Nghệ thuật ikebana đến với chúng tôi từ Nhật Bản, mặc dù nhiều người tin rằng nó bắt nguồn từ Ấn Độ và Trung Quốc, và chỉ sau khi nó đến Nhật Bản. Từ phức tạp này đề cập đến khả năng hình thành các tác phẩm độc đáo, nguyên bản, hiệu quả, có khả năng thể hiện cảm xúc của con người.
Bậc thầy của ikebana kết hợp các vật liệu khác thường, hoa, cành có hình dạng kỳ lạ. Dần dần, nghệ thuật rời khỏi tôn giáo và bắt đầu hiện thân không chỉ những món quà trong các ngôi đền, mà cả những bó hoa trang nhã trong đời sống xã hội. Ikebana đã có một tác động rất lớn đến việc trồng hoa, nhờ các nguyên tắc của nó, nhiều cách cắm hoa được thực hiện.
Cái gì đây
Nghệ thuật hoa từ Nhật Bản dịch theo nghĩa đen là một thành phần của hoa tươi. Đó là ở Nhật Bản, ikebana đã trở nên phổ biến thực sự, và phân phối trên toàn thế giới đã đi từ đó. Lịch sử thành phần của những bó hoa bắt đầu từ thế kỷ 15, khi các nhà sư tạo ra những bó hoa như một món quà cho các vị thần trong các đền thờ. Quà tặng cho các vị thần Nhật Bản hình thành theo nguyên tắc điều độ, sang trọng, tự nhiên.
Ikebana đã chứng minh rằng không cần thiết phải kết hợp nhiều màu sắc, chủng loại và trang trí tinh xảo để tạo ra một bó hoa biểu cảm và hiệu quả.
Nó đủ một nụ, một cánh hoa, một nhánh cho một bậc thầy thực sự để tạo ra một kiệt tác từ chúng, phản ánh vẻ đẹp của thiên nhiên và ý nghĩa. Bậc thầy ikebana không chỉ tạo ra những bó hoa, anh ta phản ánh trạng thái bên trong của mình, cho thấy vẻ đẹp của tâm hồn, thế giới quan, sự vô hạn của vũ trụ. Một bông hoa không chỉ là nền tảng của thành phần, nó còn là biểu tượng của sự sống vĩnh cửu.
Có một truyền thuyết kể về nghệ thuật hoa tự nhiên đã ra đời như thế nào. Ngày xửa ngày xưa, một cơn lốc xoáy của sức mạnh chưa từng có đã phá hủy một lượng lớn hệ thực vật ở Nhật Bản. Sau đó, các nhà sư đi xung quanh những khu vườn bị bóp méo, thu thập những mảnh cây và hoa. Với món quà tuyệt vời này, họ quay sang các vị thần với lời cầu nguyện yêu cầu phục hồi những khu vườn đau khổ. Phật nghe thấy họ, và trong một khoảnh khắc, khu vườn trở nên tươi tốt và sang trọng, như trước một cơn bão. Đây là sự khởi đầu của các lễ vật hoa, trong đó mỗi nhà sư cố gắng gửi kèm một yêu cầu, kháng cáo và lòng biết ơn.
Các chuyên gia làm nổi bật một số tính năng làm cho ikebana khác với trồng hoa tiêu chuẩn:
- không chỉ thẩm mỹ, mà còn biểu cảm ngữ nghĩa, phản ánh suy nghĩ, tâm trạng, ý tưởng của người thực hiện nó;
- mối quan hệ hoàn toàn hợp lý giữa tất cả các phần của thành phần;
- khối lượng do đó hiệu quả của chế phẩm có thể được ước tính từ bất kỳ quan điểm nào;
- cân bằng chất lượng cao, bảng màu chu đáo, tương quan màu sắc, vị trí của chúng, sự hài hòa của ánh sáng và bóng tối, nhỏ và lớn để bố cục trông toàn diện;
- giọng có thẩm quyền, thường là vai trò của giọng nói được chơi bởi một đối tượng không chuẩn - một thực vật kỳ lạ, một nhánh cong kỳ lạ - xung quanh mà các yếu tố khác nhấn mạnh một cách khéo léo tính biểu cảm của giọng nói;
- sự hài hòa của cơ sở, nghĩa là sự lựa chọn chính xác của tàu được coi là rất quan trọng - nó có thể là nền, chân đế, bát, nhưng chúng phải được bao gồm trong thành phần tổng thể, trong chất hữu cơ với nó.
