pasiune

Tot despre greșeală

Tot despre greșeală
conținut
  1. Ce este asta
  2. Povestea
  3. tipuri
  4. Unde se folosește echipamentul?
  5. Atelier pentru începători
  6. Exemple frumoase

Dacă doriți să admirați natura, compuneți herbaria neobișnuită și desenul de dragoste, ar trebui să practicați o practică greșită. Acest tip neobișnuit de artă aplicată a venit din Japonia. Din păcate, în aceste zile nu este răspândită în rândul femeilor de ac ruse, însă, fără îndoială, tehnica merită să-i faci cunoștință mai detaliat.

Ce este asta

Cu siguranță mulți dintre noi ne-am adunat ierburi la școală pentru lecții de botanică și studii de natură. Tehnica de a crea picturi frumoase prin metoda greșelii seamănă cu un erbariu similar - diferența este că o imagine este formată din flori printr-un colaj.

În traducere literală, „greșit” înseamnă „floare uscată”. Tehnologia picturii floristice este destul de simplă: ierburile și florile prin natură au o gamă bogată de culori, fiecare floare și fiecare petală este unică în felul său, motiv pentru care este posibilă crearea celor mai neobișnuite compoziții florale din plante uscate folosind aplicații.

De fapt, artiștii pictează cu flori și plante la fel ca și cu peria și vopseaua.

În același timp, le oferă celorlalți o bucurie imensă și emoțiile cele mai pozitive - se dovedește că practicarea în mod greșit armonizează și liniștește o persoană.

Dacă vorbim despre componenta tehnică a acestei arte, atunci ea constă în faptul că florile colectate, frunzele și ierburile sunt uscate sub opresiune, apoi lipite pe o bază de hârtie. Sarcina florarului este de a păstra la maximum formele, texturile și nuanțele materialului uscat.

S-au dezvoltat artiști japonezi o tehnică specială pentru a preveni decolorarea și întunecarea culorilor picturilor realizate în tehnică este greșită. Esența sa se reduce la faptul că tot aerul este pompat din spațiul dintre imagine și cadrul de sticlă - în acest fel se formează un vid și nu lasă floarea să se deterioreze.

Povestea

Gresit ca un tip de floristică a apărut în Japonia în urmă cu aproximativ 600 de ani.

În acei ani, acest tip de lucrări de ac a fost arta tradițională a samurailor.

Cert este că această lecție necesită o înțelegere profundă a naturii înconjurătoare, gust dezvoltat și capacitatea de a efectua lucrări monotone.

În plus, un artist care lucrează în acest stil ar trebui să fie adroit - motiv pentru care samuraiul a folosit greșeala pentru a obține un echilibru maxim și pentru a practica antrenamentele de concentrare.

În secolul al XIX-lea, acest tip de artă a devenit larg răspândit în Marea Britanie, de unde a pătruns curând în țările Lumii Vechi. Și, deși greșește zilele acestea, este cel mai popular la fel acasă, în Țara Soarelui Răsărit, cu toate acestea, în ultimii ani, această direcție a devenit cerută în întreaga lume ca un hobby neobișnuit pentru copii și adulți.

tipuri

În funcție de nivelul de îndemânare, diferite materiale sunt utilizate în stil eronat. Așadar, femeile meșteșugari începători, care fac doar primii pași în floristica peisajului, preferă frunzișul, precum și părțile înflorite ale plantei. Din ele creează aranjamente florale, vieți fixe și desenează siluete feminine în rochii elegante.

Artiștii cu experiență folosesc în plus scoarța de copac, legumele și fructele.

În tehnica greșită, puteți crea picturi într-o varietate de direcții, cele mai frecvente sunt următoarele:

  • marinism, adică picturi pe teme marine;
  • peisaj;
  • viata vie;
  • pictură ornamentală;
  • imagine de tablouri abstracte;
  • imagini de complot.

Unde se folosește echipamentul?

Stilul greșit a câștigat distribuție pentru crearea de tablouri, panouri și alte elemente de decorare interioară. Imaginile realizate în acest stil servesc drept decor pentru camere decorate în stil etnic, țară, Provence și eco. Acestea creează accente elegante în camerele pentru copii, bucătării și săli de mese.

