Un designer grafic este un specialist unic a cărui activitate necesită utilizarea nu numai a unor abilități creative, ci și logice și analitice. Care sunt caracteristicile acestei profesii? Ce sarcini îndeplinește un grafician? Ce cerințe ar trebui să îndeplinească? Cât câștigă reprezentanții acestei profesii?
Cine este acesta
Grafic Designer - specialist implicat în crearea compozițiilor vizuale folosind instrumente și metode utilizate în imprimare, pictură, artă foto, machete. În cuvinte simple, principala activitate a reprezentantului acestei profesii este de a oferi informațiilor (idee, mesaj, concept) un anumit aspect vizual, accesibil pentru percepția și înțelegerea de către oamenii din jur.
De fapt, designerul grafic este un dirijor, un interpret între creatorul mesajului informațional și reprezentantul publicului țintă pentru care este destinat. Pentru aceasta, specialistul aplică nu numai instrumentele și metodele utilizate în artele vizuale și tipărirea, ci și computerul, tehnologia digitală și software-ul modern.
Creatorul grafic este un specialist în cerere în domenii precum:
- dezvoltarea de proiecte pe internet;
- Dezvoltarea de jocuri pe calculator;
- producția de film;
- servicii de proiectare;
- proiectarea informațiilor și mass-media;
- publicarea și tipărirea;
- publicitate și marketing;
- relații publice.
Rezultatul final al activității unui designer grafic este combinație vizuală (obiect), care conține ideea cheie a informației sursă (idei, mesaje). Mai mult, fiecare reprezentant al publicului țintă, care contemplă această combinație sau obiect, trebuie să înțeleagă în mod clar informațiile care îi sunt transmise.
Practic, orice obiect vizual - indicatoare rutiere, panouri publicitare, afișe și bannere, desene tehnice și diagrame, semne, seturi de teatru și studio - pot fi citate ca exemple ale rezultatelor activității unui designer grafic.
Pro și contra profesiei
Opera unui designer grafic are atât propriile sale avantaje, cât și dezavantajele. Unul dintre principalele avantaje ale profesiei descrise, experții iau în considerare cererea. Piața publicitară (în acest domeniu, creatorii de grafică sunt la cea mai mare cerere) simte în orice moment nevoia specialiștilor care pot gândi în afara cutiei și pot găsi modalități eficiente de a rezolva sarcinile.
Profesiunea descrisă este indisolubil legată de creșterea personală continuă. Este necesar ca o persoană să nu-și îmbunătățească neobosit abilitățile creative (în special, artistice), ci și să-și extindă în mod constant orizonturile, să stăpânească noile cunoștințe și să dobândească abilități. Având în vedere că activitatea unui designer grafic este strâns legată de tehnologiile computerizate și digitale, specialistul trebuie să fie la curent cu cele mai noi inovații și evoluții din lumea IT.
Îmbunătățirea regulată a software-ului, modernizarea echipamentelor tehnice, apariția pe piață a dispozitivelor și dispozitivelor din ce în ce mai avansate - aceștia și mulți alți factori stimulează în mod constant proiectantul la creșterea personală și la auto-dezvoltare constantă. Dezvoltarea de noi abilități, abilități și domenii asociate activității principale, permite unui astfel de specialist să rămână la cerere și să aibă succes.. Un alt avantaj al acestei profesii este oportunitate de carieră obiectivă. Prin dezvoltarea și perfecționarea constantă în domeniul activității sale, stăpânind profesii conexe legate de designul grafic, un specialist își poate avansa semnificativ scara de carieră și chiar poate ocupa o poziție de lider.
Printre alte avantaje ale profesiei de designer grafic, notează specialiștii imprevizibilitatea sa, diversitatea. O astfel de lucrare nu poate fi numită monotonă, monosilabă și plictisitoare. Dimpotrivă, acest domeniu de activitate împinge constant o persoană să caute noi soluții remarcabile, face ca imaginația și imaginația sa să funcționeze la capacitate maximă.
