Αλέξανδρος McQueen

Τα ρούχα του Alexander McQueen αντανακλούν την προσωπικότητα του δημιουργού του - τον εκκεντρικό και μεγαλοφυΐα Lee Alexander McQueen.

Μετά τον ξαφνικό θάνατο του σχεδιαστή, η μάρκα συνεχίζει να διατηρεί το ύφος της, απολαμβάνοντας τα υπερβολικά ρούχα και τις τολμηρές προκλητικές εικόνες.

Ο Alexander McQueen είναι ένα εμπορικό σήμα πολυτελείας που ιδρύθηκε από τον σχεδιαστή Alexander McQueen που εδρεύει στο Λονδίνο. Αυτό είναι το πιο συγκλονιστικό και σκανδαλώδες σπίτι μόδας στην Αγγλία.

Ο ιδρυτής της μάρκας είναι μια μοναδική προσωπικότητα, ένας ταλαντούχος σχεδιαστής μόδας, ο οποίος έλαβε τον τίτλο "Βρετανός σχεδιαστής της χρονιάς" τρεις φορές σε πολύ νεαρή ηλικία - το 1997, το 1998 και το 2002.

Ένας από τους λίγους που καθορίστηκαν με εξειδίκευση και ανέλαβαν αμέσως τις τάσεις της μόδας στις αρχές του αιώνα. Στα χέρια του, ακόμα και τα πιο απρόσωπα χρώματα ήρθαν στη ζωή, άρχισαν να "παίζουν και να τραγουδούν", κερδίζοντας άνευ προηγουμένου δύναμη.

Απόλυτα αντιθέματα αρμονικά συνδυασμένα στις συλλογές του Αλεξάνδρου, ήταν αυτό το απίστευτο χαρακτηριστικό που έκανε το εμπορικό σήμα του τόσο μοναδικό.

Η βιογραφία του σχεδιαστή δεν είναι πολύ διαφορετική από τους άλλους συγχρόνους του. Όντας ντόπιος μιας φτωχής οικογένειας του Λονδίνου, δύσκολα θα μπορούσε να φανταστεί ότι θα μπορούσε να επιτύχει μια τέτοια επιτυχία και η μάρκα του θα γίνει δημοφιλής σε όλο τον κόσμο.

• Ο Lee McQueen γεννήθηκε στις 17 Μαρτίου 1969 στο Λονδίνο. Αρέσει στην μόδα από την παιδική ηλικία, αντλώντας σκίτσα γυναικείων φορεμάτων, αλλά η οικογένεια ήταν ενάντια στο χόμπι του.
• Το 1985, έφυγε από το σχολείο και άφησε το γονικό του σπίτι, εργαζόμενος στο atelier Anderson & Shepherd. Στη συνέχεια προσκλήθηκε στο ρόλο του κοστουμιού σε εργαστήριο θεάτρου, όπου έβγαλε κοστούμια στο στάδιο.

• Το 1989, έγινε βοηθός του ιαπωνικού σχεδιαστή μόδας Koji Tatsuno και εγγράφηκε στο κεντρικό κολλέγιο του St. Martins.
• Το 1992, έλαβε μεταπτυχιακό δίπλωμα ειδίκευσης. Η συλλογή διπλωματικών διπλωμάτων προσέλκυσε την προσοχή του κοινού, αλλά δόθηκε ιδιαίτερη εντύπωση στην στυλίστρια Isabella Blow, η οποία αγόρασε όλες τις έτοιμες στολές. Αργότερα, είχε μεγάλη επιρροή στην προώθηση του νεαρού σχεδιαστή, τον συμβούλευσε να αλλάξει το όνομά του στον Αλέξανδρο, και την θεωρούσε μούσα του.
• Το 1994, ο σχεδιαστής μόδας δημιούργησε τη δική του μάρκα, τον Alexander McQueen.
• Το 1996, έγινε διευθυντής τέχνης της Givenchy, αντικαθιστώντας τον John Galliano στη θέση του και εργάστηκε σε αυτή τη θέση μέχρι το 2001.
• Το 1997, η μάρκα Alexander McQueen μεταφέρθηκε στον όμιλο Gucci.
• Το 2001, η μάρκα Gucci έγινε ο ιδιοκτήτης των μισών μετοχών της McQueen. Τότε ο Αλέξανδρος έσπασε με την Givenchy και επικεντρώθηκε εντελώς στην μάρκα του, έχοντας λάβει πλήρη δημιουργική ελευθερία. Από εκείνη την στιγμή άρχισε η ιστορία επιτυχίας του Αλέξανδρου McQueen.

