Grafisk designer: För- och nackdelar med yrket

En grafisk formgivare är en unik specialist vars verksamhet kräver användning av inte bara kreativa, utan också logiska och analytiska förmågor. Vilka funktioner har detta yrke? Vilka uppgifter utför en grafisk designer? Vilka krav ska den uppfylla? Hur mycket tjänar företrädare för detta yrke?

Grafisk formgivare - en specialist involverad i skapandet av visuella kompositioner med hjälp av verktyg och metoder som används för tryckning, målning, fotokonst, layout. Med enkla ord är huvudaktiviteten för en representant för detta yrke att ge informationen (idé, budskap, koncept) ett visuellt utseende, tillgängligt för uppfattning och förståelse för människor runt omkring.

I själva verket, grafisk formgivare är en konduktör, en tolk mellan skaparen av informationsmeddelandet och representanten för målgruppen som det är avsett för. För detta tillämpar specialist inte bara de verktyg och metoder som används i bildkonst och tryckning, utan också dator, digital teknik och modern programvara.

Grafisk designer är en efterfrågad specialist inom områden som:

• utveckling av internetprojekt;
• utveckling av datorspel;
• filmproduktion;
• designtjänster;
• informationsdesign och massmedia;
• publicering och tryckning;
• reklam och marknadsföring;
• PR.

Slutresultatet av en grafisk formgivares arbete är visuell kombination (objekt), som innehåller nyckelidén till källinformationen (idéer, meddelanden). Dessutom måste varje representant för målgruppen, som tänker på denna kombination eller objekt, tydligt förstå den information som förmedlas till honom.

En grafisk formgivares arbete har både sina egna specifika fördelar och nackdelar. En av de viktigaste fördelarna med det beskrivna yrket, experter överväger efterfrågan. Reklammarknaden (inom detta område är grafiska formgivare efterfrågad) har alltid behov av specialister som kan tänka utanför rutan och hitta effektiva sätt att lösa uppgifterna.

Det beskrivna yrket är otydligt kopplat till kontinuerlig personlig tillväxt. Det kräver en person att inte bara outtröttligt förbättra sina kreativa (i synnerhet konstnärliga) förmågor, utan också ständigt utöka sina horisonter, behärska ny kunskap och skaffa färdigheter. Med tanke på att arbetet hos en grafisk designer är nära besläktat med dator- och digital teknik, specialist måste vara medveten om de senaste innovationerna och utvecklingen i IT-världen.

Regelbunden förbättring av programvara, modernisering av teknisk utrustning, utseendet på marknaden för mer och mer avancerade prylar och enheter - dessa och många andra faktorer stimulerar konstant designern till personlig tillväxt och ständig självutveckling. Utvecklingen av nya färdigheter, förmågor och områden förknippade med huvudarbetet gör att en sådan specialist kan förbli efterfrågad och framgångsrik.. En annan fördel med detta yrke är objektiv karriärmöjlighet. Genom att ständigt utveckla och förbättra sitt verksamhetsområde, behärska relaterade yrken relaterade till grafisk design, kan en specialist väsentligt främja sin karriärstege och till och med ta en ledande position.

Bland andra fördelar med yrket grafisk designer konstaterar experter dess oförutsägbarhet, mångfald. Sådant arbete kan inte kallas monotont, monosyllabiskt och tråkigt. Tvärtom, detta aktivitetsfält driver en person ständigt att söka efter nya enastående lösningar, får sin fantasi och fantasi att fungera på full kapacitet.

Dessutom, Den obestridliga fördelen med detta yrke är en ganska hög lönenivå. Så enligt den information som presenteras i arbetsbeskrivningarna från arbetsgivarna varierar den genomsnittliga lönen för en grafisk formgivare i Moskva från 60 till 100 tusen rubel. I stora storstadsbolag kan storleken vara 120-150 tusen rubel. I regionerna i Ryssland varierar den genomsnittliga lönen för en grafisk formgivare från 18 till 35 tusen rubel. Ett så omfattande löneutbud inom detta yrke beror på ett antal faktorer, som inkluderar:

• territoriell plats för arbetsplatsen (stad, region);
• ålder, berömmelse och specialisering av företaget;
• arbetslivserfarenhet i denna position, kvalifikation och kunskapsnivå hos en specialist.

Grafiska formgivare anser själva nackdelarna med yrket hög konkurrens inom sitt verksamhetsområde. Med tillkomsten av fjärrmarknaden har detta problem blivit särskilt brådskande.

