Všetko, čo potrebujete vedieť o hudobníkoch

Je ťažké si predstaviť život bez hudby - obklopuje človeka, preniká do duše, má vážny vplyv na emocionálny stav ľudí. Mnohí sa domnievajú, že sú určené iba na oživenie voľného času, avšak vo väčšine hudobných skladieb existuje zmysel a určitý vzdelávací moment.

Diela hudobníka sú rozmanité a môže sa zdať, že je to veľmi jednoduché - hrajte sa s plným potešením. Ale na rozdiel od všeobecného presvedčenia musí človek, ktorý sa profesionálne venuje hudbe, čeliť vážnym problémom pri budovaní kariéry.

Vedci sa domnievajú, že hudba sa zrodila v rovnakom čase ako ľudstvo. Flétna je považovaná za jeden z najstarších nástrojov, bola nájdená pri archeologických vykopávkach v blízkosti soch, ktorých vek je 40 - 45 tisíc rokov. V počiatočnom štádiu vzniku spoločnosti bola hudba skôr aplikovaným charakterom, používala sa na rituály a náboženské obrady. Postupom času sa to komplikovalo a starí Gréci aktívne používali polyfóniu - skladby mohli skladať iba profesionálne vyškolení hudobníci.

Počas vykopávok v Mezopotámii bola objavená prvá pieseň zaznamenaná na hlinenej tablete - používala tretiny a pythagorský systém. Zrejme sa skladali z človeka, ktorý sa v tejto veci dobre vyznal. V stredoveku v Európe sa hudobníci našli v katolíckej cirkvi aj v sekulárnej spoločnosti.Celá ďalšia história je spojená s aktívnym rozvojom hudby, objavovaním najnovších trendov, nástrojov a metód výkonu. hudobné diela. V období osvietenstva si ľudia užívali klasickú hudbu, ktorú predstavovali inštrumentálne koncerty, opery alebo symfónie.

Mnoho ľudí miluje hudbu, ale nie každý sa dá nazvať hudobníkmi. Teoreticky možno definíciu „hudobníka“ uplatniť na kohokoľvek, kto hrá hudbu, hrá na hudobný nástroj, skladá motívy alebo hrá piesne. Hudobníci môžu byť milenci a profesionáli. Pre prvú je hudba príkazom duše, vykonávajú ju pre seba alebo pre obmedzený okruh blízkych ľudí, pre druhých sú zdrojom obživy.

V modernej spoločnosti je význam hudby veľký. Na jednej strane je každá melódia predovšetkým zábavou. V súčasnosti nie je nedostatok hudby v rozhlase a televízii a koncerty sa konajú v každom meste. Hudba zároveň vykonávala určité vzdelávacie úlohy a prispela k rozvoju rôznych ideologických postojov. Preto sa povolanie hudobníka vyznačuje zvýšenou zodpovednosťou. V skutočnosti je v rukách profesionála skutočná zbraň, ktorá dokáže ovládať nielen náladu ľudí, ale aj ich nápady.

Tak ako každé iné povolanie, aj hudobná špecialita má svoje výhody a nevýhody. Začnime s výhodami. Najdôležitejšou z nich je široký dopyt. Väčšina udalostí nevyhnutne zahŕňa hudobný sprievod. To znamená, že s portfóliom a rečníckymi skúsenosťami bude zaručené riadne zamestnanie.

Hnacou silou tvorivých osobností bolo a stále je všeobecné uznanie. Osoba, ktorá dosiahla úspech, získava na popularite, preslávila sa, má početných fanúšikov a to mu prináša veľkú vnútornú spokojnosť. Nemenej príjemné emócie spôsobujú interakciu s ľuďmi podobného záujmu. Vo svojom kruhu sa cíti pohodlne, čerpá inšpiráciu a vymieňa si užitočné skúsenosti, ktoré potrebuje pre profesionálny rozvoj.

Úspešní hudobníci neustále chodia na turné, ktoré sa môže konať v rôznych častiach sveta. Vďaka tomu sa dozvedajú viac o živote, nezvyčajných tradíciách a zvykoch iných národností, dostanú možnosť vidieť na vlastné oči rôzne krajiny a slávne architektonické pamiatky. Je nepravdepodobné, že by takáto príležitosť bola kreatívna osoba ľahostajná.