• Το 2003, εισήχθη το πρώτο γυναικείο άρωμα Kingdom, τέσσερα χρόνια αργότερα απελευθερώθηκε η αρσενική του έκδοση.
• Στις 29 Οκτωβρίου 2003 απονεμήθηκε το Τάγμα της Βρετανικής Αυτοκρατορίας από τα χέρια της Ελισάβετ Β στο παλάτι του Μπάκιγχαμ.
• Το 2005 ξεκίνησε η συνεργασία με την αθλητική εταιρεία Puma, ο σχεδιαστής κυκλοφόρησε μια συλλογή υποδημάτων.
• Το 2006 δημιουργήθηκε η δημοκρατική γραμμή McQ, η οποία με την πάροδο του χρόνου άρχισε να τοποθετείται ως ξεχωριστή μάρκα νεολαίας McQ από τον Alexander McQueen.
• Το 2007, η μάρκα Samsonite ξεκίνησε βαλίτσες που μοιάζουν με ανθρώπινο στήθος, σχεδιασμένο από τον Αλέξανδρο.
• Το 2009, ο McQueen δημιούργησε κοστούμια για το έργο "Eonagata", το οποίο ήταν αφιερωμένο στο αίνιγμα του Γάλλου Chevalier d'Eona.
• 11 Φεβρουαρίου 2010 βρέθηκε κρεμασμένο στο σπίτι του στο Λονδίνο. Οι λόγοι για τους οποίους ο σχεδιαστής αυτοκτόνησε δεν είναι γνωστοί με βεβαιότητα. Ο αιφνίδιος θάνατός του επηρέασε πολλούς ανθρώπους και συζητήθηκε ενεργά στην ερχόμενη εβδομάδα μόδας.

Ένα μήνα αργότερα, η θέση δημιουργικού διευθυντή της μάρκας ανέλαβε ο βοηθός της McQueen - η Sarah Burton, η οποία είναι ακόμα σε αυτή τη θέση.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Alexander McQueen κατάφερε να κυκλοφορήσει 35 συλλογές ρούχων από το 1992 έως το 2010. Ο καθένας αξίζει μια ξεχωριστή μνεία, αλλά θα γνωρίσουμε το πιο ενδιαφέρον και προκλητικό από αυτά.

• St Martins Μεταπτυχιακές σπουδές MA, Jack the Ripper Stalks Θυμάτων του (1992)

Η τελική συλλογή του σχεδιαστή, η οποία είναι αφιερωμένη στον Jack the Ripper. Δυστυχώς, δεν υπάρχουν φωτογραφίες από το ντεμπούτο και η Isabella Blow, η οποία αναφέρθηκε παραπάνω, έγινε ιδιοκτήτης της συλλογής.

Ωστόσο, πολλά αντικείμενα αυτής της συλλογής συμμετείχαν πρόσφατα στην έκθεση Alexander McQueen: Savage Beauty, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης.

Μεταξύ των εκθεμάτων - ένα φόρεμα από μετάξι με ένα σχέδιο συρματοπλέγματος, το οποίο είναι διακοσμημένο με ανθρώπινη τρίχα. Αυτή είναι μια αναφορά σε γυναίκες με εύκολη αρετή κατά τη διάρκεια της βικτοριανής εποχής. Πώλησαν τα μαλλιά τους, από τα οποία αργότερα έκαναν περούκες με μπούκλες.

Αρχικά, οι δικές τους μπούκλες, συσκευασμένες σε πλαστικές σακούλες, ήταν προσαρτημένες σε όλα τα ρούχα του σχεδιαστή.

• Υπερελαφριώδη βιασμός (βιασμός Σκωτία) Φθινόπωρο / Χειμώνας 1995

Ένας προκλητικός τίτλος δόθηκε σε μια συλλογή αφιερωμένη στη σύγκρουση της Σκωτίας και της Αγγλίας. Τα μοντέλα πήγαν στο βάθρο, απεικονίζοντας τη θλίψη στα πρόθυρα της υστερίας, και έβαζαν επάνω τους ένα έτοιμο ρούχο με εγκοπές.

Στη συνέχεια, λανθασμένα τη συλλογή, οι επικριτές κατηγόρησαν τον Αλέξανδρο για το μίσος των γυναικών.

