När någon pratar om flamenco visas en bild av en vacker ung kvinna, klädd i en lång kjol med ljusröd färg, omedelbart framför hennes ögon. En nejlika som graciöst ligger i håret, halsband av en stor sten och örhängen i öronen.
Under de senaste åren får denna passionerade spanska dans mer och mer popularitet i vårt land. Många förälskar sig i ramen för flamenco och ägnar hela sitt liv åt det. Tillsammans med riktigheten i rörelserna i denna dans är rätt dräkt viktig. Varför ser han så ut? Hur skapar du detta lilla mästerverk med dina egna händer? Lär dig mer.
funktioner
Montering ovanifrån, expanderande från underifrån, broderad med många luftkylar. Den spanska flamenco kjolen ser inte så oavsiktlig ut. Det passar på toppen - för skönhet, för att betona dansarens former.
Expanderar till botten - för bekvämlighet, så att inte hindra rörelsen. Shuttlecocks och ruffles - det sista ackordet för varje slag. De fungerar som extra uttrycksmedel för flamenco-artister.
Det finns två huvudsorter av kläder för flamenco - det är speciella klänningar eller kjolar. Det senare kan också klassificeras i två stilar. Det första alternativet är den så kallade zigenare kostym. Detta är en flerskiktad kjol, passande höfter och expanderar precis ovanför knäet.
En klänning kallas också en zigenare kostym, i vilken, förutom kjolen som beskrivs ovan, finns en helt passande överdel med en djup oval halsringning och tätt passande ärmar, vars manschetter också är dekorerade med flera lager av flounces.
Det är den här versionen av kostym för flamenco som finns i en mängd olika färgvariationer, de sys ofta från tyg till stora ärter.
Denna dräkttradition bevaras under hela flamencos existens.Eftersom dansen uppfanns av spanska zigenare sprang deras klädstil till denna kultur.
Ett annat alternativ för en spansk dansdräkt är baht. Detta är en kjol med ett långt tåg eller, som det ibland kallas, en hästsvans. I detta fall väljs ofta monofoniska tyger i djupa färger för sömnad.
Även om färgen på kjolen inte beror på stilen, utan på vilken flamenco-stil som ska utföras i den. Stilen väljs också enligt samma princip - inte varje dans kan utföras i fladdermus.
Spektakulära bilder
Flamencodansen bär en speciell energi. Och dess artister bör inte bara röra sig oklanderligt, de måste skapa en livlig scenbild för en bra prestanda.
Huvudrollen här spelas av en klänning eller kjol. Men detaljer är viktiga. Varje baylaor - flamenco-artist - pryder håret med en blomma. Detta är vanligtvis en ros eller en nejlika. Det är inte nödvändigt att välja en röd blomma, du kan välja blommor i enlighet med dräktens allmänna utbud.
Eftersom händer spelar en stor roll i spansk dans bör deras utseende också tas om hand. Ljus manikyr, ringar med stenar, stora armband - allt detta hjälper till att ge uttrycksfullhet till varje våg av handen.
Detta gäller också andra delar av kroppen som är i det offentliga ögat. Ljusa halsband kommer att vara lämpliga på halsen, stora örhängen i öronen.
Var inte rädd för att överdriva det, flamenco - det är inte den dans där minimalism krävs. Även en slående bild bör dock väljas med smak. Du kan kombinera 3-4 färger, men de ska vara i harmoni med varandra.
Dräkt för flamenco: vad ska man välja toppen för kjolen?
När det gäller att välja en kostym för flamenco överträffar kjolen avsevärt klänningen av ett enkelt skäl - det är mer praktiskt. När bara en topp ändras kommer dansaren att ha många alternativ för scenbilden. Det är enklare och mer lönsamt än att sy flera klänningar.
Det finns faktiskt två kategorier att välja på - toppstil och färg. Om vi pratar om stilen, har du här ett stort utrymme för fantasi. Den enda strikta regeln som jag vill ange är att toppen, i kombination med en kjol för flamenco, ska vara tätt passande. Annars beror det allt på dina personliga preferenser.
Nästan allt är lämpligt: blusar med långa eller korta ärmar, turtlenecks med en förkortad krage, alla typer av toppar (inklusive grödor). En kort ärm överst för en flamenco-kostym görs ofta i form av en "ficklampa" eller dekorerad med krusiduller.
När det gäller färgen på den valda toppen, bör den vara antingen ton-till-ton till kjolen eller kontrasterande färger. Om kjolen är i ärter, bör toppen vara antingen helt identiskt tyg eller vanlig, dess färg ska matcha antingen ärtens färg. Eller med huvudfärgen på kjolen.
Hur man sy?
Fantastiska kostymer för professionella flamenco-artister sys av framstående couturiers. Kända bayolars från hela världen föredrar att beställa sina scenkostymer i själva Spanien.
Men för vanliga fans av denna dans, som gör det precis som en hobby, verkar detta alternativ omöjligt. Dessutom kan denna hobby vara väldigt dyr om du köper alla nödvändiga delar av en flamenco-kostym i butikerna. Men att lära sig att designa och sy en kjol för att utföra denna dans, visar det sig, är mycket enkelt.