Người Nhật coi các tác phẩm theo phong cách ikebana là nghệ thuật, nơi họ được đào tạo trong một thời gian dài và siêng năng. Không thể thành thạo nghệ thuật chơi violin trong một bài học, và nghề trồng hoa đòi hỏi những nghiên cứu liên tục và không ngừng, tự hoàn thiện.
Điều rất quan trọng là có một hương vị, cảm thấy hài hòa, có thể xem cốt truyện và thể hiện ý tưởng của bạn một cách chính xác. Ikebans được làm theo nhiều phong cách khác nhau, ngoài ra, chúng cũng được tạo ra bởi loại vị trí: trên bàn, tường. Một vai trò rất lớn trong nghệ thuật này được chơi bởi các yếu tố như đường nét, hình dạng, màu sắc.
Chiều dọc chủ yếu phản ánh chuyến bay, cảm xúc vui vẻ, tâm trạng dâng trào. Ngang - bình tĩnh đến thờ ơ, thái độ tách rời, u sầu. Khái niệm về màu sắc cũng có thể thể hiện rất nhiều, ví dụ, sắc thái của quang phổ ấm - vàng, cam - tượng trưng cho một tâm trạng vui vẻ và tích cực, yên bình, bố trí đối với người khác. Gam màu lạnh - xanh dương, xanh lam, xám - thể hiện sự bình tĩnh, kiềm chế.
Có các bảng màu trung tính, ví dụ, màu xanh lá cây, kết hợp tất cả các phím khác trong một cốt truyện. Người chủ biết cách chơi với sắc thái và sự tương phản để thể hiện cảm xúc của mình để đánh thức chúng ở người khác.
Lượt xem và phong cách
Triết lý của Phật giáo, tôn giáo đã để lại một dấu ấn nhất định về thành phần cơ bản của ikebana, được tạo ra theo truyền thống từ hai nhánh - thiện và ác, sau đó từ ba khi chúng được nối với hình ảnh của một người. Hình tam giác này sẽ tạo thành cơ sở của tất cả các kiểu và loại ikebana. Nghệ thuật đương đại đã trải qua những thay đổi nhất định: nội thất bắt đầu đóng một vai trò rất quan trọng, trong đó Ikebana được đưa vào, gam màu của màu sắc xung quanh, ánh sáng.
Người Nhật là một quốc gia rất tỉ mỉ, họ tin rằng làm ikebana là một thực hành tương tự như thiền, vì vậy bạn cần phải suy nghĩ mọi thứ đến từng chi tiết nhỏ nhất.
Xuyên suốt lịch sử nghệ thuật của những bông hoa sống động, hàng trăm trường học và những hướng đi khác nhau đã ra đời, nhưng có rất ít trường được công nhận và có ảnh hưởng. Chuyên gia chỉ phân biệt ba lĩnh vực.
Ikenobo. Đây là ngôi trường đầu tiên được thành lập vào thế kỷ 15 bởi Ikenobo Sensei. Nhà sư này sáng tác các tác phẩm độc đáo cho các ngôi đền: không quá hào nhoáng, gò bó, nhưng có ý nghĩa vô cùng ý nghĩa. Kích thước của chúng, tuy nhiên, rất lớn. Trong số các phong cách, những phong cách chính là seca và rikka.
- Ohara Một trường học sau này, được sinh ra vào thế kỷ 19 và trình bày một phong cách mới giành được tình yêu trên toàn thế giới - Moriban. Đặc điểm nổi bật của nó là sử dụng các bình thấp, bình có nước và đáy phẳng.
