kohtaavat monia ongelmia ja esteitä. Esimerkiksi keskiajalla tähän työhön osallistuneet ihmiset pahoinpideltiin, vangittiin ja jopa teloitettiin.

Mutta seuraava vaihe - renessanssi - tuli korottavaan tähän taiteeseen. Ja aina 1900-luvulle saakka näyttelijä oli samalla tasolla, sitten tätä taidetta tutkittiin heikosti, ja siksi teatterin näyttämöllä hallitsivat mallikuvat ja pintapelaaminen.

Todellinen läpimurto tapahtui 2000-luvun alussa, kun Konstantin Sergejevitš Stanislavsky, joka perusti kuuluisan Moskovan taideteatterin, teki näyttelymuutokset, jotka antoivat mahdollisuuden tottua rooliin ja heijastaa hahmon ulkonäön lisäksi myös hänen sisäistä maailmaansa. Tätä menetelmää kutsuttiin Stanislavsky-järjestelmäksi, jota käytetään nykyään aktiivisesti, ja joka antaa aloittelijoille mahdollisuuden ymmärtää taiteen ydin ja hankkia perustaidot ja -tiedot.

Kuka on tämä näyttelijä? Tämä on henkilö, joka pelaa erilaisia ​​rooleja teatterin lavalla tai elokuvassa. Monet ihmiset pitävät tätä ammattia yksinkertaisena ja mielenkiintoisena, mutta näin ei aina ole - menestyäksesi tällä alueella sinun on tehtävä ahkerasti töitä ja oltava useita ominaisuuksia, joita harkitsemme edelleen.

Näyttelijän päätehtävä on reinkarnaatio hahmoksi. On olemassa kaksi tapaa.

• Ulkoiset muutokset - se luo kuvan pukujen, joskus naamioiden, meikin, uusien tapojen, intonaation, ilmeiden, eleiden, kävelyn ja asennon avulla.
• Sisäinen muutos pakottaa näyttelijä tai näyttelijä ymmärtämään hahmonsa sisämaailmaa, ajatuksiaan, tutkimaan tarinansa. Jotkut näyttelijät yrittävät ennen elokuvan pelaamista jopa elää sankarinsa elämän useita kuukausia.

Mutta useammin näiden menetelmien yhdistelmää tarvitaan kuvan luomiseksi tietystä hahmosta. Näyttelijällä on suuri vastuu, jos hän pelaa suuressa teatterituotannossa, koska hänen on välitettävä hahmonsa luonne, tehtävä se sellaiseksi, että hän on elossa, eikä vain kuva teoksesta. Siksi erittäin tärkeä tuoda omat piirteensä hahmoon niin, että hän näyttää olevan todellinen henkilö. Tällainen on näyttelijän ammatin psykologia.

Kun olet perehtynyt ammattiin, sinun on tiedettävä sen etuja ja haittoja voidaksesi vilpittömästi katsoa sitä ja ymmärtää, oletko valmis menemään tiettyihin vaikeuksiin.

Aloitetaan miellyttävästä - näyttelemisen eduista.

• Mielenkiintoinen ja monipuolinen teos odottaa sinua: Voit elää useita elämiä pelaamalla eri hahmojen rooleja. Voit olla se mitä et voisi koskaan olla todellisuudessa.
• Voit luoda monia hyödyllisiä yhteystietoja, Kyllä, ja ole jatkuvasti luovien ja mielenkiintoisten ihmisten seurassa.
• On olemassa mahdollisuus, vaikkakin pieni, että sinusta voi tulla kuuluisa henkilö, saavuta mainetta ja rikastu.
• Koska toimivat ryhmät kiertävät usein, sinulla on mahdollisuus matkustaa.
• Kyllä, ja vain yksi tunne on arvokas voit vaikuttaa katsojan näkemyksiin, kosketa sitä ja herättää tunteita, tunteita. On arvokasta, että pystyt jollakin tavalla vaikuttamaan teatterin kulttuuriin.

Älkäämme hiljaa haitoista.

