Alexander McQueen

Alexander McQueen-kläder återspeglar skaparens personlighet - den excentriska och geniala Lee Alexander McQueen.

Efter designerns plötsliga död fortsätter märket att behålla sin stil, glädjande med extravaganta kläder och djärva trotsiga bilder.

Alexander McQueen är ett lyxigt varumärke som grundades av den Londonbaserade designern Alexander McQueen. Detta är det mest chockerande och skandalösa modehuset i England.

Grundaren av varumärket är en unik personlighet, en begåvad modedesigner, som tilldelades titeln "British Designer of the Year" tre gånger på en ganska ung ålder - 1997, 1998 och 2002.

En av få som sakkunnigt definierade och direkt tog upp modetrender vid sekelskiftet. I hans händer, till och med de mest ansiktslösa färgerna kom till liv, de började "spela och sjunga" och fick oöverträffad styrka.

Absoluta motsatser harmoniskt kombinerade i Alexanders samlingar, det var denna otroliga egenskap som gjorde hans varumärke så unikt.

Designerns biografi skiljer sig inte mycket från hans andra samtida. Han var infödd i en fattig London-familj och kunde knappt ha föreställt sig att han skulle kunna uppnå en sådan framgång och hans märke skulle bli populärt över hela världen.

• Lee McQueen föddes 17 mars 1969 i London. Han var förtjust i mode från barndomen och ritade skisser av kvinnoklänningar, men familjen var emot hans hobby.
• 1985 tappade han ur skolan och lämnade sitt föräldrahem och arbetade i Anderson & Shepherd atelier. Han blev senare inbjuden till rollen som kostymdesigner i en teaterverkstad, där han sydde scenkostymer.

• 1989 blev han assistent för den japanska modedesignern Koji Tatsuno och registrerade sig vid St. Martins Central College.
• 1992 fick han en magisterexamen med designspecialitet. Mästardiplomkollektionen väckte allmän uppmärksamhet, men ett särskilt intryck gjordes på stylisten Isabella Blow, som köpte alla färdiga kläder. Senare hade hon ett stort inflytande på marknadsföringen av den unga designern, rådde honom att byta namn till Alexander och han ansåg henne som hans muse.
• 1994 registrerade modedesignern sitt eget märke, Alexander McQueen.
• 1996 blev han konstchef för Givenchy och ersatte John Galliano i sin tjänst och arbetade i detta arbete fram till 2001.
• 1997 överfördes varumärket Alexander McQueen till Gucci-gruppen.
• 2001 blev varumärket Gucci ägare till hälften av McQueens aktier. Sedan tog Alexander upp med Givenchy och fokuserade helt på sitt varumärke efter att ha fått fullständig kreativ frihet. Från det ögonblicket började framgångshistorien om Alexander McQueen.

• 2003 introducerades den första kvinnliga doften Kingdom, fyra år senare släpptes den manliga versionen.
• 29 oktober 2003 tilldelades Order of the British Empire från händerna på Elizabeth II i Buckingham Palace.
• 2005 började samarbetet med sportföretaget Puma, designern släppte en kollektion skor.
• 2006 skapades den demokratiska linjen McQ som med tiden började positioneras som ett separat ungdomsmärke McQ av Alexander McQueen.
• 2007 lanserade Samsonite-märket resväskor som liknar ett mänskligt bröst, designat av Alexander.
• 2009 skapade McQueen kostymer för stycket "Eonagata", som ägnades åt gåtan från fransmannen Chevalier d'EEona.
• 11 februari 2010 hittades hängd i sitt eget hus i London. Skälen till att designern begick självmord är inte kända med säkerhet. Hans plötsliga död drabbade många människor och diskuterades aktivt vid den kommande modeveckan.

En månad senare togs posten som kreativ chef för varumärket av McQueens assistent - Sarah Burton, som fortfarande är i denna position.

