Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για την καλλιγραφία

Ο καθένας από εμάς θα ήθελε να μάθει πώς να γράφει με όμορφο καλλιγραφικό χειρόγραφο. Ωστόσο, έχετε σκεφτεί την ιστορία της καλλιγραφίας, τις ρίζες της, τους ιδρυτές και τα χαρακτηριστικά των πρώτων γραμματοσειρών; Σε αυτό το άρθρο θα μάθετε όλες τις χρήσιμες και ενδιαφέρουσες πληροφορίες σχετικά με την καλλιγραφία, τους τύπους και τα χαρακτηριστικά της διδασκαλίας των βασικών στοιχείων μιας τέτοιας επιστολής.

Κυριολεκτικά, από την ελληνική μετάφραση, η καλλιγραφία μεταφράζεται ως "όμορφη για να γράψει", λίγο αργότερα εμφανίστηκε ένας πιο δημοφιλής ορισμός της καλλιγραφίας - η τέχνη της σωστής και ωραίας γραφής. Η λέξη-κλειδί στον ορισμό αυτό είναι ακριβώς η τέχνη. Σε κάθε έθνος, η καλλιγραφία ήταν άρρηκτα συνδεδεμένη με κάτι ιερό, ιερό, το οποίο αποτελεί τη βάση για όλες τις καλλιτεχνικές και φωνητικές δραστηριότητες.

Η καλλιγραφία έλαβε τη μεγαλύτερη σχέση με την τέχνη στην Ανατολή - στην Ιαπωνία, την Κορέα και την Κίνα, όπου είναι στενά συνδεδεμένη με τη φύση, τη λαογραφία, τη θρησκεία και τις παραδόσεις. Σε πολλές χώρες όπου το Ισλάμ θεωρείται η κύρια θρησκεία, η καλλιγραφική γραφή είναι σχεδόν ο μόνος τρόπος έκφρασης.

Η ανάπτυξη και η ριζοβολία της καλλιγραφίας σχετίζεται άμεσα με τη γενική ιστορία της εξέλιξης της γραφής, την εισαγωγή νέων γραμματοσειρών και την εμφάνιση του χαρτιού. Επομένως, οι πρώτες προϋποθέσεις για την ανάδειξη της καλλιγραφίας προέκυψαν ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωγραφικής των σπηλαίων, αφού πέρασαν μια τεράστια χρονική περίοδο από την σφηνοειδή γραφή μέχρι τη δημιουργία ενός πλήρους αλφάβητου.

Αρχικά, όλη η πανευρωπαϊκή γραφή αναπτύχθηκε με βάση τα ελληνικά και ετρουσκικά αλφάβητα. Επιπλέον, διαφορετικές ερμηνείες γραμματοσειρών υπήρχαν πολύ πριν από την ίδια την ελληνική αυτοκρατορία.Δύο τύποι αρχαίου χειρογράφου είναι γνωστοί - ο πρώτος χρησιμοποιείται αποκλειστικά για τη διακόσμηση μνημείων, αρχιτεκτονικών κτιρίων και εγγράφων, ο δεύτερος ήταν απλούστερος, καθημερινός και χρησιμοποιήθηκε για τη συγγραφή βιβλίων, επιστολών, χειρογράφων και αφισών.

Είναι ενδιαφέρον ότι το ελληνικό αλφάβητο αντικατοπτρίζεται σε διαφορετικές θρησκείες και έθνη με διαφορετικούς τρόπους. Για παράδειγμα, οι Ρωμαίοι προσπάθησαν να απλοποιήσουν αυτή τη γραμματοσειρά για να την καταστήσουν πιο πρακτική και χρήσιμη στην καθημερινή ζωή. Την ίδια στιγμή, ο Χριστιανισμός συνέβαλε στην επέκταση των εικόνων του ελληνικού αλφαβήτου, καθιστώντας τις αναλογίες του πιο ποικίλες και ατομικές στη διαδικασία της επανεγγραφής της Βίβλου.

Στον V αιώνα της εποχής μας, η λεγόμενη ασυνήθιστη γραμματοσειρά άρχισε να αναπτύσσεται ενεργά, η οποία διακρίθηκε από το γεγονός ότι όλα τα γράμματα του κειμένου ή της φράσης ήταν ξεχωριστά και δεν είχαν καμία επαφή μεταξύ τους. Οι λεγόμενες αρχικές επιστολές εμφανίστηκαν εδώ - κεφαλαία γράμματα στην αρχή ολόκληρης της παραγράφου, τα οποία σε ύψος κατέλαβαν από 2 έως 5 γραμμές. Σύντομα, αυτή η εκδοχή της γραμματοσειράς άρχισε να εξαπλώνεται σε όλη την Ευρώπη, η οποία οδήγησε στη δημιουργία πολλών παραλλαγών που βασίζονται σε τοπικές παραδόσεις και κανόνες.

Σημαντική επίδραση στη διαμόρφωση των γραμματοσειρών της εποχής είχε ο Καρλ Μεγάλος. Ήταν εκείνος που, περίπου στον αιώνα του VIII, έκανε την απόφαση να δημιουργήσει μια κοινή γραμματοσειρά με ενιαία κανόνες και λειτουργίες των κύριων και των μικρών γραμμάτων. Αυτή η απόφαση υποδεικνύει επίσης ότι τα γράμματα με λέξεις και φράσεις θα γράφονται μαζί - αυτή ήταν η πρώτη προσπάθεια για την απλοποίηση της σύνδεσης των γραμμάτων και των λέξεων, καθώς και η απόσταση των γραμμάτων. Μια τέτοια γραμματοσειρά έλαβε ένα συμβολικό όνομα - Καρολίνια μικροσκοπικό. Αξίζει να σημειωθεί ότι ορισμένοι από τους κανόνες γραπτώς αυτής της γραμματοσειράς έχουν διατηρηθεί μέχρι σήμερα στη γραπτή μας ομιλία.

Από τον 11ο αιώνα, το λεγόμενο γοτθικό στυλ έχει αποκτήσει μεγάλη δημοτικότητα σε όλη σχεδόν την Ευρώπη.ο οποίος έγινε ο «πατέρας» της ίδιας της γοτθικής γραμματοσειράς. Αυτή η νέα γραμματοσειρά προσέφερε μέχρι τώρα άγνωστες κοινωνικές αναλογίες και σχήματα, αντικαθιστώντας όλη τη γωνιότητα και την αμεσότητα των ελληνικών συμβόλων. Αυτά τα έντυπα διήρκεσαν μέχρι την Αναγέννηση, όπου αντικαταστάθηκαν από τους ήδη κλασσικούς Έλληνες. Ο Petrarch, ο οποίος θεωρείται ο εκδότης της ευρωπαϊκής καλλιγραφίας, χαρακτήρισε αυτούς τους χαρακτήρες απαρχαιωμένους.

Κάποιοι μπορεί να πιστεύουν ότι η δημιουργία ενός τυπογραφείου τον 15ο αιώνα οδήγησε αναπόφευκτα σε μείωση της δημοτικότητας των γραπτών γραμματοσειρών και της ίδιας της καλλιγραφίας.Ωστόσο, αυτό δεν είναι απολύτως αληθές. Το γεγονός είναι ότι όλα τα εργαλεία και οι εκτυπώσεις στις μηχανές δημιουργήθηκαν αποκλειστικά με βάση τυπωμένα γράμματα. Ταυτόχρονα, τα τυπογραφικά πιεστήρια δεν ήταν άμεσα δημοφιλή - ένα τέτοιο γράμμα δεν ήταν οικονομικά προσιτό για όλους και χρειάστηκε πολύς χρόνος.

Περίπου στις αρχές του XVII αιώνα, όταν τα τυπογραφεία κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα στην Ευρώπη, οι καλλιγραφικές γραμματοσειρές άρχισαν να απομακρύνονται σταδιακά από την άμεση λειτουργία τους. Έγινε ένα εργαλείο στο σχεδιασμό στοιχείων γραφής και διακόσμησης. Τα χειρόγραφα βιβλία της εποχής, που δημιουργήθηκαν χάρη στις καλλιγραφικές γραμματοσειρές, ήταν πιο αυθεντικά και ακριβότερα - αγοράστηκαν μόνο από πλούσιους και πλούσιους ανθρώπους που ήταν πρόθυμοι για τέχνη.