- Sogetsu. Trường mặt trăng và cỏ này được thành lập vào thế kỷ trước và được thành lập bởi Sofu Tesigahara. Chính bậc thầy này đã lần đầu tiên áp dụng các vật liệu của bên thứ ba như kim loại, nhựa và vải trong ikebana. Bây giờ các yếu tố tự nhiên của thành phần hữu cơ cùng tồn tại với tự nhiên. Do đó, ikebana rời khỏi cơ sở trong công viên, quảng trường, đường thành phố, tàu điện ngầm.
Có những trường ikebana với xu hướng phong cách khác nhau ở nhiều quốc gia trên thế giới, bao gồm cả Nga. Nghệ thuật này đến nước ta khá muộn trong thế kỷ 20. Hầu hết họ thường dạy không phải phương pháp cũ, mà là phong cách hiện đại.
Chuyên gia phân biệt các phong cách chính sau đây trong nghệ thuật "hoa tươi":
- nageire (heika), dấu ấn - sắp xếp các yếu tố trong bình hoa loại cao với sự hỗ trợ dọc theo các cạnh;
- dấu ấn moribana - các yếu tố thấp nằm ngang, tàu phẳng, khay được sử dụng;
- jiyuka - cho phép bạn sắp xếp các yếu tố theo thứ tự miễn phí và theo bất kỳ hướng nào.
Chúng ta hãy xem xét chi tiết hơn trong ba giống chính.
Moribana
Nó được đặc trưng bởi các tính năng chính sau đây:
- cố gắng phản ánh các nguyên tắc của triết học tự nhiên;
- khác nhau về khối lượng thực hiện;
- tàu chỉ có loại thấp được sử dụng, nhưng có hình dạng khác nhau: hình vuông, hình tròn, hình chữ nhật, hình bầu dục.
Có ba thành phần của bố cục theo phong cách này, tỷ lệ theo tỷ lệ phải được tuân thủ nghiêm ngặt: Trời, Người, Trái đất (7: 5: 3). Điều quan trọng là phải dựa vào kích thước của tàu, thứ tự sắp xếp các yếu tố. Hành động đầu tiên là vị trí của các đối tượng chính trên các thanh, sau đó chúng đạt được âm lượng bằng cách giới thiệu các yếu tố bổ sung hoàn thành cốt truyện.
Có ba hình thức chính của phong cách Moriban.
Tekutai - thẳng đứng, cho phép sử dụng các yếu tố dài, thẳng, thân cây hoa. Thường đây là tre, thủy tiên, gladioli. Đế có thể được lắp đặt theo chiều dọc với độ lệch tối đa 30 độ theo bất kỳ hướng nào.
- Syatay - cho phép độ nghiêng của các hình thức và đường ngang. Vật liệu cong bất thường, cành thường được sử dụng. Ở đây độ lệch được cho phép nhiều hơn trong tekutai. Hiệu quả là một bó hoa cúi đầu.
- Suitai - Phương pháp bố trí theo tầng. Ở đây thực vật thuộc loại chảy được sử dụng. Các yếu tố chính của chế phẩm có thể treo bên dưới tàu. Nhìn sang trọng trên đế lót ly, kệ.
Nageire
Tỷ lệ tỷ lệ và hình thức của cốt truyện tương tự như phong cách trước đây, ở đây sự khác biệt cơ bản được quan sát trong các bình, chính xác hơn là hình thức của chúng. Nó sử dụng các loại tàu cao với cổ họng hẹp, trong đó bản hòa tấu được cấu tạo. Các yếu tố bổ sung cho ốc vít cũng được sử dụng dưới dạng các nhánh của một loại tách, chéo, hỗ trợ làm bằng gỗ.
Nhiệm vụ chính của bố cục theo phong cách này là thể hiện sự hấp dẫn tự nhiên của họa tiết phong cảnh, để chứng minh hiệu quả của việc uốn một bông hoa, cây, cành cây.
