Unisex ιστορία θεμέλιο στυλ

Κάθε μέρα, αναζητώντας κομψό και μοντέρνο είναι το όνειρο οποιασδήποτε γυναίκας, ανεξαρτήτως ηλικίας, καθεστώτος και εισοδήματος. Η σύγχρονη μόδα δίνει μια τέτοια ευκαιρία. Unisex ρούχα, άνετα και σχετικά φθηνά, κατάλληλα τόσο για εργασία όσο και για αναψυχή.

Μετάφραση από τα αγγλικά, ο όρος αυτός ακούγεται σαν "ένα φύλο", τέτοια πράγματα μπορούν να συμπεριληφθούν στην ντουλάπα των ανδρών και των γυναικών. Φυσικά, αν μιλάμε για ρούχα που ταιριάζουν σφιχτά στο σώμα (τζιν, σορτς, παντελόνια και σακάκια, πουκάμισα), τότε, λόγω των ανατομικών διαφορών, η περικοπή τους θα είναι διαφορετική. Τα πιο ελεύθερα, καθώς και τα εξωτερικά ρούχα (μπλουζάκια, μπλούζες, καπέλα, παλτά, σακάκια), είναι καθολικά και κατάλληλα για όλους, ανεξάρτητα από το φύλο.

Επιπλέον, το στυλ unisex περιλαμβάνει αξεσουάρ, παπούτσια, αρώματα και χτενίσματα.

Οι γυναίκες έβαλαν για πρώτη φορά παντελόνια στη δεκαετία του 1920, μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν έπρεπε να αντικαταστήσουν τους άνδρες που πέθαναν μπροστά. Αλλά ήταν ένα απαραίτητο μέτρο: είναι δύσκολο να κάνουμε σωματική εργασία σε χνουδωτές φούστες.

Η ιστορία του unisex ως τάση μόδας ξεκίνησε αργότερα, στη δεκαετία του 1960. στην Ευρώπη. Κανένας από τους ερευνητές δεν μπορεί να ονομάσει τον ακριβή λόγο για την ιδέα αυτού του στυλ. Ίσως να συνδέεται με την κίνηση των φεμινιστών, ή με τις νεανικές υποκουλτούρες των πανκ και των χίπις.

Η περίφημη Coco Chanel πίστευε ότι μόνο μια συγχώνευση ανδρών και γυναικών στυλ μπορεί να κάνει μια ιδανική φορεσιά. Έκανε κυριολεκτικά μια επανάσταση στις απόψεις της μόδας. Ο γενναίος Γάλλος ήταν ένας από τους πρώτους που εμφανίστηκε στην κοινωνία με ένα σύντομο κούρεμα και παντελόνι. Αφού αποφάσισε να απελευθερώσει τις γυναίκες από σφιχτά κορσέδες και άβολα φούστες, έφερε σε παντελόνια μόδας, μαλακά σακάκια και καπέλα για άνδρες που δεν περιορίζουν την κίνηση, ως στοιχεία μιας γυναικείας εικόνας.

Η ιδέα άνετων και πρακτικών κοστουμιών παντελονιού απευθύνεται σε γυναίκες σε όλο τον κόσμο. Μια τάση μόδας έχει αρχίσει να έρχεται στη ζωή.Παρόλο που τα παντελόνια μιας γυναίκας θεωρούνταν για κάποιο διάστημα παραβίαση της ευπρέπειας, πολλοί couturiers ανέπτυξαν συλλογές κοστουμιών για κάθε μέρα, για επαγγελματικές συναντήσεις και ακόμη και για ειδικές περιπτώσεις.

Ταυτόχρονα, ένας Αμερικανός σχεδιαστής μόδας της αυστριακής καταγωγής, Rudi Gernreich, πρότεινε την ιδέα ότι δεν πρέπει να υπάρχει διαφορά μεταξύ ανδρικών και γυναικείων ενδυμάτων. Πέταξε το κοινό σε μια κατάσταση σοκ με την εμφάνιση μιας συλλογής εσώρουχων (λουριά και διαφανή σουτιέν) και μαγιό με τη μορφή φόρμας.

Unisex μαγιό εννοούσε εξίσου για τους άνδρες και τις γυναίκες. Ταυτόχρονα, ο πυθμένας του κορδόνι ήταν ένα λουρί, εκθέτοντας τους γλουτούς, και η κορυφή ήταν εντελώς απούσα. Οι λουρίδες άρχισαν κάτω από το στήθος, αφήνοντάς το εντελώς γυμνό. Η κοινωνία δεν δέχτηκε ένα τέτοιο σκάνδαλο σχέδιο μαγιό.

Το στυλ άνθησε στη δεκαετία του 1990. και συνδέεται με το όνομα του Kelvin Klein. Ένας γνωστός Αμερικανός σχεδιαστής μόδας έχει αναπτύξει μια σειρά από ρούχα για κορίτσια και αγόρια που αποτελούνται από φαρδιά τζιν και hoodies.

Οι νέοι ήταν ενθουσιασμένοι με τα νέα μοντέλα.