Ett exempel på en elementär spansk kjol är "solen" -stilen.
Överväg processen att modellera och skräddarsy en kjolssol på ett ok med en skyttelklocka och ett offsetcenter. För att skapa behöver du:
- 1,5 meter mörkt vinrött tyg (för kjolen);
- 2,5 meter svart tyg (till exempel chiffong; för skytteln);
- 25 meter svart snett inlägg (för att avsluta skyttelklockan; du kan också välja den så att den matchar kjolen);
- 1 dragkedja (för fästelement);
- 2 små krokar (för ett fästelement);
- 1 m fläta 3 cm bred svart eller mörk vinröd färg (för ett bälte);
- grafpapper och tillbehör för ritning;
- trådar som matchar de använda tygerna;
- symaskin, överlock, stift, sax och andra verktyg.
OBS! Allt fint tyg är lämpligt eftersom kjolen ska vara lätt och flytande. Du kan välja mellan satin, chiffon, crepe satin, koshibo. Sträckväv som sträcker sig i tvärriktningen är också relevanta här. Sådana tyger kramar kroppen väldigt graciöst.
Processen att sy en spansk kjol för flamenco, en av modellerna som vi erbjuder dig, är ganska enkel. Men det kommer att ta mycket tid, var beredd på detta. Algoritmen är som följer:
Skär ut en cirkel med en diameter på 150 cm från basduken. Vik det mörka bardduken fyra gånger och placera på ett stort bord. Nästa måste du göra en improviserad kompass. De kommer att tjäna som ett spets med en längd på 80 cm och en rest (eller krita). Spetsens ena ände måste fästas i hörnet på det vikta tyget, som står för mitten. Dra den andra änden till kanten av bunten och fäst en rest åt den. Sopa från den ena kanten av det vikta tyget till det andra. Så du får ¼ av den önskade cirkeln. Vik ut tyget gradvis och slutför de saknade fragmenten med denna teknik. Skär en ritad cirkel.
På det resulterande ämnet, ange den inre cirkeln, vars diameter ska vara lika med höftens omkrets, dividerat med 6,3. Du måste rita den inre cirkeln med den teknik som beskrivs ovan.
Observera att mitten av vår kjol är förskjuten. Flytta 20 cm från mitten av arbetsstycket - detta kommer att vara hjärtat i den inre cirkeln. När en cirkel dras, klipp ut den. Nu är grunden för kjolen äntligen klar.
Skär ut dess element från tyget till skyttelklockan. För att göra detta ska du klippa ut saken i 15 fyrkanter på 50 x 50 cm. Med varje skärning gör du följande manipulationer: Rita en yttercirkel med en diameter på 25 cm och en inre cirkel med en diameter på 5 cm med en sladd och rest; skär den inre cirkeln och gör ett sidosnitt från mitten till kanten i en rak linje.
När alla 15 bitarna är färdiga, sy dem ihop för att skapa ett band. Bearbeta den färdiga shuttlocken med ett inlägg (det skärs i hälften, kanten på shuttlocken är inåt; bast, söm).
Mät den totala längden på skytteln och den resulterande kjolen på kjolen. Om plötsligt är nederkanten längre än skyttelklockan, klipp av överflödigt tyg runt hela omkretsen av kjolen. När längderna sammanfaller kan du prova på att sträcka skytteln längs kjolen.
Försök med dig själv. Bestäm den exakta platsen i midjan eller höfterna där denna del av kjolen kommer att hållas. Mät avståndet från arbetsstyckets kant till midjan - få okets bredd. Lägg till ytterligare 2 cm för sömmarna.
Klipp ut oket från resterna av huvuddelen. För att göra detta, rita 4 rektanglar (okets bredd - se ovan, längden på varje element - höftens omkrets dividerat med 4 och lägg till 3 cm). Sy de två delarna ihop - det är framför koketten. Anslut de återstående två elementen, och mellan dem fäster blixtlåset, det här är baksidan med ett lås. Gör inte sidosömmar ännu.
Rikta in mitten av framsidan av kjolen med sömmen på oket som är designat för honom. Sopa från mitten till kanterna. Gör samma sak med det bakre oket. Söm längs sidorna. Försök med produkten.
Om kjolen passar höfterna perfekt med dragkedjan fast, så gjorde du allt rätt och du kan sy alla sömmarna på en skrivmaskin.
Det sista ackordet är tillverkningen av bältet. Dra 50 mm från toppen av kjolen inåt och bast. Förbered tejpen för bältet, klipp i enlighet med midjens bredd plus 4 cm. Fäst kjolens övre kant på tejpets mitt, sy och sy sömmen omedelbart. Böj kanterna på det framtida bältet inåt två gånger och sy.
Sy krokar på baksidan (ovanför dragkedjan). Bearbeta alla sömmarna på överlåset med en sicksack. Det är allt! Din flamenco kjol är klar!
Du kan också, genom att ta vår mästarklass som bas, simulera författarens stilar av flamenco kjolar, experimentera med längder, en kombination av färger och tyger!
Sammanfattningsvis erbjuder vi våra läsare en video som berättar om olika sätt att sy en kjolssol - den mest populära modellen för danskläder.