Jiyuka
Tự do nhất của các giống trong đó các vật liệu không tầm thường được sử dụng để nhấn mạnh vẻ đẹp của tự nhiên. Thông thường những bản hòa tấu này là siêu thực, chiết trung. Họ kết hợp nghệ thuật cổ xưa và một cái nhìn mới, hiện đại về thế giới. Một loạt các thay đổi hình dạng được cho phép, bao gồm bất kỳ vật liệu, các yếu tố trang trí, bao gồm cả những nhân tạo. Hoa sống, gỗ chết, nhựa, kim loại, thủy tinh, đá có thể được kết hợp trong một bộ.
Hình dạng của chiếc bình cũng thích hơn bản gốc. Jiyuka cho phép chủ nghĩa chiết trung, một hỗn hợp các hướng, bao gồm các đối tượng hình học, tương phản màu sắc biểu cảm. Trí tưởng tượng của người nghệ sĩ không bị hạn chế bởi bất cứ điều gì, anh ta có thể tự do sáng tạo mà không giới hạn bản thân.
Nguyên tắc cơ bản của biên soạn
Tất cả các quy tắc để sáng tác ikebana được đi trước bởi một cơ sở - mục đích của bố cục, ý tưởng và ý nghĩa chính của nó. Người Nhật dành khá nhiều thời gian cho quá trình này, đặc biệt vì nó phần lớn mang tính thiền định. Thời gian chỉ có một nhà sư chuyên gia có thể tạo nên bản hòa tấu là một điều của quá khứ. Nhưng nguyên tắc thái độ đối với ikebana, như một sự cống hiến của Vũ trụ, như một thủ tục nghi lễ, trong nhiều khía cạnh vẫn giống nhau.
Mỗi tác phẩm phải có một ý nghĩa triết học. Trong ikebana truyền thống, đây là cuộc đối đầu giữa các thế lực xấu và thiện, sau này, nhờ sự phát triển của giáo lý Khổng Tử Trung Quốc, yếu tố thứ ba đã được thêm vào thành phần - con người. Ngoài Nho giáo, các giáo lý Thiền cũng góp phần vào các phương pháp sáng tác, nhấn mạnh tầm quan trọng của đời sống con người, từ chối hào hoa ủng hộ thời điểm và thói quen hiện tại.
Tất cả điều này cuối cùng ảnh hưởng đến các phương pháp sáng tác hiện đại, bất chấp mọi thay đổi dưới tác động của thời gian. Để sáng tác chính xác một tác phẩm, cần phải dựa vào ba thành phần chính: Thiên đường, Trái đất, Con người và các yếu tố bổ sung kết nối toàn bộ đoàn thể thành một tổng thể hài hòa. Ngoài ra, cần phải tuân thủ các quy tắc cho sự hình thành của đoàn thể:
- sự bất đối xứng là cơ sở cho việc sắp xếp các yếu tố, nhưng thành phần tổng thể dựa trên một hình tam giác;
- mặc dù cơ sở hình tam giác, tất cả các bộ phận của quần thể không nằm trên cùng một đường thẳng và trong cùng một mặt phẳng;
- Suy nghĩ về tỷ lệ của toàn bộ công việc, họ chủ yếu dựa vào hình dạng, chiều cao và kích thước của tàu;
- sự lựa chọn của một chiếc bình là vô cùng quan trọng: nó không nên thu hút sự chú ý vào chính nó, nghĩa là quá hấp dẫn, tốt hơn là chọn một chiếc bình có một màu, hài hòa với bố cục tổng thể;
- tàu có thể là bất kỳ: giỏ, xô, đồ chơi, hộp đựng bằng thủy tinh, gỗ, sứ.
Các hình thức phổ biến nhất của container cho ikebana:
- loại phẳng cho moribana: đĩa, đĩa, khay có hình dạng bất kỳ;
- loại cao, ví dụ, một chai, một decanter.
