Actor de professió: característiques, pros i contres

Avui, els joves tenen l’oportunitat d’aprendre qualsevol professió, tant de forma gratuïta com contractual. Però, degut a la disponibilitat de formació, la gent s’enfronta cada cop més al problema d’escollir la professió adequada, malauradament, no tothom té èxit en la direcció escollida. Recentment, les professions creatives han estat molt populars, una de les quals és l'actor.

Algú opta per actuar per l'oportunitat de convertir-se en una celebritat, guanyar fama i diners, mentre que altres només volen adonar-se del seu potencial creatiu a l'escenari. En aquest article, coneixerem la professió d’un actor, considerarem els seus pros i contres, les habilitats i les oportunitats de carrera necessàries.

La professió d’actor està molt arrelada a la història; aquest art ha recorregut molt des de l’antiguitat fins a la modernitat. Fins i tot els pobles antics van crear algunes produccions, però l’actuació va adquirir la categoria d’art només a l’antiga Grècia, on els primers actors van actuar. Els seus principals atributs eren màscares de fusta o argila, així com diversos vestits de colors. El fet de ser actor era molt prestigiós, eren respectats i respectats. Però abans, només els homes podien participar en aquest negoci, fins i tot els papers femenins anaven al sexe més fort.

I també els humoristes es van enfrontar amb molts problemes i obstacles. Per exemple, a l’edat mitjana, les persones que es dediquen a aquesta obra eren colpejades, empresonades i fins i tot executades.

Però la següent etapa, el Renaixement, es convertiria en un edifici per a aquest art. I fins al segle XX, l’actuació va estar al mateix nivell, aleshores aquest art va ser mal estudiat i, per tant, s’imposaven imatges de plantilla i joc superficial a l’escenari del teatre.

Es va produir un gran avenç a principis del segle XX, quan Konstantin Sergeyevich Stanislavsky, que va fundar el famós Teatre d’Art de Moscou, va fer canvis d’actuació que li van permetre acostumar-se al paper i reflectir no només l’aparença del personatge, sinó també el seu món interior. Aquest mètode es va anomenar sistema Stanislavsky, s’utilitza activament avui dia, permetent als actors aspirants comprendre l’essència de l’art i adquirir coneixements i coneixements bàsics.

Qui és aquest actor? Es tracta d’una persona que interpreta diversos papers a l’escenari d’un teatre o d’una pel·lícula. Moltes persones consideren aquesta professió senzilla i interessant, però no sempre és així: per assolir l'èxit en aquest àmbit, cal treballar dur i tenir diverses qualitats, que considerarem més endavant.

La tasca principal de l’actor és la reencarnació com a personatge determinat. Hi ha dues maneres.

• Canvis externs - està creant una imatge amb l’ajuda de vestits, de vegades màscares, maquillatge, adquirint nous hàbits, entonació, expressions facials, gestos, marxa i postura.
• Canvi intern obligar l’actor o actriu a comprendre el món interior del seu personatge, els seus pensaments, a estudiar la seva història. Alguns actors, abans de tocar una pel·lícula, fins i tot intenten viure la vida del seu heroi durant diversos mesos.

Però més sovint es necessita una combinació d’aquests mètodes per crear una imatge d’un determinat personatge. L’actor té una gran responsabilitat si toca en una gran producció teatral, perquè ha de transmetre el personatge del seu personatge, fer-ho de manera que estigui viu, i no només una imatge del llibre. Per tant molt important aportar els seus propis trets al personatge de manera que sembli una persona real. Aquesta és la psicologia de la professió d’un actor.

Després d’haver-vos familiaritzat amb la professió, heu de conèixer els seus avantatges i contres per tal de fer-ne una visió sobria i comprendre si esteu preparats per anar a determinades dificultats o no.

Comencem per l’agradable, amb els avantatges d’actuar.

• Us espera una obra interessant i variada: Podeu viure diverses vides interpretant els papers de diferents personatges. Pots ser el que mai no podries ser en realitat.
• Podeu fer molts contactes útils, Sí, i estar constantment en companyia de persones creatives i interessants.
• Hi ha la possibilitat, encara que sigui petita, que puguis esdevenir persona famosa, guanya fama i esdevé ric.
• Degut al fet que sovint giraran les tropes d’actuació, tindreu l’oportunitat de viatjar.
• Sí, i només és valuós un sentiment podeu influir en les visualitzacions de l’espectador, toca-la i evoca sentiments, emocions. És valuós que d’alguna manera puguis influir en la cultura del teatre.

No callem sobre els contres.