În plus, Avantajul incontestabil al acestei profesii este un nivel destul de ridicat al salariilor. Așadar, conform informațiilor prezentate în fișele postului de la angajatori, salariul mediu al unui designer grafic din Moscova variază de la 60 la 100 de mii de ruble. În marile firme metropolitane, dimensiunea sa poate fi de 120-150 de mii de ruble. În regiunile Rusiei, salariul mediu al unui designer grafic variază între 18 și 35 de mii de ruble. O astfel de gamă extinsă de salarii în această profesie se datorează mai multor factori, care includ:
- amplasarea teritorială a locului de muncă (oraș, regiune);
- vârsta, faima și specializarea companiei;
- experiență de muncă în această poziție, calificare și nivel de cunoștințe ale unui specialist.
Trebuie menționat că salariul mediu al unui designer grafic în țări străine (în SUA, Canada) poate ajunge la 35-40 de mii de dolari pe an.
Designerii grafici înșiși consideră dezavantajele profesiei concurență ridicată în domeniul lor de activitate. Odată cu apariția pieței de lucru la distanță, această problemă a devenit deosebit de urgentă.
Un nivel ridicat de sarcini intelectuale este un alt dezavantaj specific inerent activității unui designer grafic.. Întrucât în acest domeniu de activitate este imposibil să gândești și să acționezi într-o manieră stereotipă, specialistul este obligat constant să caute noi soluții non-standard.La rândul său, acest lucru creează stres suplimentar, ceea ce poate duce la creșterea emoțională și creativă.
Sarcini intelectuale și stresante ridicate, necesitatea respectării termenelor stricte și a unui număr imens de cerințe, o căutare constantă de inspirație și soluții creative originale - acești și mulți alți factori pot afecta negativ starea psiho-emoțională a unui specialist.
În plus, activitatea unui designer grafic în timp poate afecta negativ starea de sănătate fizică. Cercetări medicale recente sugerează că specialiști implicați în acest domeniu de activitate suferă cel mai adesea de boli precum:
- încălcarea posturii, curbura coloanei vertebrale;
- dureri de spate;
- boli ale mușchilor și articulațiilor membrelor superioare;
- boli ale organelor vederii (miopie, cataractă).
Cu toate caracteristicile de mai sus Profesiunea de grafician se află în Topul celor mai căutate profesii din ultimii ani. Acest domeniu de activitate atrage oameni creativi și ambițioși, care se străduiesc pentru auto-exprimare și realizare de sine.
Potrivit reprezentanților agențiilor de recrutare, oamenii de o vârstă matură intră din ce în ce mai mult în această profesie, intenționând să își schimbe radical sfera obișnuită de activitate.
Ce face?
Indiferent de industria în care este angajat graficianul (publicitate, tipărire, publicare), lista îndatoririlor sale este destul de vastă. Sarcina principalelor sale sarcini include implementarea lucrărilor de artă și proiectare în conformitate cu cerințele clientului. Pe baza informațiilor primite de la client sau supraveghetorul imediat, designerul grafic dezvoltă și creează proiecte de artă sau tehnice.
Lista responsabilităților unui designer grafic poate include, de asemenea, schița și decorarea publicațiilor, documentația de proiectare și raportare. În plus, atribuțiile sale pot include:
- pregătirea machetei de materiale informative (anunțuri, liste de prețuri, articole, comunicate);
- pregătirea modelelor de materiale de identificare (cărți de vizită, embleme, logo-uri, anteturi, mărci comerciale, simboluri corporative);
- Pregătirea machetei de materiale publicitare și materiale publicitare (broșuri, broșuri, afișe, bannere).
Toate acțiunile legate de lucrul la proiectul curent, grafician este de acord în prealabil cu clientul sau cu supraveghetorul său imediat. În companiile mari, un grafician poate acționa ca intermediar între management (client) și un grup de persoane subordonate acestuia (asistenți sau asistenți ai proiectantului).
