Све што треба да знате о калиграфији

Свако од нас би волео да научи како да пише лепим калиграфским рукописом. Међутим, да ли сте размишљали о историји калиграфије, њеном пореклу, оснивачима и особинама првих слова? У овом ћете чланку научити све корисне и занимљиве информације о калиграфији, њеним врстама и карактеристикама подучавања основа таквог писма.

Дословно, са грчког превода, калиграфија преводи као „лепо написати“, мало касније појавила се популарнија дефиниција калиграфије - вештина правилног и лепог писања. Кључна реч у овој дефиницији је управо уметност. У сваком народу калиграфија је била нераскидиво повезана са нечим светим, светим, што је основа за све уметничке и вокалне активности.

Калиграфија је добила највећу повезаност са уметношћу на Истоку - у Јапану, Кореји и Кини, где је уско испреплетена са природом, фолклором, религијом и традицијама. У многим земљама у којима се ислам сматра главном религијом, калиграфско писање је готово једино средство изражавања.

Развој и укорењевање калиграфије директно је повезано са општом историјом развоја писања, увођењем нових фонтова и појавом папира. Стога су први предуслови за појаву калиграфије настали још током пећинског сликања, након што су прошли огромно временско раздобље од клинописног писања до стварања комплетне абецеде.

У почетку се све паневропско писање развијало на основу грчке и етрушчанске абецеде. Штавише, различита тумачења фонтова постојала су много пре самог грчког царства.Познате су две врсте древног рукописа - прва се користила искључиво за украшавање споменика, архитектонских зграда и докумената, друга је била једноставнија, свакодневнија и коришћена је за писање књига, писама, рукописа и плаката.

Занимљиво је да се грчка абецеда на различите начине одражавала у различитим религијама и нацијама. На пример, Римљани су настојали да поједноставе овај фонт како би га учинио практичнијим и кориснијим у свакодневном животу. У исто време, хришћанство је допринело ширењу слика грчке абецеде, повећавајући њене пропорције у процесу преписивања Библије.

У В веку наше ере, такозвани унциал фонт почео се активно развијати, што се разликовало и по томе што су сва слова у тексту или фрази стајала одвојено и нису имала међусобног контакта. Овде су се појавила такозвана почетна слова - велика слова на почетку целог параграфа, која су по висини заузимала од 2 до 5 редова. Убрзо се ова верзија фонта почела ширити широм Европе, што је довело до стварања његових многих варијација заснованих на локалним традицијама и правилима.

Значајан утицај на формирање фонтова тога времена имао је Карл Велики. Управо је он, отприлике у ВИИИ веку, донео одлуку да створи један заједнички фонт са уједначеним правилима и функцијама главног и малих слова. Ова одлука је такође предложила да се слова у речима и фразама пишу заједно - ово је био први покушај да се поједностави веза слова и речи, као и размак слова. Такав фонт је добио симболично име - Каролиншка ситница. Треба напоменути да су нека правила код писања овог фонта сачувана до данас у нашем писменом говору.

Од 11. века такозвани готски стил стекао је широку популарност у готово целој Европи.који је постао "отац" самог готског фонта. Овај нови фонт понудио је до тада непознате неразличите пропорције и облике, замењујући сву углатост и директност грчких симбола. Ти су облици трајали све до ренесансе, где их је заменио већ класични грчки. Петрарх, који се сматра зачетником европске калиграфије, ове ликове назвао је старинским.

Неки би могли помислити да је стварање штампарије у 15. веку неминовно довело до смањења популарности писаних фонтова и саме калиграфије.Међутим, то није сасвим тачно. Чињеница је да су сви алати и отисци у машинама настали искључиво на основу штампаних слова. У исто време, штампарије нису одмах биле популарне - такво писмо није било приступачно свима и захтевало је прилично времена.

Почетком КСВИИ века, штампарија је у Европи стекла велику популарност, калиграфски фонтови почели су се постепено удаљавати од своје директне функције. Постали су алат у дизајнирању елемената за писање и декор. Рукописне књиге тог времена, настале захваљујући калиграфским фонтима, биле су оригиналније и скупље - куповали су их само богати и имућни људи жељни уметности.

