Mga dresses sa gabi 2020 - mga uso sa fashion at kasalukuyang mga uso

Bawat taon ang parehong larawan ay paulit-ulit: ang buong mundo ay nanonood na may bated na paghinga para sa mga palabas sa fashion. Anong mga koleksyon ng mga damit ng gabi sa taglagas-taglamig at tagsibol-tag-araw na ang pinakamahusay sa taong ito? Ano ang magulat sa mga taga-disenyo at kung ano ang mga bagong karanasan na ipakikilala?

Ang nasabing panukala ay nagmula sa Carolina Herrera at Marchesa, Valentino at Ralph Lauren. Ang lahat ng mga modelong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kawalan ng anumang masaganang pandekorasyon na burloloy, matingkad na mga scheme ng kulay at kumplikadong mga detalye.

Ang klasiko ay hindi lamang pinutol, ngunit din sa pagpili ng kulay. Samakatuwid, ang itim at puti ay isang priyoridad, kahit na ang isang simpleng pastel gamut ay mahusay ..

Ang diin ay higit pa sa pagsasama ng itim at puti. Ang mga pagpipilian ay iba-iba na ang isang damit sa panlasa ay matatagpuan para sa mga pinaka-hinihiling na batang babae.

Sa maraming mga koleksyon mayroong isang kaibahan na applique ng openwork, beadwork, mga kopya. At, siyempre, ang itim na ilalim at puting tuktok ay hindi binabawasan ang posisyon nito.

Ang lahat ng bagay sa mundo ay paulit-ulit, kabilang ang sa mundo ng fashion. Kaya't walang magulat sa mga bagong koleksyon na nakikita natin ang mga tunog ng iba pang mga eras.

Ang ganitong mga eksperimento ay madalas na nagtatapos sa tagumpay at kahit na pagtatagumpay, tulad ng napatunayan ng mga barong modelo mula sa Yudashkin at Reem Acra, Badgley Mischka at Oscar de la Renta, Alberta Ferretti at Louis. Salamat sa kanilang talento, ang mga trend ng fashion na sikat sa Renaissance ay nakatanggap ng isang bagong buhay.

Imposibleng lumikha ng isang baroque na sangkap at huwag pansinin ang mga materyales tulad ng brocade, sutla, pelus, puntas, satin o tapiserya. Kahit na ang kanilang mataas na presyo ay hindi maaaring maging isang balakid. Ang istilo na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kumpletong kawalan ng mga paghihigpit sa pomp at kahit na ilang theatricality.

Dahil sinimulan ng istilo ng Barroco ang pagsasaalang-alang sa mga maluho at mayaman na pinalamutian ng mga damit, pagkatapos ay hayaan niyang magpatuloy ang mga damit na may mga balahibo at palawit. Sa bagong panahon, ang fashion para sa airiness ay mahigpit na pinalakas nang tumpak dahil sa mga materyales na ito.

Ang makabagong ideya na ito ay umakma sa mga koleksyon na ipinakita nina Marchesa, Rodarte at Carolina Herrera. Sa pamamagitan ng kanilang kaginhawaan at kasiyahan, ang mga nasabing modelo ay "hindi napapansin" lahat ng nauna nang nalaman ng mundo ng fashion.

Gayunpaman, hindi iniwan ng mga taga-disenyo ang masaganang dekorasyon ng kasuotan sa gabi. Mula sa mga kuwintas, pagkakasunud-sunod, kuwintas ng salamin ng monophonic o maraming kulay, lumilikha sila ng mga magagandang outfits.

Walang makakapigil sa mga batang kababaihan mula sa pangangarap ng isang kamangha-manghang damit na angkop sa prinsipe mismo na dumalo sa bola.

Samakatuwid, ang mga ball gown ay naroroon sa bawat koleksyon, at ang kanilang katanyagan ay nailalarawan sa pamamagitan ng nakakainggit na patuloy. At maraming mga pagkakataon na pakiramdam tulad ng isang prinsesa at ilagay sa isang ball gown: graduation school evening, bola ng mag-aaral, kasal.

Walang sinuman at walang nagbabawal sa isang babae na maging sexy. Ang pagkabigo sa mga outfits ay matagal nang tumigil upang maging isang bisyo. Kaya ang mga taga-disenyo ay nagtatrabaho nang husto sa direksyon na ito, na nagtatanghal ng mga naka-bold na modelo sa bawat palabas.