• Us espera un horari ocupat, perquè l’actor no té dies de descans i hores de feina. A més d’aprendre escenes i representacions, heu de millorar constantment en aquest àmbit.
• Per tenir èxit, necessites actuar molt de temps i esforç. Fins i tot podríeu dir que heu de dedicar tota la vostra vida a això. Per tant, és possible que no hi hagi temps per crear una família.
• Pot ser que tingueu un gran obstacle des del primer moment. - Potser algú de la família no voldrà que ho proveu en aquest camp, perquè sovint la professió d’un actor és ingrata.
• Per aprendre a actuar, tu no n’hi haurà prou amb fer cursos especials, però cal dominar el material en una de les institucions d’ensenyament teatral superior. El millor és triar institucions populars a les grans ciutats, però és difícil arribar-hi, perquè sovint no hi ha més de 50 llocs pressupostaris i estudiar amb contracte no és barat.
• Convertir-se en una persona popular, cal supervisar constantment la vostra aparença, de manera que cada sortida a la societat sigui coherent amb el vostre estat.
• Necessiteu posseeixen una sèrie de qualitatsMolts dels quals són senzillament impossibles d'adquirir, inclosos talent.
• Prepareu-vos per al que necessiteu memoritzar constantment textos en grans volums i reproduir-los sense dubtar-ho.
• Actors de cinema que signen un contracte obligat a treballar durant mesos i viuen literalment al plató.
• Hi ha risc de lesions.Els estudiants no sempre fan actuacions perilloses. A més, és possible que les condicions de rodatge no siguin gaire còmodes.
• Fins i tot els famosos actors hi ha estancaments en el treballquan deixen de tenir demanda. Això pot provocar problemes psicològics.
• No amaguem això els sous dels joves actors són baixos, sovint fins i tot passa que treballen al teatre de forma gratuïta. Però no penseu que amb el pas del temps tot canviarà, perquè només uns quants aconsegueixen el desitjat. A més, perquè se us faci notar i continueu treballant amb vosaltres, us heu de distingir de la multitud, per tenir el vostre propi gir.

L’educació no és una garantia absoluta de demanda i feina altament remunerada. Hi ha molts actors i actrius famosos que no han rebut l'educació adequada. Però hi ha avantatges per aprendre. La formació d’actuació ajuda a desenvolupar les qualitats i habilitats necessàries. Les dividirem en diversos grups, ja que no es poden desenvolupar totes les habilitats.

Físic:

• manca de defectes de parla;
• falta de falles d’aparença;
• capacitat de treball;
• resistència a l’estrès físic i emocional.

Personal:

• confiança en si mateix;
• concentració
• bon record;
• activitat
• desig de millora;
• determinació;
• propensió a la comunicació;
• obertura
• treball dur;
• responsabilitat;
• observació
• paciència
• resistència a l'estrès;
• energia
• pensament abstracte.

Capacitats innates:

• talent
• habilitats creatives (a literatura, música, coreografia i altres);
• artística;
• encant d’escenari;
• carisma;
• imaginació;
• creativitat

Coneixements i habilitats:

• dicció clara;
• capacitat de reencarnació;
• coneixements específics del gènere i del paper;
• coneixement de psicologia;
• manca de por escènica;
• habilitats oratòries.

Les qualitats físiques i les habilitats innates no es poden canviar, però podeu treballar els vostres personatges, coneixements i habilitats mentre estudieu a la universitat. Per entrar a una institució teatral superior, heu de superar dues assignatures obligatòries: la llengua i la literatura russes. A més, les vostres dades de veu, vocal i dansa, així com les capacitats actorals han de complir els requisits de la comissió.

Els actors novells solen començar a treballar, interpretant petits papers en produccions teatrals. Si voleu actuar en pel·lícules, haureu d'assistir constantment a diverses audicions, així com jugar petits papers en extres. Potser llavors sereu notats i convidats a un paper més gran. Els actors no treballen sempre en estudis de teatre o cinema, però poden treballar en agències de publicitat, a la televisió, al circ, participar en la creació de clips i també treballen com a animadors.

Sovint, aconseguint algun èxit en la interpretació, les persones poden dominar la professió de director, productor o guionista i realitzar altres tasques. I també pots convertir-te en actor de doblatge.

Finalment, compartirem amb vosaltres dades interessants relacionades amb aquesta àrea.

• El fonograma va aparèixer a l’antiga Roma. Quan el dramaturg, que interpretava papers en les seves pròpies obres, va trencar la veu, va parlar un home que estava al seu darrere.
• Els avantpassats de la sèrie són les representacions mensuals que es feien a Sicília. A continuació, es mostraven parts d'una obra de teatre cada vespre.
• Al teatre romà, les persones acusades eren sovint assassinades al final d'una actuació per a entreteniment, acabant amb una interpretació de les famoses paraules Finita la Comèdia.