Η καλλιγραφία δεν εξαφανίστηκε στους XVIII-XIX αιώνα, με τη βοήθεια των γραμματοσειρών της συνέχισε να γράφει επίσημα έγγραφα, ερωτικές επιστολές, διατάγματα, προσκλήσεις, κάρτες, αφίσες θεάτρων. Εκείνη την εποχή, εξακολουθούν να υπάρχουν άνθρωποι που θεωρούν την αναζωογόνηση της καλλιγραφίας ως την έκκλησή τους. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα τέτοιων προσωπικοτήτων μπορεί να θεωρηθεί ο William Morris και ο Edward Johnston.

Εάν, μέχρι τον 17ο αιώνα, η καλλιγραφία παρέμεινε η τέχνη της αυτο-έκφρασης, όχι μόνο μέσα από το ίδιο το κείμενο αλλά και από το πώς γράφτηκε, σήμερα αυτή η λειτουργία έχει σχεδόν εξαφανιστεί στο πλαίσιο της δημιουργίας υψηλής τεχνολογίας. Σήμερα, όταν οποιοδήποτε πρόγραμμα υπολογιστή για εργασία με κείμενο μπορεί να δημιουργήσει ωραίες γραμματοσειρές, η καλλιγραφία έχει γίνει ένα είδος ωραίας κάλυψης, στην οποία το κείμενο είναι φθαρμένο.

Παρόλα αυτά, ακόμη και σήμερα υπάρχουν ακόμη άνθρωποι που είναι έτοιμοι να υπερασπιστούν αυτή την τέχνη. Επιπλέον, πολλοί εμπειρογνώμονες συγκρίνουν κάθε καλλιτέχνη με έναν καλλιεργητή, καθώς αυτοί οι τύποι τέχνης είναι εξαιρετικά στενά συνδεδεμένοι μεταξύ τους. Επιπλέον, υπάρχουν ειδικοί τύποι γραφής ζωγραφικής στους οποίους δεν εμφανίζονται ορισμένες συγκεκριμένες εικόνες ή εικόνες, αλλά οι πινελιές, τα σχέδια και τα σύμβολα με βαθιές έννοιες - όπως και στην καλλιγραφία.

Για τους ανθρώπους που γεννήθηκαν στον εικοστό αιώνα, ένα όμορφο, ικανό και αρμονικό ύφος ήταν το πρότυπο ενός υγιούς και υγιούς ατόμου. Ήδη τότε υπήρχε ένας μεγάλος αριθμός επαγγελμάτων που απαιτούσαν από τον καλλιτέχνη όχι μόνο την τέλεια παιδεία, αλλά και ένα όμορφο καλλιγραφικό χειρόγραφο. Κάθε χρόνο, το ενδιαφέρον για αυτά τα επαγγέλματα ξεθωριάσει, μερικοί από αυτούς έχασαν εντελώς τις ανάγκες τους εξαιτίας της ανάπτυξης της βιομηχανίας μηχανών και της τεχνολογίας των υπολογιστών.

Αν και πριν από τις αρχές του ΧΧΙ αιώνα, όλα τα έγγραφα στα θεσμικά όργανα των χωρών της ΚΑΚ διαγράφηκαν και εκδόθηκαν γραπτώς (όπου το καλλιγραφικό χειρόγραφο στο επίκεντρο του εγγράφου ήταν μέρος της τελετής - η έκδοση εγγράφων γάμου ή διαβατηρίων, πιστοποιητικά γέννησης), τότε πολύ σύντομα εκτυπώθηκαν έγγραφα με fancy ψηφιακές γραμματοσειρές που κέρδισαν την αγορά.

Με βάση αυτό, θα πίστευε κανείς ότι η καλλιγραφία έχει χάσει εντελώς τη σημασία της στον σύγχρονο κόσμο. Ωστόσο, αυτό δεν συμβαίνει. Για έμπειρους και ταλαντούχους καλλιεργητές, υπάρχει εργασία που πρέπει να γίνει σήμερα. Ζητάνε βοήθεια για τη σύνταξη ρομαντικών επιστολών, τη δημιουργία καρτ-ποστάλ, τη δημιουργία γραμμάτων, αφισών, ακόμα και στην διακόσμηση του σπιτιού και στα επίσημα λογότυπα. Η σύγχρονη τεχνολογία επέτρεψε σε πολλούς καλλιεργητές να εισέλθουν στην ψηφιακή αγορά - σήμερα έχουν γίνει γραφίστες και αρχιτέκτονες.

Κάθε ένας από εμάς συναντά καθημερινά καλλιγραφικά. Τα περισσότερα από τα θρησκευτικά γραπτά συντάχθηκαν ακριβώς με τη βοήθεια των έργων των καλλιεργητών, τα ιστορικά χειρόγραφα που βλέπουμε σε μουσεία και εκθέσεις αποκαθίστανται επίσης από έμπειρους καλλιεργητές. Ακόμη και η σύγχρονη τέχνη νεανικής γκράφιτι συχνά φέρει τις αρχές της καλλιγραφίας.

Παρά το γεγονός ότι σήμερα τα περισσότερα από τα έγγραφα γίνονται χρησιμοποιώντας τον υπολογιστή, ορισμένοι από εμάς εξακολουθούν να αντιμετωπίζουν γραπτές εργασίες. Αξίζει να πούμε αμέσως ότι η καλλιγραφία υποδηλώνει όχι μόνο όμορφο, αλλά και σωστό γράψιμο - Έτσι, κάθε κείμενο γραμμένο σε οποιοδήποτε είδος καλλιγραφίας θα είναι a priori κατανοητό και ευανάγνωστο. Το θέμα αυτό θα είναι ιδιαίτερα σημαντικό για τους ειδικούς που έχουν συνεχή επαφή με ανθρώπους και αριθμούς: γιατροί, αστυνομία, εμπειρογνώμονες επί εμπορευμάτων, λογιστές, λογιστές. Η ορθότητα και η αναγνωσιμότητα της γραφής σε αυτά τα επαγγέλματα επηρεάζει άμεσα τη συνολική απόδοση.

Οι ειδικοί είναι σίγουροι ότι η καλλιγραφική δραστηριότητα διεγείρει την εγκεφαλική δραστηριότητα, αναπτύσσει την προσοχή, την πολυδιάθεση και τη συγκέντρωση σε ένα άτομο. Στην περίπτωση της γραφής με μια κανονική στυλό, πρακτικά δεν χρειάζεται να σκεφτούμε τις κινήσεις της - ολισθαίνει σε χαρτί, απεικονίζοντας σύμβολα και συνδυασμούς γραμμάτων που είναι ήδη γνωστά σε μας. Ωστόσο όταν πρόκειται για καλλιγραφία, ένα άτομο πρέπει να ακολουθήσει κάθε κίνηση, εγκεφαλικό επεισόδιο και κατεύθυνσηγια να επιτευχθεί το τέλειο αποτέλεσμα. Μερικοί εμπειρογνώμονες βεβαιώνουν ότι η καλλιγραφία ενισχύει την πειθαρχία και την ποδηλασία σε ένα άτομο, βοηθά να φέρει τα πράγματα στο τέλος. Ο αντίκτυπος της καλλιγραφίας στον ανθρώπινο εγκέφαλο συγκρίνεται με το βιολί, αλλά ο τελευταίος απαιτεί ταλέντο και σχεδόν όλοι μπορούν να μάθουν το πρώτο.

Η εκπαίδευση της πειθαρχίας και της επιμονής δεν είναι τα μόνα καθήκοντα της καλλιγραφίας. Για να απεικονίσετε ένα όμορφο και ασυνήθιστο μοτίβο, πρέπει να έχετε σημαντικό μερίδιο φαντασίας και φαντασίας.Έτσι, η κατάρτιση καλλιγραφίας αναπτύσσει επίσης δημιουργικές ικανότητες, γι 'αυτό και σε ορισμένες ξένες χώρες εισάγεται σε σχολικά και φοιτητικά προγράμματα.