Калиграфија није нестала у КСВИИИ-КСИКС веку, уз помоћ њених фонтова наставили су са писањем званичних докумената, љубавна писма, декрети, позивнице, разгледнице, постери позоришта. У то време је још увек било људи који су оживљавање калиграфије сматрали својим позивом. Упечатљив пример таквих личности могу се сматрати Виллиам Моррис и Едвард Јохнстон.

Ако је до 17. века калиграфија остала уметност самоизражавања, не само кроз сам текст, већ и како је написана, данас је ова функција готово нестала на позадини стварања високе технологије. У данашње време, када било који рачунарски програм за рад са текстом може створити прелепе фонтове, калиграфија је постала нешто прелепог омота у који је одевен текст.

Упркос томе, и данас постоје људи који су спремни одбранити ову уметност. Штавише, многи стручњаци упоређују сваког уметника са калиграфом, јер су те врсте уметности међусобно изузетно тесно повезане. Поред тога, постоје посебни стилови писања слика у којима не долазе неке посебне слике или слике, већ потези кистима, обрасци и симболи дубоког значења - баш као у калиграфији.

За људе рођене у двадесетом веку, леп, компетентан и складан стил био је стандард здраве и здраве особе. Већ тада је постојао велики број професија које су извођачу захтевале не само савршену писменост, већ и леп калиграфски рукопис. Сваке године интересовање за ове професије измиче, а неке од њих потпуно су изгубиле потребу услед развоја машинске индустрије и рачунарске технологије.

Ако су и пре почетка КСКСИ века сви документи у институцијама земаља ЗНД били исписани и издати у писаном облику (где је калиграфски рукопис у срцу документа био део церемоније - издавање брачних докумената или пасоша, извода из матичне књиге рођених), а врло брзо штампани документи са фантастичним дигиталним фонтима освојили су тржиште.

На основу тога могло би се помислити да је калиграфија потпуно изгубила своју релевантност у савременом свету. Међутим, то није тако. За искусне и талентоване калиграфе данас треба још посла. Од њих се тражи помоћ у писању романтичних писама, украшавању разгледница, прављењу писама, плаката, чак и у уређењу дома и званичним логотипима. Савремена технологија омогућила је многим калиграфима да уђу на дигитално тржиште - данас су постали графички дизајнери и архитекти.

Свако од нас се свакодневно сусреће са калиграфијом. Већина верских списа сачињена је управо уз помоћ дела калиграфа, историјске рукописе које видимо у музејима и изложбама рестаурирали су и искусни калиграфи. Чак и савремена омладинска графитна уметност често носи почетке калиграфије.

Упркос чињеници да се данас већина докумената прави помоћу рачунара, неки од нас још увек морају да се баве писменим папирима. Вреди одмах рећи да калиграфија подразумева не само лепо, већ и правилно писање - Дакле, сваки текст написан у било којој врсти калиграфије биће а приори разумљив и читљив. Ово питање ће бити посебно релевантно за оне специјалисте који имају стални контакт са људима и бројевима: лекари, полиција, робни стручњаци, рачуновође, рачуновође. Исправност и читљивост рукописа у овим професијама директно утиче на укупне перформансе.

Стручњаци су сигурни да калиграфска активност подстиче рад мозга, развијајући пажљивост, вишесатност и концентрацију у човеку. У случају писања обичном хемијском оловком, практично не требамо размишљати о њеним покретима - она ​​прелази преко папира, приказујући симболе и комбинације слова која су нам већ позната. Међутим када је у питању калиграфија, особа мора да прати сваки покрет, ход и правацда би се постигао савршен резултат. Неки стручњаци увјеравају да калиграфија подстиче дисциплину и педантност код особе, помаже да се ствари доведу до краја. Утицај калиграфије на људски мозак упоређује се са свирањем виолине, али за последњи је потребан таленат, а скоро свако може да научи прву.

Васпитање дисциплине и упорности нису једини задаци калиграфије. Да бисте приказали леп и необичан узорак, морате имати значајан део маште и маште.На тај начин, калиграфска обука такође развија креативне способности, због чега се у неким страним земљама уводи у школске и ученичке програме.

Калиграфија значи не само исправност и лепоту писања, већ и тачност. Ово се посебно односи на адолесценте и школарце који остављају гомилу мрља у свом домаћем или разредном раду. Рад са мастилом организује младе да тачније рукују четкама и перјем, што ће повољно утицати на даље руковање обичном оловком.