• Η Πείνα («Πείνα»), άνοιξη / καλοκαίρι 1996

Η συλλογή επαίνεσε την ομορφιά των βαμπίρ πριν γίνει ο κύριος λόγος. Στα μέσα της δεκαετίας του '90, ο σχεδιαστής χρησιμοποίησε κορυφές που μοιάζουν με τσάντες αίματος, ασύμμετρες μπλούζες από μαύρο μετάξι και παντελόνια με εγκοπές στα ισχία.

Κάποιες φούστες ήταν διακοσμημένες με κέρατα ελαφιών και το κομμάτι του κέρατος μετατράπηκε σε σκουλαρίκι ορόσημο, το οποίο ήταν ταυτόχρονα ισχυρό και εξειδικευμένο.

• Dante ("Dante"), πτώση / χειμώνας 1996

Η επίδειξη ήταν αφιερωμένη στους ενορίτες της εκκλησίας Huguenot, των οποίων οι ενορίτες ήταν οι απόγονοι του Αλεξάνδρου.Τα μοντέλα εμφανίστηκαν στην πασαρέλα συνοδευόμενα από μουσική οργάνων · οι ίδιοι ήταν με χλωμό δέρμα και αιματηρά χείλη. Η ατμόσφαιρα στην αίθουσα ήταν να υπενθυμίσουμε στο κοινό και τον πλησιάζοντα θάνατο.

Η συλλογή είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτη στο ότι τα φορέματα τυπώθηκαν με φωτογραφίες ανθρώπων που έγιναν από το διάσημο στρατιωτικό φωτογράφο Don Makkalin.

• Voss, άνοιξη / καλοκαίρι του 2001

Η παράσταση έχει γίνει μια από τις πιο φιλόδοξες παραστάσεις όχι μόνο για το εμπορικό σήμα, αλλά και για τη βιομηχανία μόδας στο σύνολό της. Το Mirror Club και πολλές άλλες διακοσμήσεις σχεδιάστηκαν για να μιμούνται ένα ψυχιατρικό νοσοκομείο.

Τα μοντέλα που απεικόνιζαν τους διανοητικά άρρωστους φορούσαν ρέοντα ρούχα διακοσμημένα με κέντημα, φτερά και κοχύλια μυδιών. Τα κεφάλια κάποιων ήταν επίδεσμοι, ενώ για άλλα ήταν διακοσμημένα με καπέλα με τη μορφή γεμισμένου πουλιού.

Η συλλογή περιελάμβανε επίσης παντελόνια γραφείου, πλαστικές κορυφές, ασύμμετρα σακάκια. Ήταν ένα παιχνίδι αντιθέσεων - οι απλές γραμμές συμπληρώνονταν από υπερβολικές εικόνες.

Δεδομένου ότι McQueen λάτρευε τα πουλιά από την παιδική ηλικία, αυτό δεν ήταν η μόνη συλλογή στην οποία χρησιμοποίησε φτερά - ήταν σταθερό υλικό για τη δημιουργικότητα και τη δημιουργία απίστευτων αριστουργήματα.

• La Dame Bleue ("κυρία στο μπλε"), άνοιξη / καλοκαίρι 2008

Η αυτοκτονία της φίλης και της μούσας της Isabella Blow το 2007 ήταν ένα μεγάλο χτύπημα για τον Αλέξανδρο. Για να αντιμετωπίσει τα συσσωρευμένα συναισθήματα, ο σχεδιαστής αφιέρωσε την ακόλουθη συλλογή στον σύμβουλό του, με βάση το ύφος της.

Αυτά ήταν ρούχα ασιατικού τύπου, φορέματα με γεμισμένα πουλιά, καπέλα που μοιάζουν με μάσκες περίφραξης και, φυσικά, τα περίφημα κεφαλίδες από το κοπάδι πεταλούδων που συνέβαλε ο Philip Tracy στη δημιουργία.

• Οι χήρες του Culloden (χήνες αγρανάπαυσης) το φθινόπωρο / το χειμώνα 2006

Μια άλλη συλλογή αφιερωμένη στην ταραγμένη ιστορία της Σκωτίας, από την οποία γεννήθηκαν οι πρόγονοί του. Σύμφωνα με τις αναμνήσεις φίλων, ήταν κυριολεκτικά εμμονή με αυτή τη χώρα.

Στη συλλογή, η McQueen χρησιμοποίησε κυρίως υφάσματα από πολυ-υβριδικά υφάσματα, τάρτανα, φτερά και γούνα. Οι κεφαλές έπαιζαν από κέρατα, φωλιές, φτερά πεταλούδων και πουλιά. Η παράσταση τελείωσε με ένα ολογράφημα του Kate Moss που είχε αιωρείται σε ένα βαρύ φόρεμα από οργαντά.