A, samozrejme, veľmi významnou výhodou je peňažná odmena. Úspešný hudobník môže mať pomerne pôsobivé poplatky, dokonca aj pouliční umelci s dobrým repertoárom a so schopnosťou získať dobrý mesačný príjem, nehovoriac o popových umelcoch, ktorých príjmy sa odhadujú na stovky tisíc rubľov.

Napriek všetkej príťažlivosti a romantike tejto profesie sa nie každý hudobník stal populárnym. Zbytočné pokusy mnohých začínajúcich interpretov preniknúť do špičkových rebríčkov často vedú k depresii, po mnoho rokov odbornej prípravy a hľadania ich publika sa im zdá zbytočné. Zúfalo títo ľudia opustia svoje sny, opustia kreativitu a stratia zmysel života.

Avšak, a slávni ľudia v hudobnom priemysle sa tiež musia čoho báť - prichádza akákoľvek sláva, Na dosiahnutie stále vysokých príjmov nestačí len dobre sa vyhlásiť a pokúsiť sa obsadiť osobitný priestor na hudobnom Olympuse - rýchlosť, s ktorou poslucháči zabudnú na mená modiel, je blesková.Jediné, čo môže hudobníkov zachrániť pred zabudnutím, sú nepretržité, tvrdé, vyčerpávajúce práce, neustále skúšky a nekonečné „ches“.

Existuje niekoľko hudobných špecialít.

• Instrumentalistický umelec. Táto osoba bezchybne vlastní jeden alebo iný hudobný nástroj, pozná všetky akordy a techniky. Medzi jeho zodpovednosti patrí reprodukcia existujúcich skladieb. Do tejto kategórie patria bubeníci, klaviristi, akordeonisti, gitaristi, violoncellisti a iní inštrumentalisti.
• speváci v diele využívajú svoj hlas, aby sprostredkovali hudobný dizajn autora. Títo ľudia majú dokonalý sluch, môžu spievať sólo a ako súčasť skupiny alebo zboru, hrajú hudbu ako kapelou alebo s hudobným sprievodom.
• Na základe hudobnej tvorivosti sú skladatelia, vytvárajú nové hudobné diela. Keby neexistovali skladatelia, potom by neexistovala hudba a hudobníci všeobecne.
• vodiče riadia zbor alebo orchester pohybom prstov a výrazov tváre - výkonným umelcom diktujú vlastnú víziu myšlienky, ktorú skladateľ vložil do svojej tvorby.
• aranžérov Prispôsobte diela požiadavkám moderných hudobných trendov. Vytvárajú kompozície, ktoré sa môžu mierne líšiť od pôvodnej verzie.
• Je potrebné poznamenať, že taká kategória hudobníkov ako hudobní kritici, Medzi ich úlohy patrí odborné hodnotenie piesní, symfónií, opier a iných diel, zdôrazňovanie ich silných a slabých stránok. Hudobní kritici svojou prácou prispievajú k popularizácii a rozvoju hudobných trendov v spoločnosti.
• Pri vymenúvaní moderných druhov hudobných profesií nie je možné spomenúť relatívne novú špecializáciu - DJ, Do tejto kategórie patria tvorivé osobnosti, ktoré dokážu vytvárať moderné kompozície pomocou skladieb v rôznych štýloch a dopĺňať ich o možné zvukové efekty.
• Učitelia hudby Do istej miery to možno pripísať aj tomuto povolaniu, pretože od nich budú závisieť všetky zručnosti, schopnosti a vedomosti, ktoré budúci hudobníci dostávať na vykonávanie svojej hlavnej činnosti.

Vzhľadom na to, že samotný pojem „hudobník“ je dosť bežný a spája ľudí rôznych špecializácií, je ťažké určiť všetky konkrétne povinnosti, ktoré by zodpovedali všetkým zástupcom tejto profesie.

Všeobecne povedané, úlohy hudobníkov zahŕňajú:

• tvorba nových hudobných diel;
• vystúpenie hudby - môže to byť hudba vlastnej skladby, ako aj iní skladatelia;
• účasť na koncertných programoch.