Sau khi thành phần được nghĩ ra và tàu được chọn, đi đến lựa chọn các yếu tố. Điều rất quan trọng là phải tính toán chính xác kích thước, trong đó điều này cũng có giá trị bắt đầu từ kích thước của chiếc bình trước hết. Điều quan trọng là phong cách được lựa chọn. Có các công thức khác nhau để tính kích thước của các phần tử. Để bắt đầu, hãy xác định chiều dài của Bầu trời, trong đó chiều cao và đường kính của tàu được thêm vào và nhân với 1,5. Sau đó xác định độ dài của dòng Man, đó là? từ thiên đường
Một điểm quan trọng là kích thước của các vật thể được xem xét mà không tính đến phần được cố định bên trong tàu.
Góc nghiêng rất quan trọng, nó quyết định hình dạng của toàn bộ đoàn. Dòng người nên nghiêng về dòng Trời. Mục ngắn nhất trong đoàn là Đất nằm ở phía trước hoặc cách xa độ dốc của hai đường trước. Sau khi ba yếu tố chính được định vị, jusi bổ sung được bao gồm trong chế phẩm. Điều chính là chúng không nên dài hơn, lôi cuốn hơn những cái chính và không quá nổi bật.
Các yếu tố cồng kềnh, quá nhiều vật liệu khác nhau, điền quá nhiều thành phần, lộng lẫy không được phép trong ikebana. Nguyên tắc cơ bản là rất nhiều không gian trống, không khí, sự rõ ràng và ý nghĩa của từng yếu tố. Tất cả các bộ phận được cố định bằng benzen hoặc bọt cho người trồng hoa, nếu các vật liệu là nhân tạo.
Ngay cả khi bất chấp các quy tắc rõ ràng, học cách tạo ra theo cách này là khá khó khăn. Giống như bất kỳ nghệ thuật nào, ikebana đòi hỏi cảm hứng, đào tạo, ban tặng, trí tưởng tượng. Các chuyên gia khuyên trước hết nên thử các bản hòa tấu đơn giản và các vật liệu nghiêm ngặt, khác thường.
Những gì có thể được làm bằng?
Làm ikebans bằng tay của chính bạn ở nhà là một quá trình rất thú vị. Hơn nữa, sự kiện sáng tạo này liên quan đến việc sử dụng nhiều yếu tố. Các tác phẩm làm từ chất liệu tự nhiên trông rất ấn tượng: hoa khô, cành thông, cành cây khác, cây thông Noel, lá khác nhau.Hoa cũng rất phổ biến: hoa lay ơn, hoa lan, hoa thủy tiên. Thường được sử dụng các bộ phận từ foamiran, các vật liệu khác. Trong mọi trường hợp, cơ sở của toàn bộ đoàn là năng lực.
Nếu bạn đã nghiêm túc quyết định làm ikebana, thì hãy xem xét việc mua một cơ sở đặc biệt - kenzana. Nó dễ dàng được thay thế bằng bọt biển cho người trồng hoa, polystyrene, cát, đất sét mở rộng. Điều quan trọng là xem xét liệu bạn có kế hoạch sử dụng vật liệu tự nhiên hay nhân tạo. Tùy thuộc vào điều này, chọn ốc vít. Sau khi sửa chữa xong, một tàu và vật liệu được chọn, bạn có thể bắt đầu tạo thành một hình tam giác.
Hãy nhớ rằng các yếu tố không nên được đặt trong một mặt phẳng, quần thể nên có độ lớn bất kể vật liệu, không đối xứng, nhiều mặt.
Các ikebans lớn có thể bao gồm một số hình tam giác, nhưng trước khi bạn bắt đầu tạo ra các cấu trúc phức tạp như vậy, tốt hơn là cố gắng tạo thành một hình tam giác đơn giản.
