Prezentare generală a muzeului Aivazovsky din Feodosia

conținut
  1. Ce este interesant despre muzeu?
  2. Galerie astăzi
  3. Proprietate complexă
  4. seascapes
  5. Povestea de acasă
  6. Casa surorii artistului
  7. O mică biografie
  8. Teodosie pentru totdeauna

Nu toți artiștii, ale căror nume sunt acum gata să adune mulțime de admiratori de talent la expoziția lucrărilor lor, în timpul vieții lor s-au simțit complet reușite în sens creativ. După cum spunea Balzac: „Gloria este soarele morților”, din păcate, aceste cuvinte pot fi atribuite artiștilor cu o frecvență deprimantă.

Cu toate acestea, printre o serie de nume mari se numără cei care în timpul vieții nu au fost doar acceptați, ci respectați în toate privințele, de succes comercial și recunoscuți de colegi și fani ai picturii. Unul dintre acești artiști este Ivan Konstantinovici Aivazovski.

Dacă mergeți la Feodosia, asigurați-vă că vizitați muzeul numit după el.

Ce este interesant despre muzeu?

Astăzi puteți vedea picturile maestrului în principal la etajul doi al conacului. Desigur, fiecare al doilea vizitator al muzeului din Feodosia vine aici pentru a vedea manualul „Al nouălea zid”, poate cartea principală de vizită a maestrului. Dar această imagine se află în Muzeul rusesc de stat din Sankt Petersburg. Dar lucrarea „Printre valuri”, nu mai puțin puternică și grandioasă, are loc în galeria Feodosia. Apropo, pictorul ei a creat la vârsta de 80 de ani.

Muzeul are aproximativ 400 de lucrări ale maestrului și, în general, sunt peste 12 mii de exponate. Nu va fi mai puțin interesant pentru vizitatori să privească obiectele de uz casnic din familia Aivazovsky, obiectele personale și fotografiile.

Muzeul trăiește: în fiecare an mulți turiști caută să-l viziteze pe cel mai cunoscut pictor marin. Încântat cu iluminarea de înaltă calitate a sălilor expoziționale. Conacul are multe ferestre, iar candelabrele antice atârnă de tavane.

Turul vă va conduce prin holul principal, atelierul pictorului, clădirea casei surorii sale. Iar muzeul are o cameră secretă, puteți merge acolo contra cost. Bunurile personale ale lui Aivazovsky sunt stocate acolo: un șevalet real, un caiet personal și așa mai departe.

Muzeul are, de asemenea, o imagine de cel mai mare interes. Nu este niciodată expusă, este ținută într-o cameră unde nu există lumină de zi. Pânza se numește „Moartea lui Alexandru al III-lea”. Pentru a-l vedea, va trebui să lăsați o mulțime de bani pentru a dezvolta muzeul.

Cea mai recentă lucrare a lui Aivazovsky, numită „Explozia navei”, a rămas în biroul pictorului marin, pe un șevalet. Acesta este un gest emoționant, plin de suflet - fiecare vizitator are impresia că stăpânul a plecat, dar este pe cale să se întoarcă la muncă.

Interesant, într-un anumit sens, norocul a însoțit opera artistei după moartea sa. Lucrările muzeului ar putea dispărea cu ușurință în anii ocupației naziste, dar au fost trimise la Erevan la timp și după război toate lucrările evacuate au revenit în patrie.

La conac se află un monument al artistului, unde turiștii sunt fotografiați de bună voie.

Galerie astăzi

În aprilie 2019, în galerie se va deschide o expoziție intitulată „Western European Graphics”. Muzeul funcționează în fiecare zi, cu excepția zilei de miercuri, la ora 17.00, galeria se închide. Un bilet complet pentru adulți costă 300 de ruble, iar pensionarii, studenții și copiii merg la muzeu la jumătate de preț. Dacă sunteți un grup (nu mai mult de 10 persoane) doriți să vizitați expoziția exclusivă a picturii „La moartea lui Alexandru III”, atunci va trebui să plătiți 3000 de ruble, iar în acest caz nu există avantaje.

300.000 de vizitatori trec anual prin muzeu. Pe baza galeriei se organizează periodic conferințe științifice majore și festivaluri de muzică clasică. Muzeul se află la adresa: str. Galerennaya, casa 2. Este foarte aproape de gara.

Proprietate complexă

Complexul expozițional este structurat astfel încât vizitatorul să vadă tablourile în ordinea în care sunt scrise. Aceasta arată nu doar calea creativă a artistului, ci și evoluția abilității sale. De la pânză la pânză, pictorul marin a devenit mai precis în detalii, în modalitățile de transmitere a luminii, lucrând cu culoarea și compoziția. Această structură a expoziției este utilă artiștilor aspiranți.care, de asemenea, poate găsi o ilustrare mai bună a cunoștințelor teoretice.