• Το Κέρατο της Πλούσιας (Αραβόσιτος), Φθινόπωρο / Χειμώνας 2009

Αυτή η παράσταση παραμένει σήμερα μία από τις πιο εντυπωσιακές και αξέχαστες στην ιστορία της βιομηχανίας μόδας. Ο σχεδιαστής γύρισε και πάλι στο θέμα των πουλιών, ξεπερνώντας τον εαυτό του.

Το θέμα της συλλογής είναι αφιερωμένο στην εποχή της κατανάλωσης στην οποία ζούμε. Τα μοντέλα πήγαν στην πασαρέλα σε πολύ ψηλά τακούνια, ντυμένα με ρούχα σε αντίθεση με τα χρώματα.

Η παράσταση ολοκληρώθηκε με δύο μοντέλα που βγήκαν σε φορέματα κουκούλι σε λευκό και μαύρο. Τα ρούχα κατασκευάστηκαν από φτερά - τώρα μπορούν να θεωρηθούν με ασφάλεια ως ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα αριστουργήματα του σχεδιαστή.

• Η Ατλαντίδα του Πλάτωνα (Ατλαντίδα του Πλάτωνα), Άνοιξη / Καλοκαίρι 2010

Η τελευταία συλλογή του σχεδιαστή, η οποία έδειξε την πτήση της απεριόριστης φαντασίας του. Το αποκαλεί ένα είδος "άκρου του κόσμου" από τον Αλέξανδρο McQueen.

Ο σχεδιαστής εμπνεύστηκε από τα προβλήματα της υπερθέρμανσης του πλανήτη και της ζωής μετά την αποκάλυψη. Η παράσταση έγινε η ενσάρκωση των φαντασιώσεων του Αλεξάνδρου, στην οποία οι πλανήτες που προσαρμόζονται στη ζωή στην ξηρά και κάτω από το νερό κατοικούν στον πλανήτη.

Η συλλογή περιλαμβάνει αέρινα φορέματα, εξαρτήματα ασυνήθιστου σχήματος με εκτύπωση φιδιών και εικόνα ιριδίζουσας φτερούγας πεταλούδας. Στο κεφάλι των μοντέλων υπήρχαν μεγάλα χτενίσματα που σχεδιάστηκαν για να συμπληρώσουν την εικόνα των ξένων πλασμάτων.

Η συλλογή είναι ιδιαίτερα αναγνωρίσιμη χάρη στα θρυλικά παπούτσια Armadillo (από το αγγλικό "armadillo"). Αυτά τα παπούτσια έχουν ασυνήθιστο σχήμα με μεγάλη πλατφόρμα και πτέρνα 30 εκατοστών.

Έχουν κερδίσει ιδιαίτερη δημοτικότητα χάρη στη Lady Gaga, η οποία εμφανίστηκε σε αυτά στο βίντεο της, και στη συνέχεια αγόρασε τα περισσότερα από τα μοντέλα που παρουσιάστηκαν.

Στο έργο του, ο Αλέξανδρος McQueen καλλιέργησε τον ίδιο τον θάνατο και τη ζωή μετά το θάνατο.Για παράδειγμα, η συλλογή Dante του 1996 αφορούσε ακριβώς αυτό το θέμα.

Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ένας από τους χαρακτήρες που σχετίζεται με το έργο του σχεδιαστή είναι τα κρανία. Παραδείγματος χάριν, μπορούν να βρεθούν σε μπλουζάκια, καθώς και σκελετοί και εικόνες φτερών, που επίσης έπαιξαν μεγάλο ρόλο στο έργο του Αλεξάνδρου.

Τα μπλουζάκια, κατά κανόνα, γίνονται σε ουδέτερους τόνους - άσπρο, μαύρο, σκούρο μπλε, γκρι. Είναι υπέροχα για καθημερινή χρήση και διαφέρουν μόνο σε προκλητικές εκτυπώσεις.

Η Sarah Burton συνεχίζει να δουλεύει επιδέξια με το σήμα της Alexander McQueen. Σε γενικές γραμμές, οι συλλογές της έχουν γίνει πιο θηλυκές και τρυφερές, ίσως μάλιστα να λένε πιο "φορετές".

Στην ποικιλία μπορείτε να βρείτε παλτά για κάθε γούστο - χαλαρά και προσαρμοσμένα, μακρά και ασύμμετρα. Ευχαριστούν με μια μεγάλη ποικιλία σχημάτων, υφών και στυλ.