Η καλλιγραφία δεν σημαίνει μόνο την ορθότητα και την ομορφιά της γραφής, αλλά και την ακρίβεια. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τους εφήβους και τους μαθητές που αφήνουν ένα σωρό στυπώματα στην εργασία τους ή στην τάξη. Η εργασία με μελάνι οργανώνει τους νέους να χειρίζονται με μεγαλύτερη ακρίβεια τις βούρτσες και τα φτερά, γεγονός που θα επηρεάσει ευνοϊκά τον περαιτέρω χειρισμό μιας συνήθους πένας.

Η καλλιγραφία επηρεάζει επίσης την ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων. Απαιτεί αυστηρή τήρηση ενός συγκεκριμένου στυλ γραφής, στο οποίο τα χέρια πρέπει να ακολουθούν ξεκάθαρα τις προκαθορισμένες γραμμές. Η καλλιγραφία βοηθά στην παρακολούθηση κάθε κίνησης, ολοκληρώνει την κίνηση των δακτύλων στην τελειότητα, αντιμετωπίζει με τα χέρια που τρέμουν.

Σήμερα στον κόσμο υπάρχουν διάφοροι τύποι καλλιγραφίας, διαφέρουν στο στυλ γραφής, στο πεδίο χρήσης, καθώς και στο ιερό νόημα που είναι ενσωματωμένο σε γραπτά σύμβολα.

Θεωρείται σε κάποιο βαθμό το πρότυπο και ο εμπνευστής της σύγχρονης καλλιγραφίας. Στην Ιαπωνία, αυτή η τέχνη εμφανίστηκε στις αρχές του VII αιώνα. Με βάση κάποιους χαρακτήρες δανεισμένους από την Κίνα, οι Ιάπωνες κύριοι δημιούργησαν μερικά από τα δικά τους μοναδικά στυλ. Τα δημιουργημένα στυλ ήταν πολύ πιο εκφραστικά, εκφραστικά και απλά. Οι Ιάπωνες προσπάθησαν να φέρουν το ιερό βαθύ τους νόημα σε αυτά τα στυλ, τα οποία θα συμβολίζουν όχι μόνο λέξεις, αλλά ολόκληρες έννοιες, εικόνες ή έννοιες.

Από το 17ο έως τα τέλη του 19ου αιώνα δημιουργήθηκαν ενεργά νέα μορφές γραφής στην Ιαπωνία - το kabuki-moji και το jo-ruri-moji. Αρχικά, χρησιμοποιήθηκαν μόνο για τη σύνταξη και τη διακόσμηση θεατρικών αφισών των θεάτρων ίδιου ονόματος - Kabuki και Dzeruri. Σταδιακά, και τα δύο στυλ ριζώθηκαν στην ιαπωνική κουλτούρα και έγιναν μέρος της ιστορίας της γραφής τους.

Το μυστικό της ιαπωνικής καλλιγραφίας είναι ότι ταυτόχρονα απαιτεί από τους κυρίους να είναι εντελώς συγκεντρωμένοι, αλλά και χαλαροί κατά τη στιγμή της εκτέλεσης. Για να το θέσουμε απλά, οι πλοίαρχοι θα πρέπει να εστιάσουν εσωτερικά κατά τη διάρκεια της γραφής, αλλά οι κινήσεις των χεριών και των βουρτσών τους παραμένουν ομαλές και απαλές. Ο Βουδισμός του Ζεν είχε μεγάλη σημασία για την ανάπτυξη της καλλιγραφίας, μερικές από τις οποίες βασίστηκαν ειδικά στην καλλιγραφία. Θεωρήθηκε ότι σας επιτρέπει να διαλογίζεστε πιο αποτελεσματικά και πιο γρήγορα για να γνωρίσετε τον εαυτό σας.

Αξίζει να σημειωθεί ότι σήμερα δεν είχε αρνητικό αντίκτυπο στην ιαπωνική καλλιγραφία. Όλος ο σύγχρονος πολιτισμός τους βασίζεται στην αρχαία συμβολική γραφή, η οποία, με τη σειρά της, έγινε η βάση για τη δημιουργία νέων μορφών και τάσεων. Για παράδειγμα, στα μέσα του εικοστού αιώνα, η Ένωση των Δασκάλων της Σύγχρονης Καλλιγραφίας καταχωρήθηκε στην Ιαπωνία. Αυτή η οργάνωση κάνει επιτυχώς τη δουλειά της σήμερα, παρουσιάζοντας κάθε χρόνο αρχαία και σύγχρονα παραδείγματα καλλιτεχνικής τέχνης στις εκθέσεις της.

Στο δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα ξεκίνησε μια νέα φάση στην ανάπτυξη της καλλιγραφίας στην Ιαπωνία. Αυτή η τάση εμφανίστηκε λόγω της δημιουργίας πολλών αφηρημένων μορφών στα οποία τα ιερογλυφικά έχασαν την αρχική τους σημασία. Η αφηρημένη στιλιστική γνώση επέτρεψε στους ιαπωνικούς καλλιεργητές να βρουν πιο δημιουργικές και ασυνήθιστες προσεγγίσεις στην εμφάνιση των σκέψεων και των εικόνων τους. Η ιδιαιτερότητα τέτοιων τεχνικών είναι ότι, παρά την εκκεντρότητά τους, διατήρησαν τις παραδοσιακές μεθόδους χρήσης βούρτσας και μελανιού.

Στα αραβικά, αυτή η τέχνη ονομάζεται "Hutt" ή "Hutut." Ακριβώς όπως στην Ιαπωνία, η αραβική καλλιγραφία είναι μια από τις βασικές αξίες στον αραβικό πολιτισμό και την τέχνη. Οι πρώτες προσπάθειες να καλλιεργηθεί η καλλιγραφία έγιναν αποκλειστικά με βάση την αντιγραφή του Κορανίου μετά την αντικατάσταση της περγαμηνής με ένα πιο πυκνό και υψηλής ποιότητας υλικό χαρτί. Σχεδόν όλα τα χειρόγραφα αντιστοιχούσαν εκείνη την εποχή, και το πιο σημαντικό - το Κοράνι - στο προσκήνιο.

Η ευγενή τέχνη της καλλιγραφίας, με ιδιαίτερη και ακόμα ιερή έννοια, όλα τα σημάδια και τα σύμβολα που γράφτηκαν με τη βοήθεια της. Κατά τον Μεσαίωνα, πολλοί από τους αραβικούς ηγέτες εκείνης της εποχής είχαν την ελευθερία να γράψουν το Κοράνι για τη ζωή τους, αλλά πριν από αυτό έπρεπε να μάθουν τους βασικούς κανόνες της καλλιγραφίας.

Ήδη στον 9ο αιώνα, αυτοί οι άρχοντες συγκεντρώθηκαν γύρω από τους εαυτούς τους και τα παλάτια τους πραγματικές βιβλιοθήκες με χιλιάδες βιβλία, προσπαθώντας έτσι να ενταχθούν στο θεϊκό. Τέτοιες βιβλιοθήκες ή κέντρα αποκαλούνταν «σπίτια σοφίας» ή «Νταρ αλ-χίκμα» - εκατοντάδες μεταφραστές, καλλιεργητές και γραφοί εργάζονταν καθημερινά στην απογραφή και τη συγγραφή βιβλίων. Χάρη στη στενή σύνδεση του Κορανίου και της καλλιγραφίας, ο αραβικός λαός πίστευε ότι αυτό το έργο τον εξοργίζει πάνω σε άλλους ανθρώπους και συγχωρεί σοβαρές αμαρτίες.

Μαζί με την απογραφή του Κορανίου χρησιμοποιώντας καλλιγραφικές γραμματοσειρές, οι Άραβες δάσκαλοι άρχισαν να καταγράφουν βιβλία και διδασκαλίες στην ιατρική, την ιστορία και τις στρατιωτικές υποθέσεις. Λίγο αργότερα, εμφανίστηκαν οι πρώτες συλλογές ποίησης και πεζογραφίας, γραμμένες με όμορφο καλλιγραφικό χειρόγραφο. Επιπλέον, με τη βοήθεια της καλλιγραφίας, έχουν ήδη δημιουργηθεί σε βιβλία σχέδια, σχέδια, χάρτες και διαγράμματα.