Se afirmă că este greșită ca o direcție a creativității în clase privind dezvoltarea timpurie a copiilor și formarea de abilități pentru a lucra cu material natural. Aplicarea florilor și a altor fragmente de plante stimulează dezvoltarea îmbunătățită a abilităților motrice fine, contribuind astfel la dezvoltarea deplină a sistemului nervos al bebelușului. Nu este o coincidență faptul că este greșit deseori întâlnit la orele din centrele de reabilitare pentru copiii cu dizabilități, precum și copiii care au nevoie de sprijinul unui psiholog.

Datorită claselor eronate, copiii de la o vârstă fragedă trezesc o dragoste pentru lume și natură - acest lucru este valabil mai ales în timpul nostru, ajută eronat să-l protejeze pe copil de agresiuni excesive, își îmbogățește lumea interioară și își lărgește orizonturile.

Pentru maeștrii adulți greșit devine un fel de evadarea din realitate, capacitatea de a scuti de stres și de a vă relaxa.

Atelier pentru începători

Pictura floristică este greșită poate ajuta toată lumea să își arate abilitățile artistice și să își dezvăluie potențialul creativ.

Această artă nu are restricții în ceea ce privește materialele utilizate, precum și complexitatea picturilor pliabile, motiv pentru care are sens să începeți orice lucrare abia după cea mai minuțioasă pregătire și gândire a fiecărei etape.

Pentru a crea o imagine bazată pe frunze și flori, chiar înainte de a începe munca, ar trebui să pregătiți instrumentele de bază - acest lucru vă va permite să vă cufundați în procesul de creativitate, fără a fi distras de căutarea vreunui obiect care să creeze imagini în tehnica greșită.

Veți avea nevoie de:

  • Foarfece de papetărie și manichiură pentru tăierea detaliilor imaginii;
  • moale simplu creion - este folosit pentru a desena un model;
  • penseta - necesară pentru cea mai blândă mișcare și fixare a pieselor de legume;
  • tabla tare - folosită ca bază;
  • rama de sticlă - pentru a termina lucrarea primită;
  • clei - folosiți de obicei PVA;
  • perii subțiri.

Toate aceste instrumente pot fi găsite cu ușurință în fiecare casă sau achiziționate la un magazin de birou. Pregătirea proviziilor pentru muncă necesită o abordare mai serioasă.

Atragem atenția asupra faptului că nu este suficient să colectăm flori, petale și ierburi pentru a crea panouri și imagini din fragmente de plante. De asemenea, este necesar să prelucrați corect suprafața lor - acest lucru va determina în mare măsură complexitatea lucrării, precum și aspectul decorativ al imaginii. De obicei, următoarele materiale sunt utilizate pentru a proiecta un panou:

  • petale de flori;
  • coaja de copac;
  • seminte de plante;
  • frunze de copac;
  • iarbă;
  • puf de plop.

Toate acestea le puteți colecta în cea mai apropiată pădure sau pătrat.

După colectare, materialul vegetal trebuie plasat într-un director special sau sub opresiune și uscat până când piesele de lucru devin subțiri și plane.

Se întâmplă ca în timpul procesării cadourile naturii să piardă saturația și luminozitatea culorilor și chiar să schimbe nuanța - un tratament termic lung va ajuta la corectarea acestei situații.

Materialul astfel pregătit după uscare devine fragil, astfel încât o mișcare penibilă este suficientă pentru a anula toate eforturile de pregătire. Este foarte important să acordați o atenție specială depozitării plantelor: femeile meșteșugărești experimentate iau o cutie sigilată ermetic pentru aceasta - vă permite să protejați plantele de apă și să vă protejați împotriva atacurilor de insecte.

Rețineți că materialul uscat trebuie să fie ferit de lumina directă a soarelui, deoarece sub influența radiațiilor ultraviolete va deveni decolorat și va deveni imposibil de utilizat pentru desenele desenate - containerele cu semifabricate trebuie depozitate într-un loc uscat și întunecat.

După ce toate materialele naturale sunt colectate și uscate, puteți continua direct la crearea unei aplicații florale.

Oferim o clasă de master pas cu pas în ceea ce privește elaborarea unui peisaj în tehnică este greșită, include mai multe etape.

