Σχεδιαστής μόδας: Χαρακτηριστικό, Ευθύνες και Καριέρα

Σχεδιαστής μόδας - ειδικός που αναπτύσσει νέα μοντέλα ρούχων, παπουτσιών, αξεσουάρ, καπέλων. Στην κατασκευή αυτών των προϊόντων, ο σχεδιαστής μόδας είναι βασικός αριθμός. Η φύτευση ενός αντικειμένου, η συνάφεια και η συμμόρφωση με τη ζήτηση των καταναλωτών εξαρτώνται από τα πρότυπά της.

Μόλις ένας σχεδιαστής μόδας ήταν ειδικός που συνδυάζει διάφορους επαγγελματικούς χώρους ταυτόχρονα - θεωρήθηκε τόσο καλλιτέχνης, κοπής, όσο και ράφτης. Με την πάροδο του χρόνου, συνέβη η αποκαλούμενη διαστρωμάτωση και τα καθήκοντα του σχεδιαστή μόδας μειώθηκαν. Για παράδειγμα, ένας καλλιτέχνης (σχεδιαστής) επικεντρώθηκε στην ανάλυση των τάσεων της μόδας, της δημιουργίας ιδεών και της διαμόρφωσης σκίτσων.

Συγκεκριμένα, ο σχεδιαστής ασχολείται με την επεξεργασία των σχεδίων, καλύπτει ένα συνδυασμό τεχνικών και αισθητικών πτυχών του θέματος. Ο τεχνολόγος ασχολείται με την επεξεργασία υφασμάτων, τη βελτιστοποίηση της παραγωγής, τις μεθόδους προσαρμογής. Και αυτοί οι ειδικοί εργάζονται συνήθως σε μια ομάδα, σχηματίζουν νέες συλλογές μόδας μαζί.

Ο σχεδιαστής ενδυμάτων συνήθως συνεργάζεται με το τελικό σκίτσο που δημιούργησε ο σχεδιαστής. Με απλά λόγια, πρέπει να επεξεργαστεί το δημιουργικό σχέδιο του συναδέλφου του, καθιστώντας την ιδέα πραγματική, πλησιάζοντας τεχνικά τη βέλτιστη αυτή απόφαση. Ο σχεδιαστής καθορίζει ποιο ύφασμα θα χρησιμοποιηθεί για ένα συγκεκριμένο μοντέλο, λειτουργεί σε μοτίβα και σχέδια, προσφέρει διαφορετικές επιλογές εκτέλεσης.

Αυτή η περιγραφή το λέει αυτό αυτό είναι ένα τεχνικό έργο, αλλά όχι χωρίς δημιουργικότητα. Και απαιτεί σίγουρα ειδική εκπαίδευση και ανάπτυξη ορισμένων δεξιοτήτων. Ένα τέτοιο πρόσωπο πρέπει επίσης να κυριαρχήσει τα προγράμματα ηλεκτρονικών υπολογιστών που βοηθούν στην εργασία και τη βελτιστοποίηση της παραγωγικής διαδικασίας. Κάθε σκίτσο πρέπει να μετατραπεί από σχεδιαστή μόδας, που παρουσιάζεται σε αριθμούς και σχέδια, που απαιτεί βαθιά και συστηματική γνώση.

Υπάρχουν διάφορα τμήματα του λειτουργικού σχεδιαστή μόδας, χωρίς τα οποία είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς το έργο του. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, περιγράφονται στις περιγραφές θέσεων εργασίας. Εξετάστε περίπουτις ευθύνες του σχεδιαστή.

