Grekisk nationaldräkt

Forntida grekisk kultur var den första i världens civilisations historia som fastställde människokroppens och dess andas skönhet och harmoni. Det var i Hellas, ett land beläget vid stranden av det varma Egeiska havet, som en stil som senare kallas klassiskt föddes, de materiella, spirituella och estetiska grunden för utvecklingen av nästan alla europeiska folk läggs.

Efter att ha uppnått stor framgång inom olika kulturfält lyckades de antika grekerna också klä sig: de var de första som trodde att människan i sin prakt är som en gud, och hans kropp är en spegel som återspeglar universums ideal.

Ursprunget kännetecknades den nationella grekiska dräkten av enkelhet och samtidigt nåd. Till och med kappan av gudar och gudinnor, fångade i graveringar och statyer, lyser inte av lyx och rikedom. Det finns fem utmärkande egenskaper hos den antika grekiska dräkten: giltighet, harmoni, sammanhållning, stabilitet, aktualitet.

I antika Grekland var huvudelementen i nationaldräkten: tunika (underkläder) och gimatiy (kappa, som är ett rektangulärt tygstycke som skickligt draperades och försökte betona enhetens kläder med kroppen). Konsten att få tyget att flyta genom kroppen, omsluta utbuktningarna eller omsluta den muskulära figuren var högre i pris och i erkännande än kostnaden för tyget och prydnadens elegans.

Det gick år som ändrade systemet, människor, intressen, tillgivenheter. Dräkten genomgick också några förändringar: tyger, dekoration, accessoarer, smycken blev mer och mer komplicerade och sofistikerade.

Tillverkningsmetoden förblev oförändrad: tyget för dräkten klipptes inte och sys praktiskt taget inte.

Antagandet av kristendomen av Grekland påverkade inte bara befolkningens andliga liv utan påverkade också den nationella klädseln. Kläder började täcka större delen av kroppen, hattar blev fashionabla.

Men det bör noteras att modern grekisk stil innebär en dräkt från forntida tider, när människor dyrkade de gudomliga invånarna i Olympus och försökte klä sig i sin bild och likhet.

Antika Hellene klädd i en tunika, som var gjord av en bred tygklaff och fäst på axlarna med en fästanordning (brosch). Ett bälte var bundet i midjan. Knelängden ansågs som genomsnittlig, ungdomar och krigare förkortade den längden, äldre människor och präster, tvärtom, förlängde den.

Vuxna i en tunika gick inte ut och accepterade inte gäster, eftersom tuniken ansågs som underkläder. Efter att ha lämnat hem tog en man på sig en kappa eller kappa. Den mest kända typen av forntida grekisk mantel är hymatiet, tillverkat av ett stycke rektangulärt tyg och draperat runt kroppen.

Av de andra varianterna av kappan är manteln känd, vilket föredrogs av unga män, militära män, herdar och resenärer. Skillnaden mellan kostym för en krigare var att militär utrustning sattes på tuniken, därefter attackerades manteln.

Dräkter delades upp i vardag och semester. Kläderna för representanter för olika yrken och klasser skilde sig åt.

Baserat på den tidens moraliska krav var dräkten för den grekiska kvinnan längre än den manliga och täckte en betydande del av kroppen. Damkläder, även bestående av tunika och gimatia, var mycket ljusare och mer färgstarka. Skillnaden mellan tuniken under den klassiska perioden är att ett kapell gjordes på överkanten, vars dekoration var skickligt broderi, intrikat prydnad, applikation gjord av tyg i en annan nyans eller färg.

Kitaronger gjorda av tunt, plastiskt tyg draperades generöst och gjordes korsvis under bröstet och i midjan. Tack vare deras stora bredd skapades ärmens utseende. Den kvinnliga hematium var mindre än den manliga, men detta kompenserades av en rik prydnad.

Den grekiska kvinnans nationaldräkt består av en pectoral klänning, en skjorta med en bred ärm, en lång kjol, ett förkläde. Kläder för kvinnor från de fattiga var väldigt lika kostade hos ädla människor, men volymen var mindre, tillverkad av billigt tyg kompletterat med blygsamma smycken.

Snurrning och vävning var de viktigaste ockupationerna för grekiska kvinnor. Invånarna i antika Grekland bar tunika av ull och linne. Tyget gjordes för hand, så det visade sig vara mjukt och lydigt, vilket var oerhört viktigt för att skapa unika draperande beröringar.

