Hviterussiske brudekjoler

Hviterussiske motedesignere skiller seg litt ut i verdensmote, men hva slags brudekjoler de lager er bare et syn for såre øyne. Det er mange designere som har valgt brudekjoler for utvikling av kreativiteten, og har oppnådd betydelige resultater på dette området. Tenk hviterussiske brudekjoler og de beste merkene.

Bruder med en følelse av stil og et ønske om å føle seg selv i enhver situasjon i høyden, vender seg til bryllupsdesignere Maruk Tatyana og Bliznyuk Anna. Disse to grasiøse jentene er grunnleggerne av merket Anna Delaria.

Nylig presenterte de en eksklusiv samling av brudekjoler “Wedding Queen”. Det var basert på motiver som var populære i den fjerne, men fortsatt uforglemmelige, barokke epoken. Dette forklarer sannsynligvis de bisarre formene, overfloden av kniplinger, dekorasjonenes luksuriøse glans. Selv om den barokke stilen ble tatt som grunnlag, ble den utvidet og komplettert av den forseggjorte forvekslingen med blonderøyeblikk, håndlaget dekor, enkelheten til naturlige stoffer og enkelhetene i formene.

Hele kolleksjonen består bare av stoffer som forbløffer luksusen: tynt silke, glatt sateng, fantastisk organza, intrikat blonder. Mange materialer ble valgt ut i kjente motehus: Armani og Valentino. Selv om kombinasjonen av materialer er gal, og den rike finishen fanger blikket ditt, er hver kjole preget av tilbakeholdenhet og raffinement.

Bare profesjonelle designere med en spesiell stil og uhemmet fantasi kan få tilgang til slik kunst. Samlingen inneholder former og silhuetter for enhver smak, så du har rett og slett ikke en sjanse til å la Anna Delaria-kjoler være uten tilsyn.

En kvinners skjønnhet og høye status vektlegges diskret, luksus demonstreres beskjedent, og uttrykksevne er omsluttet i alle detaljer.

Om hviterussiske designere i verden av verdensmote ble det kjent for ikke så lenge siden, men med sitt utseende begynte verdenssamfunnet øyeblikkelig å bli forvirret over så lang stillhet og stillhet. Ta for eksempel bryllupsmerket Papilio, som ble opprettet av to pene jenter - Irina Pozdnyak og Alena Goretskaya. Forresten, du kunne høre etternavnet på merket med samme navn, men mer om det senere.

Fra brudekjoler har merket vokst til et motehus og er nå trygt posisjonert ikke bare i bryllupsmoteens verden, men også innen aftenkjoler. Papilio-merket er mer etterspurt i utlandet (Russland, europeiske land og Amerika) enn i hjemlandet. Årsaken til denne urettferdigheten er ikke kjent.

Totalt ble 9 samlinger presentert under merket Papilio:

1. Krystalleres poesi er strålende og forblindende.
2. Edens hage er mild og luftig, når du ser på noen modeller, begynner fugler å synge i dusjen.
3. Stemningen er annerledes, farlig og øm, kjærlig og kald. En blanding av følelser og følelser.
4. Nymfen er avdekket.
5. Skog dagdrømmer - gjennomtenkt, steder med en liten tristhet og fullstendig fred.
6. Blomstercocktail. Hver kjole har et stort antall blomstermønstre, men som for stilen, forble Papilio tro mot seg selv - klassisk, tradisjon, konsisthet.
7. Sole Mio. Full av variasjon, fylt til det ytterste med intrikat dekorasjon og intrikat blonder. Det ser ut til at hele Italia var nedfelt i en samling.
8. På vei til Hollywood er det en stjernesamling med begrenset opplag. Hver kjole får navnet på en stjerne, og etableringsprosessen var basert på et spesifikt bilde.

En av de siste samlingene av Hellas var sannsynligvis den mest ambisiøse og oppsiktsvekkende av alle forgjengerne.

Merket, som bærer navnet til en av grunnleggerne av motehuset Alena Goretskaya, er hjernen til Papilio. For noen år siden ble det bestemt at for et eksklusivt og et premium moteprodukt, er det verdt å bleke en egen retning som ikke vil være sammenvevd med hovedaktiviteten i huset.

Alena Goretskaya-merke aksepterer ikke bruk av vanlige stoffer. Når først en førsteklasse, bør dette nivået respekteres i alt. Selv om silhuettene for kjoler forble stort sett klassiske, la designeren vekt på en uvanlig kombinasjon: kompleks i enkel, skjønnhet i harmoni og seksualitet i beskjedenhet. Dette merket ble notert av mange blanke publikasjoner og høyt vurdert.

For det meste er effekten av mild og lite påtrengende luksus, filigranfinishen med bruk av semiprecious steiner og tilstedeværelsen av komplekse stoffbroderier "skylden".

I de siste samlingene brukte Alena Goretskaya rikelig med blonderdetaljer, tyll, ispedd krystaller og perler. Swarovski-krystaller er også til stede, om enn i mindre mengder. Men mest av alt er designerens signatursteknikk 3D-dekor. Denne nyvinningen fikk vektløse dekorative elementer til å blaffe i vinden.

I dag er det få som kan tilby håndlagde brudekjoler ikke bare i Hviterussland, men over hele verden. Dette er veldig sjelden når kjolen er opprettet ikke ved syproduksjonen, men i verkstedet med hendene til personen som personlig utviklet modellen.

