Christian Dior

Christian Dior é uma das estrelas mais brilhantes do mundo da moda na história da humanidade. Por meio século, seu legado - a Christian Dior Fashion House - vive sem ele, mas as coleções da marca ainda correspondem ao nível mais alto declarado pelo grande costureiro. Qual foi a biografia do mestre da moda, quais marcos na história da casa Dior mudaram a vida de todos os fashionistas e quais foram as principais descobertas no design de roupas femininas feitas por Christian?

Não é exagero dizer que a moda na forma em que existe hoje se deve em grande parte ao trabalho árduo de Christian Dior. Este homem estava apaixonado pela moda e, portanto, dedicou toda a sua vida a ela, graças a que hoje no dia a dia das mulheres elegantes há muitas coisas que não podem ser deixadas de lado.

Atualmente, não existe uma pessoa a quem o nome do grande costureiro não seja familiar. No entanto, Christian fez um caminho difícil para o reconhecimento e a fama e, durante sua vida, conseguiu provar o sucesso apenas por vários anos.

Christian Dior nasceu em 21 de janeiro de 1905 em uma família numerosa na pequena cidade de Granville, localizada no norte da França, no Canal da Mancha.Era uma família de muito sucesso: o pai conseguiu se tornar um empresário de sucesso, a mãe cuidou de seus cinco filhos (Christian foi o segundo consecutivo). E quando o menino tinha apenas 6 anos de idade, seus pais puderam se mudar diretamente para a capital. Este foi o primeiro passo, ainda inconsciente, da Dior em direção à causa de toda a sua vida.

Christian era um sonhador desde a infância. Desde tenra idade, o menino gostava de pintar, praticava muito e até pensava na carreira do artista. Os pais tentaram persistentemente chamar a atenção de seus filhos para atividades mais práticas - negócios, política, diplomacia. Mas eles não tiveram sucesso: embora Christian Dior tenha ingressado na Escola Livre de Ciências Políticas sob a pressão de seus ancestrais, isso não afetou seus planos de carreira.

Então, aos 23 anos, Dior, junto com seu amigo Jean Bonjac, adquiriu uma galeria de fotos. À disposição dos jovens empreendedores estavam as obras de autores conhecidos hoje em todo o mundo: Picasso, Matisse - com a promoção certa, essa galeria seria muito lucrativa, mas levou tempo. Infelizmente, o destino decretou que Dior e Bonzhark não tinham tempo.

Em apenas três anos, jovens entusiastas conseguiram interpretar os donos da galeria de arte. Em 1931, uma doença fatal tomou a mãe de Christian e, depois de sua amada esposa, seu pai também morreu, pouco antes de ele falir completamente. Dior teve que se livrar da galeria e voltar do céu para a terra.

Após os fracassos de sua juventude em busca de seu lugar neste mundo, Dior foi para o exército, onde serviu por vários anos. Voltando à vida civil em uma idade já avançada - cerca de 40 anos - Dior olhou em volta e percebeu que muitos de seus amigos haviam conseguido um sucesso significativo no mundo da moda. No entanto, por um feliz acidente, entre amigos dessa esfera, houve pessoas que ajudaram a Dior a estar no lugar certo, na hora certa.

O culpado da fatídica reunião foi um amigo de infância de Dior - Pierre Balmen. Na época em que Christian acabara de voltar da guerra, Pierre já tinha sua própria casa de moda próspera e muitos conhecidos úteis. Foi Balmen quem aconselhou a Dior como artista para um dos empresários fabulosamente ricos.

O fabricante Marcel Boussac, que fez uma fortuna em têxteis, estava procurando um artista talentoso para sua casa de moda na época. Não se sabe ao certo como foi a primeira vez que a Dior e a Bussak passaram, não está documentado o que exatamente conquistou o empreendedor em um artista desconhecido. No entanto, sob os auspícios de Marcel Boussac, esse próprio artista logo teve sua própria casa de moda.

