Primitívni umelci vykreslili ľudí a zvieratá. Potreba znovuobjavenia seba, ľudí a zvieracích hrdinov je vždy dôležitá pre naivné umenie - rodí sa medzi ľuďmi a prejavuje sa rôznymi formami. Kreslenie, vyrezávanie, vyšívanie, vyrezávanie, nakoniec vyrezané z dreva: človek v procese svojho umeleckého rozvoja sa vyvinul vo výbere prostriedkov, foriem, technológií. Príklad takého ľudového umenia, ktorý sa stal príkladom - Bogorodskaja rezba.
rysy
Hojnosť lesov v Rusku bola kľúčom k tomu, že tu po mnoho storočí existovala drevená hračka. Ohybný, teplý strom rozvinul fantáziu majstrov, podľahol ich tvorivým zážitkom a v rezbe sa objavili celé smery.
Tradičná Bogorodská hračka je postava ľudí, zvierat a vtákov vyrobených z nenatretej lipy. Znázorňovali rezbárov a veľké kompozície z roľníckeho života.
Hlavnou „scénou“ obchodu je muž a medveď, bez preháňania urobila z Bogorodskej drevorezby rozpoznateľnú. Hračka má však ešte jednu zvláštnosť: jej časti sú pohyblivé a sú aktivované ľahkým pružinovým pohybom. Bogorodská rezba bola spočiatku považovaná za typické sedliacke remeslo, ale od druhej polovice 19. storočia sa vo výrobe objavili celé sochárske skupiny. Tieto príbehy boli predstavené v realistických obrazoch sveta, ľudí a zvierat, rozprávkových hrdinov.
História výskytu
Na konci XVI. Storočia obec Bogorodskoye začala patriť do kláštora Trinity-Sergius, roľníkmi dediny boli od tej doby kláštorné poddané.A ich zásluhou je, že sa objavilo také remeslo. V tom čase bol položený rezbár Bogorodskaja.
Kláštor Trinity spojil najlepších remeselníkov, maliarov ikon, rezbárov z dreva a kostí.
Preto by bolo nesprávne nazývať hru Bogorodskaya iba roľníckym remeslom, primitívnym a rovnocenným s mnohými inými. S takými remeslami sa hrali dokonca aj kráľovské deti.
Sergiev Posad bol považovaný za hlavné mesto ruských hračiek, remeslo bolo vyvinuté v mnohých okolitých dedinách. ale najvýznamnejšou bola dedina Bogorodskoye a jej názov si zachoval pôvodné remeslo. Kto bol prvým rezbárom, nie je isté.
Podľa niektorých správ to bol sám Sergius z Radoneza, podľa iných bol obyčajným obyvateľom Sergieva Posada, ktorý predal bábiku lipového churaka obchodníkovi, ktorý obchodoval v Lavre. Predpokladá sa, že žena, ktorá žije v dedine Bogorodskoye, začala vyrábať bábiky a hračky si pre svoje vlastné deti krájala len kvôli zábave.
Tak či onak, hračky prišli k obchodníkom a odtiaľ - do predaja, kde si ich ľudia všimli. V polovici XIX. Storočia sa rybolov z mesta sťahoval až do dediny.
Carving bol považovaný za mužskú aféru, pretože si vyžadoval značnú fyzickú silu a vytrvalosť.
Celá rodina však pracovala na konečnom produkte: starší synovia pripravovali materiál sám, mladí sa zaoberali brúsením figúrok, robili jednoduché manipulácie. Remeselníci sedeli a mali na kolenách prázdne miesto. Existovala rodinná špecializácia: rodina sa nezaoberala viac ako 1-2 druhmi hračiek. Boli tu majstri „korčuliarov“ (vyrezávaní muži zo stromu), „zvieratá“ a „hydinárne“.
Začiatkom minulého storočia prešlo umelecké smerovanie ťažkými obdobiami. Stručne povedané, nízke náklady na dovážaný strojový tovar vytlačili ručne vyrábanú hračku z trhu. A ľudové umenie môže umrieť, ale jeho záchranári sa stali profesionáli. Jeden z nich Nikolay Bartram, remeselníci so záujmom o rezbárstvo v rovnakom ľudovom štýle, avšak podľa vzoru odborníkov. Hračka získala naturalizmus a významné detaily.
Neurobilo sa to v Bogorodskej kreativite a bez obdobia politizácie: taký nápad bol v tom čase bežný, všetko umenie malo slúžiť ideálom strany. Majstri sa pokúsili zbaviť uvalených ideálov k báječným a potom historickým témam. V 60. rokoch sa artel stal továrňou na umelecké výrobky. A potom došlo k veľkému poklesu: vysporiadanie výstavby PSPP nebolo zdôvodnené. Korene priemyslu, storočia staré a slávne, umierali. V 90. rokoch to bolo ťažké, ale továreň, ktorá prešla divíziou a premenovala, stále prežila a funguje dodnes. Stále je tam, v dedine Bogorodskoye, neďaleko Sergiev Posad.