De asemenea, lista îndatoririlor unui specialist poate include:
- pregătirea schițelor și crearea de ilustrații (desene, diagrame, scheme) pentru materiale informative;
- stilizarea tipurilor de fonturi existente;
- crearea de noi tipuri de fonturi.
Volumul și natura sarcinilor de muncă, precum și gama de sarcini ale unui designer grafic depind de industria în care este angajat specialistul. Astfel, responsabilitățile unui designer grafic angajat, de exemplu, într-o agenție de publicitate, pot fi foarte diferite de responsabilitățile unui specialist care lucrează la o editură.
cerinţe
Profesiunea de designer grafic necesită de la o persoană nu numai cunoștințe și abilități specifice, ci și anumite calități personale. În unele organizații mari, calitățile personale ale unui angajat sunt adesea evaluate peste nivelul de cunoștințe și abilități existente.
Aptitudini și cunoștințe
Este o greșeală să crezi că pentru a lucra ca grafician, este suficient să ai o diplomă pe educația de specialitate și capacitatea de a atrage bine. Deci, este obișnuit să atribuim următoarele pentru cunoștințele și abilitățile necesare pe care un designer grafic trebuie să le dețină:
- cunoașterea metodelor de executare a lucrărilor de proiectare;
- cunoașterea elementelor de bază ale tipăririi și tipografiei;
- cunoașterea elementelor de bază ale publicității;
- cunoașterea elementelor de bază ale machetei;
- cunoașterea elementelor de bază ale coloristicii și teoriei culorilor;
- cunoașterea elementelor de bază ale psihologiei;
- măiestrie perfectă a tehnicii desenului;
- cunoașterea perfectă a editorilor grafici (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, PageMaker, InDesign, Adobe Lightroom, After Effects, CorelDraw);
- capacitatea de a utiliza tehnologie digitală, instrumente profesionale și gadgeturi în muncă.
În ciuda faptului că în proiectarea grafică, o parte semnificativă a lucrărilor este realizată folosind programe de calculator și gadgeturi digitale, specialistul trebuie să fie fluent în tehnica desenului.
Un designer cu adevărat talentat, competent și promițător ar trebui să poată crea schițe și schițe nu numai în editorii grafici, ci și pe hârtie simplă.
Calități personale
Având în vedere că activitatea unui designer grafic este asociată cu sarcini intelectuale ridicate și cu un flux continuu de sarcini diverse, în prim plan sunt atât de calități personale ale unui specialist precum:
- organizație;
- auto-disciplina;
- rezistență la stres;
- auto-critica;
- gândire creatoare, imaginație și fantezie dezvoltate;
- dorința de auto-dezvoltare continuă;
- lipsa conflictului și munca în echipă.
Una dintre calitățile personale importante pe care un designer grafic ar trebui să le posede, potrivit multor angajatori, este intuiție dezvoltată. În cele mai multe cazuri, ea este cea care poate găsi rapid cea mai simplă și eficientă soluție a problemei.
Designerii cu experiență susțin că această calitate, ca și meșteșugul, se dezvoltă, onorează și se îmbunătățește în timp.
pregătire
Există mai multe modalități de a dobândi profesia de designer grafic. Una dintre cele mai ușoare la un colegiu specializat sau școală tehnică imediat după absolvirea clasei a 9-a sau a 11-a. În Rusia, instruirea în această specialitate este oferită de instituții de învățământ secundar de specialitate situate la Moscova, Sankt Petersburg, Astrakhan, Ulyanovsk, Yaroslavl, Saratov, Samara, Ufa și alte orașe. Durata medie a studiilor este de la 34 la 46 de luni.
Pentru admiterea la facultate, solicitantul va trebui să treacă astfel de articole precum:
- Limba rusă
- matematică;
- istorie sau geografie.
