Todo sobre el batik frío

El arte, que comenzó a desarrollarse junto con la humanidad misma, sufrió varias metamorfosis: sus significados, principios y tecnologías cambiaron. Cuando una persona en la antigüedad aplicaba un patrón a un árbol, arcilla, tela, no solo servía a los ideales estéticos: la acción tenía un significado sagrado. Las raíces de muchas técnicas artísticas se encuentran en el paganismo. Cada flor, rizo, figura geométrica tenía su propio significado y no era accidental. Batik, siendo el arte de pintar sobre tela, también sigue este concepto.

La misma palabra "batik" tiene raíces indonesias, y si la traduces literalmente, obtienes una "gota de cera". Las características del dibujo en la tela llevaron a este nombre. Para evitar que las pinturas se extiendan sobre la materia, los artesanos aprendieron a arreglar los colores usando formulaciones especiales, cuyo componente principal era la cera.

Batik puede ser caliente y frío. La técnica de pintura en caliente consiste en calentar las pinturas y la cera antes de aplicar sobre la tela, el batik frío prescinde de la fusión preliminar. Si el batik caliente apareció hace mucho tiempo, el batik frío surgió con el desarrollo de la producción química. Funciona composición especial de reserva química, que recuerda a un gel que puede endurecerse en la tela. Dado que la base de esta composición contiene gasolina y pegamento, cocinarlo en casa es, por decirlo suavemente, inseguro.

En cierto sentido, la tecnología de frío es más simple y fácil de realizar.

La patria del batik es Indonesia.En aquellos tiempos lejanos, cuando este arte solo estaba en su infancia, las mujeres ya hacían todo lo posible para decorar sus propios atuendos. Para enfatizar su pertenencia a un género en particular, era necesario decorar la ropa con ciertos patrones y colores.

Y aunque la elección de los tintes era bastante limitada, los artesanos crearon lienzos coloridos con éxito. Hay que decir que cada tipo mantuvo sus secretos sobre cómo era posible lograr este o aquel color, cómo se obtuvo un patrón interesante. Las características de la artesanía pasaron de las generaciones mayores a las más jóvenes. Los dibujos eran muy diferentes: adornos, historias abstractas y tramas.

El avance del arte implica dos caminos: tierra adentro y en amplitud, si lo dices de manera muy simple. Esto significa que los métodos se han vuelto más complicados, y la tecnología se ha vuelto cada vez más sofisticada: esto es un avance en las profundidades. Y la amplitud es una expansión de escala. Desde Indonesia, el arte del batik fue transferido a Japón y China, donde adquirió un nuevo desarrollo. China hizo una gran contribución a la promoción del batik: presentó la seda al arte de pintar sobre tela, y esta combinación sigue siendo relevante hoy en día.

A los japoneses se les ocurrió la llamada batik inversocuando la tela se tiñó por primera vez y luego se blanqueó con álcali. Los viajeros holandeses llevaron el batik a Europa, lo que podría dar a esta dirección otra ronda de desarrollo, pero casi cesó la existencia del arte de pintar sobre tela. Los europeos se cansaron rápidamente del batik y se dejaron llevar por la técnica impresa inglesa. Pero los artesanos solos pudieron preservar el arte único de decorar pinturas.

Hoy en día, el batik no es solo una técnica de moda, más demandada, mejorada a lo largo de los siglos, sino también una técnica de frío que se desarrolla realmente durante el crecimiento de la industria química.

Vale la pena comenzar con la tela. Batik siempre revela al máximo sus capacidades, si tiene que trabajar en tela natural. Si eres un principiante, entonces comienza con batista, crepe de chine, calico. Cuando la mano ya está llena, puedes probarla en crepe georgette, inodoros, así como gasa de crepe. Si realmente quieres tocar el arte de pintar sobre seda, entonces trabajar con materiales naturales es más responsable, pero más agradable, mientras que la seda artificial es muy inconveniente.

Lo que necesitas saber sobre las camillas.

• Bastidor auxiliar - Este es el marco en el que se tira la tela para simplificar el trabajo con ella. Si se espera una pintura pequeña, se puede reemplazar el bastidor auxiliar. aro
• Obras medianas y grandes Es preferible realizarlo en camillas de madera blanda, mientras que los botones para fijar el material deben entrar fácilmente en ellas.
• Camilla deslizante más convenienteNo ocupa mucho espacio y es un dispositivo universal. El diseño consta de cuatro rieles interconectados, y las dimensiones del bastidor auxiliar se pueden ajustar al tamaño del trabajo.
• Antes de estirar, tiene sentido pegar la camilla con cinta adhesiva - Esto lo salvará de esparcir pintura.