Калиграфија такође утиче на развој ситних моторичких способности. Захтијева строго придржавање одређеног стила писања, у којем руке морају јасно слиједити унапријед одређене линије. Калиграфија помаже у праћењу сваког покрета, довршава покрет прстију до савршенства, носи се са дрхтавим рукама.

Данас у свету постоји неколико врста калиграфије, разликују се по стилу писања, обиму употребе, као и светом значењу уграђеном у писане симболе.

До неке мере се сматра стандардом и надахнућем савремене калиграфије. У Јапану се та уметност појавила почетком ВИИ века. На основу неких ликова позајмљених из Кине, јапански мајстори створили су неколико властитих јединствених стилова. Створени стилови били су много изражајнији, изражајнији и једноставнији. Јапанци су настојали да у своје стилове унесу свој свети дубоки смисао, који би симболизовао не само речи, већ и целе појмове, слике или значења.

Од 17. до краја 19. века у Јапану су се активно формирали нови стилови писања - кабуки-моји и јо-рури-моји. У почетку су се користили само за прављење и украшавање позоришних плаката истоимених позоришта - Кабуки и Дзерури. Постепено, оба стила су такође ушла у јапанску културу и постали су део историје њиховог писања.

Тајна јапанске калиграфије је да у исто време захтева да њени мајстори буду у потпуности усмерени, али и опуштени у тренутку погубљења. Једноставно речено, мајстори би требали бити усредоточени унутра док пишу, али покрети њихових руку и четкица остају мекани и меки. Зен будизам је био од великог значаја за развој калиграфије, од којих су неке технике биле засноване управо на калиграфији. Веровало се да вам омогућава ефикасније медитирање и брже спознавање себе.

Треба приметити да данас није негативно утицало на јапанску калиграфију. Сва њихова модерна култура заснована је на древном симболичком писању, које је заузврат постало основа за стварање нових стилова и трендова. На пример, средином двадесетог века у Јапану је регистровано Удружење мајстора савремене калиграфије. Ова организација данас успешно ради свој посао, сваке године демонстрирајући древне и модерне примере калиграфске уметности на својим изложбама.

У другој половини двадесетог века у Јапану је започела нова фаза у развоју калиграфије. Овај тренд се појавио због стварања многих апстрактних стилова у којима су хијероглифи изгубили изворно значење. Апстрактна стилистика омогућила је јапанским калиграфима креативније и необичније приступе у приказивању својих мисли и слика. Посебност таквих техника је та што су, упркос својој ексцентричности, задржале традиционалне методе употребе четке и мастила.

На арапском језику ова се уметност назива „Хутт“ или „Хутут“. Баш као у Јапану, арапска калиграфија је једна од кључних вредности арапске културе и уметности. Први покушаји коријенске калиграфије направљени су искључиво на основу копирања Корана након замјене пергамена густим и квалитетнијим материјалом - папиром. Готово сви рукописи одговарали су у то доба, а најважнији - Коран - у првом плану.

Племенита вештина калиграфије обдарена је посебним, па чак и светим значењем свих знакова и симбола написаних уз помоћ ње. У средњем веку, многи арапски владари тога времена узимали су слободу да пишу Коран још за живота, али пре тога морали су да науче основна правила калиграфије.

Већ у 9. веку, ти су се владари окупљали око себе и у својим палачама праве библиотеке са хиљадама књига, покушавајући се тако придружити божанском. Такве библиотеке или центри звали су се „кућама мудрости“ или „Дар ал-хикма“ - стотине преводилаца, калиграфа и писмознанаца свакодневно су радиле на попису и писању књига. Захваљујући уској повезаности Кур'ана и калиграфије, арапски народ је вјеровао да их ово дјело уздиже над другим људима и опрашта тешке гријехе.

Заједно са пописом Кур'ана користећи калиграфске фонтове, арапски мајстори почели су пописати књиге и предавања из медицине, историје и војних послова. Нешто касније појавиле су се прве збирке поезије и прозе, написане прелепим калиграфским рукописом. Поред тога, уз помоћ калиграфије, у књигама су већ створени цртежи, цртежи, мапе и карте.