Ίσως το πιο εικονικό νυφικό για το σπίτι της μόδας Alexander McQueen είναι η στολή που δημιουργήθηκε για την Kate Middleton το 2011 από τη Sarah Burton. Αυτό είναι ένα πανέμορφο γαμήλιο φόρεμα που οι άνθρωποι θα θυμούνται για πολύ καιρό.

Κατασκευασμένο από σατέν, ήταν στερεωμένο στην πλάτη με 58 κουμπιά, και το τρένο του ήταν 2,7 μέτρα μήκος. Το πάνω μέρος του φορέματος ήταν ραμμένο από δαντέλα διακοσμημένο με μοτίβα λουλουδιών - σύμβολα της Μεγάλης Βρετανίας. Υπήρχε επίσης δαντέλα trim στο στρίφωμα του φορέματος, γενικά, η στολή ανήλθε σε περισσότερες από 200 εφαρμογές. Εκτιμάται σε $ 50.000.

Για μερικούς, τα παπούτσια της McQueen είναι αηδιαστικά, για άλλους είναι μια απόλαυση, αλλά δεν αφήνει κανένα αδιάφορο.

Για παράδειγμα, το 2009 εισήγαγε μια συλλογή παπουτσιών ύψους 30 εκατοστών που έμοιαζαν με οπλές. Ορισμένα μοντέλα αρνήθηκαν να συμμετάσχουν στην εκπομπή, λαμβάνοντας υπόψη ότι τα παπούτσια είναι πολύ ακραία.

Ως μέρος διαφόρων συλλογών, βγήκε με παπούτσια που μοιάζουν με αλλοδαπό αλλόκοτο σαγόνι, σανδάλια φαντασίας πλατφορμών διακοσμημένα με πεταλούδες και παπούτσια ιαπωνικού τύπου με δύο τακούνια.

Μετά το θάνατό του, τα παπούτσια παραλήρημα έγιναν πιο συγκρατημένα και συγκρατημένα. Η Sarah Burton παρουσιάζει συλλογές που περιλαμβάνουν αρκετά συνηθισμένα παπούτσια και σανδάλια, αλλά είναι πιο κατάλληλα για καθημερινή χρήση.

Το 2005, η γερμανική μάρκα Puma ανέλαβε μια πολυετή σύμβαση με τον σχεδιαστή. Το σπίτι του άρχισε να αναπτύσσει συλλογές παπουτσιών καψουλών που περιλάμβαναν αθλητικά παπούτσια και αθλητικά παπούτσια με εκπληκτική σχεδίαση.

Για την προσαρμογή των παπουτσιών χρησιμοποιήθηκαν μόνο υλικά υψηλής ποιότητας που έκαναν τα αθλητικά παπούτσια ιδιαίτερα μοναδικά: ιταλικό δέρμα, δέρμα προβάτων nappa, κατσίκες, μοσχάρι, δέρμα αναμεμειγμένο με σουέτ, γούνα πόνι. Φυσικά, ο σχεδιασμός των πάνινα παπούτσια μπορεί να ανιχνευθεί στο μοναδικό ύφος του McQueen.

Η συνεργασία αυτών των δύο εμπορικών σημάτων μας επέτρεψε να πραγματοποιήσουμε απίστευτο σχεδιασμό, ευκολία και πρακτικότητα, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν τα πάνινα παπούτσια και τα πάνινα παπούτσια ξεπερνούσαν το γυμναστήριο, καθιστώντας καθημερινά παπούτσια.

Το 2006, η μάρκα υπέγραψε σύμβαση για τη δημιουργία συλλογής τσαντών και βαλίτσες με Samsonite. Βαλίτσες έκανε μια βουτιά - στο καπάκι του ενός μοντέλου ανθρώπινων νευρώσεων αντικαταστάθηκε, και το άλλο μιμούμενο ένα κέλυφος χελώνα.

Εικονικές συμπλέκτες για το σπίτι της μόδας εμφανίστηκαν μετά το θάνατο του σχεδιαστή. Συνεχίζοντας τις παραδόσεις που δημιούργησε ο σχεδιαστής, η Σάρα δημιούργησε μια συλλογή από συμπλέγματα διακοσμημένα με κρανία, τα οποία ο Αλέξανδρος λάτρευε.