Druhy dreva
Materiál remeselníkov v Bogorodsku je mäkké lipové drevo, olše a osika sa používajú menej často. Zber stromov sa uskutočňoval iba v zime, pretože v tomto čase je v materiáli málo vlhkosti.
V mladých stromoch je drevo voľné a nepružné, pre rezbárov boli vhodné iba stromy vo veku 50 - 70 rokov. Keď sa kôra odstráni z lipy, strom sa suší ďalšie 2-4 roky pod špeciálnou baldachýnom.
Kmeň, pripravený na prácu, bol rozrezaný a guľatina bola rozdelená na „pahorky“ alebo trojuholníkové tyče. Ako master pracuje so stromom:
- špecialista označí výsledné polovýrobky podľa hotových vzorov, vytvorí obrys ceruzky šablóny a odreže rezy pílou na pilu, pričom urobí zárezy sekerou (pre obrysové značenie);
- odstraňuje prebytočnú hmotu dreva sekáčmi, vykonáva tenkú časť práce malým bogorodským nožom „štika“;
- Odpad z lipy sa odosiela na výrobu drobných častí alebo stojanov pre sochárske skupiny.
Každý Bogorodský majster chráni materiál, každý majster sa snaží vidieť nové príležitosti v umeleckom spracovaní dreva. Predtým remeselníci dokonca pracovali bez náčrtkov, s muškou, ktorá sa stala dôvodom nového termínu „muškárenie“.
Nástroje
Začiatočník rezbár, ktorý patrí do dielne profesionála, je potešený množstvom nástrojov. Získajú sa však takmer všetky a začnú pracovať so základným súborom. A až potom si každý pán vyberie nový nástroj pre seba.
Aké nástroje sú potrebné:
- nôž-čeľusť - má podlhovastú čepeľ s rovnou reznou hranou;
- fréza na geometrické rezanie - môže dať plátnu základný tvar a zároveň môže rezať malé časti;
- Bogorodsky nôž na strome "Tatyanka" - môže vykonávať celý cyklus práce, od hrubovania po najjemnejšie detaily;
- dláta na rezbárske práce - existujú rôzne, rovné, uhlové, polkruhové, klukarzy, shtikheli;
- pomocné náradie - hoblovka alebo rašple, sekera na hrubé polotovary, píla alebo elektrická píla, sada vzorov, vŕtačka, brúsna pokožka.
Sada môže byť doplnená individuálnymi preferenciami, ale prezentované nástroje sú štandardnou voľbou rezbárov.
Technológia a populárne motívy
Sústružnícke hračky a rytiny sú zostavené z oddelených častí. Hladké detaily budúcej plastiky sa spracujú brúsnym papierom, kým sa ich povrch nestane zamatovo. Mnohé hračky sú dnes lakované, predfarbené.
Klasický medveď Bogorodský však zostáva monofónny, hoci v predaji nájdete aj vyrezávané sochy a maľované figúrky.
V určitom zmysle možno očakávať, že rybolov čoskoro prinesie novú vlnu popularity: zatiaľ čo krajania si stále väčšinou užívajú škandinávsky štýl, prichádzajú noví dizajnéri a ponúkajú náhradu škandinávskej dekorácie ruskou.
A snehuliaci v Bogorodsku, Santa Claus na novoročnú dekoráciu domácnosti - úžasný nález. Takže so zvyškom sôch, ktoré môžu urobiť dom pohodlnejším a krajším. Hlavné motívy a dejiny raných výtvorov rezbárov - elegantné bábiky (milenky a husari), samozrejme, roľníci, ako aj zaujímavé viacmiestne kompozície, roztomilé vyrezávané miniatúry.
Neskôr zbierky doplnili dámy, statní jazdci, honosní tanečníci, vojaci, rybári, pastierky.
Deti majú veľmi radi zvieracie kompozície, s ktorými si môžete zahrať, a nielen ich obdivovať. Rezbári berú všetky témy zo života. Všimli si jej krásu, každodenný život, každodenný život a folklór v rozprávkach a legendách a scény symbolizujúce radostné chvíle života ruskej osoby. V týchto dielach sa pokojne spája humor a realizmus, ktoré sa zamilujú vďaka harmónii a celistvosti umeleckého vyjadrenia.
Jednou z najzaujímavejších bogorodských hračiek sú hračky, ktoré sa pohybujú. Tlačidlo, pružiny, vyváženie pomáhajú statickej figúre stať sa dynamickou. Dokonca ani slávny sochár Rodin neušetril komplimenty pre Bogorodských majstrov a starostlivo si držal hračku, ktorú predstavil. A to je pravda: ak chcete vytvoriť hračku v pohybe, musíte mať aj inžinierske a dizajnérske myslenie.
Bogorodsky remeslo je súčasťou bohatého skarnbasketu ľudového umenia. Či už dnes žije v archaických formách alebo sa posúva vpred, vďaka novým myšlienkam moderných majstrov, hlavnou vecou je, že je nažive a je podporovaná požiadavka na vynikajúci vynález predkov.
Pozrite si prehliadku múzea drevených hračiek v Bogorodsku.