Και όμως, ο παγκοσμίου φήμης ιδρυτής του στυλ unisex και η ιδεολογική του έμπνευση θεωρείται ο εξαιρετικός και έξυπνος αθλητής Yves Saint Laurent.

Ο Yves Saint Laurent γεννήθηκε το 1936 στην Αλγερία στην οικογένεια δικηγόρου.

Ο Ίβς έδειξε την τάση να διαμορφώνει τα ρούχα ως παιδί, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι επέλεξε ένα σχολείο στο High Fashion Syndicate στο Παρίσι για είσοδο, όπου η οικογένειά του μετακόμισε το 1954.

Ήδη στην πρώτη του χρονιά στο διαγωνισμό των νέων σχεδιαστών, παίρνει την πρώτη θέση για ένα κοκτέιλ φόρεμα. Σκίτσα των μοντέλων του πέφτουν στο Christian Dior, ο οποίος ήταν εκείνη την εποχή στην κορυφή της δημοτικότητας.

Οι απόψεις του μοντέρνου γκουρού και του αρχαίου σχεδιαστή μόδας για την κομψότητα και την ομορφιά συνέπεσαν. Και στις 19, η Εύα γίνεται βοηθός του ίδιου του Dior, ενώ εργάζεται ως μαθητευόμενος του ράφτη.

Μετά το θάνατο του μεγάλου Dior, το σπίτι της μόδας Dior ήταν επικεφαλής του 21χρονου Yves Saint Laurent.

Η πρώτη επίδειξη μόδας του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή ήταν καινοτόμος. Αντί για τις συνηθισμένες σιλουέτες, το κοινό είδε μικρά φορέματα σε σχήμα Α, χαλαρά, αλλά όχι λιγότερο θηλυκά. Η συλλογή, που ονομάζεται "Trapezium", ενθουσιάστηκε με την έκπληξή της. Ωστόσο, μετά από μια τέτοια θαυμαστή απογείωση, ακολούθησε μια σκληρή πτώση.

Οι μοναδικές ιδέες στην ατμόσφαιρα της μόδας ενέπνευσαν τον σχεδιαστή μόδας να κάνει ένα επαναστατικό βήμα. Έβαλε στα μανεκέν μικρά δερμάτινα σακάκια και κοστούμια πάνω από ένα χρυσοκάμαλο.

Η κοινωνία δεν ήταν έτοιμη για μια τέτοια απότομη στροφή. Και η συλλογή του Yves Saint Laurent απέτυχε.

Αυτό εκμεταλλεύτηκε τον Mark Boan, ο οποίος ήταν στοιχειωμένος από την επιτυχία του "άθλιου εκκίνησης". Ήταν επικεφαλής του House of Dior και ο πρώην σκηνοθέτης απολύθηκε και συντάχθηκε στο στρατό.

Η Εύα δεν πέφτει μόνο στην υπηρεσία, αποστέλλεται στην Αλγερία, όπου διεξάγονται μάχες αυτήν τη στιγμή. Οι αναλαμπές των εκρήξεων αντί των προβολέων στο βάθρο, η βουτιά των όπλων αντί χειροκροτήματα από το ακροατήριο, οι αγενείς και βρώμικοι στρατιώτες αντί των κομψών μοντέλων - όλα αυτά δεν μπορούσαν παρά να επηρεάσουν την απαλή ψυχή του νεαρού άνδρα.

Αφού επέστρεψε από το στρατό μετά από 20 ημέρες, με μια διάγνωση νευρασθένειας, εισήλθε σε ένα ψυχιατρικό νοσοκομείο. Στο μέλλον, ο Yves Saint Laurent χρησιμοποιεί το αλκοόλ και τα ναρκωτικά ως relaxins, και ήδη μέχρι το τέλος της ζωής της δεν μπορεί να απαλλαγεί από αυτή την εξάρτηση.

Αλλά η Αφρική δεν επηρέασε μόνο την υγεία του. Ακόμα και σε πόλεμο, παρέμεινε δημιουργικός άνθρωπος και, φυσικά, επέστησε την προσοχή στα φωτεινά χρώματα και τα λαϊκά κοστούμια των αυτόχθονων κατοίκων της αφρικανικής ηπείρου.

Με τη βοήθεια φίλου και εραστή, Pierre Berger, ο Ίβς κατάφερε να μηνύσει τον Dior για ένα σημαντικό χρηματικό ποσό για την παράνομη απόλυσή του. Με αυτά τα χρήματα και κεφάλαια από χορηγούς από τις Ηνωμένες Πολιτείες ίδρυσε το Fashion House Yves Saint Laurent.

Οι εμφανίσεις των πρώτων συλλογών δημιούργησαν μια αίσθηση στην κοινωνία. Μαύρα δερμάτινα σακάκια και σακάκια, κράνη μοτοσικλετών, μπότες, μπότες αμφισβητήθηκαν αμφιλεγόμενα από τους συγχρόνους.