Арапска калиграфија има своје карактеристике. - на пример, Кур'ан или главна света књига муслимана директно забрањује слике људи, животиња, па и самог Аллаха. Верује се да ово подстиче људе да обожавају непостојеће или ванземаљске богове, као што то чине и сви странци. Зато су било какве слике живих бића, иако оне ни на који начин нису повезане са религијом, строго забрањене у овој култури. Међутим, ако калиграфија користи само симболе или речи комбиноване у неку врсту заједничког цртежа живог бића, то неће бити забрањено.

Укратко о арапским стиловима. На почетку калиграфије на арапским територијама постојао је само један стил писања - "хиџази". Временом је овај стил претрпео модернизацију и промене захваљујући којима постоји 6 модерних стилова писања који се називају и „велика шесторка“. Сваки од ових стилова коришћен је искључиво у одређеном подручју живота: на пример, стил "дивани" био је укључен само у писање важних дипломатских радова и докумената, стил "насталик" познатији је као религијски стил писања - користио га је уски круг људи који имају приступ додатку Кур'ана с објашњењима. Најчешћи стил је "рикаа", који се користи само у домаћој сфери.

Стил писања одређене особе могао би да зависи не само од обима његове употребе, већ и од других важних фактора. Избор стила у овом случају могао би се заснивати на месту и времену писања текста или симбола, боји мастила, као и на добробити или веровању самог мајстора. На пример, неки калиграфи радије су користили само маскару која је посетила Меку - сматрала се светом и обавезном за свете странице Курана. Са дистрибуцијом књига на територији арапских држава, појавила се потреба за бржим пописом књига. Због тога се ускоро почела давати предност брзим стиловима писања, попут "руку".

Од велике важности у арапској калиграфији биле су пропорције написаних слова. Чињеница је да се у овој култури уметност калиграфије доживљавала истом тачношћу као и физика или алгебра.При писању било које речи или карактера израчуната је строго дефинисана висина слова и целих речи у реду. Дакле, у зависности од слова које се користи, његова дужина би се могла састојати од 2 до 3 ромба.

Да би се јасно контролисала величина слова и речи, арапски калиграфи су развили посебан алгоритам по којем је израчуната дужина целог слова. Прво слово арапске абецеде, алиф, послужило је као стандард и основа за писање речи. Споља је јасна вертикална линија. Минималном јединицом мере у арапском писању сматра се тачка, истовремено висина алифа износи 12 тачака, а ширина око 1 бод. Такође се висина алифа користи за цртање круга у који би требало да стане било које слово арапске абецеде. Из описаног се може разумети да све пропорције које су утврдили арапски калиграфи зависе од три количине: ширине, висине алифа и његовог обима.

У многим земљама Истока калиграфија је била права уметност која се преноси са генерације на генерацију стотинама година. И корејска калиграфија уопште није изузетак - овде мајстори користе такозване Ханцха (хијероглифе) и Хангил (фонетску абецеду) да би створили своја ремек дела.

Баш као у Јапану, калиграфија се појавила на корејским земљама око 3. до 4. века нове ере захваљујући широкој дистрибуцији кинеског писма по источним територијама. Тренутно се систем корејског писања битно разликује од кинеског, али сигурно се зна само једно - овде сваки знак, симбол и цртица такође носе дубоко значење и значај.

Већ пре 1.500 година, неколико векова после увођења кинеског писања, начином писања древних корејских калиграфа, било је лако разумети којом се активношћу баве. За научнике, симболи језика били су строги, доследни и суздржани, симболизовали су практичност, потпуности и правилност. ДЗа уметнике су ликови кинеске абецеде били мост између физичког и унутрашњег света, што им је омогућило да створе бизарне, светлосне и неспутане ликове и речи.

Вреди рећи да калиграфија игра веома важну улогу у историји Кореје. Скоро одмах након стварања првих високошколских установа, калиграфија је уведена у обавезни наставни план и програм. А онда, у раним годинама постојања Три државе, да би биле примљене у јавну или војну службу, требало је да прође низ одређених тестова. У зависности од врсте услуге и положаја, становници Кореје морали су да покажу своје знање из кинеске књижевности и поезије. Конкретно, од испитивача се тражило да састави песму на одређену тему, истовремено бирајући рукопис који ће бити погоднији њеној теми.