En hög grad av intellektuella arbetsbelastningar är en annan specifik nackdel som ingår i en grafisk designer.. Eftersom det inom detta verksamhetsområde är omöjligt att tänka och agera på ett stereotyp sätt, tvingas specialisten ständigt att söka efter nya icke-standardlösningar.Detta skapar i sin tur ytterligare stress, vilket kan leda till emotionell och kreativ utbrändhet.

Höga intellektuella och stressande belastningar, behovet av att följa strikta tidsfrister och ett stort antal krav, en ständig sökning efter inspiration och ursprungliga kreativa lösningar - dessa och många andra faktorer kan påverka specialistens psyko-emotionella tillstånd negativt.

Dessutom kan en grafisk formgivares arbete över tid påverka tillståndet för fysisk hälsa. Ny medicinsk forskning tyder på det specialister som är involverade i detta verksamhetsområde lider ofta av sjukdomar som:

• brott mot hållning, krökning av ryggraden;
• ländryggssmärta;
• sjukdomar i musklerna och lederna i övre extremiteterna;
• sjukdomar i synorganen (närsynthet, grå starr).

Med alla ovanstående funktioner Den grafiska designerns yrke är i TOPPEN av de mest eftertraktade yrken under de senaste åren. Detta verksamhetsområde lockar kreativa och ambitiösa människor som strävar efter självuttryck och självförverkligande.

Oavsett bransch där grafisk formgivare är engagerad (reklam, tryckning, publicering) är listan över hans uppgifter ganska omfattande. Omfattningen av hans huvuduppgifter inkluderar implementering av konst- och designarbete i enlighet med kundens krav. Baserat på informationen som erhållits från kunden eller omedelbar handledare, utvecklar och skapar grafiska formgivare konst eller tekniska projekt.

En grafisk formgivares ansvarsförteckning kan också innehålla skisser och dekoration av publikationer, design och rapporteringsdokumentation. Dessutom kan hans uppgifter omfatta:

• beredning av layouter av informationsmaterial (meddelanden, prislistor, artiklar, utgivningar);
• beredning av modeller för identifierande material (visitkort, emblem, logotyper, brevhuvud, varumärken, företagsymboler);
• beredning av layouter av reklammaterial och reklammedier (häften, broschyrer, affischer, banners).

Alla åtgärder relaterade till arbetet med det aktuella projektet, grafisk designer avtalar i förväg med kunden eller hans närmaste handledare. I stora företag kan en grafisk formgivare fungera som en mellanhand mellan ledningen (kunden) och en grupp personer underordnade honom (assistenter eller assistenter till designern).

Listan över uppgifter för en specialist kan också innehålla:

• beredning av skisser och skapande av illustrationer (ritningar, diagram, scheman) för informationsmaterial;
• stilisering av befintliga typer av teckensnitt;
• skapa nya typer av teckensnitt.

Volymen och arten av arbetsuppgifter, liksom arbetsuppgifterna för en grafisk formgivare, beror på den bransch som specialisten är engagerad i. Således kan ansvarsområdena hos en grafisk formgivare som är anställd, till exempel i en reklambyrå, skilja sig mycket från ansvaret för en specialist som arbetar i ett förlag.

En grafisk formgivares yrke kräver av en person inte bara specifik kunskap och färdigheter, utan också vissa personliga egenskaper. I vissa stora organisationer värderas de anställdas personliga egenskaper ofta över den befintliga nivån på kunskap och skicklighet.

Det är ett misstag att tro att för att arbeta som grafisk designer räcker det att ha ett examensbevis på specialutbildning och förmågan att rita bra. Så är det vanligt att tillskriva följande kunskaper och färdigheter som en grafisk designer bör ha:

• kunskap om metoderna för att utföra designarbete;
• kunskap om grunderna i tryck och typografi;
• kunskap om grunderna i reklam;
• kunskap om grunderna i layoutlayouter;
• kunskap om grunderna i koloristik och färgteori;
• kunskap om grunderna i psykologi;
• perfekt behärskning av ritningstekniken;
• perfekt kunskap om grafiska redaktörer (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, PageMaker, InDesign, Adobe Lightroom, After Effects, CorelDraw);
• förmågan att använda digital teknik, professionella verktyg och prylar i arbetet.

Trots att en betydande del av arbetet inom grafisk design görs med hjälp av datorprogram och digitala prylar, specialist måste vara flytande i ritningsteknik.