Galeria este, de asemenea, un loc în care lucrările adepților și studenților din Aivazovsky sunt depozitate cu atenție. Aici puteți vedea picturile lui Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler, Mikhail Latry.

Există muzee, al căror centru semantic este format din două sau trei lucrări celebre, pentru care turiștii călătoresc de departe. Dar în galeria lui Aivazovsky, în ciuda remarcabilului, nu este nevoie să fie prezentat iubitorilor de artă „Mănăstirea Sf. Gheorghe”, „Marea. Koktebel "," Raidul Sevastopol " și „Explozia navei” neterminate, există multe lucrări mai puțin faimoase. Și nu pot fi numite secundare.

12.000 de piese expuse în colecția complexului muzeal sunt cu adevărat proprietatea galeriei. Unii turiști sunt dezamăgiți de faptul că renumitul „Al nouălea zid” lipsește în muzeu. Dar ei pot compensa parțial acest lucru. experimente de artă ale lui Maximilian Voloshin și Lev Lagorio, precum și pânzele pitorești, de remarcat ale școlii vest-europene a artiștilor marini.

seascapes

Expunerea completă a muzeului îl arată pe Aivazovsky ca o persoană entuziastă, plină de energie, care a reușit să realizeze multe inițiative în timpul vieții sale lungi și fructuoase. Dar chiar dacă veți fi surprinși de munca sa în afara statutului de pictor marin, dacă atmosfera de acasă vă va încânta, exponatele vorbind despre modul de viață al artistului, peisajele marine rămân în prim plan.

Cei care au văzut anterior doar reproduceri ale unor picturi celebre vor fi cu siguranță impresionați. Vii, arată și mai mari, mai epici. Decorate în rame grele, ele transmit puterea elementelor: inexorabile și victorioase, demolând totul în calea sa.

Este imposibil de comparat chiar și cu o fotografie de artă remarcabilă: se pare că celebrul pictor marin și-a pus analizorul vizual la cea mai mare claritate - nuanțele apei se schimbă cu o variație uimitoare a culorii. De la cerul pur, aproape inocent, albastru până la gura neagră deschisă a mării adânci. și fiecare peisaj are propria dispoziție, mesajul său.

Unele reproduceri par sumbra privitorului, dar atunci când le vezi în direct, nu mai evaluezi sumbra și, în orice caz, nu uniformitatea, ci cele mai mici detalii ale specimenului de natură smuls de ochiul și inima artistului. Pentru a scrie astfel, nu trebuie doar să fii atent, pentru a putea lucra cu natura, trebuie să te naști în aceste părți. Lucrările individuale au dimensiuni uriașe și încărcătoare emoțională.

Este dificil să compari aceste lucrări fundamentale cu ceva. Galeria nu arată ca o casă în care sunt expuse doar câteva tablouri de primă importanță: măreția sălilor suficient de mari pentru conac și o selecție minunată de lucrări impresionează turiștii.

Povestea de acasă

Într-o casă spațioasă cu două etaje, unde se află Muzeul Marinei, se presupune un stil arhitectonic italian. Această casă, Ivan Konstantinovici, după cum puteți ghici, a construit pe propriul proiect. Muzeul de Stat, această galerie de artă, legată de oraș, a devenit în 1920. Dar istoria muzeului nu este cea mai uniformă și mai prosperă. În anii schimbării sistemului țării, sediul Cheka, diviziunile Armatei Roșii și ale Marinei au fost localizate aici.

Desigur, într-un astfel de cartier, nu toate lucrările maestrului au supraviețuit.

Casa surorii artistului

În calitate de vizitator al muzeului, cu siguranță te vei regăsi în casa Ekaterinei Konstantinovna Aivazovskaya. Aceasta nu este doar un plus la expunerea principală, ci este o parte importantă a acesteia. În familiile armene, era atât de stabilit - să se stabilească în cartier cu rude apropiate. Pentru că lângă casa fratelui se află conacul Catherinei.

Dacă doriți să vedeți cum a funcționat clasicul pe subiecte biblice și mitice în pictură, nu uitați să consultați aici. În conacul surorii lui Aivazovsky, organizatorii muzeului au decis să expună pânzele artistului rezumate din tema marină. Este vorba despre tablouri care combină teme religioase, subiecte biblice.

Și pentru un număr considerabil de vizitatori, expunerea casei Ekaterina Konstantinovna se dovedește a fi cea mai interesantă parte a turului. Mulți descoperă marele „cântăreț al mărilor” ca un creator divers, care este capabil să regândească tematicile religioase și filozofice.

În tur, vizitatorii văd un alt Aivazovsky: o persoană cu o atitudine reverență față de creștinism (fratele său, apropo, era arhiepiscopul). Așadar, în conacul surorii artistului, nu se poate vedea atât de faimos „Rugăciunea pentru potir”, „Mersul pe ape”, „Botezul” și chiar viziunea autorului despre „Cina cea de Taină”.