Η αραβική καλλιγραφία έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. - για παράδειγμα, το Κοράνι, ή το κύριο ιερό βιβλίο μουσουλμάνων, απαγορεύει άμεσα εικόνες ανθρώπων, ζώων, αλλά και ο ίδιος ο Αλλάχ. Πιστεύεται ότι αυτό ενθαρρύνει τους ανθρώπους να λατρεύουν ανύπαρκτους ή ξένους θεούς, όπως κάνουν όλοι οι ξένοι. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι εικόνες των ζωντανών όντων, ακόμη και αν δεν σχετίζονται καθόλου με τη θρησκεία, απαγορεύονται αυστηρά σε αυτή την κουλτούρα. Ωστόσο, εάν η καλλιγραφία χρησιμοποιεί μόνο σύμβολα ή λέξεις που συνδυάζονται σε κάποιο κοινό σχέδιο ενός ζωντανού πλάσματος, αυτό δεν θα απαγορευτεί.

Συνοπτικά για τα αραβικά στυλ. Στην αρχή της καλλιγραφίας στα αραβικά εδάφη, υπήρχε μόνο ένα στυλ γραφής - "hijazi". Με την πάροδο του χρόνου, αυτό το στυλ έχει υποστεί εκσυγχρονισμό και αλλαγές, χάρη στις οποίες υπάρχουν 6 μοντέρνα στυλ γραφής, που ονομάζονται επίσης "μεγάλοι έξι". Κάθε ένα από αυτά τα στυλ έχει χρησιμοποιηθεί αποκλειστικά σε συγκεκριμένο τομέα της ζωής: για παράδειγμα, το στυλ "ντιβάνι" εμπλέκεται μόνο στη συγγραφή σημαντικών διπλωματικών εγγράφων και εγγράφων, το στυλ "nastalik" είναι περισσότερο γνωστό ως θρησκευτικό στυλ γραφής - χρησιμοποιήθηκε από ένα στενό κύκλο ανθρώπων που έχουν πρόσβαση στο συμπλήρωμα του Κορανίου με εξηγήσεις. Το πιο κοινό στυλ είναι το "rikaa", το οποίο χρησιμοποιείται μόνο στην εγχώρια σφαίρα.

Το στυλ χειρογράφου ενός συγκεκριμένου ατόμου μπορεί να εξαρτάται όχι μόνο από το εύρος της χρήσης του, αλλά και από άλλους σημαντικούς παράγοντες. Η επιλογή στυλ σε αυτή την περίπτωση θα μπορούσε να βασιστεί στον τόπο και την ώρα της σύνταξης του κειμένου ή του συμβόλου, του χρώματος του μελανιού, καθώς και της ευημερίας ή της πεποίθησης του ίδιου του πλοιάρχου. Για παράδειγμα, ορισμένοι καλλιεργητές προτιμούσαν να χρησιμοποιούν μόνο τη μάσκαρα που επισκέφτηκε τη Μέκκα - θεωρήθηκε ιερή και υποχρεωτική για τις ιερές σελίδες του Κορανίου. Με τη διανομή βιβλίων στην επικράτεια των αραβικών κρατών, υπήρξε ανάγκη για ταχύτερη απογραφή βιβλίων. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η προτίμηση άρχισε σύντομα να δίνεται σε γρήγορους στυλ γραφής, όπως τα "χέρια".

Μεγάλη σημασία στην αραβική καλλιγραφία ήταν οι αναλογίες των γραπτών χαρακτήρων. Το γεγονός είναι ότι σε αυτή την κουλτούρα η τέχνη της καλλιγραφίας έγινε αντιληπτή με την ίδια ακρίβεια όπως η φυσική ή η άλγεβρα.Κατά τη σύνταξη οποιωνδήποτε λέξεων ή χαρακτήρων, υπολογίστηκε ένα αυστηρά καθορισμένο ύψος γραμμάτων και ολόκληρων λέξεων σε μια γραμμή. Έτσι, ανάλογα με το χρησιμοποιούμενο γράμμα, το μήκος του θα μπορούσε να αποτελείται από 2 έως 3 ρόμβους.

Για να ελέγξει με σαφήνεια το μέγεθος των γραμμάτων και των λέξεων, αναπτύχθηκε ένας ειδικός αλγόριθμος από τους αραβικούς καλλιεργητές, σύμφωνα με τον οποίο υπολογίστηκε το μήκος ολόκληρου του γράμματος. Το πρώτο γράμμα του αραβικού αλφαβήτου, aliph, χρησίμευσε ως πρότυπο και βάση για τη σύνταξη λέξεων. Εξωτερικά, είναι μια καθαρή κατακόρυφη γραμμή. Η ελάχιστη μονάδα μέτρησης στην αραβική γραφή θεωρείται ως σημείο, ενώ ταυτόχρονα το ύψος του aliph είναι κατά μέσο όρο 12 πόντοι και το πλάτος είναι περίπου 1 βαθμός. Επίσης, το ύψος του aliph χρησιμοποιείται για να σχεδιάσετε έναν κύκλο στον οποίο πρέπει να ταιριάζει κάθε γράμμα του αραβικού αλφαβήτου. Από τα περιγραφόμενα μπορεί να γίνει κατανοητό ότι όλες οι αναλογίες που καθορίζονται από τους Αραβικούς καλλιεργητές εξαρτώνται από τρεις ποσότητες: το πλάτος, το ύψος του αλειφού και την περιφέρεια του.

Σε πολλές χώρες της Ανατολής, η καλλιγραφία ήταν μια πραγματική τέχνη που πέρασε από γενιά σε γενιά για εκατοντάδες χρόνια. Και η κορεατική καλλιγραφία δεν αποτελεί εξαίρεση - εδώ οι δάσκαλοι χρησιμοποιούν τα λεγόμενα Hancha (ιερογλυφικά) και Hangyl (φωνητικό αλφάβητο) για να δημιουργήσουν τα δικά τους αριστουργήματα.

Όπως και στην Ιαπωνία, η καλλιγραφία εμφανίστηκε στα κορεατικά εδάφη γύρω στον 3ο - 4ο αιώνα μ.Χ., χάρη στη διαδεδομένη διανομή κινεζικής γραφής σε όλα τα ανατολικά εδάφη. Προς το παρόν, το σύστημα της κορεατικής γραφής είναι σημαντικά διαφορετικό από τα κινέζικα, αλλά μόνο ένα πράγμα είναι γνωστό με βεβαιότητα - εδώ κάθε σημάδι, σύμβολο και παύλα φέρει επίσης βαθύ νόημα και σημασία.

Πριν από 1.500 χρόνια, μερικούς αιώνες μετά την εισαγωγή της κινεζικής γραφής, με τον τρόπο γραφής των αρχαίων κορεατικών καλλιεργητών, ήταν εύκολο να καταλάβουμε ποια δραστηριότητα ασχολούνταν. Για τους επιστήμονες, τα σύμβολα της γλώσσας ήταν αυστηρά, σταθερά και συγκρατημένα, συμβολίζουν την πρακτικότητα, την πληρότητα και την κανονικότητα. ΔΓια τους καλλιτέχνες, οι χαρακτήρες του κινεζικού αλφάβητου ήταν μια γέφυρα μεταξύ του φυσικού και του εσωτερικού κόσμου, η οποία τους επέτρεψε να δημιουργήσουν περίεργους, ελαφρούς και χαλαρούς χαρακτήρες και λέξεις.

Αξίζει να πούμε ότι η καλλιγραφία παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στην κορεατική ιστορία. Σχεδόν αμέσως μετά τη δημιουργία των πρώτων ιδρυμάτων τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, η καλλιγραφία εισήχθη στο υποχρεωτικό πρόγραμμα σπουδών. Και τότε, τα πρώτα χρόνια της ύπαρξης των Τριών Κρατών, προκειμένου να γίνουν αποδεκτά για δημόσια ή στρατιωτική θητεία, έπρεπε να περάσουν ορισμένες δοκιμασίες. Ανάλογα με τον τύπο υπηρεσίας και τη θέση που κατέχουν, οι κάτοικοι της Κορέας έπρεπε να δείξουν τις γνώσεις τους για την κινεζική λογοτεχνία και την ποίηση. Συγκεκριμένα, ο εξεταστής υποχρεώθηκε να συνθέσει ένα ποίημα σε ένα συγκεκριμένο θέμα, επιλέγοντας το χειρόγραφο που θα ήταν πιο κατάλληλο για το θέμα του.

