Designer de moda: quem é e o que faz?

A profissão de designer de moda atrai aqueles que estão interessados ​​na indústria da moda e têm habilidades criativas nessa direção. A educação, é claro, desempenha um papel importante, mas também não se pode prescindir de um certo talento nessa área. Se você for estudar como designer de moda, precisará descobrir quem é e o que faz.

Primeiro de tudo, um designer de moda - é uma pessoa dotada de certos talentos, um senso de gosto e estilo, a capacidade de sentir sutilmente o mundo ao seu redor, sua harmonia, reagir com sensibilidade a todas as mudanças, ser capaz de capturar os desejos dos consumidores. Seria bom ter esses ingredientes inicialmente, mas eles podem ser desenvolvidos no processo de trabalho. O principal objetivo é desenvolver e criar novidades no campo da roupa, para fazer alguns retoques. Um artista, um designer de moda, pode desenvolver uma ideia, esboçar roupas ou sapatos e, possivelmente, criar a primeira amostra, Designer de moda, incluindo alfaiate, deve ser capaz de realizar suas idéias. Mas isso não faz parte de seus deveres, outras pessoas estão envolvidas nisso, ele só pode fazer uma descrição e gerenciar o processo.

O designer pode ter várias especializações, por exemplo, no desenvolvimento de figurinos teatrais. E essa pessoa, é claro, trabalha em um teatro ou outra instituição cultural onde seus serviços são necessários. Esses especialistas trabalham em outras áreas. Assim, o cabeleireiro está criando e implementando vários penteados.

Aqueles que decidem se tornar um designer de moda, é claro, vêem muitas vantagens na profissão.E é mesmo. Esta é uma chance de expressar suas idéias e compartilhá-las com as pessoas, para torná-las mais bonitas, para animá-las. Esta é uma vida rica e interessante que ocorre na eterna busca de algo novo. Esta é uma oportunidade de manter-se a par de todos os eventos do mundo da moda e melhorar constantemente suas habilidades. Se uma pessoa é verdadeiramente apaixonada pela profissão, sua vida será vibrante, pois ele faz o que ama.

Finalmente, com muito trabalho, sempre há a oportunidade de ganhar um bom dinheiro, de abrir seu próprio negócio, a fim de se realizar mais plenamente. As desvantagens incluem o fato de que, na presença de certas ambições, nem sempre é possível realizar-se plenamente, a competição é sempre alta e a invasão de líderes não é tão simples.

Podemos dizer que o designer e o designer de moda são profissões consoantes. Mas existem sutilezas que permitem detectar diferenças. O estilista capta as tendências gerais do mundo da moda e desenvolve peças completamente novas, apresenta toques e notas que tornam as roupas modernas, bonitas, interessantes, sob demanda. O designer geralmente pensa em toda a coleção como um todo, em sua principal direção, estilo.

O designer de moda desenvolve um esboço e é incorporado a todas as sutilezas do processo, trabalhando na criação de cada produto individual. É isso que o distingue do designer. Mas, em geral, ambos os profissionais podem se envolver em uma e outra atividade, tendo passado, por exemplo, em cursos ou dominando algumas coisas por conta própria. E então a diferença entre eles será apagada.

Se um designer de moda trabalha em um ateliê ou em uma fábrica de roupas e não se envolve em atividades individuais, ele tem responsabilidades muito definidas. Ele pode se engajar no desenvolvimento de sua própria coleção, bem como atender a pedidos de clientes que só podem expressar verbalmente o que gostariam de ver e, em seguida, começa o trabalho de um estilista, que ele faz e apresenta ao cliente. Se o esboço for aprovado, o cortador e o alfaiate serão conectados à obra. No acessório, um alfaiate e um estilista podem estar presentes. Mas todas as questões importantes, alterações ou melhorias no produto são decididas precisamente com o estilista.

Ele pode desempenhar as funções de um artista, um construtor e um tecnólogo. Mas se estamos falando de uma empresa de grande escala, então pode haver pessoas diferentes. Um designer de moda está envolvido apenas no desenho. Depois dele, o estilista prepara desenhos mais detalhados. E o designer de moda já decide de que maneira implementar o que foi concebido. O designer que cria as coleções de roupas deve poder apresentá-las de maneira favorável, refletir sobre as nuances do desfile junto com as pessoas que estarão envolvidas na preparação do evento.