Увођење тако строгих стандарда за улазак у државну службу навело је многе богате Корејце да пажљиво проучавају калиграфију. Поред главног испита, ускоро су се почели одржавати и додатни испити за писање оних који желе да изврше попис или писање текстова (писари и службеници). Тако је, заправо, знање о калиграфији омогућило људима да постепено постижу одређене висине и крећу се уз степенице каријере.

Треба рећи да је кинеска абецеда већ дуго део корејске писане културе, чак и поред увођења 1446. године сопствене националне абецеде под називом "ханил". До краја 19. века кинеско писање се користило на највишем нивоу. - у припреми службених државних и правних докумената. Поред тога, из кинеске абецеде, корејска калиграфија је усвојила најважнију ствар - дубоко контекстуално значење симбола и слова. Међу корејским народом је калиграфија успела да открије свој потенцијал као аспект уметности.

Неки стручњаци верују да су млади и неискусни корејски уметници упућени у основно образовање специјално за мајсторе калиграфије. Веровало се да такав тренинг неће само дисциплиновати младе људе, већ ће их и надахнути и развити креативност у њима. Тамо су студенти такође положили одређене испите током којих је било потребно написати одређени лик или групу ликова. Оцењивање написаног урађено је према истим захтевима као и процена целокупне слике: композиција, одабране нијансе, засићеност и лепота бриса, индивидуалност слика. Овде се лепота није састојала у строгом поштовању било каквих догми или формула, већ у целокупној слици писаног и хармонији свих слика које су биле део ње.

Ако говоримо о техници корејске калиграфије, она у писму даје већу предност креативном принципу: способност исправног одређивања приоритета слике, одабир занимљиве композиције и облика симбола. Упркос чињеници да су неки студенти калиграфа представљали идеално написане ликове и слике, често им није било допуштено да добију жељену позицију само због „празнине“ и осредњости онога што је написано.

Немојте мислити да је техничка компонента корејске калиграфије пала у позадину при састављању текстова - уопште. Идеално познавање закона уређења и пропорција сматрало се а приори обавезним, након чега је мајстор почео да се бави писањем слика сликама и индивидуалном лепотом. Да би постигли такву технику, неки су морали да проучавају уметност калиграфије више од десетак година. Најважнија ствар у овој техници је филозофска свест написаног, која долази само са екстремном концентрацијом и дисциплином.

Као и многи други облици корејске уметности, и свака калиграфија овог народа заснива се на традицији, фолклору, као и на традицијама моћи и моћи природе. Најискуснији мајстори древних калиграфа одувек су веровали да би сваки потез кистом, било какав потез и симбол требало да носе део нечег живог и складног. - било да је то птичје перје, грана дрвета, морски талас или облаци. Управо је то главна разлика између корејског писања и модерног типографског писања - машина никада неће моћи у потпуности пренети ниједну слику или идеју. Апстракција својствена корејској калиграфији учинила ју је неограниченим извором маште међу мајсторима и уметницима.

Прије појаве штампања књига у Турској, главни начин дизајнирања и пописа текста била је калиграфија. Историја и култура овог народа уско су повезани са овом уметношћу - она ​​симболизује слободу изражавања, лет мисли и лепоте. Као и у многим другим земљама, турска калиграфија у средњем веку постала је пуноправна академска дисциплина, чије је знање било потребно за многе професије.

Историја развоја калиграфије у турским земљама претежно је повезана са унапређењем калиграфских алата и техника писања. У почетку су се за писање користило птичје перје и четкице, затим је био ред стајлинга, а мало касније наливперо.

До краја 19. века турска калиграфија играла је огромну улогу у целој слици исламске уметности.Међутим, увођењем образовних и писаних реформи и превођењем већине књига на латински језик, изгубила се одређена оригиналност ове уметности.

Као и многе азијске земље, Турска је невероватно пажљива у својој историји и традицији. Пошто је калиграфија одувек играла значајну улогу у њима, султан Бејазит ИИ одлучио је да створи једини музеј калиграфије у Турској у Истанбулу. Након тога, Истанбул је постао незванична престоница све исламске калиграфије. У музеју можете пронаћи старе инсталације, свитке и рукописе, монограме који симболишу дух средњовековне калиграфије. Тамо можете пронаћи стотине јединствених алата за калиграфију.