Η εισαγωγή τέτοιων αυστηρών προτύπων για την είσοδο στη δημόσια διοίκηση ώθησε πολλούς πλούσιους Κορεάτες να μελετήσουν στενά την καλλιγραφία. Εκτός από την κύρια εξέταση, άρχισαν σύντομα να γίνονται επιπρόσθετες γραπτές εξετάσεις για όσους επιθυμούν να απογραφή ή να γράψουν κείμενα (γραφοί και γραμματείς). Έτσι, στην πραγματικότητα, η γνώση της καλλιγραφίας επέτρεψε στους ανθρώπους να επιτυγχάνουν σταδιακά ορισμένα ύψη και να ανεβαίνουν τη σταδιοδρομία.

Θα πρέπει να ειπωθεί ότι το κινεζικό αλφάβητο αποτελεί από καιρό μέρος της κορεατικής γραπτής κουλτούρας, ακόμη και παρά την εισαγωγή του 1446 του εθνικού αλφαβήτου του, που ονομάζεται "hanyl". Μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, η κινεζική γραφή χρησιμοποιήθηκε στο υψηλότερο επίπεδο. - στην προετοιμασία επίσημων κρατικών και νομικών εγγράφων. Επιπλέον, από το κινεζικό αλφάβητο, η κορεατική καλλιγραφία έχει υιοθετήσει το πιο σημαντικό πράγμα - τη βαθιά συμφραζόμενη έννοια των συμβόλων και των γραμμάτων. Ήταν μεταξύ του κορεατικού λαού ότι η καλλιγραφία ήταν σε θέση να αποκαλύψει τις δυνατότητές της ως πτυχή της τέχνης.

Ορισμένοι ειδικοί πιστεύουν ότι νέοι και άπειροι κορεάτες καλλιτέχνες έχουν σταλεί στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση ειδικά για τους δασκάλους καλλιγραφίας. Θεωρήθηκε ότι η κατάρτιση αυτή όχι μόνο θα πειθαρχούσε τους νέους, αλλά θα τους εμπνεύσει και θα ανέπτυξε τη δημιουργικότητά τους. Εκεί, οι φοιτητές πέρασαν επίσης ορισμένες εξετάσεις, κατά τις οποίες ήταν υποχρεωμένη να γράψει έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα ή ομάδα χαρακτήρων. Η αξιολόγηση των γραπτών έγινε σύμφωνα με τις ίδιες απαιτήσεις με την αξιολόγηση μιας πλήρους εικόνας: σύνθεση, επιλεγμένες αποχρώσεις, κορεσμός και ομορφιά του επιχρίσματος, ατομικότητα των εικόνων. Εδώ, η ομορφιά δεν συνίστατο στην αυστηρή τήρηση οποιωνδήποτε δογμάτων ή τύπων, αλλά στη συνολική εικόνα της γραφής και της αρμονίας όλων των εικόνων που ήταν μέρος της.

Αν μιλάμε για την τεχνική της κορεατικής καλλιγραφίας, δίνει μεγαλύτερη προτίμηση στη δημιουργική αρχή της επιστολής: η δυνατότητα να ιεραρχηθούν σωστά οι εικόνες, να επιλέξετε μια ενδιαφέρουσα σύνθεση και σχήμα του συμβόλου. Παρά το γεγονός ότι ορισμένοι σπουδαστές καλλιγραφών αντιπροσωπεύουν τέλεια γραπτά σύμβολα και εικόνες, συχνά δεν τους επιτράπηκε στην επιθυμητή θέση μόνο λόγω της «κενότητας» και της μετριότητας του γραπτού λόγου.

Μην νομίζετε ότι η τεχνική συνιστώσα της κορεατικής καλλιγραφίας έχει πέσει στο παρασκήνιο κατά τη σύνταξη των κειμένων - καθόλου. Η ιδανική γνώση των νόμων της ρύθμισης και των αναλογιών θεωρήθηκε εκ των προτέρων υποχρεωτική, μετά την οποία ο πλοίαρχος θέλησε να εργαστεί για να προικίσει τη γραφή του με εικόνες και ατομική ομορφιά. Για να επιτευχθεί μια τέτοια τεχνική, κάποιοι έπρεπε να μελετήσουν την τέχνη της καλλιγραφίας για περισσότερο από δώδεκα χρόνια. Το πιο σημαντικό πράγμα σε αυτή την τεχνική είναι η φιλοσοφική συνειδητοποίηση της γραφής, η οποία έρχεται μόνο με εξαιρετική συγκέντρωση και πειθαρχία.

Όπως και πολλές άλλες μορφές κορεατικής τέχνης, όλη η καλλιγραφία αυτού του λαού βασίζεται σε παραδόσεις, λαογραφία, καθώς και στις παραδόσεις της δύναμης και της δύναμης της φύσης. Οι πιο έμπειροι αρχαίοι δάσκαλοι καλλιεργητών πάντα πίστευαν ότι κάθε πινελιά, οποιοδήποτε εγκεφαλικό επεισόδιο και σύμβολο πρέπει να φέρουν ένα μέρος από κάτι ζωντανό και αρμονικό - είτε είναι φτερό πουλιών, κλαδί δέντρου, κύμα θάλασσας ή σύννεφα. Αυτή είναι ακριβώς η κύρια διαφορά μεταξύ της κορεατικής γραφής και της σύγχρονης τυπογραφικής γραφής - το μηχάνημα δεν θα είναι ποτέ σε θέση να μεταφέρει πλήρως οποιαδήποτε εικόνα ή ιδέα. Η αφαίρεση που ενυπάρχει στην κορεατική καλλιγραφία έχει καταστήσει μια απεριόριστη πηγή φαντασίας μεταξύ των δασκάλων και των καλλιτεχνών.

Πριν από την έλευση της εκτύπωσης βιβλίων στην Τουρκία, ο κύριος τρόπος να σχεδιαστεί και να απογραφεί το κείμενο ήταν η καλλιγραφία. Η ιστορία και ο πολιτισμός αυτού του λαού συνδέονται στενά με αυτή την τέχνη - συμβολίζει την ελευθερία της έκφρασης, την πτώση της σκέψης και της ομορφιάς. Όπως και σε πολλές άλλες χώρες, η τουρκική καλλιγραφία στο μεσαίωνα έγινε πλήρης ακαδημαϊκή πειθαρχία, η γνώση της οποίας ήταν απαραίτητη για πολλά επαγγέλματα.

Η ιστορία της ανάπτυξης της καλλιγραφίας στις τουρκικές χώρες συνδέεται κυρίως με τη βελτίωση των εργαλείων καλλιγραφίας και των τεχνικών γραφής. Αρχικά χρησιμοποιήθηκαν φτερά και βούρτσες για τη συγγραφή, τότε ήταν η στροφή της γραφίδας και λίγο αργότερα η στυλό.

Μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα, η τουρκική καλλιγραφία έπαιξε τεράστιο ρόλο σε ολόκληρη την εικόνα της ισλαμικής τέχνης.Ωστόσο, με την εισαγωγή εκπαιδευτικών και γραπτών μεταρρυθμίσεων και τη μεταφορά του μεγαλύτερου μέρους των βιβλίων στο λατινικό αλφάβητο, χάθηκε κάποια πρωτοτυπία αυτής της τέχνης.

Όπως και πολλές ασιατικές χώρες, η Τουρκία είναι εξαιρετικά προσεκτική στην ιστορία και τις παραδόσεις της. Δεδομένου ότι η καλλιγραφία έχει πάντα διαδραματίσει σημαντικό ρόλο σε αυτούς, ο σουλτάνος ​​Beyazit II αποφάσισε να δημιουργήσει το μοναδικό μουσείο καλλιγραφίας στην Τουρκία στην Κωνσταντινούπολη. Μετά από αυτό, η Κωνσταντινούπολη έγινε η ανεπίσημη πρωτεύουσα της ισλαμικής καλλιγραφίας. Στο μουσείο υπάρχουν παλιές εγκαταστάσεις, κύλινδροι και χειρόγραφα, μονογράμματα που συμβολίζουν το πνεύμα της μεσαιωνικής καλλιγραφίας. Μπορείτε επίσης να βρείτε εκατοντάδες μοναδικά εργαλεία καλλιγραφίας εκεί.