Qualquer profissão exige de uma pessoa não apenas habilidades profissionais, mas também certas qualidades pessoais. E o estilista não é exceção.

Antes de tudo, é uma pessoa que não fica parada, está interessada em tudo. E na esfera de seus interesses não é apenas o mundo da moda. O principal traço de personagem deve ser desejo de melhorar, conquistar novos picos, de bom grado deixar novas coisas na vida. Afinal, um designer de moda é sempre novas tendências, idéias, objetivos. Atividade e determinação são componentes importantes nesse assunto. Especialmente se uma pessoa trabalha individualmente. Ele deve ser capaz de ganhar a confiança de clientes regulares.

De grande importância sociabilidade e capacidade de concordar, sem perder o autocontrole. No processo, você terá que cooperar com pessoas diferentes, precisará encontrar uma abordagem para todos.A capacidade de apoiar qualquer conversa será um bônus muito bom.

Quanto às habilidades, o designer deve ser capaz de desenhar e desenhar para representar sua ideia no papel e expressar qualquer ideia. Seu pensamento criativo sempre permitirá que você faça os acentos necessários, faça detalhes, refine o desenho na direção certa. Um homem desta profissão tem todas as habilidades de um cortador e alfaiate. Ele é capaz de fazer medições precisas, cortar o tecido e costurar o produto, fazer a decoração necessária.

O conhecimento profissional consiste em conhecer de maneira completa e completa todo o processo de confecção de roupas, desde o estágio inicial (idéia) até o final (fabricação do produto). O estilista sabe tudo sobre tecidos - suas propriedades, vantagens e desvantagens, a tecnologia de sua fabricação. A combinação de paleta de cores também está no campo de sua atividade profissional.

Ele também sabe tudo, não apenas sobre as leis da moda, estilos e direções, mas também sobre quais modelos, silhuetas e cores são adequados para tipos específicos de figuras, aparência e outras nuances que permitem transformar pessoas com a ajuda de roupas bonitas.

Para se tornar um designer de moda no futuro, deve-se desenvolver certas habilidades do banco da escola. A escola de arte será de grande ajuda. Várias técnicas de belas artes serão dominadas lá. Em qualquer caso, a educação em uma escola de arte incutirá um gosto, uma compreensão de estilos e combinações de cores. Se não fosse possível entrar em uma escola de arte, estúdios de arte e escolas de design serão úteis. Você pode aprender e desenvolver-se, mas isso é um acréscimo. Educadores de verdade ainda não interferem na consecução do objetivo. Existem muitas universidades se matriculando nas quais você pode aprender sua profissão favorita. Aqui estão apenas alguns deles.

• Universidade Estadual de São Petersburgo de Tecnologia e Design Industrial. Você pode escolher áreas como “Design, tecnologia e design de produtos têxteis”, “Design de produtos da indústria leve”.
• Instituto de Negócios e Design de Moscou. Aqui você pode estudar na Faculdade de Design e Moda.
• Universidade Técnica do Estado de Omsk. Esta instituição educacional oferece as instruções “Design”, “Design de produtos da indústria leve”, “Tecnologia de produtos da indústria leve”.
• Universidade Estadual de Kuban. Futuros estilistas podem estar interessados ​​na arte da direção de roupas e tecidos.

Estas são apenas algumas das universidades e orientações que ajudarão a obter a profissão desejada e a dar os primeiros passos para a realização de um sonho. Você sempre pode escolher a universidade que fica mais próxima da sua cidade natal. Diferentes universidades têm suas próprias nuances de admissão, mas na maioria das vezes você precisa fazer disciplinas obrigatórias - Língua russa, literatura e história. Será obrigatório competição criativa, no qual você precisará representar um desenho, dê um nome a ele e conte sobre sua criação.

Uma competição criativa pode ocorrer em várias etapas. Tudo depende do prestígio e relevância da universidade. Resta então aprender com sucesso. Se o estudo for realizado desde o início, as notas serão altas. Se ocorrer decepção, é melhor não se forçar, porque esta é uma profissão criativa, onde você não pode ficar sem inspiração. Após a formatura, o principal é uma boa prática para obter uma experiência inestimável.