Nasjonalt kostyme av Frankrike

De første forutsetningene for den franske nasjonaldrakten dukket opp på 1600-tallet. Franske bønder laget klærne sine fra lerret, ull og klut ved hjelp av bomullstråd. På slutten av den franske revolusjonen begynte festlige versjoner av nasjonaldrakter å dukke opp.

I hver provins ble kostymer laget med sine egne egenskaper:

• Breton - corsages, blonder og montert bodys.

• Flamsk er et rutete sjal dekorert med frynser.

• Catalonia - mangoths (armbands fra openwork stoff) og lyse farger.

Skoene var de samme for alle kvinner og menn. Det var en tresko. Det skal bemerkes at til i dag brukes tresko på det franske landskapet for arbeid.

Fram til 1700-tallet hadde franske menn i provinsene en vanlig skjorte, som ble erstattet av en langstrakt bred bluse fra samme lerret som forgjengeren. Det var fasjonabelt å ha slike bluser over en jakke.

Hvis denne varianten av klær ble betraktet som festlig før revolusjonen, begynte byens håndverkere og arbeidere å kle seg slik. De borgerlige foretrakk en jakke fremfor en frakk.

Populære saks ble også slitt av gjetere som hadde på seg en ullkappe eller en geiteskinnfrakk over seg. Jeg må si at noen artister i dag foretrekker denne stilen.

Og på begynnelsen av 1800-tallet hadde franske bønder blitt fasjonable med knehøye bukser i kombinasjon med leggings eller strømper bundet under knærne. De stolte på en skjorte, vest, jakke og halstykke.Da, nærmere midten av århundret, diversifiserte herremote seg i smale lange bukser.

Har gjennomgått en transformasjon og krage skjorter. Mansjetter og en krage strammet med bånd byttes ut med knapper, og toppen av skjorten var dekket med et skjerf.

Vesten var lukket på to rader med knapper. Hele strukturen var festet med en forkortet jakke, noen ganger langstrakt bak.

På 1700-tallet var hodeplagget til hver eneste bonde en lukket lue, og på slutten av 1800-tallet begynte eldre menn å bære den. Over tid ble den cocked hatten erstattet av en hatt med rund kant.

For fremstilling av vinterversjonen av hatten brukt filt, til sommerstrået.

I kystprovinsene hadde bønder et lokk på seks, dekorert med en pompom.

Nasjonalt kostyme for kvinner var mye enklere. Det besto av et bredt skjørt dekorert med frills eller folder og gensere. Alt dette ble supplert med et forkle og et skjerf, som var bundet på skuldrene.

Hetten var dekorert med et hode. Han ble ansett som et alternativ for hjemmet, og for å forlate huset hadde han på seg en hatt eller skjerf.

Fargepaletten bestemte statusen til en person. Bønder sydde klærne sine av materialer av grått, brunt, hvitt. Bourgeois ble kjennetegnet med blå, røde eller lilla klær. Og noen ganger svart.

På høytider ble en corsage lagt til den vanlige versjonen av drakten.

I hver provins ble forskjellige nasjonaldrakter preget av broderi, formen på hatter eller fargen på forkleet.

Senere kom feminine kjoler, lignende tunikaer, inn i mote. De var bundet høyt under brystet. Noen år senere ble kjolene lengre med lagdelte skjørt under.

Av tilbehøret kan paraplyer, små hatter med et slør, koblinger og skjerf noteres.

Barn skilte seg ikke fra voksne, og kostymene deres var en liten kopi av voksne nasjonale klær.

Jenter hadde på seg skjørt litt kortere enn voksne, ellers var alt som kvinner - cap, skjorte, forkle.

Gutteklær gjentok menns drakt nøyaktig.

Etter slutten av den franske revolusjonen gjennomgikk bondelandsdrakten dramatiske forandringer. Dette skjedde på grunn av bøndernes økte trivsel. Og markedene begynte å fylle på med fabrikkstoff - silke og klut.

En annen var den festlige versjonen av drakten. Byens mote etterlot seg et avtrykk. I hele Frankrike var nasjonaldraktene lik hverandre og besto av de samme elementene. Men funksjonene i hver provins påvirket formen på hatter og corsages, kutt og farger. Motehistorikere skiller flere sett med klær fra den tiden.

Urban kostyme kom på moten først på slutten av 1800-tallet. Over tid var det bare hatter som ikke forandret seg. Noen av dem er fremdeles populære i hverdagen. For eksempel i Alpene, Roussillon og Bretonia.

I dag prøver patrioter å gjenopplive de gamle tradisjonene og organisere kostymsfester og karneval, som inkluderer konkurranser om det beste kostymet. Slike hendelser er spesielt populære i Provence, Bretonia, Savoyard.

Nasjonaldrakter er også populære blant dansegrupper som syr dem for sine forestillinger.

Følelsen av farger, proporsjoner og former - alt dette er nedfelt i et moderne fransk bydrakt. Dette er sannsynligvis grunnen til at Frankrike regnes som en trendsetter.

16-17-tallet ble en vellykket side i Frankrikes historie. Landet gikk inn i kretsen av ledende makter og forbedret sin økonomiske situasjon. For hele Europa har Frankrike blitt en trendsetter og målestokk for mote og domstolskultur.

Landet lanserer en Pandora dukke og garderoben hennes. Dukken ble produsert i to størrelser, en stor dukke, kledd i yttertøy, og en liten viste undertøy. En slik dukke var uoverkommelig dyr og ble solgt i andre europeiske land.

Det skal bemerkes at da Pandora ble sendt, til og med fiendtligheter opphørte og ikke hindret veien.

Mot slutten av 1600-tallet lanserte Frankrike utgivelsen av et illustrert motemagasin kalt Mercourt Talent.

Det er standarder for skjønnhet. King Louis 14 ble betraktet som en ideell mann - høy, kjekk, med storslått hår og vanlige trekk. Alle mennene på den tiden skal ha hatt maskulinitet, galans, kunne danse og bli i salen.

For kvinner var franskmennene mindre krevende. Den franske kvinnen ble pålagt å være majestetisk, flørtende, hun skulle utmerkes av sin utspekulerte og seremonielle.

Som sådan var det ingen ideell kvinnelig utseende. Han forandret seg, avhengig av smaken til kongen og funksjonene til hans neste favoritt.

Krigen hadde innvirkning på herrens drakt. Klær som lik militære uniformer kom på moten. Og mot førtiårene og slutten av krigen hadde mote forandret seg dramatisk.

Da kom den unge Louis til makten, og drakten skaffet seg barnefunksjoner. Under ham ble det oppfunnet doble skjørtbukser, som ble kalt raingraves. På sekstitallet får menns garderobe maskulinitet. Justocore, vesta og culottes blir sydd.

Dameklær tålte ikke så drastiske endringer og kom gradvis til profilsilhuetten og hjemmeklær.

Klær fra den perioden var laget av sateng, gass, taft og moire. Herre drakter er laget av fløyel, klut og ull. Blonder er på moten. De er dekorert med små detaljer om kjoler og dresser, samt sko.

Mot slutten av århundret ble stripe, bur, broderi og trykte stoffer populære.

Med ankomsten av Versailles kommer billedteppet som pryder de fleste av draktene på moten.