Αρχικά, ένα συνηθισμένο φτερό από ζαχαροκάλαμο χρησίμευε ως εργαλείο καλλιγραφίας, λίγο αργότερα το ξύλο και το μέταλλο στη βάση των άκρων και των κατόχων εισήχθησαν στην παραγωγή τέτοιων φτερών. Σήμερα, τα περισσότερα από αυτά τα εργαλεία έχουν αντικατασταθεί με πιο σύγχρονα φτερά, καθώς και όλα τα είδη στυλό (σιντριβάνι, μπάλα). Ήταν με την έλευση στυλογράφων στην Τουρκία ότι η καλλιγραφία έγινε ευρέως διαδεδομένη στους απλούς ανθρώπους. Αυτά τα στυλό ήταν φτηνά, εύχρηστα και αρκετά ευέλικτα. Οι στυλογράφοι έγιναν ιδιοκτησία πλούσιων ανθρώπων, ενεργώντας ως ένα είδος επιχειρησιακού αξεσουάρ, χωρίς το οποίο ήταν αδύνατο να βγούμε.

Αυτός ο τύπος καλλιγραφίας θα συνδυάσει πολλές κατευθύνσεις ταυτόχρονα, οι οποίες εντούτοις είναι ενωμένες με ένα κοινό χαρακτηριστικό - όλα αυτά τα στυλ άρχισαν την ανάπτυξή τους με την έλευση του χριστιανισμού στις ευρωπαϊκές χώρες. Τα πρώτα καλλιγραφικά κείμενα αφορούσαν την απογραφή και τη μετάφραση των ιερών κειμένων της Αγίας Γραφής και των ιερών γραφών.

Η ιδιαιτερότητα αυτής της καλλιγραφίας ήταν ότι δεν απαιτούσε καμία έμπνευση ή φαντασία από τον ιδιοκτήτη της, εδώ η ομορφιά και η αξία της γραφής εξαρτιόταν άμεσα από την ικανότητα του καλλιεργητή. Δεδομένου ότι η Βίβλος έπρεπε να ξαναγραφεί και να αντιγραφεί το συντομότερο δυνατό, οι Διδάσκαλοι δεν χρειάζονταν τίποτα άλλο από την τέλεια κυριαρχία των γραμματικών και καλλιγραφικών δογμάτων.

Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα της ευρωπαϊκής καλλιγραφίας μπορούν να βρεθούν στο στολίδι και τις γραφές των θρησκευτικών βιβλίων, στη ζωγραφική των ναών, των εικόνων, των φορεμάτων των κληρικών, καθώς και άλλων θρησκευτικών αξεσουάρ. Η ιδιαιτερότητα αυτής της καλλιγραφίας έγκειται στην ακραία αυστηρότητα στις αναλογίες συμβόλων και σημείων. Σε αντίθεση με την καλλιτεχνική καλλιγραφία της Ανατολικής Ασίας, τα διακοσμητικά στοιχεία και οι εικόνες των συγγραφέων σπάνια επιτρέπονται εδώ για την κατάρτιση βιβλίων και εικόνων ζωγραφικής.

Για να επιτύχετε ορισμένα ύψη στην καλλιγραφία, θα χρειαστείτε πολλά ακριβά εργαλεία που δεν θα είναι εύκολο να βρείτε στην πόλη. Παρακάτω μπορείτε να βρείτε μια λίστα με τα στοιχεία που θα χρειαστούν τόσο στο στάδιο της κατάρτισης όσο και για να επιτύχετε υψηλά αποτελέσματα στην καλλιγραφία.

Τα φτερά χωρίζονται σε δύο ξεχωριστές ομάδες: μυτερά και ευρεία.

Τα φτερά Shirokonechnye συνήθως πωλούνται αμέσως με μια λαβή κάτοχος (ένα είδος πλάκα από μέταλλο ή πλαστικό πάνω από την ίδια την πένα). Αν δεν υπάρχει, τότε ο κάτοχος αυτοκινήτου μπορεί να κατασκευαστεί ανεξάρτητα από τα αυτοσχέδια υλικά. Τα πιο φημισμένα εμπορικά σήματα φτερωτών φαρδιών πτερυγίων είναι τα ακόλουθα.

• Leonardt - θεωρούσε την πιο οικονομική και εύκολα προσβάσιμη έκδοση των φτερών. Πωλούνται σε καταστήματα για καλλιτέχνες, καλλιεργητές και στο Διαδίκτυο.
• Το SpeedBall είναι μια ακριβότερη έκδοση υψηλής ποιότητας φτερά με δύο φορητές συσκευές. Διαφέρουν στην ευκολία, την πλαστικότητα και τη μεγάλη διάρκεια ζωής.
• Brause & Co - επαγγελματικά άκαμπτα φτερά με κρεμάστρα. Η πιο ακριβή και υψηλής ποιότητας από αυτή τη λίστα λόγω της μοναδικής ακαμψίας και ανθεκτικότητας.

Υπάρχουν, επίσης, καθολικά μοντέλα φτερά για τα δεξιόχειρα και τα αριστερόχειρα, όπως για παράδειγμα το μοντέλο Pilot Parallel Pen. Αυτά τα φτερά που κατασκευάζονται από την Ιαπωνία είναι αυτόματα και έχουν πυκνή, ευρεία περικοπή. Το μέγεθος της φέτας μπορεί να διαφέρει ανάλογα με το στυλ γραφής, μπορείτε να βρείτε αυτά τα φτερά με μεγέθη από 1 έως 6 χιλιοστά.

Τα στυλό με στυλό χρειάζονται ένα συγκεκριμένο στυλ γραφής με πίεση. Τέτοια φτερά έχουν μια ειδική διάσπαση ή σχίσιμο, η οποία επεκτείνεται υπό την πίεση της πίεσης, με τη βοήθεια της οποίας σχηματίζονται ευρύτερες ή λεπτότερες γραμμές.

Τα ιδανικά φτερά για τους άπειρους καλλιεργητές είναι τα μοντέλα Brause Steno, Brause Rose και Brause Extra Fine 66. Αυτά είναι τα μυτερά, άνετα και φθηνά φτερά με ένα μικρό κομμάτι.

Για όσους θέλουν να βρουν από την εργασία όχι μόνο επαγγελματική αλλά και αισθητική ευχαρίστηση, πωλούνται ειδικά φτερά vintage. Στη δομή, είναι πιο πλαστικά, μαλακά και άνετα, με τη βοήθεια των οποίων είναι εύκολο να μάθουν πώς να γράψουν όμορφα. Επίσης, είναι συχνά διακοσμημένα με πολλά παράξενα σημάδια, σερφάφια και εκτυπώσεις, τα οποία φαίνεται να σας μεταφέρουν στον Μεσαίωνα. Τέτοια φτερά, λόγω της ευαίσθητης και μαλακής δομής τους, συχνά σπάνε και είναι πολύ ακριβά από μόνες τους.

Αφού αποκτήσετε φτερά, χαρτί και άλλα εργαλεία, μπορείτε να αρχίσετε να τα ανεφοδιάζετε. Σίγουρα πολλοί από σας έχουν δει τέτοια φτερά ξαναγέμισμα σε ταινίες - οι ηθοποιοί απλά τους κατέβαλαν στα μελαγχολία και αμέσως άρχισαν να γράφουν. Ωστόσο, οι σύγχρονοι εμπειρογνώμονες στην καλλιγραφία σας προτείνουμε να τις γεμίζετε με εμβάπτιση της άκρης της στυλό με ένα πινέλο ή ένα πανί - με αυτό τον τρόπο μπορείτε να παρακολουθείτε με ακρίβεια την ποσότητα μελάνης που εισέρχεται στο στυλό. Αυτό θα σας προστατεύσει από ανεπιθύμητα στίγματα και ξεφλουδίσματα.