Tendo se tornado designer de roupas femininas, Christian Dior ganhou asas e começou a criar, como um menino sonhador, como era na infância. Graças à Dior, a beleza e o luxo tornaram-se populares novamente na Europa do pós-guerra, a alegria da vida voltou a homens e mulheres e o título honorário da capital mundial da moda voltou a Paris. O maestro não existe no mundo há muitos anos, e agora é especialmente importante manter a história da criação de coisas lendárias da Dior, para que as tradições desta incrível marca passem de geração em geração.

Em 1941, Christian iniciou sua carreira no mundo da moda. Ele conseguiu o lugar do artista na famosa Paris Fashion House Lucien Lelong. No ano seguinte, a Dior abriu seu laboratório de perfumes - ao longo dos anos, ele se tornará a empresa mundialmente famosa Christian Dior Perfume.

Mas a história da grande marca começará sua crônica apenas em 1946. 8 de outubro - o dia da fundação da marca de moda Christian Dior em seu próprio nome. Os primeiros dez anos de existência da marca são os últimos anos da vida do grande mestre.

• 12 de fevereiro de 1947. A primeira coleção Dior - New Look - foi exibida em um grande desfile de moda em Paris e revolucionou o mundo da moda.

• 1948 ano. Uma viagem memorável à América ocorreu, onde Dior recebeu o prestigioso prêmio por sua contribuição à arte de um estilista.

• 1950-1951 anos. Uma após uma das coleções inovadoras da Casa da Dior: Vertical, Oblíqua, Oval, Longue.

• 1952 ano. O escritório de Londres da marca Christian Dior foi aberto.

• Ano de 1953. Apareceu um departamento de produção de calçados Dior Delman, cujos esboços foram fornecidos pelo renomado mestre de seu ofício, Roger Vivier.

• Ano de 1954. Dior recebeu uma licença para costurar roupas íntimas. No mesmo ano, a marca continuou conquistando o mundo: os escritórios de representação da Dior foram abertos na Cidade do México, Caracas, Austrália, Chile e Cuba.

• 1955 ano. A Fashion House tem sua própria linha de jóias Bijoux.

• 1956-1957 anos. As últimas coleções brilhantes foram lançadas, criadas com a participação de Christian Dior - Arrow, Aimant, H e Libre.

• 24 de outubro de 1957. Enquanto estava em um resort de saúde, Christian Dior morreu de repente de um ataque cardíaco. Ele tinha apenas 52 anos, mas conseguiu mudar o mundo inteiro, e seu legado ainda continua vivo.

Ao longo de várias décadas em que a marca existe sem seu fundador, muitos costureiros famosos estiveram no comando da Fashion House. O reinado de alguns deles foi uma continuação das tradições estabelecidas por Christian. Outros enterraram quase completamente suas idéias e refez Dior quase irreconhecível.

O jovem estilista apareceu na empresa em 1953. Dior notou imediatamente o talento de Saint Laurent e, de 1955 até a morte de Christian, o jovem era seu assistente. Yves Saint Laurent apresentou a primeira coleção da Dior como designer-chefe da marca em 1958. Foi chamado "Trapézio" e foi distinguido por seu foco nas mulheres mais jovens.

Isso tornou a Dior completamente diferente da marca com o criador. Foi sob Saint-Laurent, em 1959, que as roupas da Dior foram vistas pela primeira vez pelos habitantes da Moscou soviética em um show no centro cultural Wings of Soviets.

No entanto, o sucesso não foi menos alto, porque nas coleções de Saint-Laurent era novo e jovem. Em 1960, foi lançada a coleção "Hipster", o nome fala dos componentes desta linha: jaquetas cortadas, ternos clássicos usados ​​em gola alta em vez de camisas ... Os investidores da Fashion House estavam com medo do clima de vanguarda de Yves Saint Laurent, e ele foi rapidamente removido de seu posto como designer-chefe da Dior .