  • În primul rând, trebuie să luați un carton și să atrageți pe el contururile fragmentelor principale ale imaginii - aceasta prim plan (râu, coastă și orizont). În această etapă, nu este necesar să se contureze clar toate elementele. După aceea trage coroane și trunchiuri de copaci.
  • Apoi puteți continua direct la lipirea spațiilor de legume. Trebuie să începeți lucrul din cer: cel mai adesea pentru aceasta, ei iau un înveliș de porumb și nori sunt tăiați de pe el de-a lungul conturului.
  • După aceea, lipiciul este aplicat cu o perie subțire pe întreaga suprafață a foii, astfel încât detaliile sunt atașate la imagine. Întreaga imagine este plasată sub presă timp de 3-4 minute - acest lucru trebuie făcut astfel încât PVA să fie complet uscat și toate elementele instalației să fie fixate în siguranță.
  • Mai departe, puteți continua la proiectarea suprafeței de apă a râului. Pentru aceasta se folosește de obicei scoarța de mesteacăn (scoarța): este împărțită în plăci subțiri și o mică parte a râului este tăiată.
  • După aceasta, nuanțele armonioase sunt selectate și fragmentele rămase sunt lipite. Peisajul este din nou plasat sub o apăsare puternică și se usucă în 3-5 minute.
  • La următoarea etapă, puteți trece la proiectarea fundalului imaginii. Cel mai bine este să folosiți spatele frunzelor de plop pentru aceasta - are o nuanță de argint ușoară și, prin urmare, transmite cât mai bine posomorârea necesară a fundalului.
  • Foile sunt tăiate de-a lungul conturului indicat și fixate cu atenție la baza de cartonși apoi poza este din nou apăsată.
  • Următorul pas este reprezentarea malul stâng al râului - în acest scop, luați frunze de plop sau arțar și tăiați în forma dorită.
  • Toate articolele gătite sunt atașate la desen, în timp ce trebuie să vă asigurați că gradiențele dintre frunzele de nuanțe diferite sunt cât mai netede.
  • Pentru a proiecta un alt mal, puteți lua frunze de aspen - recreează contururile copacilor în fundal cât se poate de realist.
  • În fața imaginii, elementele pregătite din petale de trandafir se întăresc. Există, de asemenea, cerința de a asigura o tranziție uniformă de la o culoare la alta, astfel încât să se evite îmbinările vizibile ale tonurilor.
  • Dacă doriți, fundalul peisajului poate supliment cu copaci de conifere. Ramurile de pelin sunt potrivite pentru acest lucru - pot fi lipite sub formă de copaci de Crăciun care diferă ca mărime.
  • După ce elementele de bază ale fundalului sunt elaborate, Acordați atenție copacilor și altor detalii minunate. De exemplu, trunchiurile de mesteacăn pot fi plantate pe una dintre țărmuri - sunt tăiate din coaja de mesteacăn, iar tufe pe bază de petale de trandafir sunt așezate lângă ele. Frunzișul copacilor este format din bucăți de frunze zdrobite de mâini - în acest caz se dovedesc a fi inegale, iar acest lucru corespunde în mod ideal ideii unei compoziții florale.
  • Alternativ, puteți utiliza imaginea pădurii frunze de arțar sau căpșuni.
  • Dacă doriți pe una dintre țărmuri puteți forma o stâncă - pentru designul său merită să folosiți semifabricate de culoare închisă.
  • La sfârșitul lucrării, maestrul studiază cele mai mici elemente ale peisajului - Acestea sunt zone umbrite în apropierea țărmului și reflectarea în suprafața apei, aici puteți lua frunze ușoare și întunecate ale oricărei plante. Cel mai important este că fiecare detaliu folosit se încadrează armonios în imagine și îl completează.
  • Peisajul terminat este din nou apăsat de presă și în cele din urmă uscate.
  • După aceasta va rămâne trebuie doar să puneți poza sub sticlă și să o introduceți în cadru.

Exemple frumoase

Greșeala este o pictură japoneză uimitor de frumoasă, care îl ajută pe artist să arate un zbor de fantezie și personalitate creatoare. Cu o abordare competentă a desenului cu fragmente de plante uscate, în stil eronat, puteți crea tablouri uimitoare, care se potrivesc armonios în interiorul casei dvs.

Puteți afla mai multe despre artă din greșeală din următorul videoclip.

Scrie un comentariu
Informații furnizate în scopuri de referință. Nu vă medicați de la sine. Pentru sănătate, consultați întotdeauna un specialist.

modă

frumusețe

agrement