O mică biografie

De la școală, probabil, toată lumea își amintește că Aivazovsky este un artist care a transmis incredibil de precis peisajele marine pe pânze. Pe lângă marile picturi consacrate elementului de apă, Ivan Konstantinovici a scris și scene de luptă mari, subiecte biblice și chiar portrete. Iar artistul s-ar putea numi colecționar și filantrop.

Numele real al clasicului este Hovhannes Ayvazyan și acesta este cel mai cunoscut artist cu rădăcini armene. Biografia sa este unică. În copilărie, băiatul a arătat nu numai abilități artistice, dar se știe că el însuși a învățat să cânte la vioară.

Talentul artistic al lui Aivazovsky nu s-ar fi putut dezvălui atât de puternic dacă băiatul nu ar fi dezvoltat abilități senzoriale și un sentiment de frumusețe cântând la vioară încă din copilărie.

Artistul de excepție a fost patronat de Nicolae Primul. Aivazovsky a avut norocul să lucreze în sudul Italiei - acești ani creativi au fost deosebit de fructiferi. Entuziasmul criticilor și al succesului comercial nu l-a ocolit pe pictorul marin. Pentru munca sa, Ivan Konstantinovici a fost premiat medalie de aur a Academiei de Arte din Paris.

Odată, când artistul avea 27 de ani, a navigat spre casa de pe navă, în Golful Biscaiei nava a căzut într-o furtună, aproape s-a scufundat - un ziar despre moartea unui pictor rus a apărut în ziarele pariziene. Ei spun că un mesaj fals despre moarte promite o viață lungă - Aivazovsky a trăit 82 de ani. Interesant este că, în vârstă de 75 de ani, Ivan Konstantinovici și soția sa au vizitat America, iar acest lucru a fost la sfârșitul secolului XIX.

Teodosie pentru totdeauna

Aivazovsky a reușit să trăiască în multe locuri: a studiat la Sankt Petersburg, a fost detașat în Italia, a fost la Paris, Portugalia, Spania, Egipt, Constantinopol și Caucaz. Apropo, stăpânul avea rangul de consilier secret real, care era egal cu gradul de amiral, iar în 1864 artistul a primit noblețe ereditară.

În ciuda unei game atât de ample de călătorii, Ivan Konstantinovici a spus: „Adresa mea este întotdeauna în Feodosia”. Și acestea nu erau doar cuvinte. Aivazovsky s-a angajat în treburile orașului natal cu toată râvna, cu o dorință sinceră de a-și echipa patria, de a-și îmbunătăți locul iubirii veșnice.

În oraș, maestrul a deschis o școală de artă și o galerie de artă. Teodosie este încă centru al culturii picturale din sudul Rusiei. Mulțumită lui Ivan Konstantinovici, o sală de concert a apărut în oraș, a fost construită o bibliotecă. Cu banii proprii, pictorul a ridicat o fântână în memoria lui Kaznacheev, care la acea vreme era primarul din Feodosia.

Din păcate, în anii 40 ai secolului trecut, fântâna s-a pierdut.

Artistul a fost interesat activ și de problemele arheologiei, a supravegheat personal săpăturile movilei, iar unele obiecte găsite în timpul acestor săpături se află acum în Schitul. În plus, Aivazovsky a inițiat construcția căii ferate Feodosia-Dzhankoy, el a susținut extinderea portului maritim Feodosia, iar cel mai mare port comercial din Crimeea a fost cu adevărat în Feodosia.

Cu 20 de ani înainte de sfârșitul secolului XIX, artistul a deschis o sală de expoziții în propria casă. Acolo a expus tablouri care, prin decizia sa, nu ar trebui să părăsească niciodată granițele lui Teodosie. Finalizat expoziția și lucrări neterminate.

Galeria creată în acel an, fiul devotat al țării sale, era de așteptat să moară la orașul iubit.

Este curios că, deși nu în cele mai entuziaste tonuri, Cehov a scris despre Aivazovsky, rezultă că acești doi clasici au avut șansa să se cunoască. L-a surprins pe Anton Pavlovici că, atunci când l-a cunoscut personal pe Pușkin, Aivazovski nu a citit niciuna dintre cărțile sale. Nu am citit cărți deloc. Dar chiar și memoriile spun că Ivan Konstantinovici a fost o persoană interesantă, plină de viață, activă, cu propria opinie, foarte energică pentru venerabila sa vârstă.

Pe bună dreptate, Ivan Konstantinovici Aivazovski a devenit primul cetățean de onoare al orașului Feodosia. Prin urmare, fiecare oaspete al celebrei stațiuni sudice ar trebui să aducă un omagiu persoanei remarcabile din epoca sa și să viziteze Muzeul Aivazovsky din Feodosia.

În următorul videoclip, vedeți o imagine de ansamblu asupra muzeului Aivazovsky din Feodosia.

Scrie un comentariu
Informații furnizate în scopuri de referință. Nu vă medicați de la sine. Pentru sănătate, consultați întotdeauna un specialist.

modă

frumusețe

agrement