• Kiireinen aikataulu odottaa sinua, koska näyttelijällä ei ole vapaapäiviä ja työtunteja. Kohtausten ja esitysten oppimisen lisäksi sinun on jatkuvasti parannettava itseäsi tällä alueella.
• Tarvitset menestyäkseen toimia paljon aikaa ja vaivaa. Voisit jopa sanoa, että sinun täytyy omistaa koko elämäsi tähän. Siksi perheen perustamiseen ei ehkä ole aikaa.
• Saatat joutua isoon esteeseen alusta alkaen. - ehkä joku perheenjäsenistä ei halua sinun kokeilevan itseäsi tällä alalla, koska näyttelijän ammatti on usein kiittämätön.
• Jotta voit oppia näyttelemään, sinä Erityiskurssien suorittaminen ei riitä, mutta materiaalit on hallittava kokonaan yhdessä teatterin korkeakouluista. On parasta valita suositut korkeakoulujen oppilaitokset, mutta sinne on vaikea päästä, koska budjettipaikkoja ei yleensä ole yli 50, ja opiskelu sopimuksen perusteella ei ole halpaa.
• Tullaksesi suosituksi henkilöksi, sinun täytyy seurata jatkuvasti ulkonäköäsi, jotta jokainen uloskäynti yhteiskuntaan on yhdenmukainen asemasi kanssa.
• Tarvitset niillä on useita ominaisuuksia, joista monia on yksinkertaisesti mahdotonta hankkia, mukaan lukien lahjakkuutta.
• Valmistaudu siihen mitä tarvitset muista tekstit jatkuvasti suurina määrinä ja toista ne epäröimättä.
• Elokuvanäyttelijät allekirjoittavat sopimuksen pakko työskentelemään kuukausia ja elävät kirjaimellisesti sarjassa.
• On olemassa loukkaantumisriski., aina ei vaarallisia temppuja suoriteta alaopinnoilla. Lisäksi kuvausolosuhteet eivät ehkä ole kovin mukavat.
• Jopa kuuluisat näyttelijät työssä on pysähtyneitäkun ne eivät enää ole kysyttyjä. Tämä voi johtaa psykologisiin ongelmiin.
• Älkäämme piilottako sitä nuorten näyttelijöiden palkat ovat alhaiset, usein tapahtuu jopa, että he työskentelevät teatterissa ilmaiseksi. Mutta älä usko, että ajan myötä kaikki muuttuu, koska vain harvat saavuttavat toivotun. Lisäksi sinun on erotuttava joukosta, jotta sinulla olisi huomiota ja jatkaisi työskentelyä kanssasi, ja sinulla on oltava oma innokkuus.

Koulutus ei ole ehdoton tae kysynnälle ja korkeasti palkatulle työlle. On monia kuuluisia näyttelijöitä ja näyttelijöitä, jotka eivät ole saaneet asianmukaista koulutusta. Mutta oppimisella on etuja. Näyttelijäkoulutus auttaa kehittämään tarvittavia ominaisuuksia ja taitoja. Jaamme ne useisiin ryhmiin, koska kaikkia kykyjä ei voida kehittää.

fyysiset:

• puute puute;
• ulkonäön puutteiden puute;
• työkyky;
• fyysisen ja emotionaalisen stressin vastustuskyky.

persoonallisuus:

• itseluottamusta
• konsentraatio;
• hyvä muisti;
• toimintaa;
• halu parantaa;
• määritys;
• taipumus viestintään;
• avoimuutta;
• kovaa työtä;
• vastuu;
• tarkkailu;
• kärsivällisyyttä;
• rasituskestävyys;
• energia;
• abstrakti ajattelu.

Syntyneet kyvyt:

• lahjakkuutta;
• luovat kyvyt (kirjallisuuteen, musiikkiin, koreografiaan ja muihin);
• taiteellisuus;
• vaiheessa viehätys;
• karisma;
• mielikuvitus;
• luovuus.

Tiedot ja taidot:

• selkeä sanelu;
• kyky reinkarnoitua;
• tyylilaji- ja rooliominaisuuksien tuntemus;
• psykologian tuntemus;
• vaiheen pelon puute;
• oratoriset kyvyt.

Fyysisiä ominaisuuksia ja luontaisia ​​kykyjä ei voida muuttaa, mutta yliopistossa opiskellessasi voit työskennellä luonteen, tietojen ja taitojen parissa. Päästäksesi korkeaan teatteriin, sinun on läpäistävä kaksi pakollista ainetta - venäjän kieli ja kirjallisuus. Lisäksi puhe-, laulu- ja tanssitietojesi sekä näytelmäkykysi on oltava komission vaatimusten mukaisia.

Aloittelijanäyttelijät aloittavat usein työt, pelaamalla pieniä rooleja teatteriteoksissa. Jos haluat toimia elokuvissa, sinun on jatkuvasti osallistuttava erilaisiin koekokeisiin ja pelattava pieniä rooleja extroissa. Ehkä sitten sinut huomataan ja kutsutaan suurempaan rooliin. Näyttelijät eivät aina työskentele teatterissa tai elokuvastudioissa, mutta voivat työskennellä mainostoimistoissa, televisiossa, sirkuksessa, osallistua leikkeiden luomiseen ja toimia myös animaattoreina.

Usein saavutettuaan jonkin verran näyttelijöiden menestystä ihmiset voivat hallita ohjaaja-, tuottaja- tai käsikirjoittajan ammatin ja suorittaa muita tehtäviä. Ja voit myös tulla näyttelijäksi kopioinnissa.

Lopuksi jaamme kanssasi mielenkiintoisia tosiasioita, jotka liittyvät tähän alaan.

• Fonogrammi ilmestyi antiikin Roomassa. Kun omateoksissaan rooleja kirjoittanut dramaturgi rikkoi äänensä, hänen takanaan seisova mies puhui.
• Sarjan esi-isät ovat Sisilian kuukausittaisia ​​esityksiä. Sitten yhden illan osia näytettiin joka ilta.
• Roomalaisessa teatterissa syytetyt ihmiset tapettiin usein viihdeteatterin lopussa, joka päättyy kuuluisilla Finita la Comedy -sanoilla suoritettuun esitykseen.