У почетку је обично трско перо служило као алат за калиграфију, а нешто касније дрво и метал у основи врхова и држача уведени су у производњу таквог перја. Данас је већина ових алата замењена модернијим перјем, као и свим врстама оловака (фонтана, лопта). Са појавом хемијских оловака у Турској, калиграфија је постала широко распрострањена међу обичним људима. Те оловке су биле јефтине, једноставне за руковање и прилично флексибилне. Оловке су постале власништво богатих људи, делујући као својеврсни пословни прибор, без којег није било могуће изаћи.

Ова врста калиграфије комбиноваће неколико праваца одједном, који су, међутим, обједињени заједничком карактеристиком - сви ови стилови започели су свој развој појавом хришћанства у европским земљама. Први калиграфски текстови односили су се на попис и превод светих текстова Библије и светих списа.

Посебност ове калиграфије била је у томе што није захтевала никакву инспирацију или машту од свог власника, овде је лепота и вредност писања директно зависила само од вештине калиграфа. Пошто је Библију требало што пре преправити и копирати, мајсторима није требало ништа друго до савршено савладавање граматике и калиграфских догми.

Најупечатљивији примери европске калиграфије могу се наћи у украсу и писмима верских књига, у осликавању храмова, икона, хаљина свештеника, као и других верских прибора. Посебност такве калиграфије лежи у крајњој строгости пропорција симбола и знакова. За разлику од источноазијске калиграфије, овде су ретко дозвољени додатни ауторијски украси и слике приликом прављења књига и икона за сликање.

Да бисте постигли одређене висине у калиграфији, требат ће вам много скупих алата које неће бити лако пронаћи у граду. Испод можете пронаћи списак предмета који ће бити потребни и у фази тренинга и за постизање високих резултата у калиграфији.

Перје је подељено у две одвојене групе: шиљасто и широко шиљасто.

Широконецхно перје се обично продаје одмах помоћу држача лампе (врста металне или пластичне плоче преко оловке). Ако је нема, држач аутомобила може се направити независно од импровизованих материјала. Следеће су најпознатије марке перја широке шиљке.

• Леонардт - сматра се најбуџетнијом и лако доступном верзијом перја. Продаје се у продавницама за уметнике, калиграфе и на Интернету.
• СпеедБалл је скупља верзија висококвалитетног перја са две ручне торбе. Разликују се по практичности, пластичности и дугом радном веку.
• Браусе & Цо - професионално укочено перје са вешалицом. Најскупљи и најквалитетнији са ове листе због јединствене крутости и трајности.

Постоје и универзални модели перја са широким петама за људе с десничарима и левицама, на пример, модел Пилот Параллел Пен. Ова перја јапанске израде су аутоматска и имају густ, широк рез. Величина кришке може варирати овисно о стилу писања, ове перје можете пронаћи у величинама од 1 до 6 милиметара.

Окачене оловке захтевају одређени стил писања и притиска. Таква перја имају посебан цепање или цепање, који се шири под дејством притиска, уз помоћ кога се формирају шире или тање линије.

Идеално перје за неискусне калиграфе су модели Браусе Стено, Росе Браусе и Браусе Ектра Фине 66. То су шиљаста, удобна и јефтина перја са малим цепом.

За оне који желе од посла добити не само професионални, већ и естетски ужитак, продају се посебна винтаге перја. По структури су пластичнији, мекани и удобнији, уз помоћ којих се лако може научити како лепо писати. Такође, често су украшени многим бизарним натписима, серифама и принтовима, који вас, изгледа, носе у средњи век. Таква перја се због своје деликатне и меке грађе често ломе и сама по себи су скупа.

Након што набавите перје, папир и друге алате, можете их почети пунити горивом. Сигурно су многи од вас видели како се перје пуни у филмовима - глумци су их једноставно спустили у мастило и одмах почели да пишу. Међутим, савремени стручњаци за калиграфију препоручују њихово пуњење тако да врх оловке натопите четком или крпом - на тај начин можете тачно да пратите количину мастила која уђе у оловку. То ће вас заштитити од нежељених флека и продора.