Οι κάτοχοι χωρίζονται σε ίσια και πλάγια ανάλογα με το στυλ γραφής και το στυλό. Έτσι, οι κεκλιμένοι κατόχους χρησιμοποιούνται σε συνδυασμό με τα αιχμηρά φτερά. Στην περίπτωση αυτή, είναι ευκολότερο για τους καλλιεργητές να παρατηρούν κλίση 55 μοιρών, χωρίς να γυρίζουν το φύλλο χαρτιού. Οι άμεσοι κάτοχοι βρίσκονται συνήθως - είναι φθηνότεροι, είναι ευκολότερο να βάλουν φτερά σε αυτά και να τα καθαρίσουν.

Οι βούρτσες θεωρούνται φθηνότερη, αλλά λιγότερο αξιόπιστη και ανθεκτική αντικατάσταση για τα φτερά · χρησιμοποιούνται επίσης για να ξαναγεμίζουν τα ίδια τα φτερά. Κατ 'αναλογία με τα φτερά, χωρίζονται σε δύο τύπους: αιχμηρές (βούρτσες με στρογγυλή βάση) και ευρεία (βούρτσες με επίπεδη βάση). Το πλεονέκτημα των βούρτσων είναι ότι είναι ευκολότερο να ελέγχονται από τα φτερά, είναι πιο πλαστικά, ακολουθούν εύκολα τις κινήσεις του πλοιάρχου. Έχουν επίσης τα μειονεκτήματά τους - από την επαναλαμβανόμενη χρήση, οι τρίχες πέφτουν έξω από τις βούρτσες, εξαιτίας των οποίων τα εργαλεία πρέπει να αλλάζουν τακτικά. Οι καλύτερες βούρτσες για την καλλιγραφία θεωρούνται κινέζικες φυσικές βούρτσες μαλλιών.

Η γραμμή αξιωματικού είναι ένα απαραίτητο εργαλείο για την γραφή. Η καλλιγραφία παρακολουθεί αυστηρά τις αναλογίες της επιστολής, έτσι για αρχάριους, για πρώτη φορά, θα πρέπει να προσεγγίσουν προσεκτικά το χαρτί για τα μελλοντικά πρότυπα. Επιπλέον, μπορούμε να βρούμε στην πώληση άλμπουμ για καλλιγραφία με έτοιμο χάρακα.

Όχι μόνο η αρμονία του σχεδίου, αλλά και η ευκολία της καλλιγραφικής γραφής εξαρτάται από το σωστό χαρτί. Σε λεπτό, χαλαρό και εύθραυστο χαρτί, η μάσκαρα μπορεί να εξαπλωθεί και να διαρρεύσει. Δεδομένου ότι το χαρτί ποιότητας caligraphy είναι αρκετά ακριβό, οι αρχάριοι caligraphers μπορούν να εξασκηθούν σε κανονικό χαρτί γραφείου. Για πιο επαγγελματική εργασία, θα χρειαστείτε χαρτί με πυκνότητα τουλάχιστον 120 γραμμάρια, και κατά προτίμηση 130 ή περισσότερο. Ορισμένοι τεχνίτες προτιμούν εξαιρετικά χοντρό χαρτί για να επιτύχουν τα ασυνήθιστα αποτελέσματα των γραμμών "σκισμένα" και "σπασμένα".

Η αγορά ενός ακριβού σκελετού δεν σας εγγυάται μια ακριβή και σωστή επιστολή, αλλά θα την καταστήσει πιο όμορφη και αρμονική. Η κλασική έκδοση του σκελετού για αρχάριους είναι το προϊόν της μάρκας "Gamma - πωλείται σε πολλά καταστήματα στις χώρες της ΚΑΚ. Λίγο αργότερα, μπορείτε να μεταβείτε σε πιο ακριβά σφάγια, όπως το Koh-I-Noor. Μερικοί αρχάριοι αγοράζουν αμέσως επαγγελματικά ακριβά σφάγια, αλλά τα τελευταία είναι συνήθως πολύ παχιά, γι 'αυτό τα φτερά πρέπει να καθαρίζονται τακτικά και η ίδια η μάσκαρα πρέπει να αραιώνεται.

Το νερό θα σας βοηθήσει να καθαρίσετε γρήγορα το στυλό της περίσσειας χρώματος, καθώς και να αραιώσετε πολύ παχύ μελάνι. Αφού πλύνετε τη στυλό, σκουπίστε καλά με ένα πανί, ώστε να μην πέφτει νερό στο χαρτί ή στο μελάνι μελάνης. Η αλλαγή του νερού στην κούπα κοστίζει περίπου μία φορά κάθε 10 λεπτά.

Μέχρι σήμερα, υπάρχουν πολλά εργαλεία τρίτων που σας επιτρέπουν να κάνετε τις γραμμές στην επιστολή πιο ξεκάθαρες, ασυνήθιστες ή ομαλές. Ένα κοινό στοιχείο τέτοιων εργαλείων είναι μια συνηθισμένη καρέκλα σχεδίασης - χρησιμοποιείται συχνά από τους αρχιτέκτονες για τη δημιουργία σχεδίων. Για την πολύχρωμη και δημιουργική καλλιγραφία, ορισμένοι δάσκαλοι προτιμούν να χρησιμοποιούν ειδικά πλατύ πένες. Το πλεονέκτημα αυτών των εργαλείων είναι ότι δεν χρειάζεται να ασχοληθείτε με την προετοιμασία, τον καθαρισμό και την πλήρωση των φτερών.

Υπάρχει μια ευρέως διαδεδομένη πεποίθηση ότι η καλλιγραφία απαιτεί ένα άτομο όχι μόνο κάποια ικανότητα, αλλά και ταλέντο. Οι ειδικοί διαφωνούν ριζικά με αυτή τη δήλωση και τείνουν να πιστεύουν ότι αυτή η τέχνη εξαρτάται περισσότερο από την ικανότητα και την εμπειρία. Επομένως ακόμη και οι άνθρωποι με τα πιο φοβερά, κατά τη γνώμη τους, χειρόγραφο, είναι σε θέση να μάθουν τα βασικά της καλλιγραφίας. Η σύγχρονη καλλιγραφία είναι ιδιαίτερα δημοφιλής σήμερα - δεν απαιτεί σαφείς κανόνες από τον αρχάριο ή τον δάσκαλο και ανοίγει χώρους για φαντασία και ατομικότητα.

Το πρώτο βήμα προς την εκμάθηση της καλλιγραφίας είναι η λεγόμενη "ψεύτικη καλλιγραφία". Αυτό είναι ένα είδος εισαγωγικών μαθήματα στην καλλιγραφία που θα σας βοηθήσουν να κρατήσετε καταλλήλως ένα στυλό και να καταλάβετε την ίδια την ουσία μιας τέτοιας επιστολής. Πήρε το όνομά του "ψεύτικο" επειδή δεν απαιτεί ούτε στυλό ούτε ακριβό σκελετό από τον πλοίαρχο - η δουλειά μπορεί να γίνει με μια κανονική στυλό, στυλό ή μολύβια. Πρέπει να σημειωθεί αμέσως ότι αυτή η τεχνική γραφής μπορεί να βοηθήσει όχι μόνο τους αρχάριους, αλλά και τους έμπειρους καλλιεργητές - ίσως έχετε χάσει κάτι από τα πρώτα σας μαθήματα.

Δυστυχώς, αυτή η μέθοδος κατάρτισης θα διαρκέσει περισσότερο από ό, τι αν ασκούσατε χρησιμοποιώντας ένα κανονικό στυλό, ωστόσο θα φανεί πιο διασκεδαστικό και θα δείξει σαφώς ποια είναι η ιδιαιτερότητα της γραφής καλλιγραφίας. Παρακάτω θα βρείτε οδηγίες βήμα προς βήμα για τη δημιουργία της πρώτης καλλιγραφικής φράσης ή λέξης.

• Πάρτε ένα συνηθισμένο φύλλο χαρτιού Α4, και στη συνέχεια γράψτε σε ένα τακτοποιημένο χειρόγραφο σε αυτό κάποια φράση ή λέξη με πλάγιους χαρακτήρες, αφήνοντας μια μικρή απόσταση μεταξύ των γραμμάτων. Προσπαθήστε να διατηρήσετε τις αναλογίες γραμμάτων στη λέξη περίπου το ίδιο - για ευκολία, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα φύλλο με χάρακα.