Nasa sa iyo na magpasya kung paano lantaran maaari kang maging. Kung para sa ilang mga tao pinapayagan na ipakita ang halos hubad na mga suso, para sa iba pinapayagan na gumamit ng isang mataas na hiwa, naka-bold na cutout o isang hubad na tuktok.

Para sa bawat panlasa at may iba't ibang antas ng kandila, maaari kang makahanap ng damit kung bigyang-pansin ang mga modelong nilikha ng Donna Karan o Yudashkin, Mugler o Alberta Ferretti, Saint Laurent o Zac Posen.

Huwag mawawala sa likod ng lahat ng mga istilo at damit sa itaas sa isang taon. Ang kanilang katanyagan ay hindi bumababa at hindi tumayo - ito ay patuloy na tumataas. Itinuturing ng bawat taga-disenyo ng fashion na tungkulin nitong lumikha ng kanyang sariling interpretasyon ng pambabae na damit ng sirena.

Kaya ipinakita sa Zac Zac Posen, Badgley Mischka at Oscar de la Renta sa publiko ang ilang mga modelo na radikal na naiiba sa bawat isa. Ang mga solidong modelo ay ipinakita, kung saan ang palamuti ay nabawasan.

Ngunit may iba pang mga modelo - hindi kapani-paniwala, mahiwagang at mayaman na pinalamutian. Sa mga ito mahahanap mo ang lahat na nais lamang ng iyong kaluluwa: mga bulaklak, balahibo, burda, tulle, mga kopya at isang hindi inaasahang kombinasyon ng mga tela.

Hindi na ito naka-istilong upang isaalang-alang ang mga pana-panahon sa kanilang mga koleksyon, at ang koleksyon ng taglagas-taglamig ay nagpapatunay na mabuti. Mayroong kahit isang pakiramdam na sinusubukan ng mga taga-disenyo na hamunin ang panahon sa pamamagitan ng kanilang mga damit.

Kaya't ginawa ng maraming taga-disenyo, na nag-aalok ng mga kababaihan, sa kabila ng masamang panahon, upang ilagay sa maliwanag at mayaman na mga damit sa gabi. Sina Elie Saab at Emilio Pucci, Zac Posen at Zuhair Murad, Versace at Badgley Mischka ay nagpatunaw ng achromatic dilaw, turkesa, pula, asul, rosas at berde na kulay.

Ngunit ang mga maliwanag at mayaman na kulay lamang ay hindi sapat para sa mga taga-disenyo, kaya kinuha nila ang mga kopya na konektado sa mga aplikasyon mula sa mga koleksyon ng tag-init. Ang mga maliwanag na outfits na may mga pattern ay sinusunod sa mga tatak na sina Rosa Clara at Aire Barcelona.

Ang isa ay dapat lamang tumingin sa mga koleksyon mula kay Zuhair Murad o outfits mula Marchesa. Ang mga nagdidisenyo sa kanilang trabaho ay nagdagdag din ng isang ugnay ng ningning.

Sinundan sina Badgley Mischka at Vivienne Westwood ng suit, embodying print at embroideries na may mga appliqués na may mga elemento ng floral sa kanilang mga koleksyon.

Ngunit ganap na sumuko si Valentino sa geometry. Ang lahat ng mga uri ng mga figure sa itim at puti at sa mga hindi pangkaraniwang mga kulay ay baha ang ibabaw ng lahat ng mga modelo.

At kahit na ang Dolce & Gabbana para sa pinaka-bahagi na ginamit hindi kahit na mga pag-print ng bulaklak, ngunit ang mga prutas ay nakakataas pa rin.

Bukod dito, ang ilang mga taga-disenyo ay gumagamit ng mga guhit ng mga bata, pati na rin ang mga sikat na kuwadro na gawa bilang mga ideya para sa dekorasyon ng mga damit.

Upang magdagdag ng kadakilaan sa imahe, mayroong isang epektibong paraan - upang gumamit ng shade ng alak bilang batayan. Ang panuntunang ito ay walang mga pagbubukod sa anyo ng pana-panahon, edad o okasyon kung saan napili ang sangkap.

Paano naisip ng mundo ang isang damit na pang-gabi na may bulsa? Ngunit ipinakita ng mga taga-disenyo na walang imposible, at ang mga stereotype ay walang lugar sa mundo ng fashion. Samakatuwid, sa taon na sunud-sunod ang mga catwalk ay napuno ng mga eleganteng outfits na may isang pares ng mga bulsa.

Ang pagpili ng tela ay hindi naglalaro ng anumang papel dito, dahil kahit na ang mga light dresses ng chiffon o puntas ay maaaring magkaroon ng tulad isang kawili-wiling elemento.