Vo väčšine prípadov sú požiadavky na hudobné povolania určené ich pracoviskom. Medzi všeobecné odborné zručnosti patria:

• prítomnosť hudobného vzdelávania;
• dobre vyvinuté hudobné ucho;
• zručnosti pri vykonávaní hlasových kompozícií;
• držba hudobných nástrojov;
• schopnosť vytvárať hudobné kompozície.

Hlavnou kvalitou každého profesionálneho hudobníka je talent. V súčasnosti existujú situácie, keď sa talentovaní hudobníci snažia zaujať pozíciu popredného inštrumentalistu alebo interpreta, pričom veria, že na to majú všetky kvality. Nie každý z nich si však uvedomuje, že talent by mal byť v prvom rade doplnený jedinečnosťou zvuku hlasu alebo nástroja - pomôže to vyniknúť od veľkého počtu ďalších účinkujúcich a vyhlásiť sa za osobu.To znamená, že pre úspešnú koncertnú činnosť je dôležité, aby mal hudobník svoje individuálne vnímanie sveta, pozostávajúce z jasných a farebných obrazov sveta, ktoré je schopný zdieľať.

Hudobník je emocionálny, citlivý človek náchylný k empatii. Prostredníctvom hudby môže vyjadriť svoj osobný postoj k určitej situácii, rozprávať fascinujúci príbeh, aby mohol vyvolať rovnaké pocity na verejnosti. Kreatívni ľudia sú zvyčajne celkom nepredvídateľní, takže je ťažké stanoviť pre nich všeobecné požiadavky. V tejto profesii však vytrvalosť, vysoký stupeň organizácie a odhodlania pomôžu človeku získať uznanie.

Povinné osobné charakteristiky zahŕňajú schopnosť nájsť spoločný jazyk s ľuďmi v ich okolí, nadviazať kontakt s nimi. Hudobníci by mali byť charizmatickí - títo ľudia sú vždy v dohľade, diváci a fanúšikovia ich sledujú, a preto sa ich schopnosť správne prezentovať a rozvinuté komunikačné zručnosti oveľa priblížia k požadovanému úspechu. Ďalšou požiadavkou, ktorá sa zvyčajne ponúka hudobníkom, je atraktívny vzhľad.

Rozvoj hudobných profesií zvyčajne trvá mnoho rokov a začína v detstve. Existujú samozrejme výnimky - medzi ne patria ľudia bez špeciálneho vzdelania, ktorí začínajú s hudbou v mladom veku. Spravidla je ich však iba niekoľko a úspech môžu počítať len tí najtalentovanejší. Vo všetkých ostatných prípadoch skutoční hudobníci prechádzajú z amatérskej kategórie na profesionálnu kohortu, iba ak sú sprevádzaní štúdiom a tvrdou prácou počas celého života.

Ak sa chcete stať hudobníkom, mali by ste v mladom veku vstúpiť do detskej hudobnej školy alebo do umeleckej školy pre deti. Inštitúcie prvého typu sa špecializujú výlučne na hudobnú réžiu a v druhom sa organizujú hodiny výučby a majstrovské kurzy tanca a divadla. V detských hudobných vzdelávacích inštitúciách sa učia hrať na hudobné nástroje, zborové a sólové vokály a dirigovať. Zvyčajne sú deti vo veku 6-7 rokov prijímané na hudobné školy, aj keď existujú triedy pre staršie deti. Štúdium trvá od 3 do 8 rokov v závislosti od zvoleného smeru, zatiaľ čo, ako v bežnej škole, existujú aj preložené skúšky, testy a iné testy potvrdzujúce nadobudnutie hudobných zručností. Po ukončení štúdia sa mladému hudobníkovi vydá osvedčenie o ďalšom vzdelávaní.

V ďalšej fáze odbornej prípravy získajú budúci hudobníci a skladatelia odborné stredoškolské vzdelanie - môže to byť hudobná škola alebo umelecká škola. Celková doba štúdia je 4 roky, na konci sa vydáva diplom uvádzajúci udelenú kvalifikáciu. A konečne, poslednou fázou celého vzdelávacieho cyklu je vysokoškolské vzdelávanie - hudobníci dostávajú svoju budúcnosť na konzervatóriu, na akadémii alebo na špecializovaných univerzitách. Program trvá asi 5 rokov, na konci univerzity sa hudobník považuje za profesionála.