• Πρακτική κατασκευή. Δεν είναι μια απλή δυνατότητα σχεδιασμού μοτίβων. Ο σχεδιαστής πρέπει να εφαρμόσει μοντέλα που θα έχουν εμπορική ζήτηση. Αυτό απαιτεί από έναν ειδικό να είναι σε θέση να αναλύει τα συστήματα σχεδιασμού, να τα συγκρίνει, να εφαρμόζει τις τρέχουσες μεθόδους μοντελοποίησης. Και όλα αυτά λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιότητες των υφασμάτων και τελειώνει. Ένας ικανός ειδικός διαθέτει 4-5 συστήματα σχεδιασμού και δεν σταματά σε ένα από αυτά.
• Σύνταξη τεχνικών σχεδίων. Ένα σκίτσο είναι μόνο μια ιδέα, ένα καλλιτεχνικό σκίτσο που δεν μπορεί να σταλεί στην παραγωγή. Το τεχνικό σχέδιο είναι ήδη ένα λεπτομερές σχέδιο με αναλογίες και λεπτομέρειες. Το τεχνικό σχήμα υπολογίζεται, μετράται, μεταφράζεται (διαστάσεις - πραγματική κλίμακα). Και σύμφωνα με αυτό το σχέδιο, γίνονται σαφή σχέδια και μοτίβα.
• Σχεδιασμός, εργασία με αναλογίες. Σχεδόν ο καθένας μπορεί να μάθει τα βασικά του σχεδιασμού, αν είναι καταρχήν έτοιμος να μάθει. Η ενδυνάμωση της καλλιτεχνικής γεύσης στον εαυτό της είναι ένα πιο περίπλοκο ζήτημα, που απαιτεί όχι μόνο αυτοπειθαρχία, εργασία με διαφορετικούς πόρους, αλλά και με βάση τις φυσικές κλίσεις ενός ατόμου. Ένας καλός σχεδιαστής μόδας δεν είναι μόνο ένας "techie", είναι ένα πρόσωπο με ένα αναπτυγμένο καλλιτεχνικό όραμα, που ξέρει πώς να συνδυάσει αυτό το όραμα με την εξαιρετική τεχνική σκέψη.
• Εργαστείτε με τη διάταξη. Η διαδικασία δημιουργίας νέων μορφών και μοντέλων δεν είναι χωρίς αυτό. Η εργασία με νέες μορφοποιημένες γραμμές και νέο υλικό, η ποιότητα του οποίου ο σχεδιαστής δεν έχει μελετήσει πλήρως, απαιτεί τη χρήση μιας διάταξης.
• Δημιουργία μοτίβων. Αυτή είναι ίσως η κύρια λειτουργία του σχεδιαστή. Η τεχνολογική στρατηγική της ραπτικής ενσωματώνεται στα σχέδια.
• Εργαστείτε σε λειτουργία αυτοματοποίησης. Πίσω από αυτό έγκειται η εξοικονόμηση χρόνου και ενέργειας, ως αποτέλεσμα, η αυτοματοποίηση της παραγωγής. Εκπρόσωποι του "παλιού σχολείου" μπορεί να είναι σκεπτικοί για την αυτοματοποίηση, αλλά δεν είναι τίποτα περισσότερο από μια αμυντική αντίδραση. Χωρίς καινοτομίες, οι τεχνολογικές και παραγωγικές διαδικασίες πάγωμα, δεν παύουν να είναι ανταγωνιστικές.

Επιπλέον, ο σχεδιαστής μόδας πρέπει συχνά να συντονίζει το τεχνικό έργο με τον πελάτη, να ελέγχει τη σταδιακή παραγωγή κάθε μέρους, να συμμετέχει στην τοποθέτηση, να μελετά τις ιδιότητες των νέων υλικών κλπ.

Δεν μπορούν να γραφτούν σε αυστηρό έγγραφο, αλλά το επάγγελμα βασίζεται σε αυτά. Για παράδειγμα, δεν θα δείτε στη λίστα των περιγραφών θέσεων εργασίας η ικανότητα να σκέφτεστε δεν είναι εξ ολοκλήρου τυποποιημένη. Αλλά με την αίτηση της εταιρείας, η οποία ψάχνει για έναν σχεδιαστή μόδας, τέτοιες απαιτήσεις μπορεί να διατυπωθούν. Και αυτό είναι πραγματικά ένα αβάσιμο αίτημα. Ο σχεδιαστής ψάχνει για μια ιδέα και ο σχεδιαστής το υλοποιεί και γι 'αυτό είναι απαραίτητη και η μη τυποποιημένη σκέψη, η δημιουργική αναζήτηση, η προθυμία να πειραματιστεί.

Τι άλλες ιδιότητες θα χρειαζόταν ένας σχεδιαστής μόδας για να οικοδομήσει με επιτυχία μια καριέρα;

• Πρωτοβουλία - αυτό το έργο δεν μπορεί να είναι ρουτίνα. Εάν γίνει ένας, η επαγγελματική επιτυχία μπορεί να ξεχαστεί. Πρέπει να είστε προετοιμασμένοι όχι μόνο να διαλέξετε προτάσεις από τη διοίκηση ή τους συναδέλφους σας, αλλά και να μιλήσετε μαζί τους.
• Ομαδικές δεξιότητες - δηλαδή, την ικανότητα να εργάζεστε σε μια ομάδα.Και αυτό απαιτεί ο οργανισμός να είναι οργανωμένος και υπεύθυνος, ακριβής, ικανός να διαπραγματευτεί, να είναι φιλικός και συναισθηματικά ασταθής. Πρέπει να μάθετε να σχεδιάζετε και να διαθέτετε προσωρινούς πόρους.
• Πρακτική εμπειρία - Αυτό δεν είναι αρκετά μια ποιότητα, αλλά αυτό είναι το φόντο που κάνει έναν επαγγελματία από έναν ειδικό που τον θέτει μια εγκοπή. Για να αποκτήσετε αυτή την εμπειρία είναι δυνατή και απαραίτητη ακόμα και στα φοιτητικά χρόνια. Καταγράψτε επιτυχημένα έργα στο χαρτοφυλάκιό σας, τα οποία χρειάζεστε με τρόπο υπεύθυνο, υπεύθυνο και όχι χωρίς δημιουργική προσέγγιση.
• Δυνατότητα μάθησης - την αλλαγή των τεχνολογικών εννοιών, της μόδας, της επιχειρηματικότητας. Και αν, ως ειδικός, θα είστε ευέλικτοι σε αυτές τις αλλαγές, είστε έτοιμοι να τις δεχτείτε και να μάθετε νέα πράγματα, αυτό σίγουρα θα σας προωθήσει στην καριέρα σας.