É difícil entender por que nem todas as mudanças no conceito da marca assustaram aqueles que investiram na Dior. Assim, desde 1961, há 28 anos, a criação da Christian Dior foi redesenhada sem piedade por outro estilista ambicioso - Mark Boan. O designer decidiu abandonar o luxo e o esplendor apresentados nas roupas da Christian Dior antes. O principal princípio de Boan era a criação de roupas "... para mulheres de verdade, e não para si, não para manequins e não para revistas de moda".

Em 1970-1980, a linha Christian Dior Monsieur foi produzida. As coleções desta época eram simples e leves, era um novo "luxo de luxo" - uma tendência atraente da Dior. Em certo sentido, este foi um momento de sucesso, porque os principais fãs da marca eram as belezas de Hollywood: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. No entanto, em geral, a marca estava falhando: uma mudança no conceito principal levou ao fato de que o interesse público na Dior desapareceu, os shows da marca começaram a atrair um público insignificante.

Eles tentaram dispensar Mark Boan em 1984. Foi então que Ferre recebeu uma oferta pela primeira vez para assumir uma posição de liderança na Dior, mas o virtuoso designer italiano, por algum motivo, recusou. Na segunda vez, em 1989, Gianfranco aceitou essa oferta.

No entanto, o designer não ficou muito feliz com esse sucesso. Em 1996, Ferre deixou seu cargo na Dior para se dedicar ao trabalho na marca com seu próprio nome.

No lugar de Ferret, veio um jovem e muito promissor estilista britânico John Galliano. Este foi o começo de outra nova rodada na história e estilo da Dior.A era do glamour começou com a primeira coleção Misia Diva. A marca tornou-se ainda mais vibrante, vanguardista e teatral do que nunca, e o mais importante - tornou-se incrivelmente bem-sucedida comercialmente. As celebridades começaram novamente a aparecer nas roupas da Dior no tapete vermelho; os rostos da marca durante o reinado de Galliano foram Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard e Gisele Bündchen.

As coleções da Dior na época de Galliano eram românticas, femininas e extravagantes. O designer usava apenas materiais luxuosos: veludo, cetim e brocado eram generosamente decorados com franjas, pedras, babados e bordados. Foi Galliano quem abriu a primeira loja Dior em Moscou (1997). Infelizmente, um criador tão talentoso se mostrou um pouco arrogante, como muitas personalidades criativas. Em 1º de março de 2011, a gerência da empresa demitiu John Galliano do cargo de designer-chefe da Dior em conexão com o escândalo que eclodiu devido ao comportamento público anti-semita do designer de moda.

Edie Slimane, amplamente conhecida na França de 2000 a 2007, foi responsável pelas coleções masculinas da Dior. Ele foi lembrado por suas silhuetas sofisticadas e fez muitas inovações no estilo masculino. Ele trabalhou na Fashion House tão pouco, porque tinha medo de se tornar refém do nome de outra pessoa. Edie Slimane logo mudou para promover sua própria gravadora.

O próximo diretor criativo brilhante, cujo gerenciamento de marca deixou uma marca notável na história, foi Raf Simons. Ele se tornou o chefe da empresa em 2011 e ocupou o cargo até outubro de 2015. A principal característica de Simons eram sapatos: látex sobre as botas de joelho e tênis de cano alto são os hits mais marcantes.

Em junho de 2016, Maria Grazia Curie assumiu o cargo de diretora criativa da Dior, administrando anteriormente a Valentino Fashion House. Algum tempo antes de sua chegada, depois de Raf Simons, vários jovens e talentosos designers estavam no comando, incluindo Lucy Meyer e Serge Ruthier.

• 1947 - Novo visual - Christian Dior. Esta coleção introduziu a silhueta da ampulheta: quadris arredondados, ombros inclinados e uma cintura de vespa tornaram-se para sempre a personificação da verdadeira feminilidade. Uma elegante bolsa em miniatura, sapatos com bico fino e pontudo e, como toque final, um penteado macio ou um chapéu de abas largas.

• 1957 - O trapézio - Yves Saint Laurent. Silhueta geométrica, linhas retas e comprimento incomumente curto - o prodígio infantil do mundo da moda deixou para sempre sua marca indelével na história.