Mzda hudobníka závisí od oblasti, v ktorej pracuje. V skutočnosti existuje veľa miest, kde si zástupca hudobnej profesie môže nájsť prácu - od materských škôl po populárne hudobné skupiny. Ďalšou otázkou je, že každý ambiciózny umelec sníva o sólových koncertoch na veľkých miestach.

Najčastejšie sú hudobníci zamestnaní na jednom z týchto miest:

• hudobné vzdelávacie inštitúcie;
• kultúrne inštitúcie;
• zimné záhrady a divadlá;
• filmové štúdiá;
• reštaurácie;
• výrobné strediská;
• spoločnosti v zábavnom priemysle.

Je potrebné poznamenať, že takmer všetci hudobníci majú nepravidelný pracovný čas. Napríklad výkonní umelci pôsobiaci v mestských priestoroch zvyčajne pracujú cez víkendy a sviatky a ich pracovný deň často trvá 10 hodín, ale v pracovné dni sa na nich prakticky nezúčastňujú. Alebo hudobné skupiny účinkujúce v kluboch a reštauráciách - ich hlavné zamestnanie je večer a v noci, zatiaľ čo počas dňa relaxujú. Obdobie od piatkového večera do nedele je medzi nimi najviac žiadané.

Na otázku platu hudobníkov sa nedá jednoznačne odpovedať. Pravda je taká dnes sú napríklad klaviristi, z ktorých jeden môže rozvíjať 15 - 20 000 rubľov a druhý - 100 tisíc. Problémom v tomto prípade nie je ani to, že jeden z nich je talentovaný a druhý nie; môžu byť rovnako profesionálnymi majstrami svojho remesla, len jeden bol o niečo šťastnejší ako druhý. To je presne ten hlavný problém akejkoľvek hudobnej profesie - byť v správny čas na správnom mieste, dostať sa do správneho prúdu a nájsť svojho poslucháča. Ak hovoríme o priemernej skupine hudobníkov s trvalým zamestnaním v zábavnej alebo kultúrnej inštitúcii, zarábajú približne 20 - 30 tisíc rubľov mesačne.

Pokiaľ ide o hudobníkov ako zástupcov profesie, nemožno ignorovať tých, ktorí zarábajú peniaze na uliciach mesta. Najčastejšie majú vyššie hudobné vzdelanie, dokonalý sluch a dobrú výkonnostnú techniku. Boli nútení hrať na ulici nízkym platom, ktorý dostávajú na svojom hlavnom pracovisku. Nezáleží na tom, aké zvláštne to môže znieť, ale väčšina hudobníkov, ktorí hrajú v prechodnom období, zarába oveľa viac peňazí, ako napríklad v zimnej záhrade alebo v malom orchestri.

Avšak, a tu je rozdiel v mzdách veľký - jeden hudobník môže zarobiť 100 tisíc rubľov mesačne a druhý - trikrát menej. Celková suma je ovplyvnená veľkým počtom faktorov. V prvom rade ide o kríž a repertoár. Ak hudobník vystupuje stále na jednom a tom istom mieste a vystupuje na tej istej hudbe, potom sa tieto melódie „časom nudia“ pre publikum, čo vedie k zníženiu príjmu.

Ak sa vám zdá, že to nefunguje s povolaním hudobníka, tu sú tri zaujímavé skutočnosti.

• Počas prvej svetovej vojny prišiel o ruku slávny rakúsky klavirista Wittgenstein. Napriek tomu sa mu podarilo vrátiť na koncertné vystúpenia a dosiahnuť vrchol profesionálnej dokonalosti, s kompozíciou s jednou ľavou.
• Beethoven sa vždy necítil inšpirovaný. Preto predtým, ako začal skladať melódie, vždy sklonil hlavu do vane s ľadovou vodou - táto technika sa pre neho stala zvykom a skladateľ ju nemohol odmietnuť až do posledných dní svojho života.
• Raz prišiel mladý muž na čele Milanského konzervatória a požiadal ho, aby si vypočul jeho diela. Verdikt skúšajúcich bol tvrdý: „Mali by ste opustiť myšlienku hudby.“ Bol to Giuseppe Verdi.