Un test obligatoriu este și un concurs creativ. De obicei, în timpul acestei competiții, membrii comisiei evaluează opera de artă a solicitanților. În majoritatea colegiilor, solicitanții sunt invitați să prezinte mai multe dintre cele mai bune lucrări pentru a participa la concurs.
Multe universități interne oferă pregătire în această specialitate. În acest caz, candidații cu studii secundare complete vor trebui să susțină și examene și să participe la o competiție creativă.
De obicei, candidații sunt invitați să susțină examene la astfel de discipline:
- Limba rusă
- matematică;
- informatica;
- fizica;
- o poveste;
- literatură.
O parte integrantă a fazei introductive este trecerea unei competiții creative. Pentru a participa la aceasta, solicitantul trebuie să prezinte comisiei cel puțin 10 lucrări pe teme precum:
- desen;
- pictura;
- compoziție.
Majoritatea instituțiilor oferă 2 forme principale de pregătire în specialitatea descrisă - full time și part-time. Studierea ca grafician la o universitate va dura 4-5 ani. În prezent, persoanele creative și ambițioase care intenționează să își schimbe radical sfera obișnuită de activitate au o oportunitate foarte reală de a învăța de la distanță ca designer grafic. În stăpânirea de sine a nuanțelor acestei profesii, cursurile online plătite și gratuite, literatura tematică și manualele care pot fi studiate în bibliotecile electronice vor oferi un ajutor semnificativ.
carieră
Creșterea carierei în design grafic depinde de mulți factori, și în primul rând - din talentul și munca grea a specialistului însuși. Nu orice designer începător reușește să găsească un loc de muncă bun imediat după absolvire sau facultate, dar chiar și o poziție modestă într-o companie puțin cunoscută poate da un început bun. Principalele sarcini cu care se confruntă un începător în primii ani ai activității sale sunt în îmbunătățirea competențelor existente, dobândirea de noi cunoștințe și extinderea constantă a portofoliului.
În condiții favorabile, un grafician poate deveni în cele din urmă un grafician de frunte, iar mai târziu să devină director de artă sau director de creație.
Mulți specialiști, pe măsură ce cresc, se îndepărtează de designul grafic în domenii de activitate conexe - producție de film, animație și animație, dezvoltarea jocurilor de calculator, publicitate și marketing.
Creatori de grafică de top
În istoria designului grafic, sunt cunoscute multe personalități talentate și extraordinare care au adus o contribuție extraordinară la dezvoltarea acestei industrii profesionale. Una dintre cele mai proeminente figuri din istoria designului grafic este Leo Burnett este o personalitate cultă a secolului XX, un strălucitor producător de imagini și fondator al celebrei agenții de publicitate Leo Burnett Worldwide. Burnett a fost unul dintre primii care a propus cea mai scurtă și simplă modalitate de a crea compoziții vizuale eficiente, dând preferință imaginilor vii și vibrante și abandonând sloganuri plictisitoare. Clienții săi includeau companii atât de legendare precum Marlboro, CocaCola, McDonalds, Pillsbury și WaltDisney.
Paula Cher este o altă figură iconică din istoria designului grafic contemporan. A dezvoltat un stil captivant și de recunoscut al teatrului public din New York, al Operei Metropolitane, al baletului din New York. Cher este convins că principalul lucru în activitatea unui designer grafic este interacțiunea sa strânsă, productivă și directă cu clientul. Apariția unui intermediar în aceste relații, în opinia ei, poate denatura întregul parcurs al proiectului.
Tobias van Schneider este unul dintre designerii grafici moderni de excepție care creează nu numai lucruri frumoase, ci și funcționale, utile. Lucrările sale se disting prin concizie izbitoare, design minimalist, dar recunoscut. Clienții săi includ branduri atât de cunoscute precum BMW, Sony, Toyota. Chiar și organizații serioase precum NASA și Google au recurs la cooperarea cu acest talentat specialist.