Indisk dräkt

Indiens nationella dräkter är mycket olika och varierar beroende på nationalitet, geografi, klimat och kulturella traditioner. Materialen som används för att tillverka kläder har en annan vävstruktur, fibertjocklek, färg och karakteristisk prydnad. Dessutom görs mönster på tyget mycket ofta med broderier.

Under utgrävningarna hittades många bennålar och snurrhjul ungefär fem tusen år f.Kr. Nya studier visar att kanske indianerna behärskar processen att tillverka och bearbeta siden långt innan den kinesiska civilisationen, som traditionellt betraktas som upptäckaren av silketyg.

Olika vävtekniker har använts i det forna Indien, av vilka många har överlevt till denna dag. Silke och bomull vävdes i olika design och motiv, varje region utvecklar sin egen speciella stil och teknik. Under påverkan av det gamla Persiens kultur började indiska hantverkare att brodera tyger med guld- och silvertrådar.

Färgningskläder i det forna Indien praktiserades som en form av konst. Fem primärfärger identifierades och komplexa färger klassificerades efter deras många nyanser. Masters of färgning utmärkte 5 nyanser av vitt. Metoden för mordantfärgning var vanlig i Indien med början från det andra årtusendet f.Kr.

För att göra sina kostymer använde indianerna ett annat material - linne. Lin lämpar sig idealiskt för sina kvaliteter och egenskaper till Indiens heta fuktiga klimat.

I norra landet används ofta kashmirsjal. Det är tillverkat av fint gethår. Hon värmer perfekt på svala kvällar.

Indianerna älskar brokad mycket. Av detta guldbroderade tyg sys ofta kaftaner.

I Indien är alternativen för kvinnors kostymer extremt mångfacetterade och är otydligt kopplade till livsvillkor, traditioner i varje region separat. Hon är alltid otroligt vacker, sofistikerad och fylld med olika ornament, broderier och dekorationer.

Tillverkningen av dessa kläder kräver speciell skicklighet, så indiska skräddare åtnjuter stor respekt från befolkningen.

Den världsberömda berömmelsen var den traditionella dräkten - sari. En sari är en remsa av öppet tyg, från fyra till nio meter långt, som kan kastas över kroppen i en mängd olika variationer. Den vanligaste stilen för att bära en sari är när duken är lindad runt midjan med ena änden och den andra änden kastas över axeln och utsätter buken. Silkesarer anses vara de mest eleganta.

Sari har ett annat namn i olika delar av landet. I södra Indien kallas en snövit sari dekorerad med en gräns med guld, som endast används för speciella tillfällen, kavanier. Munda kallas den vardagliga ljusfärgade sari. I Tamil Nadu bär det namnet Padawai.

Sarees brukar bäras med en kort blus med korta ärmar och en djup halsringning på bröstet, vilket öppnar magen - choli.

Den äldsta sari. Slitna utan choli. Eftersom det helt täcker höfter, bröst och mage hos en kvinna och lämnar axlarna nakna.

Detta är också en variant av den kvinnliga traditionella dräkten. Det är en kjol (längd) i olika längder, mycket blossad och liknar ett paraply och choli. Längdens längd beror på kvinnans ålder och status.

Representanter för de högre kastarna har råd med en kjol med maximal längd. Den festliga lekhenga-choli är sydd av dyra tyger broderade med pärlor och guld och kan ha många olika färger. Även fram till nyligen ansågs bara röda kläder vara högtidliga.

För unga flickor består den traditionella dräkten av lenga, choli och stole, som kastas över sig själva som en sari. När de når vuxen ålder föredrar de redan att bära en klassisk sari.

Eller salvar-kamiz - en annan typ av nationell damdräkt, vanligast i de nordvästra delarna av landet (Punjab-regionen). Det är mycket populärt bland den kvinnliga befolkningen, särskilt unga flickor. Den består av lösa byxor (salwar) smala längst ner i vristen och tuniker (kamiz), blossade ner och har snitt på sidorna. Shalvars draperar vackert i många veck.

Mycket ofta, tillsammans med salvar-kamiz, lägger kvinnor på en slöja som täcker huvudet. Det kallas dupatta. I forntida tider var det bara indier från de högre kastarna som hade råd att bära Dupatta. Nu är den tillgänglig för alla och är en integrerad del av semesterdräkten. Dupattu är sydd av chiffong, brokad, siden, bomull - det beror på stilen på salvarnspisen.

Den här klänningen är för en liten indisk tjej. En traditionell barndräkt är tillverkad av siden. Detta är en tunika som faller nästan till tårna. Den mest populära pavadan är bland befolkningen i södra Indien. Under viktiga ceremonier klär barn sig i den här dräkten.

Det är en av typerna av shalvar-kamiz. I detta fall har byxorna (churidar) en konisk form och passar mycket tätt benet omedelbart under knäet. Dessa byxor går bra med en långsträckt tunika (jacka). Till skillnad från kamiz är kurta frisnittad, kortare med en rundad nedkant.

Lyxig ljus utflytad klänning.Anarkali har alltid en hög midja och en tillräcklig längd så att den kan bäras separat, utan att kombinera med byxor. Det är detta som lockade europeiska kvinnor. Som älskar att använda kläder i indisk stil nyligen. Anarkali döljer perfekt bristerna i alla figurer.