Држачи су подељени у равне и лепе у зависности од стила писања и оловке. Дакле, коси држачи се користе у комбинацији са шиљастим перјем. У овом случају је калиграфима лакше посматрати нагиб од 55 степени, а да притом не окрећу лист папира. Најчешће се налазе директни држачи - они су јефтинији, лакше је ставити перје у њих и очистити их.

Четкице се сматрају јефтинијом, али мање поузданом и издржљивом заменом за перје, а користе се и за пуњење перја. По аналогији са перјем дијеле се на двије врсте: шиљасти (четкице са округлом базом) и широко шиљасти (четке са равном постољем). Предност четкица је у томе што их је лакше контролисати него перје, пластичнији су и лако прате покрете мајстора. Они имају и своје недостатке - од опетоване употребе, длачице испадају из четкица, због чега се алати морају редовно мењати. Најбољим четкама за калиграфију сматрају се кинеске природне четкице за косу.

Официрна линија је неопходно средство за писање. Калиграфија строго прати пропорције у писму, тако да ће почетници по први пут морати пажљиво обложити папир за будуће обрасце. Поред тога, у продаји се могу наћи и албуми за калиграфију са готовим равнилом.

Не само хармонија самог цртежа, већ и погодност калиграфског писања зависи од правог папира. На танком, лабавом и ломљивом папиру маскара се може раширити и процурити. Како је квалитетан калиграфски папир прилично скуп, почетнички калиграфи могу вежбати на обичном папиру у уреду. За професионалнији рад, требаће вам папир чија је густина најмање 120 грама, а по могућности 130 или више. Неки занатлије више воле изузетно дебели папир да би постигли необичне ефекте „подераних“ и „разбијених“ линија.

Куповина скупог трупла не гарантује вам тачно и тачно писмо, али ће га учинити лепшим и складнијим. Класична верзија лешине за почетнике је производ марке "Гамма" - Продаје се у многим продавницама у земљама ЗНД. Нешто касније можете прећи на скупље лешине, попут Кох-И-Ноор-а. Неки почетници одмах купују скупе професионалне лешине, али последњи су обично веома густи, због чега је перје потребно редовно чистити, а саму маскару треба разблажити.

Вода ће вам помоћи да брзо очистите оловку од вишка боје, као и да разблажите превише густу мастилу. Након прања оловке обришите је крпом тако да вода не дође на папир или у мастило. Промена воде у шољи кошта отприлике једном у 10 минута.

До данас постоји много алата других произвођача који вам омогућавају да линије у писму буду јасније, необичније или глатке. Чест елемент таквих алата је обична столица за цртање - архитекти је често користе за израду цртежа. За шарену и креативну калиграфију неки мајстори радије користе посебне широке оловке од филца. Предност таквих алата је у томе што се не морате бавити припремом, чишћењем и пуњењем перја.

Распрострањено је уверење да калиграфија захтева од човека не само неке вештине, већ и талента. Стручњаци се у основи не слажу с овом тврдњом и склони су мишљењу да је та уметност више зависна од вештине и искуства. Стога чак и људи са најстрашнијим, по њиховом мишљењу рукописом, могу да науче основе калиграфије. Савремена калиграфија је данас посебно популарна - не захтева јасна правила од почетника или мајстора и отвара просторе за машту и индивидуалност.

Први корак ка учењу калиграфије је такозвана „лажна калиграфија“. Ово је врста уводне лекције калиграфије која ће вам помоћи да компетентно држите оловку и разумете саму суштину таквог писма. Име је добило „лажно“, јер од мајстора не треба ни наливка, ни скупи лешинци - рад се може обављати обичном хемијском оловком, оловкама од филца или оловкама. Одмах треба напоменути да ова техника писања може помоћи не само почетницима, већ и искусним калиграфима - можда сте пропустили нешто из својих првих лекција.

Нажалост, овај начин тренинга трајат ће дуже него ако бисте вјежбали користећи обичну налив перо, али чиниће се забавнијом и јасно ће показати која је особина писања калиграфије. Испод ћете пронаћи детаљна упутства за креирање прве калиграфске фразе или речи.

• Узмите обичан лист папира А4, а затим уредним рукописом напишите на њему неку фразу или реч курзивним знаком, остављајући малу удаљеност између слова. Покушајте да пропорције слова у речи буду приближно исте - ради практичности можете цртати лист помоћу равнала.