Under sitt liv lyckades Alexander McQueen släppa 35 klädkollektioner från 1992 till 2010. Var och en är värd ett separat omnämnande, men vi kommer att lära känna det mest intressanta och provocerande av dem.

• St Martins MA Graduate collection, Jack the Ripper Stalks His Victims (1992)

Den sista kollektionen av designern, som är tillägnad Jack the Ripper. Tyvärr finns det inga bilder från debutshowen och Isabella Blow, som vi nämnde ovan, blev ägaren till samlingen.

Emellertid deltog flera artiklar från den samlingen nyligen i Alexander McQueen: Savage Beauty-utställningen, som hölls på New York Metropolitan Museum of Art.

Bland utställningarna - en klänning av siden med ett mönster av taggtråd, som är dekorerad med människohår. Detta är en hänvisning till kvinnor med lätt dygd under den viktorianska eran. De sålde håret, varifrån de senare gjorde peruker med lockar.

Ursprungligen var deras egna lockar, packade i plastpåsar, fästade på alla designerkläderna.

• Highland Rape (Rape Scotland) hösten / vintern 1995

En provokativ titel gavs till en samling tillägnad konflikten mellan Skottland och England. Modeller gick till pallen och skildrade sorg på gränsen till hysteri och på dem var en plädkläder med utskärningar.

Sedan, då de misstog samlingen, anklagade kritikerna Alexander för hat mot kvinnor.

• Hungern ("Hunger"), våren / sommaren 1996

Samlingen berömde vampyrernas skönhet innan den blev mainstream. I mitten av 90-talet använde designern toppar som liknade blodpåsar, asymmetriska svarta sidenblusar och byxor med utskärningar på höfterna.

Vissa kjolar var dekorerade med hjorthorn, och fragmentet av hornet förvandlades till en landmärke fang örhänge, som var kraftfull och sofistikerad på samma gång.

• Dante ("Dante"), hösten / vintern 1996

Föreställningen ägnades åt församlingar i Huguenot-kyrkan, församlingarna var Alexander avkomlingar.Modeller dök upp på catwalken åtföljd av orgelmusik, de var själva med blek hud och blodiga läppar. Stämningen i hallen var för att påminna publiken och den närmande döden.

Samlingen är särskilt anmärkningsvärd i och med att klänningarna trycktes med fotografier av människor gjorda av den berömda militärfotografen Don Makkalin.

• Voss, våren / sommaren 2001

Showen har blivit en av de mest ambitiösa föreställningarna, inte bara för varumärket utan också för modebranschen som helhet. Mirror Club och många andra dekorationer designades för att härma ett psykiatriskt sjukhus.

Modellerna som skildrade de psykiskt sjuka hade på sig flödande klänningar dekorerade med broderier, fjädrar och musselskal. Huvudena på några var bandagerade, för andra var de dekorerade med hattar i form av en fylld fågel.

I kollektionen ingick också kontorsbyxor, plasttoppar, asymmetriska jackor. Det var ett kontrastspel - enkla linjer kompletterades av hyperboliska bilder.

Eftersom McQueen älskade fåglar sedan barndomen, var detta inte den enda kollektionen där han använde fjädrar - de var konstant material för kreativitet och skapande av otroliga mästerverk.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), våren / sommaren 2008

Självmordet på Isabella Blows flickvän och muse 2007 var ett stort slag för Alexander. För att hantera de ackumulerade känslorna dedikerade designern följande kollektion till sin mentor, baserad på hennes stil.

Det var kläder i asiatiska motiv, klänningar med fyllda fåglar, hattar, imiterande fäktningsmasker och, naturligtvis, de berömda huvudbonaderna från kluster av fjärilar som Philip Tracy hjälpte till att skapa.

• Änka på Culloden (Fallow Widows) hösten / vintern 2006

En annan samling som är tillägnad den turbulenta blodiga historien i Skottland, från vilken hans förfäder föddes. Enligt minnets vänner var han bokstavligen besatt av detta land.