Từ hoa
Để tạo ra một thành phần của hoa nhân tạo hoặc tự nhiên, bạn sẽ cần một cái bình: một cái bát, một cái bình, một cái đĩa, một cái vỏ cây, một cái khay. Hoa là yếu tố vô cùng đẹp và hoàn hảo, vì vậy tàu không nên tranh cãi với nó, thay vào đó, hơi nhấn mạnh vẻ đẹp và sự mong manh của hoa. Khi chọn một thùng chứa, hãy nghĩ về cách nó sẽ cộng hưởng màu sắc với các chi tiết của bộ đồng phục. Cơ sở lý tưởng cho một tác phẩm hoa khiêm tốn là một cái giỏ hoặc một chiếc bình làm bằng đất nung. Nếu bạn thích những bông hoa sang trọng như hoa cúc, hoa huệ, hoa hồng, hãy sử dụng những chiếc bình biểu cảm hơn: bình hoa làm bằng thủy tinh, sứ.
Một tàu rắn sẽ nhấn mạnh tốt nhất các yếu tố hoa đầy màu sắc. Nếu bạn làm trung tâm của bộ đồng phục, và nó sẽ trông biểu cảm hơn, vì các yếu tố trong trường hợp này có hoa, cành cây trông khiêm tốn. Trang trí nhân tạo theo phong cách hiện đại của ikebana thường trở thành chính. Cách cắm hoa như vậy không kém phần tinh tế và duyên dáng, trong khi đó, nó rất dễ chăm sóc chúng, và chúng sẽ tồn tại trong một thời gian rất dài, khi so sánh với một bông hoa sống.
Hoa hồng là một trong những loài hoa được tìm kiếm nhiều nhất ở ikebana, phụ nữ rất thích chúng, chúng ngạc nhiên với vẻ ngoài quý phái thẩm mỹ và hương thơm tuyệt vời, chúng tồn tại trong một thời gian dài.
Một lớp chủ đơn giản của ikebana từ hoa hồng sẽ yêu cầu:
- dung tích: bình, giỏ;
- Những bông hoa và trang trí thực tế;
- bọt biển hoa;
- kéo cắt, dao, kéo.
Thuật toán:
- một miếng bọt biển được đặt dưới đáy tàu, trước đây đã được làm ẩm;
- nhà máy không quá lớn nằm ở trung tâm;
- chúng tôi cắt thân cây theo kích thước yêu cầu;
- cắm hoa vào giỏ;
- sửa chữa;
- Chúng tôi mang trang trí theo ý muốn và thiết kế, hoàn thành bức tranh tổng thể.
Từ trái cây và rau quả
Hoa là xa vật liệu duy nhất để làm ikebans. Nhìn khác thường các loại trái cây, rau quả. Súp lơ thường được sử dụng như một yếu tố. Rau mùi tây, thì là, các loại rau xanh khác trông tuyệt vời như một vật trang trí. Trái cây được bổ sung hoàn hảo bởi các cụm quả mọng, cành thanh lương trà. Để làm cho ikebana này trông thú vị hơn, tốt hơn là chọn cơ sở của một hình thức không tầm thường. Trong đó, bạn có thể phân hủy các loại trái cây đã chọn hoặc đặt trên xiên, thêm trang trí bổ sung.
Từ cành khô
Các tác phẩm như vậy là rất phổ biến cả trong một phong cách tối giản và thanh lịch hơn. Cành khô thường được thực hiện để tạo thành các nhóm tương lai. Cành cây thông, thông là tuyệt vời cho mùa đông, các công trình kỳ nghỉ, dự định làm quà tặng cho lễ kỷ niệm hoặc như một trang trí tại nhà. Cành cây lá kim được trang trí với quả bóng và trang trí khác. Cành khô, khiêm tốn được bổ sung hoàn hảo bởi hoa.
Chúng tôi cung cấp cho bạn một lớp thạc sĩ về việc tạo ra một thành phần thanh lịch của cành cây khô và cây thược dược. Bạn có thể sử dụng cành trang trí hoặc thật với quả mọng, cành táo gai, tro núi.
Đừng ngại thể hiện trí tưởng tượng và hãy nhìn kỹ vào khu vườn của bạn.