• Στη συνέχεια, είναι απαραίτητο να υποδείξετε με λέξεις τις γραμμές που θα υποχωρήσουν στην πάχυνση. Συνήθως, αυτές είναι αριστερή ή δεξιά πλευρά με πλάγια γράμματα που εμφανίζονται όταν μετακινείτε προς τα κάτω ενώ γράφετε ένα γράμμα. Μετακινήστε αργά, προσπαθώντας να αφήσετε αυστηρά συμμετρικές και παράλληλες γραμμές. Βεβαιωθείτε ότι οι γραμμές των εξογκωμάτων δεν διαφέρουν ως προς το μέγεθος με τα ίδια γράμματα.

• Αφού σημειωθεί κάθε γράμμα με τις παχυνόμενες γραμμές, απλώς γεμίστε τον κενό χώρο που προκύπτει όσο το δυνατόν προσεκτικά και χωρίς να αφήσετε τις άκρες. Μπορείτε να βάψετε με ένα στυλό, μολυβοθήκη, πινέλο ή στυλό.

• Προσπαθήστε να μην σταθώτε σε μία φράση ή λέξη.Μόλις καταλάβετε ότι έχετε μάθει να γράφετε και να συμπληρώσετε την επιλεγμένη φράση, μεταβείτε σε πιο περίπλοκες λέξεις με το περιεχόμενο των παλαιών αχρησιμοποίητων γραμμάτων.

• Συμπληρώστε τα καθήκοντα προσπαθώντας να πυκνώσετε ολόκληρο το κείμενο, να μεταβείτε σε νέες μεθόδους γραφής πλάγιας γραφής, να αλλάξετε τις λειτουργίες στυλ του επιλεγμένου τύπου καλλιγραφίας, να προσπαθήσετε να προσθέσετε πρόσθετα γραφικά στοιχεία με στρογγυλά σχήματα, φανταχτερά κόμματα, μοτίβα, κομψά υπογράμματα.

• Εάν η πρώτη εκπαίδευση πρέπει να πραγματοποιηθεί αποκλειστικά με μεγάλα πλάγια γράμματα, τότε με την επιπλοκή ολόκληρου του μαθήματος αξίζει να μεταβείτε σε μεσαία και μικρή εκτύπωση. Όσο μικρότερες θα είναι οι λέξεις σε μέγεθος, τόσο πιο δύσκολο θα είναι να ακολουθήσετε τις κινήσεις, τόσο περισσότερη προσοχή θα πρέπει να δοθεί σε μια συγκεκριμένη επιστολή.

• Μόλις καταλάβετε ότι η καλλιγραφία με στυλό είναι εύκολη για εσάς, θα πρέπει να στραφείτε σε πιο επαγγελματικά εργαλεία γραφής. Πρώτα απ 'όλα, αξίζει να αποκτήσετε κάτοχοι στυλό - βοηθούν να στερεώσετε το στυλό στη σωστή θέση, καθώς και να το γεμίσετε πιο αποτελεσματικά με βαφή. Για τους εκκινητές, οι πλαστικοί κάτοχοι είναι κατάλληλοι, που μπορείτε να κάνετε στον εαυτό σας. Οι αρχάριοι πρέπει να επιλέξουν έναν άμεσο κάτοχο, για πιο έμπειρους καλλιτέχνες λοξές μπορεί επίσης να είναι κατάλληλες. Σημειώστε ότι το φτερό στη θήκη δεν βρίσκεται στη μέση, αλλά ανάμεσα στα άνω μεταλλικά πέταλα και το χείλος.

• Μετά από αυτό, σκεφτείτε να πάρετε υψηλής ποιότητας μελάνι, μελάνι ή μελάνι. Καταρχάς, είναι καλύτερο να επιλέγετε βολικά και πρακτικά προϊόντα παρά επαγγελματικά και ακριβά.

• Η επιλογή του επαγγελματικού χαρτιού για την καλλιγραφία είναι το επόμενο σημαντικό βήμα στην εκμάθηση. Λάβετε υπόψη ότι σε συνηθισμένα φύλλα με πυκνότητα που δεν υπερβαίνει τα 80 γραμμάρια θα είναι πολύ πιο εύκολο να γράψετε από ό, τι σε επαγγελματικούς καμβάδες με πυκνότητα 120 ή περισσότερα γραμμάρια. Αυτά τα φύλλα είναι πιο άκαμπτα, ανθεκτικά και δεν βρίσκονται καλά στο χέρι ενός άπειρου καλλιεργητή. Για να καθορίσετε την ποιότητα και την πυκνότητα του χαρτιού, κάντε μόνο μερικές κτυπήματα με ένα στυλό σε αυτό. Εάν η oa είναι ανθεκτική και υψηλής ποιότητας, τα χτυπήματα θα είναι καθαρά με αυστηρά όρια, αν όχι, το μελάνι και το μελάνι θα εξαπλωθούν σε όλο το χαρτί και θα αφήσουν χαρακτηριστικά αράχνες αράχνης.

• Ο κάτοχος στυλό πρέπει πάντα να κρατιέται στη μέση, προσπαθώντας να μην αγγίξετε την άκρη από μόνο του - υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να τραυματιστεί ή να λερωθεί. Δεν υπάρχει τίποτα περίπλοκο να κρατάτε σωστά μια γραφίδα καλλιγραφίας. Τα σύγχρονα πρότυπα επιτρέπουν στους πλοιάρχους να το κρατούν με τον ίδιο τρόπο όπως ένα στυλό - με τον δείκτη και τον αντίχειρα, όπου το μεσαίο δάχτυλο και το μικρό δάκτυλο εκτελούν μια λειτουργία στήριξης και σταθεροποίησης. Η διαφορά μεταξύ γραφής με στυλό και στυλό είναι ότι οι στυλογράφοι απαιτούν μια ορισμένη πίεση για να αφήσουν ένα σημάδι στο χαρτί. Το στυλό πρέπει να διατηρείται άνετα και οι κινήσεις του χεριού με το στυλό θα πρέπει να είναι ομαλές, γρήγορες και μαλακές. Η υπερβολική πίεση μπορεί να προκαλέσει το άκρο της πένας να πιάσει το χαρτί, προκαλώντας πιτσίλισμα ή ακόμα και κάμψη.

• Υπάρχουν περιπτώσεις όπου το μελάνι ή το μελάνι δεν θέλουν να πάνε από το στυλό στο χαρτί. Αυτό μπορεί να εξαρτηθεί από την ποιότητα του μελανιού, τον ανεπαρκή ανεφοδιασμό καυσίμου και την ποιότητα του ίδιου του χαρτιού. Για να ξεπεράσετε το σύστημα, απλώς χαμηλώστε την άκρη της πένας στο νερό, μετά από την οποία το μελάνι πρέπει να σύρεται ελεύθερα στον καμβά.

• Μετά από κάθε προπόνηση, προσπαθήστε να ξεπλύνετε καλά και να σκουπίσετε το μελάνι από τη συσκευή τύπου πένας, μην αφήνετε να στεγνώσει το μελάνι ή να σκουριάσει η στυλό. Για να καθαρίσετε και να στεγνώσετε τη στυλό, χρησιμοποιήστε πανί υφάσματος ή οποιοδήποτε άλλο χωρίς χνούδι ή νήμα.

Κάποιοι ειδικοί συστήνουν ότι οι αρχάριοι εκπαιδεύονται σε καλλιγραφικές κλίμακες. Τις περισσότερες φορές παρουσιάζονται με τη μορφή λευκωμάτων με εργασίες για τη συγγραφή ή το χρωματισμό ορισμένων χαρακτήρων. Πολλοί περιφρονούν αυτές τις ασκήσεις για αρχάριους, οι οποίοι θα πληρώσουν στο μέλλον. Κατά κανόνα, η ανεπαρκής προετοιμασία και η άδικη μελέτη των βασικών στοιχείων οδηγούν σε στρεβλές γραμματοσειρές, λανθασμένο ρυθμό και δυσανάλογη απόσταση μεταξύ των γραμμάτων.Η μάθηση σε κλίμακες διδάσκει καλλιγραφία, ξεκινώντας από τις αρχές - από σύμβολα και παύλες σε ολόκληρες επιγραφές και κείμενα.

Βασικές ασκήσεις καλλιγραφίας στο παρακάτω βίντεο.