I samlingen använde McQueen huvudsakligen polysyllabiska texturerade tyger, tartan, fjädrar och päls. Huvudbonaderna spelades av gevir, bo, fjärilsvingar och fåglar. Showen avslutades med ett svävande hologram av Kate Moss i en viktlös organza-klänning.

• The Horn of Plenty (Cornucopia), hösten / vintern 2009

Denna show är idag en av de mest spektakulära och minnesvärda i modebranschens historia. Designern vände sig återigen mot temat fåglar, denna gång överträffade sig själv.

Temat för samlingen ägnas åt den konsumtionsålder vi lever i. Modeller tog sig till catwalken i mycket höga klackar, klädda i kläder i kontrasterande färger.

Showen avslutades av två modeller som kom ut i kokongklänningar i vitt och svart. Outfits var helt gjorda av fjädrar - nu kan de säkert betraktas som ett av designerens mest kännbara mästerverk.

• Platons Atlantis (Atlantis av Platon), våren / sommaren 2010

Designerens senaste kollektion, som visade flykten av hans gränslösa fantasi. Hon kallar det för ett slags "slut på världen" från Alexander McQueen.

Designern inspirerades av problemen med global uppvärmning och livet efter apokalypsen. Showen blev förkroppsligandet av Alexanders fantasier, där reptilianer som anpassade sig till livet på land och under vatten bebor planeten.

Samlingen innehåller luftiga klänningar, kläder med ovanlig form med ormtryck och en bild av iriserande fjärilsvingar. På huvudet av modellerna låg höga frisyrer som var utformade för att fullborda bilden av främmande varelser.

Samlingen är särskilt igenkänd tack vare de legendariska Armadillo-skorna (från den engelska ”armadillo”). Dessa skor är av ovanlig form med en hög plattform och en 30 centimeter häl.

De fick speciell popularitet tack vare Lady Gaga, som dök upp i dem i sin video, och köpte sedan upp de flesta av de presenterade modellerna.

I sitt arbete odlade Alexander McQueen själva döden och livet efter döden.Till exempel var Dante-samlingen 1996 ägnad åt just detta ämne.

Inte överraskande är en av karaktärerna som är förknippade med designerns arbete skallar. Till exempel kan de hittas på T-tröjor, såväl som skelett och bilder av fjädrar, som också spelade en stor roll i Alexander-verk.

T-shirts är som regel tillverkade i neutrala toner - vit, svart, mörkblå, grå. De är fantastiska för vardagskläder och skiljer sig bara i provocerande tryck.

Sarah Burton fortsätter att skickligt arbeta med varumärket Alexander McQueen. I allmänhet har hennes samlingar blivit mer feminina och ömma, man kan till och med säga mer "bärbart".

I sortimentet kan du hitta kappor för varje smak - lös och monterad, lång och asymmetrisk. De glädjer sig med en mängd olika former, strukturer och stilar.

Kanske är den mest ikoniska bröllopsklänningen för modehuset Alexander McQueen den outfit som skapades för Kate Middleton 2011 av Sarah Burton. Detta är en underbar bröllopsklänning som folk kommer att komma ihåg under mycket lång tid.

Den var gjord av satin och fästes på baksidan med 58 knappar och dess tåg var 2,7 meter lång. Den övre delen av klänningen syddes av spetsar dekorerade med blommönster - symboler för Storbritannien. Det fanns också snörning på klänningens nederkant, i allmänhet var antalet mer än 200 applikationer. Han värderades till 50 000 dollar.

För vissa är McQueens skor motbjudande, för andra är det en glädje, men hon lämnar ingen likgiltig.

2009 introducerade han till exempel en samling av 30 centimeter högklackade skor som liknade hovar. Vissa modeller vägrade till och med att delta i showen, med tanke på att skorna var för extrema.

Som en del av olika samlingar kom han ut med skor som liknade en främmande främmande käke, fantasiplattformsandaler dekorerade med fjärilar och skor i japansk stil med två klackar.