En dräkt som är karakteristisk för assamiska invånare.

Denna sofistikerade kostym består av tre delar:

1. Den nedre delen kallas mekhela. Detta är ett ganska brett tygsnitt som är veckat och bildar många veck på höger sida och omsluter dem med ett bälte. Trots närvaron av band på tyget är de inte bundna.
2. Den andra delen av kostymen är chador. Detta är ett tyg som har triangulära veck, mycket långt. Hon täcker kroppen på en kvinna uppifrån.
3. Och den sista delen är riha. Det läggs på sist över en chador.

Herrkläder, som kvinnor, är unika och distinkta, men samtidigt är de inte utan bekvämlighet och elegans. Ingen fest eller firande är möjlig utan att ha en traditionell dräkt.

• Dhoti är en lång, upp till 6 meter bomullstyg av en lätt, ofta vit nyans. Detta tyg är lindat runt höfterna, så att ändarna passeras mellan benen och knytas med en knut på bältet. En sådan design är fäst vid bältet, vars yta indikerar ägarens status. Väggmålningar och ornament på bältet är en integrerad del av en rik indian.

Längden på dhoti, liksom längden hos kvinnor, varierar beroende på manens sociala status. Vanliga invånare på landsbygden bär förkortade dhoti, eftersom det är bekvämare och inte stör arbetet. På grund av påverkan av västerländsk kultur ersätts Dhoti alltmer av vanliga europeiska kläder. Men det är fortfarande en integrerad del av officiella händelser.

• Lungor - en lång duk, som ibland är i form av en kjol. De lindar en mans ben och höfter. Lungorna är mycket populära i södra landet, för i hög värme och fuktighet är vanliga byxor svåra att bära. En lunga gör att du kan gömma dig från värmen utan att hindra ventilation.

• Shervani är en långsträckt jacka eller pälsrock, vars längd når knäna. En förutsättning för att bära är fästning med alla knappar. Det ser bra ut både med breda byxor och shalvars och med smala churidar. Idealisk för långa män. Lokala Rajas skumma inte, förvärvar chervans, broderar dem med guld, ädelstenar, satin. När allt kommer omkring tillför ingenting nåd och karaktär som en lyxig Shervan.

• Den mest berömda huvudbonaden i den indiska nationaldräkten var och är fortfarande en turban. Hur många provinser i Indien, så många alternativ för en turban finns när du reser runt i landet. Nu är det ursprungliga syftet med turbanen att rädda huvudet från överhettning vid en varm middag redan glömt. Men den fuktiga trasa, tätt runt huvudet, kyldes nästan hela dagen och gav friskhet.

Nu är turbanen en indikator på ägarens status, hans religiöshet. Det finns olika typer av huvudbonaden. Den mest berömda modellen är Mysore Peta, utan vilken den indiska Rajas kostym inte kunde göra.

Indisk dans, liksom den indiska dräkten, är unik och unik. Det har många stilar och vägbeskrivningar, därför finns det också många danskostymer. Klassiska indiska danser, kathak- och popdanser dansar vanligtvis i saris. För Bharatanatyam-stilen modifierade den berömda dansaren Rukmini Devi Arundale sari, vilket gav den bilden av en bred "pyjamas".Ett obligatoriskt inslag i denna kostym var guldgränsen som inramade kanterna på klänningens element.

Den klassiska dansen i Mohiniattam kännetecknas av sin melodi, nåd och skönhet, varför dansernas kostymer alltid framförs i vitt med guldtrim. Ett guldförkläde som bärs på en snövit kjol ger dansen en charm. Denna dans skapades som dansen av prästinnorna i templet, därför drar kostymerna denna idé.

Om dansen inte är klassisk utan stiliserad kan både indisk och modern musik användas. Därför tillåter en sådan dans användning av salwar-kamiz, lehenga-choli och andra kombinationer av traditionella kläder.

Bollywood-dansstil är ett mycket populärt fenomen i det moderna Indien. Dansen lockar moderna unga människor och flickor med sin energi och massa. Därför har kostymer för Bollywood-stil alltid samma snitt, längd och stil, men måste ha olika färg. Och bara solisten får sticka ut från mängden.

Barnens kostymer för dans skiljer sig vanligtvis inte mycket från vuxna, förutom längden och antalet dekorationer. Som regel bär flickor förkortade kjolar och antalet armband minimeras för att göra det för små dansare.

Den långa koloniseringen av Indien av Storbritannien gick inte obemärkt och återspeglades på alla områden i indiernas liv. Den västerländska kulturen satte ett outplånligt märke på bilden av den moderna indianen. Alltmer kan du hitta europeiska jeans eller T-shirts på stadens gator. Barn föredrar moderna kläder. Inte desto mindre uppskattar indierna mycket sin kultur och uttrycker sin identitet på alla möjliga sätt, och framträder vid ceremoniella mottagningar, bröllop och andra viktiga händelser i traditionella mäns och kvinnors nationaldräkter.

Och tvärtom, genom att försöka diversifiera sin garderob och få in element av orientalisk smak, använder europeiska kvinnor ständigt element i indisk stil i sina bilder.