Zásobníky Zhostovo: história a funkcie

Malá dedinka Zhostovo neďaleko Mytishchi sa stala známou mimo moskovského regiónu (a dokonca aj Ruska) vďaka svojej jedinečnej, farebnej, rozpoznateľnej medzi desiatkami susedných smerov maľovania. Tácky Zhostovo sú jedným zo symbolov ruského ľudového umenia. Vznikla v 19. storočí, mohla utrpieť smutný osud mnohých predčasne zaniknutých remesiel, ale Zhostovo maliarstvo žije dodnes.

V roku 1825 sa dedinskí remeselníci Višňakov, poddaní grófa Šeremetěva, naučili v manufaktúre, kde pracovali technológiu lakovania kovových výrobkov a konštrukcií z papiera-mâché. tak v dedinách kedysi farnosti Trinity sa objavili dielne, ktoré vyrábali maľované výrobky z papiera-mâché, lakované, Existuje ďalšia verzia: syn majiteľa továrne v hlavnom meste, miniatúrny maliar Višnyakov porodil významné remeslo.

Zmätok, ktorý vznikol kvôli priezviskám, nám nedovoľuje presne povedať, kto sa stal predkom slávnych zhostovských táckov. V umení však existuje koncept, ktorý možno nazvať „dozrievaním kreativity“. Takže práve v tom istom trojičnom voloste, v niekoľkých jeho osadách, bola vytvorená atmosféra, ktorá dala podnet na jedinečný tvorivý smer. A to nie je také dôležité, kto bol prvý: bratia Višňakovovci, ktorí odpredali vôľu, alebo miniaturista s rovnakým priezviskom.

Zhostovo remeslo je zaujímavé tým, že majstri nemali vzorky, napísali improvizačne do svojej fantázie. Za touto improvizáciou však stálo jasné pochopenie pravidiel a zdokonalená technika. Spravodlivo treba povedať, že motívy maľovania podnosov majstrov Zhostova boli požičané od umelcov značky Tagil. Plavidlo Tagil je o storočie staršie ako Zhostovský a vyznačuje sa rovnakou úpravou kovových podnosov.

V XX storočí vznikol Novoseltsevskijský artel v Novoseltseve, jednej z dedín okresu Mytishchi. Spoločnosť vyrába lakované kovové misky. O dva roky neskôr sa v Zhostove založili ďalšie dve pobočky - „Zhostovo Labor“ a „Special Workshop“ a následne „Varnisher“, „Own Labor“ (len v Troitsku). V roku 1928 sa všetky zlúčili do jedného systému.

Geografická poloha obce bola v rukách umelcov: bez toho, aby využili služby sprostredkovateľov, mohli predávať tovar v Moskve. Tam bolo výhodné kúpiť suroviny na prácu. Súčasne prvé sovietske roky neboli pre majstrov Zhostova ľahké: nastal čas socialistického realizmu a naturalizmu v umení a tradičné remeslá sa stali nevhodnými. Ale umelcom sa podarilo udržať smer, záujem, o ktorý sa znovu objavil počas Chruščovovej „topenia“. Ruské výtvory boli prezentované na medzinárodných výstavách a zahraničný dopyt priniesol masovú výrobu lacných suvenírov.

Kľúčovým motívom maľby Zhostova bola kvetinová kytica. V kreatívnom smere je zreteľne zaznamenaná kombinácia realizmu živej formy kvetu a dekoratívnej komunity, ktorá je podobná tradičnej maľbe štetcom, zdobeniu spinningových kolies, truhiel a tuesochki. Dlhodobý rozvoj dekoratívnych schém kladie také rozhodnutie pre kvetinové kytice, ktoré zobrazujú súbor kvetov záhradného poľa - je to zostavený kytica, zábal, veniec a veniec.

Diela Zhostovo sa vyznačujú dvoma hlavnými črtami.

• Svetlé farby. Čierne pozadie je tradičné, ale s ním sa objavujú modré, zelené a červené možnosti. Okolo okrajov podnosu je ľahký skrútený kvetinový ornament.
• Technika, tradičná kresba. Umelec pracuje so širokou kefou - zručne hodí kompozíciu na samotný podnos. Počas práce sa stará o to, aby kvetinový obraz bol pomerne výrazný, ako aj rytmické umiestnenie farebných škvŕn.

Majstri pracujú s veveričkovými kefami a olejovou farbou. Farba sa tradične riedi ľanovým olejom, kefy sa umyjú v terpentínovom roztoku. Každý umelec má bohatú kolekciu štetcov: od tenkej, s hrubou ihlou, po najväčšiu. A každá kefa plní svoj vlastný náter.

Dnes sú výrobky z továrne vyrazené na profesionálnych lisoch, ktoré vám umožňujú požiadať o akýkoľvek tvar produktu. Ak je obrobok vyrazený, skica je spočiatku nakreslená pomocou šablóny a potom je už rozrezaná a roztiahnutá elektrickým lisom.

Existujú však aj exkluzívne objednávky a potom majster ručne falšuje riad. Koval vytiahne plech, vystrihne pleseň špeciálnymi nožnicami, potom vyrazí pleseň a vytiahne ju. Okraj produktu je stočený, je k nemu prilepený drôt, ktorý dáva výrobku reliéfny tvar a súčasne ho zosilňuje. Ručne kovaný výrobok bude samozrejme veľmi drahý.

Zásobníky Zhostovo môžu byť:

• kolo;
• oválny;
• gitara;
• osemboká;
• pravouhlý (častá možnosť);
• okrídlené (s vrúbkovanými okrajmi);
• kombinovať.