Efter hans död blev deliriumskor mer återhållsamma och kortfattade. Sarah Burton presenterar kollektioner som innehåller ganska vanliga skor och sandaler, men de är mer lämpade för vardagskläder.

2005 ingick det tyska sportmärket Puma ett flerårigt kontrakt med designern. Hans hus började utveckla kapselsko-kollektioner som inkluderade sneakers och sneakers med en fantastisk design.

För sömnadskor användes endast högkvalitativa material som gjorde sportskor speciellt unika - det var italiensk läder, läder av får nappa, getter, kalv, läder blandat med mocka, ponnypäls. Naturligtvis kan designen av sneakers spåras till McQueens unika stil.

Samarbetet mellan dessa två varumärken gjorde det möjligt för oss att inse otrolig design, bekvämlighet och praktik, vilket är särskilt viktigt när sneakers och sneakers gick utöver gymmet och blev dagliga skor.

2006 undertecknade varumärket ett kontrakt för att skapa en samling väskor och resväskor med Samsonite. Resväskor gjorde en stänk - på locket på en modell mänskliga revben ersattes, och den andra imiterade ett sköldpaddsskal.

Ikoniska kopplingar till modehuset dök upp efter designerns död. I fortsättningen av traditionerna som skapades av designern skapade Sarah en samling kopplingar dekorerade med dödskallar, som Alexander älskade.

Denna koppling är igenkänd tack vare det knockformade handtaget, som samtidigt fungerar som en spektakulär dekor. Designen använde blommor och blommotiv, och själva handväskorna är gjorda av metall och tjockt läder

Alexander McQueen-glasögon är mångfald och frihet, i kombination med lakonisk uttrycksförmåga. Alla modeller är tillverkade av italienska Safilo, så de har utmärkt kvalitet och utmärkta tekniska egenskaper.

Formerna och utseendet på glasögonen är olika, särskilt fashionistas älskar modeller med dödskallar som ser ljusa och chockerande.

Från 1996 till 2001 samarbetade varumärket med juveleraren Sean Lin, som skapade smycken för utställningar.Under deras hårda arbete såg världen sådana otroliga saker som en korsett-ryggrad, en örhängen-cool, en pinnsvin-manschett, smycken gjorda av mässing, koppar och andra ovanliga metaller.

Senare släppte designern en samling smycken med dödskallar - en symbol för varumärket. Det inkluderade stora armband och ringar av läder och metall.

För närvarande har märket Alexander McQueen släppt 11 dofter, den tidigaste är Kingdom, släpptes 2003. Det tillhör gruppen av orientaliska kryddig arom och innehåller anteckningar av citrus, kryddor och blommor.

Parfymflaskan är ovanlig i sin form, i en viss vinkel ser den ut som ett halvt hjärta.

Flera kvinnliga begränsade versioner har också släppts. Kingdom Limited Edition och Kingdom Summer - lättare orientalisk parfym med blommiga anteckningar.

2005 släpptes doften My Queen, som tillhör gruppen orientaliska blommor. Det inkluderar violetta, mandel, iris och andra blommor.

Utifrån recensionerna kan parfym kallas pulverformigt, med en liten blandning av kryddor. Persistensen, som i föregående fall, är mycket hög, doften håller länge på huden och ger en bra plym.

Flera versioner av denna doft har också släppts: My Queen Deluxe Edition och My Queen Light Mist.

År 2016 släpptes ytterligare två doftar för kvinnor - McQueen Parfum och McQueen Eau de Parfum. Båda tillhör en grupp orientaliska blommiga dofter.

2017 släpptes en annan version av doften - McQueen Eau Blanche, som tillhör gruppen blommig trämusk. Den kombinerar jasmin, tuberos och violet.

Det kan inte förnekas att Alexander McQueens avgång från livet ledde till en förändring i varumärkets kollektioner. Men som genusstudent lyckas Sarah Burton bevara den unika designen och det unika snittet, vilket även i dag gör att Alexander McQueen-kläder är eftertraktade och älskade runt om i världen.