Fönikisk och persisk fråga, liksom syrisk siden och indisk bomull, började levereras till Grekland senare, när Grekland började utveckla handelsförbindelser med andra länder. Grekernas kläder blir mer eleganta. Klänningar av rika grekiska kvinnor skapas av känsliga luftiga tyger som kan skapa en gudinnas silhuett.

Bland de gamla grekerna var den vackraste och förfinade den vita färgen, som ansågs vara gudarnas färg och aristokratiets privilegium. Senare delade vit färg handflatan med lila. Det lila tyget var det dyraste och kunde bara bäras av generaler.

Röda och gula kläder bärs av kvinnor. Brun och grå betraktades som sorgens färger.

Blygarkläder av grekerna var inte välkomna. Enfärgad outfit var dekorerad med skickligt broderi eller prydnad. I dräkter från den sena perioden finns det en mörk väst och ett rött rött bälte.

I antika Grekland var skor prioriterade för vuxna. De flesta barn sprang barfota. Traditionella grekiska skor är sandaler, som är platta sulor, kompletterade med många smala remmar.

Tillverkningen av skor togs på allvar och med allt ansvar. De viktigaste kraven för skor var komfort och elegans. Dekorationen och dekorationen var färgat läder, guldpläterade band, metallplack, silver och pärlor.

Grekernas huvudbonad var inte populär. Under resor, i dåligt väder, bar de en petas, en bredbredd filthatt bunden med långa remmar, för att arbeta i fältet.

Kvinnor behövde ännu mindre detta attribut av kläder, eftersom de oftast befann sig i husets väggar. Vid behov använde de en halsduk, kanten på en kappa eller en lätt halsduk - en kalipt.

Grekarna uppmärksammade exceptionellt på frisyren, i harmoni med kläderna. Välskötta korta, hår, mustasch och ett runt skägg, som fungerade som en symbol för mod - detta är bilden av en fri Hellenic. Den huvudsakliga kvinnliga frisyren var den "grekiska knuten": håret uppdelat i en rak avskjutning och sänktes ner på pannan låg i en knut på baksidan av huvudet. Formen är enkel, men med bandager, tiara, band, nät, kammar var det möjligt att skapa dess otaliga variationer.

Hantverk av smycken i antika Grekland har nått perfektion. Smycken gjorda av ädelmetaller och stenar var mestadels kvinnors tillbehör. Män hade bara råd med en skyltning, ett dyrbart spänne. Eleganta ringar och armband, örhängen och halsband, tiaror och hårnät kompletterade kläder och frisyrer för den vackra halvan av Hellas. Smycken var känd för sin unika och oklanderliga.

Grekiska kvinnor tittade punktligt på deras utseende. Och nästa punkt i att uppnå idealet var kosmetika. Antimon, vitkalk, rodnad, eyeliner och ögonbryn eyeliner, parfym, aromatiska oljor - allt användes, men mycket subtilt och delikat, eftersom det bara var för att betona den naturliga skönheten och inte att korsa det ut.

I dag är en kostym i grekisk stil inte bara en del av landets historia, utan också en inspiration för modedesigner och designers runt om i världen att skapa nya skapelser av modern modekonst.

Strävan efter grunden till den antika stilen baserad på lätthet, elegans, harmoni och plast lockar fler och fler fashionister som vill ta på sig kläderna till olympiska gudinnor i fansen av den grekiska stilen.

Den klassiska grunden i sin moderna presentation gör att du kan ta på dig en sådan outfit för en företagsfest eller soire, för examen eller bröllop. Denna stil kommer att vara i ansiktet och tonårsflickan samlas för en temafest eller skolboll.

För att tillverka traditionell toga behöver du ett stort snitt av vitt tyg. Om inte, ta ett ark. Bind knivens hörn med en knut eller säkra med stift, broscher. Stiftelsen är klar.

Du kan bära en lång skjorta eller t-shirt och underkjort under den. Tillbehör, frisyr, skor beror på din fantasi. Väva ett band i håret, skapa en krans, ta på ett vackert bälte, stora örhängen, armband. Det viktigaste är i mått och smak.När allt kommer omkring är den grekiska stilen valet av sofistikerade och sofistikerade människor.