• 1966 - "Doutor Zhivago" - Mark Boan. A coleção baseada no filme foi lembrada por longos casacos com gola de pele e cintos largos.

• 1989 - Primavera / Verão - Gianfranco Ferre. A coleção exclusiva trouxe ao estilista italiano o prestigioso Golden Thimble Award.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Desde a primeira coleção, o costureiro procurou refletir motivos étnicos e a cultura de povos de diferentes países em roupas.

• 2004 - primavera / verão - John Galliano. Glitter de ouro e pedras, a coleção é imbuída do tema do Egito Antigo.

• 2013 - Outono / Inverno 2013-2014 - Rough Simons. Nesta coleção, o designer demonstrou sua visão da nova silhueta de visual, enquanto ele não mudou seu amado minimalismo e brincou com muitas cores brilhantes.

Nas coleções de hoje da Dior, é traçada uma exibição contida e ligeiramente modernizada do estilo estabelecido na marca por Christian Dior. As linhas feminina e masculina estão cheias de coisas elegantes e espetaculares. Por exemplo, a coleção primavera / verão 2017 foi dedicada aos clássicos da moda do século XX e, portanto, você pode encontrar nela todas as características do Dior “livro didático”.

Um acessório de marca de uma marca famosa é o objeto de desejo de qualquer fashionista moderno. Uma bolsa de embreagem miniatura custa um dinheiro fabuloso, mas ainda assim as mulheres em todo o mundo estão ansiosas para conseguir pelo menos uma dessas coisas. Modelos mais populares:

• Nova dama com borboletas;

• Miss Dior

• Bar aberto;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini

• Lady Dior.

O modelo mais recente foi projetado especificamente para a princesa Diana.Hoje, cada uma das variedades listadas é considerada clássica, não perde sua relevância e é apropriada nos looks do dia a dia e da noite.

A marca produz barcos clássicos e lindos calçados esportivos (tênis, tênis, tênis), além de sapatos modernos, todos os tipos de sandálias, modelos com sola plana e, é claro, botas.

O primeiro perfume lançado por Christian em 1947 é Miss Dior. Criado em torno do perfume dos lírios do vale - as flores favoritas da mãe de Dior. Ele fez um mergulho no mundo da perfumaria, e ainda assim os espíritos desta marca estão entre os cinco melhores do planeta.

As fragrâncias mais populares para representantes da metade forte da humanidade:

• Fahrenheit;
• Sauvage;
• Energia mais alta;
• Homme.

Obviamente, para os homens, as criações cult de perfumes da marca Dior foram criadas muito menos do que para as mulheres.

Além do primeiro, que se tornou revolucionário, existem muitos outros aromas populares:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Viciado;
• Dune
• Dolce Vita;
• Veneno da meia-noite;
• Buquê de florescência
• Dioressence
• Para sempre e sempre;
• Veneno hipnótico.

Igualmente bem-sucedido entre as mulheres em todo o mundo são os cosméticos Dior, tanto decorativos quanto produtos para os cuidados com a pele. Sob a famosa marca são emitidos "habitantes" de luxo de cosméticos femininos:

• sombras (5 cores);
• pó
• batom
• brilho labial;
• rímel;
• creme de fundação;
• esmaltes para unhas;
• pincéis de maquiagem;
• corar.

Entre os produtos de cuidado, os protetores labiais, cremes e géis Diorovsky para a pele ao redor dos olhos, para o rosto e o preenchimento de rugas Capture Totale são especialmente procurados.

A silhueta de um novo visual, bombas, fragrância Miss Dior ... Somente o batom vermelho Rouge Dior completará esta série do arsenal de “armas femininas”. Christian Dior lançou essa coisa lendária em 1949. No início, era uma edição limitada para clientes VIP: não à venda, mas como um presente.

Batom incrivelmente brilhante e sedutor adornava os lábios de Bette Davis no filme "All About Eve", bem como a boca de Marlene Dietrich no filme de Alfred Hitchcock "Fear of the Stage". Após o incrível sucesso, não apenas dos filmes em si, mas também da aparência de suas heroínas (e aqui os lábios tiveram menos, e talvez um papel maior), Dior começou a trabalhar na produção em massa de seu sedutor batom.