V 21. storočí sa už nedodržiava prísna kanonizácia, keď má byť pozadie jasne čierne a už nie. Strieborné, červené a malachitové farby pozadia už nie sú vo vzťahu k zásobníkom Zhostovo nič nečakané. Kvety však zostávajú hlavným vzorom rybolovu. Zhostoviti brali túto tému od uralských remeselníkov, ktorí tiež umelecky pochopili krásu kvetov a záhradných kvetín.

Maľované podnosy v štýle Zhostovo majú veľa rozpoznateľných odtieňov.

• Stredové rastliny s veľkými rastlinami, a s takou kresbou, ako keby kvetina vyrastala zo stredu tácky. Na okrajoch - menšie kvety.
• Hlavnou potlačou je kytica alebo kvetinový veniec, Povinné a kvetinové ozdoby, ktorých zložitosť sa líši.
• Výber farieb podľa osobného rozhodnutia autora. Každý umelec zobrazil na podnose tie kvety, ktoré sa mu páčili.
• Moderné rozšírenie tém a vzorov. Dnešní majstri maľby Zhostova maľujú zátišie, vtáky, zvieratá, krajinu a rôzne tematické obrazy.

Kreativita je životný proces. Moderní majstri, ktorí pokračujú a oslavujú významné smery, hľadajú nové nápady (formy, vzory, farby). To nie je v rozpore s kánonmi, ale rozvíja sa Zhostovo maľba, čiastočne ju vkladá do skutočných kreatívnych požiadaviek, v žiadnom prípade bez predstierania identity, bez toho, aby bola zbavená individualita.

Ale falošné je možné odlíšiť od originálu.

1. Na tomto produkte je pečiatka-logo dielne, ktorá ho vyrobila.
2. Falšované zásobníky môžu mať ostré hrany, ale skutoční majstri nikdy nedovolia takúto chybu - hrany sa určite zvinú. Olemovanie je potrebné nielen z umeleckého hľadiska, ale aj preto, aby podnos získal silu.
3. Skutočný podnos je dosť silný: malo by to tak byť, aby sa uchovali samovary a jedlá, ktoré sa s ňou servírujú. Ak do zásobníka vložíte niečo ťažké a vstúpil do neho, nejde o originálny produkt Zhostovo.
4. Tento podnos má zrkadlový povrch. Je opakovane natieraný, každá vrstva je nevyhnutne leštená. A lak sa nanáša na povrch najmenej v dvoch vrstvách, z ktorých každá je leštená. Môžeme povedať, že v zásobníku Zhostovo sa všetko odráža ako v zrkadle. A ak sa tak nestane, lakovací krok sa preskočí, čo môže byť iba falošný.
5. Perfektná technika. Skutoční majstri nemôžu mať krivé línie, matné farby, fuzzy kresby. To je neprijateľné, všetko musí zodpovedať štandardu, tradíciám.

Z tohto dôvodu príliš lacný produkt a priori nemôže byť podnosom Zhostovo. Takáto viacstupňová usilovná práca s jasne overenou kontrolou kvality nie je lacná, ale bude slúžiť aj ako podnos na mnoho rokov.

Maľovanie podnosov zo Zhostova sa vyznačuje aj jeho vrstvením. Prvá vrstva sa skrýva. Majster vytvorí bielenú farbu rozmiestnením farebných škvŕn, pukov a listov do rôznych kompozičných schém. Každé miesto by malo nájsť svoje miesto a nemalo by sa odchyľovať od zámeru autora.

Potom začne sušenie a po vysušení dôjde do druhého stupňa - odtieň. Umelec maľuje tmavšie a jemnejšie detaily kvetinových prvkov transparentnou farbou na glazúru.

Ďalší krok sa nazýva tesnenie, počas ktorého autor píše svetlé zóny s hustou a nepriehľadnou farbou. Potom prichádza oslnenieA každý majster má svojho vlastného autora: kto je malý a široký. Odlesky sa dajú porovnať s hudobným rytmom.

Ďalším krokom je výkres. Majster kreslí ľahké okraje plátku, okraje listov, kvetov, pukov. Napríklad „urobiť semeno“ znamená zapísať najmenšie podrobnosti do pukov / kvetov. Ďalej sa začína viazanie: vďaka jemnej tráve vyplňujúcej prázdne priestory medzi prvkami je kompozícia jednotná, harmonická.

V tomto štádiu sa malba tácky vlastne končí: tácka sa suší a prevádza sa na okrasného lekára.

Ak schematicky znázorníte postup práce na zásobníku, bude obsahovať sériu krokov.

1. Slabý odtieň hlavnej farby Majster kreslí náčrtky kvetín a ďalších zložiek kompozície.
2. Ďalej umelec pracuje na priesvitných tieňoch. V tejto fáze sú nakreslené kvetenstvo a listy.
3. Farby sú tvarované pomocou dokončovacieho odtieňa.
4. Po vysušení autor zazrie na obrázok, čo mu dá objem.
5. Tenká kefa autor nakresľuje najmenšie podrobnosti o diela, ktoré ho dokončilo.
6. Na pozadí obrázka prebiehajú práce.
7. Na okraje zásobníka sa aplikuje ozdoba - zvyčajne ide o kvety alebo geometrický útvar. Tento postup sa považuje za ukončenie, ale bez neho nie je možné predstaviť zásobník Zhostovo.

Dnes už nie je potrebné vzdialene chápať tajomstvá dokonalosti Zhostovského remesla. Jediné štúdio Zhostovo bolo otvorené v Moskve, kde najlepších majstrov učia všetci.

Môžete sa bližšie pozrieť na proces výroby zásobníka.