La herramienta principal es un tubo de vidrio, que sirve para aplicar la reserva. Consta de tres partes: la parte larga, nariz esférica y curva. El tubo es muy frágil, debe protegerse y lavarse después de cada trabajo con cualquier solvente. Si se forma un corcho dentro de una composición de reserva seca, es necesario limpiar muy suavemente la nariz curva con un alambre.

Las pinturas para batik vienen en dos tipos: sello térmico y sello de vapor. Muchos profesionales prefieren trabajar con pinturas que requieren tratamiento térmico, es decir, planchar con una plancha caliente. Los contornos y pinturas para batik de hoy están marcados Decola, Gamma, Gutta - Estos son materiales dignos para el batik.

Reserve es un componente adhesivo semi-fluido que delimita áreas manchadas en la tela. Hay una reserva transparente, que luego se lava con agua tibia, y hay una reserva, que no es necesario lavar: se fija en la tela y se convierte en parte del trabajo.

La pintura en sí se realiza borlasque puede estar hecho de fibras sintéticas o ardillas de pelo natural, ponis, columnas. Después del trabajo, asegúrese de lavarlos con agua tibia y jabón. También puedes usar esponjas.

El principio básico del batik frío es que primero selecciona una plantilla que se puede dividir fácilmente en áreas cerradas, claramente definidas, de un color determinado. Por lo general, los principiantes comienzan a hacer batik usando dibujos de los colores de los niños: tal vez sea más fácil y más conveniente no crearlos.

A continuación, el algoritmo paso a paso se ve así.

1. El patrón se debe transferir a la tela, para lo cual los maestros usan un lápiz de tela especial o un marcador que desaparece. La figura debe fijarse debajo de la tela, dibujar alrededor de los contornos.
2. La tela se fija en el marco, tirar de la materia debe estar apretado.
3. La reserva se aplica a la tela. El tubo de vidrio está lleno de reserva, su contorno debe seguir estrictamente el patrón. Cada color debe cerrarse; este es un requisito obligatorio. Luego, espere hasta que la reserva se haya secado, para la velocidad del proceso, la tela se puede secar con un secador de pelo.
4. Antes de rellenar los contornos, verifique que estén cerrados. Tome una esponja empapada en agua limpia (puede agregar una gota de champú al agua), seque el área deseada. Si el agua no va más allá de los límites del circuito, entonces todo se hace correctamente.
5. Teñido ocurre con un cepillo o esponja de algodón, los métodos de aplicación son los mismos en ambos casos. Y para garantizar que la pintura se extienda uniformemente, el área de relleno debe empaparse con agua.
6. La pintura se seca, después de lo cual lo elimina del marco. A veces se hace necesario corregir áreas individuales. Vea cómo se fijan los tintes, generalmente indicado en las instrucciones para ellos. Algunas pinturas se fijan con una plancha, otras con vapor, secador de pelo o incluso la acción de altas temperaturas en el horno.

Después de pasar por todas las etapas, el trabajo puede considerarse completado. Solo queda encontrar un lugar donde se ubicará y deleitará a los demás. Aunque, hay otro punto: la decoración.

Una de las opciones de diseño más populares son diamantes de imitación. El mismo contorno que separaba un área de otra se puede decorar con piedras brillantes. Se ve hermoso si tal decoración resuena con el tema. Por ejemplo, dibujas en una noche de tela en el bosque, un noble lobo, nieve y abetos, constelaciones en el cielo. Por supuesto, en este caso, los diamantes de imitación son apropiados.

Para un agarre firme de la tela, se pegan con una plancha caliente. A veces en los diamantes de imitación hay pequeños agujeros y esto significa que se pueden coser.

Para decorar, a alguien le gusta más flashear el circuito Para hacer esto, se toman hilos metálicos plateados o hilo dental ordinario, y los contornos de los elementos se cosen con puntadas. Es un trabajo largo y difícil, pero el resultado puede ser impresionante. En este caso, no será puro batik, sino una técnica mixta de su ejecución.

Y, sin embargo, en la mayoría de los casos, el batik es bueno en sí mismo en su sutileza, gracia, trabajo minucioso y un resultado maravilloso. El arte artesanal, popular en todo momento, puede sucumbir ante cualquiera que quiera dominarlo. ¡Buena suerte con tu trabajo e inspiración!

Qué frío es el batik, mira el siguiente video.