A primeira coleção da Rouge Dior consistia em 8 tons que combinavam perfeitamente ou até repetiam completamente os tons vermelhos de tecidos de alta costura da coleção deste ano. Hoje, a paleta de batons lendários tem várias dezenas de tons.

A principal vantagem das jóias Dior, sejam brincos ou óculos de sol, é a decoração de cada produto com cristal de rocha iridescente. A Dior descobriu o efeito de uma técnica decorativa junto com a Swarovski em 1955. Hoje, Victoria de Castellan é responsável por criar as jóias exclusivas da marca.

O primeiro modelo foi lançado em 1975 e foi chamado de Lua Negra. Hoje, a marca produz várias linhas de relógios, cada uma das quais apresenta dezenas de modelos diferentes. O mais popular é a linha Dior VIII (com um número sortudo da Dior). Esta coleção cria todos os dias, à noite e horas de coquetel. O rosto da campanha publicitária foi a atriz Charlize Theron.

O nome de Christian Dior é imortalizado não apenas em sua marca. Designers de moda são considerados uma verdadeira lenda e criador da moda mundial, filmes são feitos sobre ele e livros são escritos. A propósito, o próprio mestre lançou em 1956 a autobiografia Dior o Dior. E dois anos antes, outro livro de um estilista foi publicado pela primeira vez - “Dior. Dicionário de moda ”.

Uma autobiografia narra em detalhes toda a história da formação do grande costureiro. E em seu dicionário, Dior compartilha simples segredos de elegância com as mulheres. A maioria de suas recomendações de estilo é relevante hoje.

Entre livros escritos sobre Dior por outras pessoas, Christian Dior. A biografia ”(Marie-France Pokna) e“ Dior Glamour: 1952-1962 ”(Mark Shaw).Em 2005, o diretor Philippe Lanfranchee lançou o documentário Christian Dior - The Man-Legend, imergindo o espectador na atmosfera ao redor do grande criador, mostrando o mundo do lendário designer de moda por dentro.

Mas o principal repositório da memória de Christian Dior deve ser chamado de museu, localizado na casa do pai do mestre - na propriedade de Granville.

Os interiores em que a família cristã viveu foram recriados aqui, alguns pertences pessoais do ilustre designer são apresentados e, é claro, exposições retrospectivas da marca acontecem regularmente aqui.

Parece, quem é mais capaz de sentir a alma feminina do que o mestre, vestindo-a em vestidos deslumbrantes, colocando seus sapatos em sapatos sedutores e envolvendo-a com aromas sedutores? Mas Christian, que exaltou uma mulher para o céu, de acordo com o destino do mal, não teve a oportunidade de amar uma mulher no sentido pleno da palavra.

Um estilista nunca encontrou a felicidade da família em toda a sua vida. Toda a culpa pela orientação não tradicional, que, é claro, a Dior não se espalhou, mas ficou claro para fechar as pessoas. Eles começaram a falar abertamente sobre isso muitos anos após a morte do mestre. De muitas maneiras, a descoberta desse fato foi facilitada pela aparição na companhia de Dior John Galliano, que não apenas escondeu sua orientação, mas também discutiu ativamente esse tópico.

• Christian Dior foi a primeira entre os estilistas a licenciar suas invenções no mundo da moda. Ele vendeu o direito de colocar a marca Dior, que era uma curiosidade em sua época, e hoje é a norma.

• Dior era uma pessoa terrivelmente supersticiosa, por isso sempre observava os mesmos padrões: em todos os desfiles pelo menos um modelo contaminado com um buquê de lírios do vale - as flores favoritas da mãe de Christian; antes do início de cada desfile, o estilista sempre se perguntava sobre as cartas de tarô; cada uma das coleções da Dior incluía um casaco, nomeado em homenagem à cidade natal do costureiro, Granville.