Thuật toán hoạt động:
- trong container là các nhánh được chọn;
- trong quá trình đặt cành bị cắt, loại bỏ những phần thừa;
- khu trung tâm được trang trí với cây xanh và các chi nhánh được chọn;
- vì có hoa tự nhiên trong thành phần, nên cần phải đổ nước vào bình;
- chúng tôi chọn dahlias có kích thước và chiều cao khác nhau, chúng tôi bao gồm chúng trong đoàn;
- Chúng tôi kết thúc thành phần bằng cách chỉnh sửa các yếu tố.
Chủ đề
Điều rất quan trọng là đầu tư vào bản hòa tấu mà tâm trạng sở hữu bạn, thế giới quan của bạn. Thường thì đây có thể là một sự kiện hoặc chỉ là hiện thân của thời tiết bên ngoài cửa sổ. Các mùa mang lại động cơ nhất định cho ikebana. Rất thường xuyên chúng được tạo thành tại một số điểm, ngày lễ, như một món quà hoặc cho chính bạn. Chủ đề năm mới, mùa đông, Giáng sinh thường được sử dụng trong ikebana, cũng như mùa thu.
Mùa xuân vào ngày 8 tháng 3 rất phổ biến hoặc đơn giản là sự nhân cách hóa sự thức tỉnh của thiên nhiên từ giấc ngủ.
Tâm trạng mùa xuân được thể hiện chủ yếu với sự giúp đỡ của hoa: hoa tulip, lục bình, thủy tiên, lan Nam Phi và các nhánh của cây ăn quả. Trước hết, quyết định những hoa hồng ngoại nào sẽ đóng vai trò chính, và cái nào - một thứ yếu, xung quanh toàn bộ quần thể này được xây dựng.
Thuật toán tạo:
- chúng tôi chuẩn bị tất cả các yếu tố và công cụ;
- chúng tôi chuẩn bị vật liệu theo kích thước của tàu;
- chúng tôi làm ẩm dụng cụ sửa chữa, chúng tôi đặt nó vào thùng chứa;
- đổ nước để phủ bọt biển;
- chúng tôi loại bỏ những chiếc lá thừa từ những bông hoa, cắt cành;
- đặt nhiều hoa biểu cảm ở trung tâm;
- sau đó ngẫu nhiên thêm cây hoa thứ cấp;
- chúng tôi tạo ra các nhánh của cây ăn quả;
- chúng tôi đặt những bông hoa nhỏ ở các cạnh, nhấn mạnh kích thước và tính biểu cảm của những cái trung tâm;
- chúng tôi sửa tất cả các nhà máy, cung cấp cho họ đúng hướng.
Các họa tiết mùa thu rất linh hoạt, chúng tươi sáng, ngon ngọt và ngoạn mục, trong khi tâm trạng của thiên nhiên héo có thể là cả gợi ý cơ bản và một nửa. Đủ cành tươi sáng với những chiếc lá mùa thu tuyệt đẹp, kết hợp với những bông hoa đồng điệu để có được một bộ trang phục duyên dáng. Ảo tưởng không bị giữ lại.
Chúng tôi cung cấp một thuật toán để tạo ra một động lực mùa thu:
- dưới đáy tàu là một chốt có gai, nó được mua trong các cửa hàng bán hoa;
- các nhánh của một cây mùa thu, chẳng hạn như một cây ăn quả, được tỉa thưa;
- cung cấp cho họ hướng và hình dạng cần thiết;
- khóa trong container;
- tỉa bớt phần cuống của bông hoa được chọn, như hoa hồng, hoa cúc;
- giải phóng chúng khỏi tán lá dư thừa;
- Sắp xếp những bông hoa ở các độ cao khác nhau, ví dụ, một bông hồng ở trên, một bông hoa cúc bên dưới;
- thêm trang trí, mở rộng đoàn.
Ví dụ đẹp trong nội thất
Chúng tôi mang đến cho bạn sự chú ý một số tác phẩm tuyệt đẹp mà bạn có thể tạo bằng tay của chính mình và trang trí nội thất.
Xem cách làm ikebana ra khỏi giấy trong video dưới đây.