I slike antrekk verdsettes ikke bare det endelige resultatet, som Julia Schreiner alltid er på topp, men selve prosessen. Designeren velger personlig stoffet, sorterer gjennom mange alternativer, tenker gjennom hver søm, prøver å plassere hver perle på sin plass. Nøyaktighet og grundighet i arbeidet er på et vanvittig nivå.

Bare i et verksted som Julia Schreiner kan en kjole bestilles. Du tar med deg ideene, emnene og skissene til designeren, og han oversetter alt dette til et ekte mesterverk. Kjolen din vil være eksklusiv - det er det ingen tvil om.

Mesteren bestemte seg for å gå lenger og beviste seg i nisjen til aftenkjoler og mer vanlige til hverdagsbruk.

La vel hviterusserne knapt anerkjenne tilstedeværelsen av verdige bryllupsdesignere i hjemlandet, men Russland og Europa er i uendelig entusiasme for det hviterussiske merket Lady White. Hovedfargene som designeren jobber med er hvite og beige. Selv om det virkelig er masse å velge mellom. Tre kolleksjoner som er i arsenalet til dette merket er preget av et spesielt tema og en egen retning.

For eksempel modeller fra Luchia-kolleksjonen, laget med prinsesser - slik føles bruden i denne kjolen. Lommer, lagdelte skjørt, gardiner på korsetter og skjørt er alt for deg, kjære prinsesser.

Estelsamlingen er dedikert til blonder. Den er til stede i A-silhuetten, praktfull kjole, årgang, Empire-stil og til og med i korte modeller. Blonder er generelt et vinn-vinn-alternativ for en brudekjole, spesielt fremført av Lady White. Det er til og med dristige modeller med åpne blondekorsetter - du vil smitte alle rundt med din femininitet og lyst til å glede deg.

Men det største antallet brudekjoler samlet en kolleksjon som bærer navnet på merkevaren. Dette er som et generelt kurs som tydelig demonstrerer alt Lady White-merket kunne oppnå. Det er veldig vellykkede puffy kjoler i stil med "a la prinsesse"; streng og konsis "A-silhouette", sjarmerende "a la mermaid".

Designere bestemte seg for å flytte bort fra den klassiske hvite fargen og rekkefølgen på kjedelige pastellfarger, og erstatte dem med gylden beige, dyprosa, og selvfølgelig smaragden av denne kolleksjonen - “a la Princess Spring”.

Få av designerne, selv med verdensberømte navn, klarte på det første showet i deres første kolleksjon å få offentlig godkjenning og vinne jentete hjerter. Men merkevaren Ange Etoiles bryter selvsagt stereotypier og skaper nye tradisjoner i bryllupsmoteens verden. Selv et så ungt merke som Ange Etoiles kan erklære seg tilstrekkelig og lage en skvett med den første modellen, som vil vises på catwalken.

Royal-samlingen fortjener spesiell oppmerksomhet. Navnet er helt i samsvar med innholdet - kongelig raffinert og kongelig rikt. Luksusen til praktfulle modeller, raffinementen av elegante former og den rike finishen av blonder, perler, håndbroderi, flygende kapper og tog - alt dette ville være etter smak av enhver dronning.

Anastasia Gorbunova er ikke bare et merke, men en fullverdig personlighet, som manifesteres i alle faser av klesskaping. Hver av hennes kreasjoner legemliggjør en glad og magisk historie med jentete drømmer, romantiske forhåpninger og til og med disposisjonen som skiller den fremtidige eieren av antrekket. Hver kjole er beregnet på en egen brud, derfor er det i samlingene til Anastasia Gorbunova ikke to identiske modeller, hver er unik og uformelig.

Når kjolen blir sydd på bestilling, tas brudens valg med i betraktningen, legemliggjør hennes ønske om å skinne med sitt uimotståelige antrekk. Fordelen ved individuell skreddersøm er åpenbar: små ting og ønsker blir tatt med i betraktningen.

Selv har designeren et spesielt forhold til det hun skaper, og vurderer hver kjole som en fullverdig kunst. Selv om den fremtidige bruden ikke har en klar idé om hvilken kjole hun vil vises foran kjæresten, er dette ikke et hinder for designeren Anastasia Gorbunova. Arbeidet begynner allerede å koke: i hodet, i hendene og faktisk i sinnet.

Funksjoner av figuren kan fortelle mye og bestemme stilen til det fremtidige mesterverket, flere stoffalternativer vil bidra til å bestemme farge og innhold. Når skissen er valgt, og stilen er godkjent, kan du fortsette til det mest interessante og til og med "velsmakende" scenen - dannelsen av selve kjolen.

Alt tilbehør Anastasia velger og skaper personlig: et slør, veske, hansker, hårelementer, smykker, en strømpebånd og en pels for den kalde årstiden. Dette er den eneste måten å oppnå fullstendigheten i bildet.

Valget av modige og ekstraordinære bruder er veldig vanskelig på grunn av det lille antallet dristige antrekk som kombinerer seksualitet sammen med femininitet og fri stil.

RARA AVIS-merket er ett av et slag, ingen andre lager slike modeller.Effektivitet og originalitet av stiler, uvanlig og sofistikert - det er dette enhver fashionista ser etter.