Το επάγγελμα του σχεδιαστή μόδας είναι κατάλληλο για ανθρώπους που έχουν καλλιτεχνικό γούστο, έχουν φαντασία και δημιουργική σκέψη. Εάν ένα άτομο είναι κοινωνικό και αγαπά την επικοινωνία, τα δημιουργικά συνδικάτα, αυτό το επάγγελμα είναι επίσης κατάλληλο για αυτόν.

Υπάρχουν πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα που μπορούν να κάνουν έναν σχεδιαστή μόδας, έναν τεχνολόγο ραφής από τους μαθητές του χθες. Μπορείτε να μελετήσετε πιο κοντά στον τόπο διαμονής σας, επιλέγοντας όχι τα πιο δημοφιλή εκπαιδευτικά ιδρύματα, αλλά και οικονομικά προσιτά. Και μπορείτε, ενώ εξακολουθείτε να είστε μαθητής, να ρίξετε μια ματιά στα κορυφαία πανεπιστήμια, το τέλος του οποίου ήδη στην αρχή σας προσθέτει σημεία ως ειδικός.

Μεταξύ αυτών των θεσμών, σημειώνουμε τα εξής.

• Ινστιτούτο Κοινωνικών και Ανθρωπιστικών Τεχνολογιών, Κρατικό Πολυτεχνείο Μόσχας. Εδώ μπορείτε να αποκτήσετε πτυχίο πανεπιστημίου στην ειδικότητα "Σχεδιασμός Ραπτομηχανών από Υφάσματα".
• Ρωσικό κρατικό πανεπιστήμιο το όνομά του από τον A.N. Kosygin. Από τα τείχη της μπορείτε να βγείτε ως ειδικός που γνωρίζει τα πάντα για τον καλλιτεχνικό σχεδιασμό ενδυμασίας ή υφαντουργίας.
• Κρατικό Ινστιτούτο Πολιτισμού της Μόσχας, όπου θα λάβετε ένα δίπλωμα στο "Κοστούμια".
• Nevsky Ινστιτούτο Σχεδίασης (Αγία Πετρούπολη), ειδικότητα "Κοστούμια Σχεδιασμού".

Από τους αιτούντες μπορείτε συχνά να ακούσετε το ερώτημα αν είναι δύσκολο να σπουδάσετε ως σχεδιαστής μόδας. Η δημιουργική έκκληση του επαγγέλματος είναι παραπλανητική υπό την έννοια ότι φαίνεται να είναι εξ ολοκλήρου μια πτήση σκέψης, σχεδίασης, δημιουργίας έργων. Αλλά η μελέτη περιλαμβάνει τη μελέτη των τεχνικών κλάδων και άλλων δύσκολων θεμάτων, όπως η επιστήμη των υλικών, η σκιαγράφηση και το τεχνικό σχέδιο, η επίπεδη και ογκομετρική μοντελοποίηση και η χρήση προγραμμάτων πληροφορικής. Επομένως, αν δεν είστε φίλοι με τα μαθηματικά, θα πρέπει είτε να αγαπήσετε αυτό το θέμα, είτε να σκεφτείτε να επιλέξετε μια άλλη ειδικότητα.

Το υψηλότερο σημείο εξέλιξης της σταδιοδρομίας είναι πιθανώς η δημιουργία ιδιωτικής επιχείρησης. Είναι δύσκολο να ανοίξετε μια επιχείρηση, πρέπει επίσης να είστε καλός έμπορος και να έχετε επιχειρησιακή σκέψη, αλλά εάν συνεργάζεστε επιτυχώς με άλλους ειδικούς, μπορεί να είναι μια μεγάλη ιδέα με μεγάλη εφαρμογή. Για ορισμένους σχεδιαστές μόδας, η διδασκαλία θεωρείται επίσης μια εξαιρετική καριέρα και συνήθως αυτοί οι ειδικοί συνδυάζουν την πρακτική και τη διδασκαλία.