Ο κόσμος είδε τη νέα συλλογή "Mondrian", με έγχρωμη εκτύπωση που μεταφέρθηκε από τα έργα ζωγραφικής της αφηρημένης ζωγράφου Pete Mondrian, προς τιμήν της οποίας έλαβε το όνομα. Τα γεωμετρικά μοτίβα εντυπωσίασαν τόσο τη φαντασία του Yves με την τέλεια ακρίβειά του που τα μετέφερε σε υλικά από τα οποία ράφτηκαν χαλαρά φορέματα με τη μορφή τραπεζοειδών.

Η αγάπη της τέχνης εκφράστηκε στην τέχνη του σχεδιαστή μόδας. Μετά τη γεωμετρία του Mondrian, χρησιμοποίησε ομοίως τη harlequin του Picasso και τα περιστέρια του Braque, δημιούργησε πολυτελή σακάκια με τους ηλίανθους του Βαν Γκογκ.

Και το 1976, ο Yves Saint Laurent αφιέρωσε τη συλλογή στις ρωσικές εποχές του Diaghilev.

Η δημοτικότητα του στυλ unisex κερδίζει δυναμική. Και τώρα ο περίφημος σχεδιαστής μόδας Yves Saint Laurent παρουσιάζει στον κόσμο ένα σμόκιν για τις γυναίκες. Πρέπει να σημειωθεί ότι αυτή η φορεσιά ήταν ένα στοιχείο της ντουλάπας αποκλειστικά για τους άνδρες.

Η συλλογή Le Smoking, παρά το αρχικό σοκ, ήταν επιτυχία, εν μέρει λόγω της δημοσίευσης μοντέλων στο περιοδικό μόδας Vogue.

Οι συλλογές δημιουργήθηκαν σε αφρικανική στυλ, χρησιμοποιώντας εθνοτικά μοτίβα και σε στυλ σαφάρι, ρούχα για ταξίδια και αναψυχή.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, σε ένα από τα νυχτερινά κέντρα, ο Ίβς γνωρίζεται από το εξωφρενικό κορίτσι από την κοινωνική Betty Katru. Όπως και οι περισσότεροι ομοφυλόφιλοι, ο Yves άρεσε γυναίκες με ανδρόγυνη εμφάνιση. Αλλά η προσοχή του σχεδιαστή μόδας δεν προσελκύστηκε τόσο από το είδος της κοπέλας όσο το ύφος των ρούχων της. Η Betty προτιμούσε τα πράγματα των ανδρών (παντελόνια, σακάκια, τζιν). Η φιλία με την ώθησε τον Yves Saint Laurent να δημιουργήσει ρούχα unisex.

Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας δούλεψε όχι μόνο στην υψηλή μόδα, αλλά ανέπτυξε επίσης το σχεδιασμό των casual ρούχα. Η επιθυμία του να κάνει όλες τις γυναίκες όμορφη και κομψή οδήγησε στη δημιουργία της γραμμής pret-a-porter (κυριολεκτικά "έτοιμη να φορέσει"). Η πρώτη μπουτίκ Rive Gauche άνοιξε το 1966. Κάθε fashionista θα μπορούσε να αγοράσει ρούχα σχεδιαστή σε αυτόν σε προσιτές τιμές και να φανεί κομψό τόσο τις καθημερινές όσο και τις αργίες.

Το αποτέλεσμα μιας τέτοιας πολιτικής μόδας ήταν η θριαμβευτική πορεία του unisex στυλ σε όλο τον κόσμο.

Η μοναδική ικανότητα του μεγάλου couturier ήταν η ικανότητα να δημιουργεί κομψά πράγματα, συνδυάζοντας υψηλή μόδα και τέχνη με καθημερινά ρούχα. Τα πιο γνωστά παραδείγματα αυτού του συνδυασμού είναι ένα παλτό μπιζέλι και ένα σμόκιν που έχουν γίνει ένα είδος σύμβολο του YSL House, ένα σαφάρι σαφάρι που ενθουσιάστηκε με την καινοτομία του, διαφανείς μπλούζες που δεν κρύβουν την ομορφιά του γυναικείου σώματος και νόστιμα νυφικά.

Λόγω της έντονης υποβάθμισης της υγείας, ο Yves Saint Laurent εγκαταλείπει τη βιομηχανία της μόδας και αποσύρεται. Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, προτιμά τη μοναξιά. Μόνο πιστοί και αγαπητοί φίλοι παραμένουν μαζί του. Το 2008, ο βασιλιάς μόδας πέθανε από καρκίνο του εγκεφάλου.

Παρά το γεγονός ότι ο δημιουργός πέθανε, οι ιδέες του, οι οποίες έχουν γίνει κομψές πραγματικότητες, συνεχίζουν να ζουν και να βελτιώνονται. Το 2017, μια από τις κύριες τάσεις της μόδας ήταν το κομψό unisex: παντελόνι και τζιν σε σχήμα χωρίς σακούλα, αρχικά σακάκια και σακάκια. Το ύφος των ενδυμάτων, των παπουτσιών και των αξεσουάρ των ανδρών πρέπει να δίνει έμφαση στη θηλυκότητα του ιδιοκτήτη τους.