Αυτός ο συμπλέκτης είναι αναγνωρίσιμος χάρη στη λαβή σε σχήμα αρθρώσεως, η οποία ταυτόχρονα χρησιμεύει ως εντυπωσιακή διακόσμηση. Το σχέδιο χρησιμοποίησε floral και floral μοτίβα, και οι τσάντες οι ίδιοι είναι κατασκευασμένα από μέταλλο και χοντρό δέρμα

Τα γυαλιά Alexander McQueen είναι η ποικιλομορφία και η ελευθερία, σε συνδυασμό με λακωνική εκφραστικότητα. Όλα τα μοντέλα κατασκευάζονται από την ιταλική Safilo, ώστε να διαθέτουν άριστη ποιότητα και εξαιρετικά τεχνικά χαρακτηριστικά.

Τα σχήματα και η εμφάνιση των γυαλιών είναι ποικίλα, ειδικά fashionistas αγάπη μοντέλα με κρανία που φαίνονται φωτεινά και συγκλονιστικά.

Από το 1996 έως το 2001, το εμπορικό σήμα συνεργάστηκε με τον κοσμηματοπωλητή Sean Lin, ο οποίος δημιούργησε κοσμήματα για παρουσιάσεις.Κατά τη διάρκεια της σκληρής δουλειάς τους, ο κόσμος είδε τέτοια απίστευτα πράγματα, όπως σπονδυλική στήλη κορσέδων, σκουλαρίκι-δροσερό, χειροποίητο φτερό φτερό, κοσμήματα από ορείχαλκο, χαλκό και άλλα ασυνήθιστα μέταλλα.

Αργότερα, ο σχεδιαστής κυκλοφόρησε μια συλλογή κοσμημάτων με κρανία - ένα σύμβολο της μάρκας. Περιλαμβάνει μεγάλα δερμάτινα και μεταλλικά βραχιόλια και δαχτυλίδια.

Επί του παρόντος, το εμπορικό σήμα Alexander McQueen κυκλοφόρησε 11 αρώματα, το παλαιότερο των οποίων είναι το Βασίλειο, κυκλοφόρησε το 2003. Ανήκει στην ομάδα των ανατολίτικων πικάντικων αρωμάτων και περιέχει σημειώσεις από εσπεριδοειδή, μπαχαρικά και λουλούδια.

Το μπουκάλι άρωμα είναι ασυνήθιστο σε σχήμα, σε μια ορισμένη γωνία μοιάζει με μισό καρδιά.

Έχουν επίσης κυκλοφορήσει αρκετές γυναίκες περιορισμένες εκδόσεις. Kingdom Limited Edition και Kingdom Summer - ελαφρύτερο ανατολίτικο άρωμα με φυτικές νότες.

Το 2005, κυκλοφόρησε το άρωμα My Queen, το οποίο ανήκει στην ομάδα των ανατολικών florals. Περιλαμβάνει ιώδες, αμύγδαλο, ίριδα και άλλες φυτικές νότες.

Κρίνοντας από τις αναθεωρήσεις, το άρωμα μπορεί να ονομαστεί σκόνη, με μια μικρή πρόσμειξη μπαχαρικών. Η ανθεκτικότητα, όπως και στην προηγούμενη περίπτωση, είναι πολύ υψηλή, το άρωμα διαρκεί για μεγάλο χρονικό διάστημα στο δέρμα και δίνει ένα καλό ζιζάνιο.

Πολλές εκδόσεις αυτού του άρωμα έχουν επίσης κυκλοφορήσει: My Queen Deluxe Edition και το Queen Light Mist μου.

Το 2016 απελευθερώθηκαν δύο ακόμη γυναικεία αρώματα - McQueen Parfum και McQueen Eau de Parfum. Και οι δύο ανήκουν σε μια ομάδα ανατολίτικων αρωματικών φυτών.

Το 2017 κυκλοφόρησε μια άλλη έκδοση του αρώματος - το McQueen Eau Blanche, το οποίο ανήκει στην ομάδα του floral woody musk. Συνδυάζει το γιασεμί, το τριαντάφυλλο και το μωβ.

Δεν μπορεί να αμφισβητηθεί ότι η αποχώρηση του Alexander McQueen από τη ζωή οδήγησε σε αλλαγή στις συλλογές του εμπορικού σήματος. Ωστόσο, η Sarah Burton, που είναι φοιτητής της ιδιοφυΐας, καταφέρνει να διατηρήσει το μοναδικό σχέδιο και τη μοναδική περικοπή, που ακόμα και σήμερα κάνει τα ρούχα του Alexander McQueen επιθυμητά και αγαπημένα σε όλο τον κόσμο.