Zawody

Co robi reżyser i jak zostać nim?

Co robi reżyser i jak zostać nim?
Spis treści
  1. Kto to jest i co robi?
  2. Plusy i minusy zawodu
  3. Wymagania
  4. Szkolenie i kariera
  5. Ile to kosztuje?

Bycie reżyserem to pielęgnowane marzenie wielu młodych ludzi. Pomimo faktu, że niewiele osób zdobywa sławę w zawodzie, absolwenci tej specjalizacji wciąż mają wyjątkową okazję do ciągłego realizowania swojego potencjału twórczego i znalezienia pracy nawet w najbardziej nieoczekiwanych dziedzinach.

Kto to jest i co robi?

Reżysera można nazwać szefem każdego kreatywnego zespołu. Opis zawodu wyjaśnia, że ​​zakres jego działalności jest niezwykle szeroki: pracuje ze scenariuszem, kieruje pracą inżynierów oświetlenia i dźwięku oraz, oczywiście, współpracuje z aktorem, mówiąc mu dokładnie, jak powinien wyglądać w kadrze. Ta osoba zajmuje się także rzutowaniem i szkicowaniem, pracuje z kątami i kolorami kamery. Oprócz prestiżowego zawodu filmowca absolwent tej specjalności może zostać szefem teatru, cyrku lub innej grupy artystycznej.

Zadania reżysera mogą obejmować tworzenie klipów, reklam i filmów do blogów, programów telewizyjnych i wiadomości.

Utalentowany specjalista ma możliwość wykazania się nawet w obszarach, które na pierwszy rzut oka nie są związane z zawodem, takich jak tworzenie gier komputerowych lub aplikacji mobilnych. Niektórzy reżyserzy organizują wesela i urodziny, inni bezpośredni grupy operowe, a inni organizują koncerty. Nawiasem mówiąc, nie jeden reżyser, ale kilku może być zaangażowanych w najpopularniejsze filmy związane z wykonywaniem zawodu.Oprócz głównej osoby, która kieruje całym procesem filmowania i jest nazywana reżyserem scenicznym, jego asystent, zwany drugim reżyserem, jest najczęściej obecny na planie.

Do obowiązków reżysera należy zapewnienie ciągłego procesu twórczego i dotrzymywanie terminów, ulepszanie istniejących produkcji i wprowadzanie nowych do repertuaru, prowadzenie castingu i, w razie potrzeby, rozszerzanie obsady. „Ręka” reżysera widoczna jest w tworzeniu szkiców, kostiumów, efektów specjalnych i scenerii. Organizuje próby i koordynuje pracę całego personelu.

Zasadniczo ten specjalista może być częściowo odpowiedzialny za promocję. Dyrektor montażowy tworzy pojedynczy film z poszczególnych filmów, a dyrektor wydarzenia kontroluje jakość uroczystości. Do obowiązków dyrektora ds. Mapowania należy realizacja pokazów laserowych i projekcji trójwymiarowych, a twórca klipów wymyśla i wdraża produkcję teledysków.

Plusy i minusy zawodu

Jedną z głównych zalet zawodu reżysera jest możliwość pełnego wykorzystania jego potencjału twórczego. Ambitnej i zarozumiałej osobie spodoba się możliwość współpracy z uznanymi mistrzami ich rzemiosła i znanymi ekspertami, a także zdobycie popularności w niektórych kręgach. Połączenie talentu i pracy, wcześniej czy później, powinno prowadzić do dobrych dochodów. Ważnym elementem prestiżowego zawodu jest możliwość podróżowania po kraju i dookoła świata, a także poznawania wielu nowych ludzi.

Nawiasem mówiąc, ten specjalista wcale nie musi zajmować się kręceniem filmów - może realizować się w blogowaniu wideo, krytyce filmowej i innych powiązanych działaniach.

Wadą zawodu reżysera jest raczej trudna droga do sukcesu. Każdego roku setki młodych reżyserów kończy szkoły specjalistyczne, ale tylko nieliczni osiągają sławę. W rezultacie wielu z nich, zamiast błyszczeć na nagrodach, organizuje wakacje, pracuje w teatrach kameralnych lub kręci krótkie filmy. Należy dodać, że nawet etap przygotowawczy - przyjęcie na sam uniwersytet - powoduje pewne trudności. Z reguły więcej niż 25 osób może ubiegać się o jedno miejsce.

Stres emocjonalny i nieregularny harmonogram często prowadzą nie tylko do twórczych kryzysów, ale także do poważnych problemów zdrowotnych. Na koniec należy wspomnieć, że dość trudne warunki pracy czasami okazują się niezgodne z życiem rodzinnym.

Wymagania

Nie każda osoba ma predyspozycje do zostania reżyserem.

Cechy osobiste

Oczywiście kreatywność jest tym, czego potrzebuje każdy reżyser. Ważne jest, aby umieł myśleć nieoficjalnie, znaleźć wyjście z trudnych sytuacji, zwracać uwagę na szczegóły, a nawet stworzyć gotowy obraz w głowie na etapie przygotowawczym. Ta osoba powinna być charyzmatyczna, umieć znaleźć wspólny język z każdym i skutecznie zorganizować globalny przepływ pracy. Oczywiście dobry reżyser ma cechy lidera. Kolejne ważne cechy specjalisty to niepowtarzalny styl i wizja świata, energia i poczucie humoru.

Ponieważ reżyser jest jednoznacznym liderem trwającego procesu twórczego, musi jednocześnie tworzyć i zarządzać. Oznacza to, że nie zaleca się przystępowania do zawodu skromnym i zamkniętym osobom, które boją się podejmować ważne decyzje i które nie są w stanie udzielać instrukcji innym.