Med tanke på att arbetet hos en grafisk designer är förknippat med höga intellektuella belastningar och en kontinuerlig ström av olika uppgifter, i framkant är sådana personliga egenskaper hos en specialist som:

• organisation;
• självdisciplin;
• stressmotstånd;
• självkritik;
• kreativt tänkande, utvecklad fantasi och fantasi;
• önskan om kontinuerlig självutveckling;
• brist på konflikt och lagarbete.

En av de viktiga personliga egenskaperna som en grafisk formgivare bör ha, enligt många arbetsgivare, är utvecklad intuition. I de flesta fall är det hon som snabbt kan hitta den mest enkla och effektiva lösningen på problemet.

Det finns flera sätt att skaffa sig yrket grafisk formgivare. En av de enklaste till en specialiserad högskola eller teknisk skola omedelbart efter examen från klass 9 eller 11. I Ryssland erbjuds utbildning i denna specialitet av sekundära specialiserade utbildningsinstitutioner belägna i Moskva, St. Petersburg, Astrakhan, Ulyanovsk, Yaroslavl, Saratov, Samara, Ufa och andra städer. Studiens genomsnittliga varaktighet är från 34 till 46 månader.

För tillträde till högskolan måste en sökande skicka sådana föremål som:

• Ryska
• matematik;
• historia eller geografi.

Ett obligatoriskt test är också en kreativ tävling. Under denna tävling utvärderar kommissionsmedlemmar vanligtvis de sökandes konstverk. I de flesta högskolor uppmanas sökande att lämna in flera av sina bästa verk för att gå igenom tävlingen.

Vanligtvis uppmanas de sökande att göra tentor i ämnen som:

• Ryska
• matematik;
• datavetenskap;
• fysiker;
• en berättelse;
• litteratur.

En integrerad del av den inledande fasen är passagen av en kreativ tävling. För att delta i den måste den sökande överlämna åtminstone 10 verk till kommissionen som:

• ritning;
• målning;
• komposition.

De flesta institutioner tillhandahåller 2 huvudsakliga träningsformer i den beskrivna specialiteten - heltid och deltid. Att studera som grafisk formgivare vid ett universitet tar 4–5 år. För närvarande har kreativa och ambitiösa människor som har för avsikt att radikalt förändra sin vanliga verksamhetsområde en mycket verklig möjlighet att lära sig på distans som grafisk formgivare. När man själv bemästrar nyanserna i detta yrke kommer betalda och gratis onlinekurser, ämneslitteratur och läroböcker som kan studeras i elektroniska bibliotek ge betydande hjälp.

Karriärtillväxt inom grafisk design beror på många faktorer, och först och främst - från specialistens talent och hårda arbete. Det är inte alla nybörjare som lyckas hitta ett bra jobb direkt efter examen eller högskola, men även en blygsam position i ett lite känt företag kan ge en bra start. De viktigaste uppgifterna som en nybörjare står inför under de första åren av hans arbete är att förbättra befintliga färdigheter, förvärva ny kunskap och ständigt utöka portföljen.

Under gynnsamma omständigheter kan en grafisk formgivare så småningom bli en ledande grafisk formgivare och senare bli en art director eller creative director.

I grafisk designhistoria är många begåvade och extraordinära personligheter kända som har gett ett enormt bidrag till utvecklingen av denna professionella industri. En av de mest framstående figurerna i grafisk designhistoria är Leo Burnett är en kultpersonlighet från det tjugonde århundradet, en lysande bildskapare och grundare av den världsberömda reklambyrån Leo Burnett Worldwide. Burnett var en av de första som föreslog det kortaste och enklaste sättet att skapa effektiva visuella kompositioner, vilket föredrog livliga och livliga bilder och överge långa tråkiga slagord. Hans kunder inkluderade legendariska företag som Marlboro, CocaCola, McDonalds, Pillsbury och WaltDisney.

Paula Cher är en annan ikonisk figur i historien om modern grafisk design. Hon utvecklade en iögonfallande och igenkännlig stil av New York Public Theatre, Metropolitan Opera, New York City Ballet. Cher är övertygad om att det huvudsakliga arbetet med en grafisk designer är hans nära, produktiva och direkta interaktion med kunden. Utseendet på en mellanhand i dessa relationer kan enligt hennes åsikt förvränga hela projektets gång.

Tobias van Schneider är en av de enastående moderna grafiska designers som skapar inte bara vackra, men också funktionella, användbara saker. Hans verk kännetecknas av slående kortfattadhet, minimalistisk, men igenkännbar design. Hans kunder inkluderar så välkända varumärken som BMW, Sony, Toyota. Till och med sådana seriösa organisationer som NASA och Google har använt sig av samarbete med denna begåvade specialist.