Barnekostymer for dans

Når et barn brenner for en så vakker kunstform som dans, er foreldrenes oppgave å støtte ønsket om suksess. Profesjonelle klasser krever spesielle kostymer der sønnen eller datteren din skal opptre på scenen. Et godt valgt antrekk vil gjøre dansen mer imponerende og vil mest avsløre scenebildet.

Når du syr et slikt antrekk, tas det naturligvis hensyn til de strukturelle egenskapene til barnets kropp og dens andel. I tillegg bør barnas drakt ikke være for åpenhjertig. Barnas antrekk for seriøse sluttopptredener blir vanligvis sydd på bestilling i studio, siden det er veldig vanskelig å kjøpe så høykvalitets klær i butikken. I tillegg er det i butikken urealistisk å finne riktig antall kostymer i visse størrelser til det kreative teamet. Og individuell skreddersøm, blant annet, garanterer også eksklusiviteten til antrekk.

Når det gjelder øvelsene, er jentene sine hovedklær på en badedrakt (samme farge for alle deltakere). Badedrakten lar koreografen sette pris på dansebevegelsene til studentene sine. Ofte er disse klærne komplementert med skjørt eller leggings i samme farge. I tillegg kan du finne en badedrakt med elementer som allerede er sydd. Treningsklær for gutter, i motsetning til jenter, skiller seg nesten ikke fra konkurrerende kostymer.

I barnehagen går barna også og danser som en del av musikklasser. Dette er veldig nyttig: barnet får fysisk aktivitet, utvikler en vakker holdning, en følelse av rytme, overvinner sjenanse. Og for forestillinger på matinees, trenger foreldre også å ta vare på elegante dansekostymer (Kravene til dem vil selvfølgelig ikke være like høye som for modeller for profesjonelle forestillinger).

Så, moderne dans stiller ikke noen spesifikke krav til drakten, mens kostymen i noen typer dans utfører en spesiell rolle og har sine egne detaljer.

For jazz vil nøkkelen være det strålende utseendet til kjolen. Dette kan være en paljettvest for en gutt og et glitrende jenteskjørt. Definitivt lyse, skrikende kostymer vil være passende for denne dansen.

Hip-hop kostymer er veldig kreative. Ofte er det en kombinasjon av løse bukser med ermeløse jakker med hette. En skinnende skjorte kommer godt med igjen. Denne energiske dansen innebærer et spesielt slitesterkt og trygt antrekk (ikke nødvendig å bruke skjerf og kjeder).

For russisk folkedans jenter vil trenge karakteristiske sundresses, og gutter vil trenge elegante skjorter og luer med passende fargevalg. Det er tydelig at danser fra andre nasjoner (for eksempel kaukasiske) krever passende nasjonale drakter.

Når det gjelder ballett, bør unge kunstnere først og fremst ha pointe-sko og noen behagelige elastiske trikotre. For jenter er det fortsatt nødvendig med et bunt. Fargene på ballettdrakter er stort sett behersket - det er universell svart pluss rosa, kjøttfull i sine forskjellige kombinasjoner.

Et eget emne - grasiøse orientalsk dans med sin fortryllende musikk.der unge artister deltar. Et klassisk antrekk består av et standard sett med deler (hvert element har sin egen funksjon), som kan variere:

• Skinnende kropp, ofte dekorert med monistos, rhinestones, utsøkt broderi.
• Gjennomsiktig tynt stoffskjørt, som ser ut til å flyte i en dans. Den kan ha forskjellige lengder (fra modell til kne til maxi), med eller uten spalte. Skjørtet gir et spesielt mysterium til bildet av en ung danser, som komplementerer hennes bevegelser.
• bukser som et alternativ til et skjørt ser like fantastisk ut. Dessuten kan denne tingen lages uavhengig - å koble to skjerf-pareo i livet og rundt anklene.
• Belte eller skjerf. Dette elementet, bundet over et skjørt (bukse), er designet for å understreke hoftenes bevegelse. Et tilbehør med monisto sydd på den gir den "klirrende" effekten som er nødvendig i noen danser. I tillegg gjør monisto vekten på beltet tyngre, og det er lettere for danseren å føle takten.
• ornamentikk - mange blanke armbånd på armer og bein, massive øreringer, interessante ringer, flerlags halskjeder, hårtilbehør.

Det er verdt å nevne tematiske danser for barn. En koreograf eller musikksjef i en barnehage kan iscenesette en dans i form av en kostymscene. Karnevalsantrekk, som pirater eller klovner, er nyttige her. Noen produksjoner inkluderer unike karakterer (for eksempel Disney-tegn), og å kjøpe et slikt kostyme på en gang er irrasjonelt (spesielt hvis babyen ikke vises på scenen, men ganske enkelt på en matinee i en barnehage). Derfor må du tenke fremover: er det mulig å lage et antrekk fra improviserte midler. Prinsessen kan for eksempel fremstilles ved hjelp av en farget parykk, en krone og hvilken som helst elegant kjole. Et antrekk av en pirat er kombinert fra bind for øynene, vidåpne skjorter, en svart bandana og bukser.

Velg selvfølgelig komfortable klær som ikke vil hemme babyens bevegelser (velg elastisk materiale) og distraher ham derved under forestillingen. Produktets stoff bør ikke forårsake irritasjon på ømfintlig hud. Badedrakter for øving skal ikke gni, stramme figuren unødvendigvis eller omvendt falle av kroppen.

I tillegg må det huskes at barn vokser raskt, og klær bør skreddersys slik at det er enkelt å justere størrelsen om nødvendig. Som nevnt ovenfor anbefales det at foreldre syr et barnekostyme for ytelse på bestilling, slik at det ikke er ansiktsløst og understreker individualiteten til barnet.

Den moderne åpenbart brennende dansen. Unge artister kledd ut i dresser av samme stil (topper og shorts), men i forskjellige farger (alle farger - oransje, grønn og rosa - lyse farger). Klærne er forent med samme muntre trykk, som starter fra brystet på skjorten og også er til stede på stroppene. Danserne har identiske frisyrer med hårtilbehør og kjøttfargede sko. Disse scenebildene formidler fullt ut den positive stemningen i dansen.