Nawiasem mówiąc, dla niektórych specjalistów prawdziwą barierą dla rozwoju kariery jest brak gotowości do wzięcia odpowiedzialności za wynik. Każdego dnia reżyser musi podejmować kilkanaście decyzji i musi zrozumieć, że tak naprawdę tylko on jest odpowiedzialny za to, co się dzieje.

Wiedza i umiejętności

Dobry reżyser to nie tylko utalentowany twórca unoszący się w chmurach, ale także doskonały specjalista, który rozumie pracę przy kamerze, montaż, grę aktorską i pisanie scenariuszy, a także, oczywiście, samego reżysera. Ogromnym plusem będzie szerokie spojrzenie i znajomość kultury, sztuki i historii. Muszę to powiedzieć podczas egzaminów wstępnych na specjalizację „Reżyseria” erudycja kandydatów jest oceniana ze szczególnym nastawieniem. Na przykład w ramach jednego wywiadu można zapytać przyszłego studenta, jak odnosi się do Nietzschego, którym jest Marek Aureliusz, oraz w jakich filmach zagrał Oleg Tabakov.

Ważne jest, aby reżyser stale się doskonalił: czytać książki, „wchłaniać” doświadczenie wielkich, słuchać muzyki (od kompozycji klasycznych do współczesnych) i stale otrzymywać nowe informacje.

W każdej pamiętnej pracy mistrza można znaleźć wiele odniesień i prześledzić, co twórca zainspirował w tym czy innym czasie, a jest to możliwe tylko przy regularnym wypełnianiu jego „studni twórczej”.

Szkolenie i kariera

Aby zostać reżyserem, możesz studiować na uczelni teatralnej lub uniwersytecie, zapisując się do instytucji edukacyjnej po 9 lub po 11 klasie. Na studiach możesz rozpocząć edukację w powiązanych obszarach, na przykład „Animacja” lub „Działalność społeczno-kulturalna”. Po studiach wyższe wykształcenie będzie możliwe w zakresie „Reżyserii teatru”, „Reżyserii filmu i telewizji” itp.

Kandydaci, którzy zostaną studentami wydziału reżyserii, muszą przedstawić wyniki egzaminów z takich przedmiotów, jak literatura, język rosyjski, historia lub nauki społeczne. Jednak o wiele ważniejsze jest pomyślne zdanie testu kreatywnego i wywiadu, który prawie zawsze determinuje werdykt komisji rekrutacyjnej.

Po ukończeniu uniwersytetu warto trenować przez 2 lata jako asystent.

Jeśli chodzi o instytucje edukacyjne, należy oczywiście skupić się na sprawdzonych uniwersytetach i szkołach wyższych, zlokalizowanych głównie w stolicy i Petersburgu. Na przykład miło byłoby złożyć dokumenty do największej instytucji edukacyjnej GITIS w Europie w kierunku reżyserii teatralnej lub udać się na Moskiewski Państwowy Uniwersytet Psychologiczno-Pedagogiczny, dzięki czemu możesz nauczyć się reżyserii filmu i telewizji.

Specjalizacja „Reżyseria filmów i telewizji”, wykładana na Wszechrosyjskim Państwowym Uniwersytecie Kinematografii im. S. A. Gerasimova, lub „Organizowanie i organizowanie spektakli i festiwali” w Moskiewskim Instytucie Sztuk Pięknych, okazała się całkiem dobra.

Jednak do najbardziej prestiżowych uniwersytetów dla przyszłych dyrektorów nadal należą GITIS, VGIK, MGPU, TI. B. Schukin, SPbGUP i SPbGIK. Zalecane uczelnie, które szkolą dyrektorów, to MGKI, MGTK o nazwisku L. A. Filatov i TXTK. Jeśli reżyseria zostanie wybrana jako dodatkowe wykształcenie, powinieneś udać się do Wyższej Szkoły Dyrektorów i Scenariuszy.

Po ukończeniu szkolenia świeżo upieczony reżyser może rozpocząć karierę w studiach filmowych i centrach telewizyjnych, w agencjach zajmujących się produkcją lub w różnych teatrach. Dla specjalisty o tym profilu możliwa jest również współpraca ze śpiewakami, tancerzami i muzykami, a także działania w agencjach organizujących imprezy i dużych gospodarstwach. Oczywiście udział w niezależnych projektach i prywatna interakcja z klientami są zawsze mile widziane.

Absolwentów zachęca się do skoncentrowania się na początku kariery jako asystent lub drugi dyrektor. Mimo niższej pensji zawód ten pozwala młodemu specjalistowi w pełni zintegrować się z procesem twórczym i przygotować się na przyszłą odpowiedzialność.

Ile to kosztuje?

Pensje wybitnych dyrektorów są bardzo wysokie, ale absolwenci będą musieli zacząć od małych. Należy o tym pamiętać maksymalna płatność zostanie uzyskana dzięki pracy w kinie, teatrze i telewizji, a zarobiona kwota będzie zależeć od obecności imponującego portfolio, od własnego talentu i otrzymanego wykształcenia. Średnio opłaty dyrektora teatru lub cyrku wynoszą od 15 do 40 tysięcy rubli, ale specjalista telewizyjny otrzymuje od 50 do 70 tysięcy rubli. Za udany projekt filmowy reżyser może zarobić kwotę od kilkuset tysięcy rubli.

W Rosji średnia pensja dyrektora wynosi od 25 do 55 tysięcy rubli, ale w Moskwie liczba ta zaczyna się od 40 tysięcy i kończy się na 120 tysiącach rubli.

Zobacz, kto jest reżyserem w następnym filmie.

Napisz komentarz
Informacje dostarczone w celach informacyjnych. Nie samoleczenia. Dla zdrowia zawsze skonsultuj się ze specjalistą.

Moda

Piękno

Odpocznij