• Acima de tudo, o designer foi inspirado na arquitetura: o mestre usou muitas técnicas para criar roupas únicas que enfatizavam o peito e os quadris.

• Dior voltou a criar um espartilho, ele estava convencido de que "sem um espartilho não há moda".

• Um oponente ardente de espartilhos, Coco Chanel foi negativo sobre as criações da Dior.Ela afirmou que sua primeira coleção foi "o principal horror da moda no final da década de 1940".

• A Dior foi a primeira a projetar os cenários para shows, trazendo elementos da teatralidade à moda. Foi Dior quem criou a tradição de decorar a passarela de maneira a enfatizar a natureza da coleção em exibição.

• As musas favoritas de Dior eram três modelos: Rene, Cook e a russa Alla Ilchun. O último modelo trabalha no negócio de modelagem há 20 anos. Durante esse período, sua cintura aumentou apenas 2 centímetros (de 47 para 49).

Um modelo encurtado e justo, com um basco na linha da cintura, era costurado, como regra, de cetim ou seda. Involuntariamente, a Dior criou uma alternativa ao pequeno vestido preto da Chanel na forma de seu completo oposto - esses eram trajes de coquetel que muitas mulheres simplesmente adoravam nos anos 40-50. Para um coquetel, uma jaqueta de bar deve ser usada com calças apertadas ou com outra invenção da Christian ...

O estilo reflete totalmente o desejo irresistível da Dior por um corte arquitetônico. O par ideal para esta obra-prima, de acordo com o estilista, era uma das duas opções: uma jaqueta de cocktail ou uma blusa justa.

Corte relativamente livre fez deste estilo o favorito de absolutamente todas as mulheres. Tanto a magrinha Twiggy quanto a mais feminina Jacqueline Kennedy podiam se exibir em um vestido em forma de A.

Longas saias de crinolina no chão, ricamente reunidas na cintura, conquistaram os fashionistas com sua praticidade: nunca amassaram, o que significa que estavam com ótima aparência, não importa o que acontecesse. O designer recomendou usá-los exclusivamente com blusas justas, decoradas com decote profundo.

O desejo de Dior de glorificar sua marca resultou em grandes logotipos de empresas em roupas e acessórios. Uma das tendências marcantes, que não perdeu sua relevância hoje, tornou-se um cinto de marca com uma fivela na forma do nome da Fashion House.

Pouco antes de sua morte repentina, Dior conseguiu dar ao mundo outra obra-prima: em agosto de 1957, o estilista de 52 anos mostrou um sutiã de ouro em seu desfile. Parecia mais um espartilho moderno, com cinto e elásticos, costurado à mão em renda branca e ricamente decorado com fios de ouro.

Em 1947, Christian Dior conquistou não apenas o mundo da moda, mas também o mundo do cinema. Segundo a lenda, durante as filmagens do filme “Medo da cena”, a atriz principal (Marlene Dietrich) definiu para o diretor (Alfred Hitchcock) a condição estrita de que ela seria filmada apenas em trajes feitos por sua amada estilista: “No Dior - no Dietrich!” .

Desde então, todas as atrizes de maior prestígio na Europa e Hollywood apareceram nos filmes e na vida nos vestidos da Dior: Sophia Loren e Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani e Bette Davis. Até a jovem e ainda desconhecida Brigitte Bardot, uma aluna da escola de ballet e uma modelo novata, depois de experimentar os vestidos da Christian Dior, carregou o amor dessas roupas luxuosas por toda a sua vida.

Os tempos mudaram e a era do capitalismo levou ao fato de que atrizes famosas começaram a aparecer nas roupas de uma marca cara, não apenas e não tanto nos filmes, mas cada vez mais nos comerciais. Mas essas tendências da era da alta tecnologia só tornaram amigos as belezas de Hollywood com as criações da Fashion House mais fortes. As novas musas da Dior são as heroínas de seu tempo: Charlize Theron, Marion Cotillard e Natalie Portman. Uma vez escolhidas, as belezas mundialmente famosas por anos e até décadas representam uma marca de luxo.