• Тада је потребно речима навести линије које ће подлећи задебљању. Обично су то лева или десна страна курзивним словима која се појављују када се померате према доле док пишете писмо. Помичите се полако, покушавајући да напустите строго симетричне и паралелне линије. Водите рачуна да се линије испупчења не разликују по величини истим словима.

• Након што је свако слово означено задебљаним линијама, једноставно попуните резултирајући празан простор што је пажљивије могуће и без напуштања ивица. Можете је обојити оловком, оловком, кистом или оловком.

• Покушајте да се не задржавате на ниједној фрази или речи.Чим схватите да сте научили да пишете и попуњавате одабрану фразу, пређите на сложеније речи са садржајем претходно неискориштених слова.

• Компликовани задаци покушавајући да задебљате цео текст, окрените се новим методама курзивног писања, промените стилске карактеристике одабране врсте калиграфије, покушајте да додате додатне графичке елементе у облику шкверица, фантастичних зареза, образаца, елегантне подвлаке.

• Ако би се први тренинг требао изводити искључиво великим словима у курзиву, тада уз компликовање целог курса вреди прећи на средњу и малу штампу. Што су речи мање у величини, то ће вам бити теже да пратите покрете, више пажње ће бити потребно обратити на одређено слово.

• Кад схватите да вам је калиграфија хемијском оловком једноставна, требало би да се пребаците на професионалније алате за писање. Пре свега, вреди набавити држаче за оловке - они помажу да се оловка учврсти у правом положају, као и да их ефикасније напуне бојом. За почетак су прикладни пластични држачи које можете сами да направите. Почетници бирају директног носиоца, за искусније калиграфе могу бити погодни и коси. Имајте на уму да перје у држачу није у средини, већ између горњих металних латица и обода.

• Након овога, размислите о добијању висококвалитетне мастила, мастила или мастила. У почетку је боље одабрати практичне и практичне производе, а не професионалне и скупе.

• Избор стручног рада за калиграфију следећа је важна фаза у учењу. Имајте на уму да ће вам на обичним листовима чија густина није већа од 80 грама писати много лакше него на професионалним платнима чија је густина 120 или више грама. Такви листови су крутији, издржљивији и не леже добро при руци неискусног калиграфа. Да бисте одредили квалитет и густоћу папира, само направите неколико потеза оловком на себи. Ако је оа јак и високог квалитета, потези ће бити јасни са строгим границама, ако не, мастило и мастило ће се раширити по читавом папиру и оставити карактеристичне паучине.

• Држач оловке увек треба држати у средини, истовремено покушавајући да не додирује сам врх - велика је могућност да се повредите или запрљате. Нема исправног држања оловке за калиграфију. Савремени стандарди омогућавају мајсторима да је држе на исти начин као оловку - са кажипрстом и палцем, где средњи и мали прст обављају функцију ношења и учвршћивања. Разлика између писања хемијском оловком и оловком је да хемијске оловке захтевају одређени притисак да би оставили траг на папиру. Оловку треба држати лако, а покрети руке с оловком треба да буду глатки, брзи и меки. Превелики притисак може да доведе до врха оловке на папир, проузрокујући прскање или чак савијање.

• Постоје ситуације када мастило или мастила не желе да пређу са оловке на папир. То може зависити од квалитета мастила, неправилног пуњења горива и квалитета самог папира. Да бисте надмашили систем, једноставно спустите врх оловке у воду након чега би мастила требало да слободно клизи по платну.

• Након сваке вежбе, покушајте да темељно исперите и обришете мастило с оловке, не дозволите да се мастило осуши или да оловка не захрђа. Да бисте очистили и осушили оловку, користите ланену крпу или било које друге напитке без нити и нити.

Неки стручњаци препоручују почетницима да тренирају на калиграфској скали. Најчешће се представљају у облику албума са задацима за писање или бојање одређених карактера. Многи презиру ове вежбе за почетнике, што ће се исплатити у будућности. По правилу, недовољна припрема и непоштено проучавање основа доводе до кривих фонтова, погрешног ритма и непропорционалне удаљености између слова.Учење на ваги учи калиграфију, почев од самих почетака - од симбола и цртица до целих натписа и текстова.

Основне вјежбе калиграфије у видеу испод.